Ceasca de cultura

Autor: omdecultură

  • Naturalia. Un solo de clavecin pentru un început de Septembrie baroc

    Va invitam la NATURALIA: un recital baroc construit de clavecinista Raluca Enea in jurul naturii si a sunetelor sale si gazduit in elegantul spatiu al Sufrageriei Regale. Vineri, 5 Septembrie 2025, de la ora 19:00, Sufrageria Regala (Muzeul National de Arta al Romaniei). Pentru bilete: https://tinyurl.com/NaturaliaSept2025 

    NATURALIA este un proiect solistic al carui concept aduce pe scena o zona fecunda a creatiei Barocului muzical: natura, sunetele si emotiile sale, bestiarul acesteia. Recitalul fructifica sonor tocmai aceasta preocupare a compozitorilor epocii dar nu doar atat. Dincolo de muzica, NATURALIA este si o prezentare a minunatei lucrari „Musurgia Universalis” (Athanasius Kircher, 1650) – un compendiu autentic despre muzica, armonie, matematica si proportii, anatomie, acustica si o parte consistenta dedicata „sunetelor naturii”. Un compendiu ce a influentat creatia compozitorilor epocii. 

        
    Repertoriul e alcatuit din piese apartinand Barocului francez tarziu iar muzica de pe parcursul recitalului va fi insotita de explicatiile oferite de clavecinista Raluca Enea. 
        
    La fel ca si spectacolele de opera (mai ales cele compuse in genul opéra – ballet) apartinand acestui spatiu muzical si geografic, recitalul este alcatuit pe baza succesiunii a patru momente: Preambulum, Flora, Oves si Natura. 
        
    Fiecare dintre cele patru momente contin piese integrate in cadrul volumelor compuse pentru clavecin solo sau transcrise pentru acest instrument de Jean Philippe Rameau, François Couperin si Jean Baptiste Antoine Foqueray. Ele descriu natura prin piese dedicate, in principal, florilor, pasarilor, fenomenelor naturii si tablourilor diverse din realitatea inconjuratoare. 
        
    Un rol esential in abordarea acestei teme (pentru un recital de clavecin) si in alcatuirea repertoriului l-a avut lucrarea „Musurgia Universalis” apartinand autorului Athanasius Kircher, publicata initial in anul 1650 si reeditata ulterior. „Musurgia Universalis” este o lucrare stiintifica, dedicata muzicii, cu referiri amanuntite la conexiunile acestei arte cu domenii precum anatomia, filologia, aritmetica, geometria si cu descrieri amanuntite ale subdomeniilor ei: organologia, notatia muzicala, armonia, studiul consonantelor, disonantelor si efectului acestora asupra mintii si corpului uman si, nu in ultimul rand, un domeniu extrem de interesant – muzica sferelor. 
        
    Repertoriul concertului programeaza lucrari de: Jean Philippe Rameau, François Couperin si Jean Baptiste Antoine Foqueray. 

    Raluca Enea este, poate, cel mai valoros exponent al generatiei sale de clavecinisti. Raluca Enea s-a nascut in Bacau. Este absolventa a Universitatii Nationale de Muzica din Bucuresti – sectiile Pedagogie instrumentala – pian si Interpretare muzicala- clavecin, la clasa profesoarei Ogneanca Lefterescu. Din anul 2005 si-a continuat studiile de clavecin in Germania, la Hochschule für Musik Frankfurt am Main, Würzburg si Köln sub indrumarea profesorilor Harald Hoeren, Glen Wilson si Ketil Haugsand. In cadrul studiilor din Germania, specializarile principale au fost clavecin si basso continuo. A urmat cursuri de perfectionare sustinute de Menno van Delft (Olanda), Frédérick Haas (Belgia), Malcolm Bilson (SUA), Ketil Haugsand (Norvegia), cursurile Academiei din Sablé, sub indrumarea prof. Françoise Lengellé si Howard Crook (clavecin si canto baroc) si cursuri de muzica de camera cu Jan de Winne, Marcel Ponseele si Hervé Douchy (Belgia). 

        
    A sustinut concerte in Romania, Germania, Norvegia, Ungaria, Turcia. Raluca este doctor al UNMB cu o teza despre muzica pentru clavecin a lui J.Ph. Rameau si a fost cadru didactic al UNMB si al Universitatii Transilvania (Brasov).  
        
    Din anul 2006, inca de la fondare, Raluca este director artistic al Festivalului de Muzica Veche Bucuresti iar din acelasi an coordoneaza proiectele educative si de formare in domeniul muzicii vechi sustinute de Asociatia Culturala Antiqva in Romania. Desfasoara o intensa activitate solistica si este fondatorul si conducatorul muzical al ansamblului de muzica baroca SEMPRE (din anul 2020), alaturi de care sustine numeroase concerte. Intre ultimele proiecte sale solistice se numara: „Rameau. Le musicien des Rois”, „Harpsichord or not”, „Treceri”, „Baroque all over”, „Naturalia”.

    Concertul este organizat in parteneriat cu: Institutul Liszt – Centrul Cultural Maghiar Bucuresti, Muzeul National de Arta al Romaniei si Fundatia Calea Victoriei si cu sustinerea AQUA Carpatica si Domeniile Samburesti. 

    Bilete si informatii suplimentare despre concert pot fi gasite la: https://tinyurl.com/NaturaliaSept2025 

    NATURALIA este un eveniment conex desfasurat sub egida Festivalului International George Enescu si organizat de Asociatia Antiqva. 

    Festivalul International George Enescu este un eveniment desfasurat sub Inaltul Patronaj al Presedintelui Romaniei. Proiect cultural finantat de Guvernul Romaniei prin Ministerul Culturii. Organizator: Artexim. 

  • Actrița Kristina Cepraga a primit titlul de Cavaler al Ordinului Stelei Italiei!

    Actrita Kristina Cepraga este una dintre personalitatile distinse de statul italian cu titlul de Cavaler al Ordinului Stelei Italiei, urmand un decret prezidential emis de cancelaria presedintelui Sergio Mattarella in luna mai. Aceasta distinctie a fost inmanata de Ambasadorul Italiei la Bucuresti, Alfredo Durante Mangoni, in cadrul unei ceremonii care a avut loc pe 4 septembrie in Romania. Distinctia este acordata pentru promovarea relatiilor de prietenie si colaborare cu statul italian, a valorilor italiene, in special prin promovarea limbii italiene si a prestigiului national in strainatate.

    „Ma simt onorata si magulita sa fiu medaliata de Presedintele Mattarella si de Guvernul Italian primind decoratia Cavaler al Ordinului Stelei Republicii Italiene! Multumesc Excelentei Sale, Ambasadorul Alfredo Durante Mangoni, pentru aceasta propunere. Sunt mandra sa fiu italianca, in plus fata de nationalitatea mea de origine si sa particip la o astfel de ceremonie importanta.”, a declarat Kristina Cepraga.

    Actrita, regizoare, producatoare si artista multidisciplinara, Kristina Cepraga a debutat in cinematografia italiana in urma cu peste 20 de ani. A jucat in  seriale si filme precum „Gianni e le donne" (r. Gianni de Gregorio) cu care a participat la Berlinale, „Vita da Carlo” (r. Carlo Verdone), „L’Ultima foglia” (r. Leonardo Frosina), „I delitti del Barlume” (r. Roan Johnson), „Medicina Generale”, „Butta la luna”, „Distretto di polizia" precum si in alte filme premiate, colaborand cu regizori de prestigiu ca Marco Tullio Giordana si Claude Lelouch.

    Nascuta in Bucuresti, in februarie 1980, Kristina este absolventa a cursurilor de actorie de la Universitatea Hyperion si Studi di Cinecittà. A studiat regia la Roma in cadrul Scuola di Cinema Sentieri Selvaggi si Management cultural la Up Level Business School Roma. 

    In Romania, a debutat in televiziune in adolescenta, a fost apoi VJ la MTV si a jucat in productii ca „Milionari de Weekend”, „Pup-o, ma! 3”, „Babardeala cu bucluc” si altele. In 2015 a lansat primul scurtmetraj in calitate de regizoare, „Tamara, Echelon”, selectionat si premiat international. Este autoarea scurtmetrajului „Destino” premiat pentru regie la Oaxaca Film Festival, Mexic, si pentru cea mai buna actrita la Afrodite Shorts in Roma. Recent, a aparut in serialul „Scara B”, pe Voyo.

    Cristina isi imparte activitatea intre Romania si Italia, si lucreaza la primul ei lungmetraj. 

  • Documentarul „TATA”, regizat de Lina Vdovîi și Radu Ciorniciuc, va avea premiera în cinematografe

    O poveste personala, care a emotionat publicul in festivaluri si a fost recompensata cu sapte premii, „TATA”, documentarul scris si regizat de Lina Vdovii si Radu Ciorniciuc, va avea premiera in cinematografe in mai multe orase din tara pe 12 septembrie 2025. Acesta este distribuit de Culoar Films. Dupa succesul documentarului Acasa, premiat in festivaluri internationale de prestigiu, Lina Vdovii si Radu Ciorniciuc revin cu un nou film in care combina solida lor experienta jurnalistica cu o abordare cinematografica matura. „TATA” spune o poveste despre traumele mostenite, despre tacerile din familii si despre abuzurile indurate de romanii plecati sa munceasca in strainatate, in speranta unei vieti mai bune. 
    Totul porneste de la o investigatie cu camera ascunsa, desfasurata in Italia, unde Lina documenteaza abuzurile suferite de tatal sau la locul de munca. Dincolo de ancheta, filmul deschide o dubla explorare: a prezentului tensionat si a trecutului dureros, care i-a tinut departe unul de celalalt ani la rand. „TATA” devine astfel o radiografie intima a relatiilor de familie si a felului in care traumele se pot transmite sau pot fi confruntate.
    Premiera de gala in prezenta echipei filmului va avea loc pe 8 septembrie, de la ora 20:30, la Cinema Elvire Popesco in cadrul unui eveniment unic, urmata de o proiectie speciala pe 9 septembrie, de la ora 20:00, la Cinema Muzeul Taranului Roman, Bucuresti, cu o sesiune Q&A cu regizorii.

    Proiectii in prezenta echipei vor avea loc in Cluj-Napoca joi, 11 septembrie, de la ora 20:00 la Cinema Victoria, respectiv vineri, 12 septembrie de la ora 20:00 la Cinema Arta.

    Informatii si bilete disponibile: https://www.culoarfilms.com/tata

    Filmul va putea fi vazut in Bucuresti la Cinema Elvire Popesco, Cinema Muzeul Taranului, Cinema Union, Happy Cinema Colosseum si POINT Cultural Hub.
    „TATA” va fi proiectat in prezenta regizoarei Lina Vdovii si la Bistrita, vineri, 5 septembrie, ora 19:30, la Palatul Culturii, in cadrul Pasaje International Film Festival. Tot in 5 septembrie, cinefilii din Timisoara vor putea urmari filmul la Cinema Studio de la ora 19:00.
    Proiectii ale acestui documentar sunt programate si in: Botosani (Cinema Unirea), Cluj-Napoca (Cinema Arta, Cinema Victoria), Iasi (Cinema Ateneu), Lugoj (Cinema Bela Lugosi), Miercurea Ciuc (Cinema Csiki Mozi), Pitesti (Cinema Trivale), Sibiu (CineGOLD), Timisoara (Cinema Studio), precum si in cadrul TIFF Oradea si la Blaj ESTE Filmul de Miercuri.
    Prezentat in premiera mondiala in cadrul Festivalului International de Film de la Toronto, „TATA” a fost selectat in numeroase festivaluri internationale si are in palmares sapte premii: Premiul Silver Horn pentru regizorii unui film pe teme sociale la Festivalul International de Film de la Cracovia, Premiul „Human Rights in Motion” la FIPADOC – Festivalul International de Film Documentar, Biarritz, Franta, 2025; Premiul Alpe Adria Cinema pentru cel mai bun documentar si Premiul Publicului la Festivalul de Film de la Trieste, Italia, 2025; Premiul pentru Cel mai bun documentar in competitia internationala in cadrul Verzio – Festivalul International de Film Documentar pentru Drepturile Omului, Ungaria, 2024; Premiul pentru cea mai buna regie in competitia central si est-europeana la Astra Film Festival, 2024; Premiul Publicului la Les Films de Cannes à Bucarest, 2024.
    „Lucrand indeaproape cu sotul ei, Radu Ciorniciuc, jurnalista moldoveanca Lina Vdovii plonjeaza in decenii de traume familiale, dupa ce tatal ei instrainat – plecat de mult timp sa lucreze in Italia – o contacteaza pentru a-i cere ajutorul in raportarea abuzurilor fizice, emotionale si legale suferite la locul de munca. Vdovii are toate motivele sa-l tina la distanta: ani la rand, tatal si-a controlat si abuzat sotia si copiii printr-un comportament violent si autoritar. Vietile lor s-au schimbat radical in bine odata cu plecarea lui. Dar acum, intr-un fel greu de explicat, Lina nu-l poate abandona. Ceea ce urmeaza este o explorare puternica a toxicitatii transgenerationale si o reflectie profunda despre cum – sau daca – putem scapa din ea. Cu camera indreptata adesea catre ea insasi (datorita lui Ciorniciuc), Lina Vdovii isi pune intrebari incomode despre propriul trecut, despre tatal ei si despre femeile din familia ei. In cele din urma, devenita mama, pare pregatita sa rupa lantul si sa mearga mai departe. In sfarsit, impacata.” – Hammer to Nail

    Tata

    Filmul produs de Monica Lazurean-Gorgan, prin Manifest Film, marcheaza o noua colaborare a celor trei cineasti, dupa succesul documentarului „Acasa” (2020) – primul documentar romanesc selectat si premiat in competitia World Cinema Documentary la Sundance Film Festival (SUA), selectat la Premiile Academiei de Film Europene (EFA 2020) si detinatorul a peste 40 de premii nationale si internationale.

    „TATA” a beneficiat, in perioada de dezvoltare, de prezenta la IDFA Forum 2021 si a mai fost selectat la Chicken & Egg (Egg)celerator Lab, 2022; American Film Showcase, 2020; UnionDocs Early Production Lab, 2021; ESoDoc, 2020; Circle Women Doc Accelerator, 2020; Sectiunea In progress din cadrul Les Films de Cannes à Bucarest 2023; Cannes Docs Showcase 2023. De asemenea, proiectul a castigat Premiul Eurimages Co-Production Development la CPH: DOX Forum 2021 si Premiul Alex Leo Serban la Transilvania Film Festival (TIFF, Cluj-Napoca, 2019).

    Documentarul regizat de Lina Vdovii si Radu Ciorniciuc este produs de Monica Lazurean-Gorgan, prin casa de productie Manifest Film, in coproductie cu Corso Film, Germania, HBO Max, 100%, Tarile de Jos, cu sprijinul Centrului National al Cinematografiei, Eurimages, MDR/ARTE, Film – und Medienstiftung NRW, Netherlands Film Fund, Al Jazeera Documentary, EO Docs, Creative Europe MEDIA Funded by the European Union si in asociere cu Chicken & Egg Pictures, AMERICAN FILM SHOWCASE, UNIONDOCS Early Production Lab, cu suportul ICR New York si UCIN. 
    Autlook Filmsales este distribuitorul international al documentarului „TATA”. 

  • Coregraful spaniol Samuel Retortillo caută participanți pentru un Recensământ Poetic la BUK-REȘTI

    Dansator si coregraf cu o cariera internationala de peste 30 de ani, spaniolul Samuel Retortillo organizeaza la Bucuresti, intre 18 si 28 septembrie, un atelier de miscare menit sa deseneze o harta afectiva a orasului. Daca un recensamant guvernamental ofera informatii cantitative despre o societate, Recensamantul Poetic propus de Retortillo genereaza secvente in miscare, explorand patrimoniul imaterial al participantilor. Denumit BUK-RESTI, programul este dedicat dansatorilor profesionisti, dar si oricarei persoane pasionate de miscare si de oras, si se va incheia cu o prezentare publica in spatiul /SAC Malmaison.
    Astfel, timp de zece zile, Samuel Retortillo invita participantii sa fie activi si sa exploreze impreuna corpul ca un nod viu de conexiuni intre miscare, scriere, discurs, mediile audio-video si artele vizuale. Acest atelier este un proces participativ, care isi propune sa cartografieze o imagine afectiva, calitativa si diversa a societatii bucurestene contemporane. Cei interesati sunt rugati sa completeze un formular online.
    Samuel Retortillo
    Retortillo a mai fost in Romania anul trecut, invitat de Bucharest International Dance Film Festival: „Intoarcerea la Bucuresti este implinirea unei dorinte. Anul trecut, cand am participat la BIDFF, m-am indragostit de oameni si de oras si am vrut sa lansez Recensamantul Poetic aici. Cred ca aceasta intalnire va dezvalui o alta fateta a Bucurestiului, una foarte umana si poetica. Va invit sa veniti cu mintea deschisa, sa fiti pregatiti sa va miscati, sa desenati, sa fotografiati si, mai ales, sa impartasiti povesti despre orasul in care locuiti in prezent.”

    Coregraful a organizat ateliere similare in Spania, Argentina, Chile, Bolivia si Ecuador.

    Samuel Retortillo a dansat cu numeroase companii de renume din Europa, in repertoriul clasic si contemporan, si a colaborat cu unii dintre cei mai importanti coregrafi din ultimii 30 de ani, dansand in peste 100 de spectacole. A coregrafiat 8 spectacole, inclusiv spectacolul care comemoreaza 50 de ani de la infiintarea Companiei Nationale de Dans din Ecuador. A creat, de asemenea, filme de dans si videoclipuri muzicale. Detine o diploma in studii de dans de la Scoala Nationala de Dans din Marsilia si o diploma de masterat de la Muzeul Reina Sofia din Madrid si Universitatea din Castilla-La Mancha.

    Proiectul este produs de Asociatia Tangaj Collective, in parteneriat cu /SAC Malmaison si cofinantat de AFCN – Administratia Fondului Cultural National, ca parte din programul multianual Body Narratives. Collective Actions (2025-2026). 

    Recensamant poetic
    Samuel Retortillo in timpul unui Recensamant Poetic
    Recensamant poetic
    Proiectul nu reprezinta in mod necesar pozitia Administratiei Fondului Cultural National. AFCN nu este responsabila de continutul proiectului sau de modul in care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt in intregime responsabilitatea beneficiarului finantarii.

  • Anatomia mașinăriei umane – un teatru cu ziduri împrumutate – este tema noii stagiuni la Teatrul Stela Popescu

    Pe 6 septembrie, Teatrul Stela Popescu deschide stagiunea 2025-2026 sub un generic nou: Anatomia masinariei umane. Un teatru cu ziduri imprumutate. Actorul Vlad Corbeanu, manager al Teatrului Stela Popescu, declara: „Incepand cu stagiunea 2025-2026, fiecare stagiune va avea un titlu, va fi articulata in jurul unei temei-brand, prin noile spectacole ce vor fi montate. De aceasta data, am ales sa vorbim in stagiunea 2025-2026 despre omul prins intre ziduri. Ziduri care nu ii apartin, dar care il definesc, il apasa si il obliga sa se confrunte cu sine. Asa cum Teatrul Stela Popescu isi poarta povestile prin sali imprumutate, tot asa si personajele noastre isi cauta libertatea in spatii straine.”
    Vlad Corbeanu
    Pana la noile premiere ale acestei toamne, pe 6 septembrie, in deschiderea stagiunii, Teatrul Stela Popescu revine in fata publicului bucurestean cu spectacolul Moarte la Teatrul de Revista, scris si regizat de Gabriel Sandu, productie cu care a participat cu succes in luna iunie la FITS si New Wave Festival. 
    Moarte la Teatrul de Revista prezinta lupta unui mic teatru de varieteu aflat pe marginea prapastiei. Sub spectrul iminent al inchiderii, directoarea teatrului face un gest disperat: aduce un regizor tanar, cunoscut pentru viziunea sa moderna, sa creeze un spectacol menit sa readuca publicul in sala si sa salveze institutia. Ceea ce incepe ca un proiect comun devine rapid un test al echilibrului fragil din interiorul echipei. Pe masura ce regizorul exploreaza trecutul actorilor, dansatorilor si muzicienilor, el introduce in spectacol momente care amesteca visul cu realitatea, dand nastere unor scene puternic influentate de fricile si dorintele lor ascunse. Insa aceste incursiuni creative scot la lumina si tensiunile dintre membrii echipei – diferentele de viziune, initial invizibile, devin din ce in ce mai greu de ignorat. Cand o serie de amenintari anonime si evenimente neasteptate pun in pericol productia, echipa se vede nevoita sa isi testeze limitele – atat umane, cat si artistice. Spectacolul, conceput ca o incercare de salvare, devine o lupta pentru supravietuire, nu doar a teatrului, ci si a fiecarui artist implicat. Moarte la Teatrul de Revista imbina teatrul dramatic cu elemente de varieteu contemporan – muzica, dans si proiectii video – intr-o poveste care creeaza o punte intre trecutul plin de stralucire si viitorul incert al acestui gen artistic aparte, explorand, deopotriva critic si admirativ, declinul unui stil odinioara glorios.
    Teatrul Stela Popescu a anuntat pentru luna septembrie urmatoarele spectacole:
    * 13 septembrie, ora 19.00, la Teatrul Excelsior – Cerere in casatorie de Cehov, regia Alexandru Grecu, 
    * 14 septembrie, ora 19.00, la Teatrul Excelsior – Conu Leonida de I.L. Caragiale, regia Radu Popescu,
    * 16 septembrie, ora 19.00, la Teatrul Metropolis – Hedwig and the Angry Inch de John Cameron Mitchell, regia Razvan Mazilu, 
    * 24 septembrie, ora 19.00, la Teatrul Nottara – Ceapa de Aldo Nicolaj, regia Dan Tudor

    Bilete pe: www.teatrulstelapopescu.ro

  • Au început înscrierile pentru Roca Camp 2025 – programul Rocanotherworld dedicat trupelor emergente din România

    De zece ani, Rocanotherworld nu este doar un festival, ci o miscare culturala ce a crescut prin solidaritate si prin grija fata de ceilalti. Fiecare editie a insemnat mai mult decat muzica si arta: a insemnat implicare sociala, sprijin pentru comunitati, cauze educationale si proiecte prietenoase cu mediul. In 2025, aceasta traditie continua cu o noua directie: sustinerea tinerilor artisti.
    Astfel s-a nascut Roca Camp, un program de mentorat, formare si vizibilitate artistica dedicat trupelor emergente din Romania. Cinci formatii din zona indie, alternative si rock vor fi selectate pentru a parcurge un traseu unic, in trei orase, sub semnul valorilor care definesc Rocanotherworld: be curious, be different, be for others.

    Prima etapa va avea loc la Iasi, pe 12 si 13 septembrie. Aici, trupele vor fi invitate sa „fie curioase” si sa descopere mecanismele industriei muzicale prin ateliere de songwriting, productie muzicala, comunicare si PR, juridic, booking si sustenabilitate, sustinute de artisti consacrati si specialisti din domeniu.
    Intre 16 si 18 septembrie, programul va continua la Bucuresti, unde artistii vor invata sa „fie diferiti”, experimentand inregistrari in studio si sesiuni de media training. Trupele isi vor construi portofolii profesionale prin fotografii, interviuri si materiale video, necesare pentru a se prezenta in mod autentic si profesionist.
    Experienta se va incheia la Cluj-Napoca, pe 29 si 30 septembrie, intr-un context in care artistii sunt chemati „sa fie pentru ceilalti”: showcase-uri live in fata publicului si a reprezentantilor industriei muzicale, momente care pot marca primul pas spre o cariera sustenabila.
    Inscrierile sunt deschise pana pe 5 septembrie 2025 pe site-ul rocanotherworld.com, iar trupele selectate vor fi anuntate pe 8 septembrie. Participarea este gratuita, costurile de ateliere, cazare si transport fiind acoperite de organizatori, cu sprijinul Administratiei Fondului Cultural National (AFCN).
    „Daca in anii trecuti Rocanotherworld a insemnat solidaritate pentru cauze sociale, educationale si de mediu, in 2025 privim catre scena artistica pe care am crescut si simtim nevoia sa oferim ceva inapoi. Roca Camp este felul nostru de a spune ca artistii merita sa fie sprijiniti la inceput de drum si ca scena alternativa romaneasca are nevoie de resurse pentru a-si pastra autenticitatea.” – Patricia Brohanschi, fondator si director festival.

    Roca Camp nu este doar un proiect cultural, ci o investitie in viitorul muzicii alternative din Romania, o punte intre generatii de creatori si o comunitate care crede ca impreuna putem construi mai mult decat un festival, putem construi un viitor artistic sustenabil.

    Organizatori: Asociatia Industrii Creative, Showberry
    Powered by: Rocanotherworld
    Proiect cultural co-finantat de Administratia Fondului Cultural National.
    Proiectul nu reprezinta in mod necesar pozitia Administratiei Fondului Cultural National. AFCN nu este responsabila de continutul proiectului sau de modul in care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt in intregime responsabilitatea beneficiarului finantarii.

  • „Back to School” cu Shrek – musicalul revine la Opera Națională București

    Opera Nationala Bucuresti aduce din nou pe scena indragitul Shrek – Musicalul, in doua reprezentatii speciale ce marcheaza inceputul unui nou an scolar, 19 si 21 septembrie, ora 18.30. Intr-un decor fermecator, intreaga familie este invitata sa transforme emotiile primei saptamani de scoala intr-o aventura scenica memorabila.

    Intoarcerea la scoala devine o poveste despre curaj, prietenie si autenticitate, alaturi de Shrek, Fiona, Magarusul si celelalte personaje emblematice din universul fantastic DreamWorks, readuse la viata in acest musical plin de culoare si energie, in regia lui Razvan Ioan Dinca. 
    Dupa succesul spectacolelor din iunie, musicalul revine intr-o formula spectaculoasa, cu o distributie ce reuneste nume consacrate ale scenei romanesti. Horia Brenciu si Dan Helciug vor interpreta din nou, cu carisma si umor, rolul capcaunului morocanos, dar adorabil, iar alaturi de ei, pe scena vor urca artisti precum Oana Laura Gabriela, Bianca Purcarea (Fiona), Adrian Nour (Magarusul), Julie Mayaya (Dragonita), Andrei Petre si Ernest Fazekas (Lord Farquaad).
    Spectacolul este o productie marca Opera Nationala Bucuresti si Musicals.ro, aceeasi echipa care a oferit publicului roman titluri de referinta precum Fantoma de la Opera, Mamma Mia! si My Fair Lady.
    O productie de Broadway pentru publicul roman
    Bazat pe filmul animat premiat cu Oscar si pe cartea scrisa de William Steig, Shrek – Musicalul este mai mult decat o comedie muzicala, este o reflectie ludica asupra valorii autenticitatii, acceptarii de sine si a curajului de a fi diferit.
    „Shrek este un spectacol pentru minte si inima, care ne reaminteste ca a fi diferit este o forta, nu o slabiciune. Intr-un moment in care copiii se intorc in bancile scolii, acest musical aduce un mesaj de incurajare, autenticitate si bucurie pentru intreaga familie.”, au concluzionat reprezentantii musicalului.
    Back to School cu Shrek devine astfel o experienta scenica pentru toate varstele, o calatorie emotionanta si amuzanta in lumea personajelor care ne-au fascinat copilaria si care continua sa inspire generatii noi de spectatori.
    Biletele la spectacol sunt puse in vanzare pe site-ul Operei Nationale Bucuresti (https://operanb.ro/spectacol/shrek-musical/), Bilet.ro (https://www.bilet.ro/eveniment/shrek-musical-13492). 
     

    Regia: Razvan Ioan Dinca

    Muzica: Jeanine Tesori

    Libret: David Lindsay-Abaire

    Dirijor: Daniel Jinga

    Scenograf decor si costume: Gary McCann

    Coregraf: Violeta Dinca

    Regizor secund: Raluca Popa

    Coregraf secund: Florin Tanase

    Traducerea si adaptarea: Ernest Fazekas

    Lighting designer: Daniel Klinger

    Video designer: Vali Chincisan

    Sponsori: Crama de Matei, Aqua Carpatica, BCR, Retele Electrice si PPC Romania.
    Parteneri: Market Aroma, Yokko The Fashion Store, Secuiana, Marelbo, Pop Cola, Phoenixmedia, Euromedia, Cocor, Baneasa Shopping City, Cineplex, Imperia Club, CompasCoffee, Nissa, Douglas, Casa Espana, Sansha.
    Partener cultural de mobilitate: Suzuki.

  • Voluntari pentru cultură: Tinerii din Vrancea și-au descoperit vocea la Classic for Teens LAB

    Intre 15 si 29 august, la Focsani, peste 150 de adolescenti si studenti din judet au participat la Classic for Teens LAB. Voluntari pentru cultura, un program educational si civic organizat de Asociatia PropatriaVOX si cofinantat de Consiliul Judetean Vrancea.

    Tinerii au descoperit ce inseamna sa faci parte din culisele unui eveniment cultural, lucrand alaturi de formatori si artisti cu experienta in ateliere dedicate managementului cultural, comunicarii, leadership-ului, logisticii de culise si voluntariatului civic. 
    „Am invatat ca organizarea unui eveniment inseamna mai mult decat idei frumoase – presupune disciplina, planificare si multa munca in echipa. A fost prima data cand am simtit ca pot contribui cu adevarat la ceva care conteaza pentru comunitatea mea”, spune Alex, 17 ani.
    Programul include, de asemenea, expozitii, conferinte interactive si evenimente deschise publicului, toate coordonate si sustinute de voluntari, ale caror detalii pot fi gasite pe www.classicforteens.eu. 
    Curs dezvoltare personala | Classic for teens
    „Un atelier care mi-a transformat teama de a vorbi in public intr-o abilitate practica, insotita de incredere si autenticitate. Lucrurile pe care le-am invatat aici si experienta in sine, le voi lua cu mine la facultate, deoarece am cursuri de Public Speaking si imi vor fi de folos.”, a spus Elena, voluntar Classic for Teens. 
    Curs video Classic for teens
    „M-a impresionat atmosfera de colaborare. Faptul ca noi, tinerii, am avut ocazia sa lucram direct cu profesionisti si sa fim luati in serios m-a motivat sa continuu sa ma implic si in alte proiecte culturale”, a adaugat Ioana 16 ani, eleva la un liceu din Focsani.
    Curs Classic for Teens 2025

    „Prin Classic for Teens LAB, Vrancea are acum o retea activa de voluntari culturali, pregatiti sa contribuie la evenimentele viitoare si sa devina ambasadori ai culturii in comunitatile lor”, a spus Mioara Moraru, initiatoarea festivalului Classic for Teens, care a incurajat si ghidat tinerii pe parcursul intregului program: „Voluntariatul nu este doar despre a ajuta, ci despre a creste impreuna cu comunitatea”, a adaugat ea. 

    cel mai mic voluntar classic for Teens

    Programul de formare a beneficiat si de prezenta celui mai tanar voluntar, Maria, in varsta de 10 ani: „Sunt cel mai tanar voluntar si participant la aceste ateliere si, desi am doar 10 ani, am invatat multe lucruri  noi si interesante care imi vor folosi pe viitor. Mi-am facut si foarte multi prieteni aici iar trainerii au prezentat foarte frumos si au fost foarte de treaba.”
    Proiectul Classic for Teens LAB si-a atins obiectivul principal: formarea unei generatii tinere implicate si responsabile, capabile sa modeleze viitorul cultural al judetului.
    Voluntari Classic for Teens

    Proiectul a fost derulat in parteneriat cu Consiliul Judetean Vrancea, Primaria Municipiului Focsani si Centrul Cultural Vrancea.

    Detalii gasiti pe site-ul www.classicforteens.eu.

  • O doză binemeritată de natură, autenticitate și patrimoniu la prima ediție a Festivalului „Fain de Dragu”

    Asociatia ARCHÉ incheie Scoala de Vara DRAGU, dedicata cercetarii si revitalizarii patrimoniului din comuna Dragu, judetul Salaj, prin festivalul „Fain de Dragu”, care se va desfasura in imprejurimile castelului-monument istoric Wesselényi-Bethlen, intre 29 si 31 august. Publicul de pretutindeni este binevenit sa se cufunde intr-o atmosfera prietenoasa si autentica, explorand remarcabila istorie a locurilor, de la cladiri si povestile lor, la gastronomie specifica, prin natura si cu muzica de neuitat. Festivalul incheie cele doua saptamani ale Scolii de Vara DRAGU, unde studenti din tara si din strainatate au lucrat alaturi de specialisti si comunitate pentru a readuce la viata patrimoniul din Dragu, de la castelul Wesselényi-Bethlen la moara cu valturi, biserica de lemn si peisajul rural transilvanean.    
    Activitatile din cadrul festivalului fac parte din efortul de regenerare rurala prin cultura si patrimoniu. Inainte de festival, in seara de vineri, 29 august, festivitatile incep cu un concert al legendarei trupe Semnal M, care obisnuia sa viziteze Dragu anual si care erau atat de indragiti incat in castel se mai pastreaza inca un graffiti realizat de un artist local, marturie a unui capitol recent al istoriei sale, subliniind locul de cinste pe care muzica lor il are in inimile localnicilor. 
    Fain de Dragu | Ursit | Semnal M

    Fain de Dragu este un eveniment deschis pentru toate varstele, care va incepe sambata cu un tur ghidat la pas al peisajului cultural local, urmat de deschiderea targului de producatori locali din Tara Silvaniei – „Piata cu fainosag”. Intre timp, copiii isi pot petrece timpul in preajma castelului, alaturi de Asociatia Amicii Muzeului din Zalau si de reprezentantii Bibliotecii Judetene I.S. Badescu, unde vor descoperi povestea serioasa povestita neserios a patrimoniului si istoriei locului. 
    Fain de Dragu | Biblioteca Judeteana I. S. Badescu Salaj
    Experienta va fi completata de o sesiune de reenactment istoric, o forma creativa de educatie si arheologie experimentala. Dupa-amiaza va fi intesata cu ateliere pentru curiosi, de la ciupercarit cu Dan Olar, cunoscut ca Ursit, la gastronomie locala traditionala cu Horia Simion, Ionut Crisan si Mircea Groza, un atelier de facut fan cu unul dintre localnicii comunei si un tur ghidat al Morii cu Valturi din Dragu, care va fi si gazda unei expozitii de arta contemporana. Asfintitul va veni cu vibratii muzicale electrizante aduse de CORBU si invitatii sai, atat live in parcul din jurul castelului, cat si intr-o petrecere de dans „ca pe vremuri” – o discoteca de pe casete audio, in sura cunoscuta in sat ca „La Iovucu lui Zaharie” sau „La Emil al lui Fechete de pe fata”. Iar Dan Ursit isi va pune palaria de povestitor si va impartasi patanii si snoave in jurul focului de tabara din parc.
    Fain de Dragu | Mircea Groza
    Fain de Dragu | Chef Ionut Crisan
    Fain de Dragu | Chef Horia Simon
    Fain de Dragu | Ursit
    Fain de Dragu | Ursit

    Pe langa activitatile recurente, precum targul si tururile ghidate, cea de-a doua zi de festival va contine noi ateliere pentru copii, care vor putea invata din tainele olaritului alaturi de membri ai Asociatiei ARCHÉ, iar mai tarziu vor putea invata jocul de oina, explicat de un reprezentant al Federatiei de Oina SJ. Radacinile medievale ale acestui sport sunt in continuare pline de vigoare la Dragu, unde echipele locale vor sustine meciuri demonstrative. De altfel, cea de-a doua zi a festivalului sta sub semnul competitiei prietenesti si al sarbatoririi traditiei, intrucat parcul castelului va gazdui si un concurs gastronomic intre satele comunei Dragu, iar concertele vor fi mai aproape de radacinile folclorice ale Tarii Silvaniei, cu Viorica Dolha, Amira si Antonia Petrutiu si cu un spectacol de dans traditional sustinut de Ansamblul „Mesesul”. 
    Fain de Dragu | Ansamblul Folcloric Mesesul

    Comuna Dragu are o mostenire culturala impresionanta, care include aspecte deosebit de variate, de la patrimoniu material, la specific natural, de la sport la gastronomie si la cultura vie. Festivalul Fain de Dragu este asadar o sansa excelenta pentru descoperirea acestui bagaj unic, care fara indoiala merita mai multa expunere si sustinere. Mai multe informatii despre programul festivalului si alte activitati ale Asociatiei ARCHÉ sunt disponibile pe Facebook si Instagram.
    Fain de Dragu | Corbu
    Fain de Dragu | Amicii Muzeului Zalau
    Fain de Dragu | Amicii Muzeului Zalau
    Fain de Dragu | Amicii Muzeului Zalau

    Asociatia ARCHÉ este o organizatie dedicata cercetarii, conservarii, valorificarii si promovarii patrimoniului cultural. Scopul sau principal este de a sprijini si de a incuraja interesul fata de patrimoniu, punand accent pe intelegerea importantei sale sociale si a valorilor specifice. Inca de la infiintare, ARCHÉ a avut in vedere facilitarea dialogului intre specialisti din diverse domenii implicati in protejarea monumentelor istorice, precum si intre acesti specialisti si publicul larg.

    Proiectul „DRAGU: regenerare comunitara prin patrimoniu si inovatie” a fost selectat in cadrul #RaiffeisenComunitati, acceleratorul de ONG-uri in sustenabilitate, o initiativa Raiffeisen Bank, cu sprijinul Asociatiei pentru Relatii Comunitare.

    Fain de Dragu este un eveniment organizat de Asociatia ARCHÉ in cadrul proiectului PAVI (Patrimoniul viu intre comunitate si cunoastere), co-finantat de AFCN.

    Parteneri: Institutul National al Patrimoniului, Institutul de Antropologie Francisc I Rainer, Consiliul Judetean Salaj,  Primaria comunei Dragu, Centrul de Cultura si Arta al Judetului Salaj, Asociatia Arhaic (Ambulanta pentru Monumente Salaj), Muzeul Judetean de Istorie si Arta Zalau, Asociatia Da’DeCe, Asociatia Cultura’n Sura.

    Invitati: Asociatia de Dezvoltare Intercomunitara Tara Silvaniei, Biblioteca Judeteana “Ionita Scipione Badescu” Salaj, Asociatia Amicii Muzeului din Zalau, Corbu, Semnal M, Clubul Gastronomic Transilvan, Ursit.

    Sponsori: Silvania, ghirlandeluminoase.ro, BDS Topografie.

    Proiectul nu reprezinta in mod necesar pozitia Administratiei Fondului Cultural National. AFCN nu este responsabila de continutul proiectului sau de modul in care rezultatele programului pot fi folosite. Acestea sunt in intregime responsabilitatea beneficiarului finantarii.

    Parteneri media: Aici a stat, Bookhub, Ceasca de Cultura, Curatorial, Happ.ro, IGLOO, Iscoada, LIFE.ro, Litera9, Modernism, Observator Cultural, Radio Romania Cultural, Radio Romania International, Revista Arhitectura, Revista BIZ, The Institute, Zeppelin.

  • Festivalul Internațional George Enescu ajunge în peste 20 de orașe din România și în Republica Moldova

    Festivalul International George Enescu, unul dintre cele mai prestigioase evenimente de muzica clasica din lume, impresionant prin amploare si continut, isi extinde si in acest an prezenta la nivel national. Nu doar Bucurestiul vibreaza in ritmurile festivalului, ci intreaga tara devine o imensa scena a muzicii si a dialogului dintre arte. Alaturi de programul principal desfasurat in capitala, in sali emblematice precum Ateneul Roman, Sala Radio, Opera Nationala Bucuresti, Teatrul National Bucuresti, Sala Auditorium, Teatrul Odeon, Muzeul MINA, Club Control sau Sala Palatului, Festivalul Enescu ajunge in peste 20 de orase din Romania si in Chisinau, prin concerte si evenimente conexe organizate in colaborare cu institutii partenere. 

    De la Arad la Constanta, de la Cluj-Napoca la Iasi, de la Sibiu la Timisoara, de la Satu Mare la Chisinau, Festivalul Enescu isi reafirma misiunea de a face muzica accesibila unui public cat mai larg. Programul reuneste sute de artisti invitati si zeci de evenimente: concerte simfonice, recitaluri camerale, expozitii, conferinte si proiectii ale unor spectacole de opera si balet, productii ale Royal Ballet and Opera din Londra etc. 
    Publicul din toate regiunile tarii este invitat sa descopere universul lui George Enescu prin concerte, recitaluri si proiecte culturale inovatoare, sustinute de mari orchestre europene si ansambluri de camera de prestigiu, alaturi de solisti romani si straini de renume mondial sau aflati in plina afirmare.

    In cea de-a 27-a editie a Festivalului Enescu, am dorit sa aducem muzica de cea mai inalta calitate artistica mai aproape de oameni, o muzica mai vie si mai prezenta ca oricand. Impreuna cu partenerii locali din peste 20 de orase din Romania si din capitala Republicii Moldova, invitam publicul sa patrunda in universul lui George Enescu si de a-l simti ca pe o expresie autentica a culturii noastre.

    Cristian Macelaru, 

    directorul artistic al Festivalului International George Enescu
    Cristian Macelaru © Ben Knabe

    La Cluj-Napoca, Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”, sub bagheta maestrului Cristian Mandeal, prezinta Missa Solemnis de Beethoven. Orchestra Simfonica WDR din Köln, dirijata de Cristian Macelaru, aduce pe scena lucrari de Enescu, Bartók si Rahmaninov, cu violonista Wakana Kimura, laureata a Concursului Enescu 2024. Cvartetul Belcea si Cvartetul Leonkoro interpreteaza atat de rar prezentatul Octet in do major de Enescu, iar pianistul Jan Lisiecki conduce Academy of St Martin in the Fields, alaturi de Tomo Keller, intr-un program cu Boulez, Beethoven, Enescu si Prokofiev.
    Wakana Kimura
    Jan Lisiecki
    La Brasov, melomanii se vor bucura de recitalurile pianistei Luiza Borac, de concertele Cvartetului Giocoso, Orchestrei Filarmonicii Brasov si de prezenta Orchestrei Nationale de Camera a Republicii Moldova, dirijata de Cristian Florea, cu solistul Ilian Garnet.
    La Arad, pianista Alexandra Silocea aduce in premiera in Romania conceptul Klimt Meets Bösendorfer – Ver Sacrum, o experienta multidisciplinara care imbina muzica, poezia si artele vizuale, pe un pian Bösendorfer de editie limitata iar Filarmonica din Arad, sub bagheta dirijorului Alex Amsel, prezinta un program integral Brahms alaturi de pianistul Roman Lopatinksy, castigatorul Concursului International George Enescu 2024.
    Alexandra Silocea
    La Constanta, Cazinoul devine spatiu de rezonanta pentru recitaluri camerale si concerte simfonice: Berlin Academy of American Music, condusa de Garrett Keast, cu violonista Mihaela Martin, prezinta un program de muzica americana: Copland, Barber si Gershwin; Orchestra Simfonica din Istanbul, dirijata de Hasan Niyazi Tura, cu Vlad Stanculeasa la vioara, interpreteaza Enescu, Mendelssohn, Cemal Resit Rey si Beethoven; violoncelistul Valentin Radutiu si pianistul Per Rundberg, aduc in fata publicului constantean cele doua sonate pentru violoncel si pian de Enescu, precum si opusuri de Debussy si Brahms; Aavik Duo vor incheia seria concertelor de la Constanta cu integrala sonatelor pentru vioara si pian de Enescu. Concertele sunt organizate in cadrul parteneriatului dintre Festivalul Enescu si SEAS.
    Mihaela Martin
    Timisoara gazduieste sapte concerte cu mari ansambluri europene: Orchestra WDR Köln cu Cristian Macelaru si Patricia Kopacinskaia; Orchestra Comunitatii din Valencia, dirijata de James Gaffigan, cu tenorul Benjamin Bernheim; Mahler Chamber Orchestra cu Gianandrea Noseda si Augustin Hadelich; Romanian Chamber Orchestra, condusa de Cristian Macelaru, cu Ioana Goicea. Cvartetul Belcea si Cvartetul Leonkoro vor sustine un concert special de muzica de camera, iar Ensemble Intercontemporain, dirijat de Pierre Bleuse, marcheaza centenarul Boulez. Orchestra Filarmonicii Banatul si pianista Tatiana Dorokhova (laureata Concurs Enescu 2024), prezinta sub bagheta dirijorului Sascha Goetzel, un program exclusiv romanesc: Enescu, Lipatti si Calin Ioachimescu.
    Patricia Kopatchinskaja la Festivalul Enescu 2023
    La Iasi, Orchestra Filarmonicii Moldova interpreteaza Simfonia a II-a de Enescu, sub conducerea lui Jirí Rožen iar Cvartetul Ad Libitum, alaturi de Sina Kloke la pian, propune Brahms si Sostakovici. 
    Duo Aavik
    La Sibiu, vor putea fi ascultate concertul sustinut de Sinfonia Varsovia, pianistul Rafal Blechacz si dirijoarea Marta Gardolinska si recitalurile exceptionale ale bine cunoscutilor violonisti Augustin Hadelich si Daniel Lozakovich, alaturi de pianistul David Fray. Orchestra Filarmonicii de Stat Sibiu, dirijata de Eu-Lee Nam, cu Andrei Gologan la pian, ofera un program cu lucrari de Ravel, Valentin Gheorghiu si Adrian Iorgulescu. Proiectul Ver Sacrum semnat de Alexandra Silocea care va sustine un recital pe pianul-unicat Bösendorfer. Klimt ajunge la Muzeul Brukenthal, iar Orchestra de Camera din Scotia, condusa de Maxim Emelyanychev, incheie seria cu Beethoven si James MacMillan, avandu-l solist pe percutionistul Colin Currie.
    Augustin Hadelich
    Lista oraselor continua cu Bacau, Braila, Craiova, Oradea, Pitesti, Ploiesti, Satu Mare, Ramnicu Valcea, Targu Mures, Targoviste, Tulcea, Sinaia, Liveni, Dorohoi, dar si Chisinau, in Republica Moldova, fiecare aducand propria contributie – de la mari orchestre internationale la recitaluri camerale, de la expozitii memoriale la creatii contemporane.
    Programul evenimentelor conexe este completat de expozitii tematice in Bucuresti la Art Safari in cu expozitia Enescu si Minotaurul, Palatul Sutu (George Enescu si Universul Artelor) la Muzeul Memorial „George Enescu” din Dorohoi si Liveni (George Enescu pe continentul american), la Muzeul de Istorie a Moldovei si Muzeul Memorial Mihail Kogalniceanu din Iasi (Muzicieni in arhiva CNSAS), la Biblioteca Judeteana „Panait Cerna” din Tulcea (Mostenirea Enescu. Note, cuvinte, ecouri), precum si de recitaluri si evenimente camerale la Casa Memoriala „George Enescu” din Sinaia.
    David Grimal

    Extinderea Festivalului Enescu in tara si organizarea evenimentelor conexe sunt posibile datorita colaborarii cu numeroase institutii de seama, printre care se numara: Filarmonicile din Timisoara, Bacau, Iasi, Sibiu, Cluj-Napoca, Arad, Botosani, Brasov, Braila, Craiova, Oradea, Pitesti, Ploiesti, Ramnicu Valcea, Satu Mare si Targu Mures, precum si Sala cu Orga din Chisinau. Lor li se alatura Teatrul Evreiesc de Stat din Bucuresti, Opera Maghiara si Teatrul de Stat Constanta prin SEAS – Stagiunea Estivala a Artelor Spectacolului, Arhiva foto AGERPRES si Institutul Cervantes. impreuna cu asociatii culturale precum Aici a Stat, Antiqua, Collegium Jubilans – Route Gregoriane, Sonoart, Play, Asociatia Artistilor Lutieri din Romania si Asociatia pentru Educatie Digitala Bigger Picture. De asemenea, Festivalul colaboreaza cu parteneri academici si inovatori precum Muzeul National George Enescu, Art Safari, Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti, Academia de Muzica „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, CCRMA – Stanford University, Centrul CINETic si UNATC „I.L. Caragiale”. 
    Desfasurarea simultana a concertelor si evenimentelor din cadrul Festivalului Enescu in numeroase orase din intreaga tara reprezinta nu doar o performanta logistica, ci si o dovada a puterii muzicii de a uni comunitati si de a spori sensul si valoarea vietii culturale.
    De la recitaluri intime la mari concerte simfonice, de la expozitii memoriale la instalatii contemporane, Festivalul Enescu 2025 reuneste trecutul cu viitorul, traditia cu inovatia, Romania cu lumea intreaga.

    Organizatorii isi rezerva dreptul de a modifica programele. Va rugam sa vizitati site-ul Festivalului International George Enescu, http://www.festivalenescu.ro, pentru a fi la curent cu cele mai recente informatii.

    Festivalul International George Enescu este unul dintre cele mai mari evenimente de muzica clasica la nivel mondial, organizat incepand cu anul 1958. Cea de-a XXVII-a editie are loc intre 24 august si 21 septembrie 2025 si marcheaza 70 de ani de la moartea marelui compozitor si muzician roman, George Enescu. Tema din acest an este „Aniversari / Celebrations”, iar in program se regasesc peste 100 de concerte sustinute de peste 4.000 artisti din 28 de tari, ce vor aduce in prim-plan atat mostenirea artistica a lui Enescu, cat si impactul sau profund asupra muzicii clasice universale.    

    Festivalul Enescu, organizat de ARTEXIM, sub Inaltul Patronaj al Presedintelui Romaniei si finantat de Guvernul Romaniei prin Ministerului Culturii, este un adevarat brand de tara si un veritabil proiect de diplomatie culturala. Motor cultural si economic ce atrage la Bucuresti mii de turisti straini, festivalul sustine industriile creative si consolideaza imaginea Romaniei in lume.  

    Festivalul International George Enescu este un eveniment desfasurat sub Inaltul Patronaj al Presedintelui Romaniei.
    Proiect cultural finantat de Guvernul Romaniei prin Ministerul Culturii.
    Organizator: ARTEXIM
    Co-organizator: Fundatia ArtProduction
    Co-producatori: Societatea Romana de Radiodifuziune, Societatea Romana de Televiziune, Primaria Municipiului Bucuresti prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului Bucuresti
    Parteneri principali: Rompetrol – KMG International, BRD – Groupe Société Générale, JTI – Immersive Experience (partener de inovatie), Lexus 
    Parteneri: LINDE GAZ, Purcari, Ferrero Rocher, Mobexpert, One United Properties, ORANGE, CPI Property Group, L’OR, Nazzuro Aqua, Althaus, Fundatia Liliana si Peter Ilica, Senia Music 
    Cu sprijinul: BIGOTTI, ?uca Zbarcea & Asociatii, SANADOR, YOKKO
    Transportator oficial: Tarom 
    Parteneri institutionali: Filarmonica George Enescu, Muzeul National de Arta al Romaniei, Teatrul National “I.L. Caragiale” Bucuresti,  Teatrul Odeon, Universitatea Nationala de Muzica Bucuresti, Opera Nationala Bucuresti, Muzeul National George Enescu, Uniunea Compozitorilor si Muzicologilor din Romania, Reprezentanta Comisiei Europene in Romania, Comisia Nationala a Romaniei pentru UNESCO, Centrul National de Arta Tinerimea Romana, Institutul Cultural Roman, Institutul Francez, Institutul Italian de Cultura din Bucuresti, Institutul Cervantes din Bucuresti, Institutul Polonez din Bucuresti, Institutul Adam Mickiewicz, Forumul Cultural Austriac, Biblioteca Nationala a Romaniei, Art Safari, Compania Nationala Aeroporturi Bucuresti, CREART – Centrul de Creatie, Arta si Traditie al Municipiului Bucuresti, Ministerul Economiei, Digitalizarii, Antreprenoriatului si Turismului, Ministerul Afacerilor Interne, Ministerul Afacerilor Externe, Regia Autonoma Administratia Patrimoniului Protocolului de Stat – Departamentul Sala Palatului
    Filarmonica Banatul Timisoara, Filarmonica Mihail Jora Bacau, Filarmonica Moldova Iasi, Filarmonica de Stat Sibiu, Filarmonica de Stat Transilvania Cluj-Napoca, Filarmonica Arad, Filarmonica George Enescu Botosani, Filarmonica Brasov, Filarmonica Lyra-George Cavadia din Braila, Filarmonica Oltenia Craiova, Filarmonica de Stat Oradea, Filarmonica Pitesti, Filarmonica Paul Constantinescu Ploiesti, Filarmonica Ion Dumitrescu Ramnicu Valcea, Filarmonica de Stat Dinu Lipatti Satu Mare, Filarmonica de Stat Targu Mures, Sala cu Orga Chisinau, Academia de Muzica Gheorghe Dima Cluj-Napoca, Opera Maghiara Cluj, Teatrul de Stat Constanta, SEAS – Stagiunea Estivala a Artelor Spectacolului, Teatrul Evreiesc de Stat, Asociatia Culturala Aici a Stat, Asociatia Antiqua, Asociatia Collegium Jubilans – Route gregoriane, Asociatia Sonoart, Asociatia pentru Educatie Digitala Bigger Picture, Center for Computer Research in Music and Acoustics (CCRMA) – Stanford University, California, Centrul International de Cercetare si Educatie in Tehnologii Inovativ Creative (CINETic), Universitatea Nationala de Arta Teatrala si Cinematografica I.L. Caragiale, Bucuresti, Fundatia Regala Margareta a Romaniei, Deniz Bank, Centrul Cultural Turc Yunus Emre, Asociatia Culturala Play, Asociatia Artistilor Lutieri din Romania