Ceasca de cultura

Autor: omdecultură

  • Editura DPH la Bookfest 2025: Cărțile despre prevenirea bullyingului și dezvoltarea inteligenței emoționale, în topul preferințelor

    Participarea editurii Didactica Publishing House (DPH) la Salonul International de Carte Bookfest 2025 a confirmat inca o data preferintele parintilor si copiilor pentru carti care sprijina dezvoltarea emotionala si cognitiva, dar si pentru jocuri educative care imbina distractia cu invatarea. Intr-un context in care parintii isi doresc tot mai mult resurse care sa-i ajute sa ofere copiilor o vacanta echilibrata si bogata in experiente, topul vanzarilor din standul DPH ilustreaza perfect aceasta tendinta. Pe segmentul cititorilor mici, povestile care vorbesc despre prietenie, emotii si valori au ramas favoritele parintilor. Doua dintre noutatile semnate de autori romani au intrat rapid in topul preferintelor celor mici: Soricelul Fursec si o intamplare neasteptata – al treilea volum al seriei creata de Simona Epure si ilustrata de Lavinia Trifan – si Pandahat are rabdare. Pandis inca nu prea are – un nou titlu semnat de Alexandra Lopotaru, autor si community builder la Povesti din Bebelonia.

    In topul preferintelor cititorilor se mentine de asemenea seria Emotiile lui Noni – o calatorie ilustrata in lumea emotiilor scrisa de sofrologul Aurélie Chien Chow Chine, care a adus la Bookfest 2025 si doua noi titluri: Am incredere in mine si Sunt ingrijorat. Colectii de autor precum Walko – cu o noua serie ce se alatura celor deja consacrate – Rob si Jonny, o poveste despre un robot care se simte mai degraba uman decat masinarie -, si seria Hector Vulpoi de Astrid Sheckels au completat topul. 

    Nu lipsesc din preferintele cititorilor de toate varstele lecturile despre valori esentiale, cum ar fi Elefantul bland si crocodilul cu suflet mare – o colectie de sapte povesti despre generozitate, prietenie, empatie, incredere, precum si „12 emotii importante”, „Dezvolt valori importante” si „Invincibil la bullying” – trei titluri care ii ajuta pe copii, dar si pe parinti si cadre didactice, sa discute aplicat despre emotii si situatii specifice, dar si despre cum pot fi gestionate acestea. 

    Cartile de aventura, preferate de cititorii 7+ ani
    Cititorii mai mari au optat pentru serii care imbina aventura si descoperirea de sine – cum ar fi Luna si padurea magica de Usch Luhn sau seria Minecraft – Cronicile Woodsword, doua volume disponibile in premiera la aceasta editie Bookfest. De asemenea, Legendele romanilor, scrisa si ilustrata de Valentin Tanase a trezit interesul cititorilor de toate varstele.
     
    „Interesul crescut pentru povesti fantastice si pentru personaje cu care copiii se pot identifica subliniaza dorinta lor de a explora lumi noi si de a-si antrena imaginatia. Ne bucura sa vedem ca, an de an, autori romani se regasesc in topul preferintelor si continua sa inspire generatii intregi prin titlurile lor. Prezenta numeroasa a acestora la lansarile de la Bookfest confirma aceasta tendinta”, a precizat Florentina Ion, fondator si CEO DPH.
    Florentina Ion
    Non-fictiune in benzi desenate si jocuri educative
    In sectiunea de non-fictiune, cititorii au fost atrasi de Cartea Recordurilor si de enciclopediile tematice care raspund intrebarilor despre corpul uman si natura. De asemenea, in topul preferintelor cititorilor se mentine banda desenata cu titluri precum – Supereroii din istoria fotbalului romanesc in benzi desenate, Stiati ca? Spatiul, respectiv Dinozaurii. Sunt imbatabil – cel mai popular joc de cultura generala lansat in Franta in urma cu peste 30 de ani – si kituri de joaca, cum ar fi Robotica, Spatiul, Microscopul, dar si Lumea emotiilor sau Mitologia au fost alese pentru cei care au dorit sa imbine componenta educationala cu cea ludica.
    „Observam un interes tot mai mare pentru carti si jocuri care sprijina nu doar distractia, ci si dezvoltarea emotionala si cognitiva a copiilor si tinerilor cititori. Parintii aleg constient, cautand resurse care pot transforma vacanta intr-o perioada de descoperire si conexiune. In acelasi timp, vedem si un interes crescut din partea cadrelor didactice pentru titluri care abordeaza teme actuale, cum ar fi prevenirea bullyingului si cultivarea increderii in sine. Este un semn clar ca, in prezent, lectura este vazuta ca un instrument valoros nu doar pentru acasa, ci si la scoala”, a declarat Florentina Ion, fondator al editurii DPH.
    Editiile de colectie, in topul alegerilor 
    De asemenea, autorii clasici au fost in topul preferintelor celor care au vizitat editura DPH la Bookfest, fiind preferate editiile speciale cum ar fi Clasici de colectie, ce contine 18 titluri in editie de lux cu folio si canturi aurii sau colectia dedicata copiilor, cu canturi colorate. Printre titlurile preferate din categoria Clasici se numara, printre altele, operele complete ale lui Mihai Eminescu, Fire de tort – George Cosbuc, Ocolul Pamantului in 80 de zile de Jules Verne, Masina timpului de H.G. Wells sau Marele Gatsby – F. Scott Fitzgerald. 

    Tendintele observate la Bookfest 2025 reflecta un echilibru intre lecturi care ofera sprijin emotional si activitati care dezvolta abilitati practice. Serii care creeaza familiaritate, povesti si jocuri educative – toate au fost in centrul alegerilor vizitatorilor, confirmand astfel directia educationala si creativa a portofoliului DPH. Mai jos cateva dintre topurile care reflecta aceste tendinte: 

    Top 10 vanzari de carte – categoria 0-6 ani:

    1. Seria Emotiile lui Noni de Aurélie Chien Chow Chine
    2. Seria Soricelul Fursec de Simona Epure 
    3. Seria de autor Walko – cu titluri precum „Rob si Jonny” (noutate Bookfest), „Doctor Miez” si „Ursoc si Iepurila”.
    4. Seria Pandahat – „Pandahat are o surioara” si „Pandahat are rabdare. Pandis nu prea are” (noutate Bookfest) de Alexandra Lopotaru
    5. Elefantul bland si crocodilul cu suflet mare de Sabine du Mesnil
    6. Permis pentru a fi copil de Martin Page 
    7. Seria Hector Vulpoi de Astrid Sheckels
    8. Seria Max… de Christian Tielmann
    9. Secretul lui Inima Mare de Sophie de Mullenheim 
    10. Seria Povesti cu sunete

    Top vanzari – categoria 7-14 ani:

    1. Seria „Luna si padurea magica” de Usch Luhn
    2. Legendele romanilor de Valentin Tanase (noutate Bookfest)
    3. Aventuri in padure – Amintirile cartitei Mark de Michael Brun Arnaud
    4. Seria Minecraft – Cronicile Woodsword vol 1 si 2 (noutate Bookfest)
    5. Seria „Sofia si pantofii magici” de Usch Luhn
    6. Seria 12 povestiri esentiale – „12 emotii importante” (noutate Bookfest), „Dezvolt valori importante” si „Invincibil la bullying”.
    7. Aventurile Vulpoiului Sherlock Holmes de Cristina Marsi
    8. Ana si poneiul de Usch Luhn (noutate Bookfest)
    9. Animalele noptii de Sarah Ann Juckes

    10. Lupul de Sasa Stanišic 

    Top vanzari carti non-fictiune:
    1. Supereroii din istoria fotbalului romanesc in benzi desenate de Mihai I. Grajdeanu
    2. Colectia Pas cu pas de Charlotte Guillan
    3. Guinness World Records – Cartea Recordurilor – editia 2025, in limba romana
    4. Ciclul vietii: O calatorie despre evolutia naturii de Gabby Dawnay
    5. Cartea anotimpurilor: O calatorie prin natura fascinanta a lumii de Lucy Brownridge
    6. Seria Stiai ca? in banda desenata: Spatiul, Dinozaurii (noutati Bookfest)
    7. Wow: Corpul omenesc – Mindy Thomas, Guy Raz
    8. Biografii: Regina Maria – viata si opera – Gabriela Girmacea
    9. Cartea matematicii de Clive Gifford
    10. Colectia „Marea carte…” de Yuval Zommer

    Top jocuri:

    1. Seria Sunt imbatabil 
    2. 50 de jocuri de jucat in masina 
    3. Clubul inginerilor: Robotica 
    4. Clubul inginerilor: Microscopul 
    5. Lumea emotiilor 
    6. Marea carte cu jocuri pentru minte 
    7. Manual de Sah: De la incepator la maestru – Mutari, tehnici, strategii
    8. Mitologia 
    9. Seria Genius Domino 
    10. Montessori – Invat sa citesc 

    ***
    Cu o experienta de peste 21 de ani pe piata educationala din Romania, Editura Didactica Publishing House (DPH) se distinge printr-un portofoliu vast de peste 2.500 de titluri – carti si jocuri educationale adresate copiilor inca din primele luni de viata.

    Misiunea DPH este aceea de a sustine educatia si de a stimula interesul pentru lectura prin resurse de calitate, relevante si adaptate nevoilor actuale ale noilor generatii de cititori. Printr-o selectie riguroasa de titluri si colaborari cu experti in educatie, psihologi si nu numai, editura ofera instrumente educationale care sprijina dezvoltarea emotionala, cognitiva si a abilitatilor sociale ale copiilor.
    Ne dedicam de asemenea sprijinirii cadrelor didactice, punand la dispozitie solutii inovatoare si practice care transforma procesul de predare si invatare intr-o experienta atractiva si eficienta. In acelasi timp, investim constant in dezvoltarea continutului educational si in facilitarea accesului la povesti si jocuri care inspira, contribuind astfel la consolidarea unui mediu educational de calitate in Romania.

    Mai multe detalii sunt disponibile pe www.edituradph.ro.

  • „Moștenitorii României muzicale”: recital-eveniment susținut de violoncelistul Jan Sekaci și pianista Daria Tudor

    Castigatorul bursei „Mostenitorii Romaniei muzicale” – editia 2024, sustine un recital-eveniment la Sala Radio, marti, 10 iunie, ora 19.00. Violoncelistul Jan Sekaci evolueaza alaturi de cunoscuta pianista Daria Tudor, propunand un program cu celebre lucrari ce definesc literatura pentru violoncel scrisa in a doua jumatate a secolului al XIX-lea si inceputului de secol XX: Sonata de Claude Debussy, Sonata nr. 2 de Johannes Brahms, 5 Stücke im Volkston de Robert Schumann si Zigeunerweisen de Pablo de Sarasate.

    Violoncelistul Jan Sekaci (24 ani) este in prezent unul dintre cele mai importante nume ale tinerei generatii de muzicieni romani. Nascut la Oradea, a studiat la Cluj-Napoca si Bucuresti; in prezent urmeaza cursurile Academiei Barenboim-Said de la Berlin. Jan Sekaci a debutat deja la Sala Radio, in februarie 2024, ca solist al Orchestrei de Camera Radio, parte a beneficiilor profesionale oferite de bursa Mostenitorii Romaniei muzicale – editia 2023, iar in decembrie 2024 a sustinut si un concert alaturi de Orchestra Nationala Radio, tot ca parte a premiului primit in cadrul competitiei pentru bursa Mostenitorii Romaniei muzicale – editia 2024. 
    Jan Sekaci se remarca prin maturitatea, muzicalitatea si inventivitatea interpretarilor sale; un artist foarte sensibil si cu un talent iesit din comun, el a obtinut numeroase premii nationale si internationale importante, cel mai recent fiind din martie 2025 de la New Hope Grand Prix.

    Jan Sekaci: „Acest recital pentru mine nu este doar un concert dintr-o serie de concerte, dar un moment important de celebrare a bursei Mostenitorii Romaniei Muzicale care mi-a oferit siguranta in perioada de tranzitie de dupa promovarea studiilor de licenta, prin suportul financiar si artistic. In semn de recunostinta, am ales un program care cuprinde adevarate bijuterii din repertoriul extins pentru violoncel.”

    Alaturi de Jan Sekaci, pe 10 iunie, va evolua pe scena Salii Radio o prezenta deja familiara si foarte indragita de publicul romanesc: Daria Tudor, pianista acompaniatoare in cadrul prestigioasei Academii Barenboim Said din Berlin.

    Daria Tudor: „Este o reala onoare sa revin in cadrul proiectului Mostenitorii Romaniei Muzicale, de aceasta data alaturi violoncelistul Jan Sekaci. Acest demers valoros continua sa sprijine constant tinerii muzicieni romani, oferindu-le sansa de a reveni acasa si de a evolua pe cele mai importante scene din tara, in cadrul unor recitaluri si concerte de prestigiu.

    Pentru un artist, nu exista o sustinere mai profunda decat oportunitatea de a urca pe scena si de a transmite, prin intermediul muzicii, unele dintre cele mai profunde si impaciuitoare mesaje ale umanitatii.

    Va asteptam cu drag pe 10 iunie cu un program de suflet!”

    Biletele pentru recitalul din 10 iunie sunt disponibile in reteaua www.bilete.ro si la casa de bilete a Salii Radio. https://www.bilete.ro/mostenitorii-romaniei-muzicale-un-proiect-radio-romania-muzical-si-rotary-club-pipera/

    Nascut la Oradea in anul 2001, Jan Sekaci isi incepe studiul violoncelului la varsta de 10 ani. In 2014 decide sa isi continue dezvoltarea urmand un an la C.N.M. „Sigismund Toduta” din Cluj Napoca, iar apoi sa plece in 2015 la Bucuresti unde studiaza la Colegiul National de Arte „Dinu Lipatti” la clasa prof. Octavian Lup pana in anul 2020. In prezent este student al Academiei Barenboim-Said din Berlin, la clasa prof. Frans Helmerson. 
    De-a lungul anilor a participat la numeroase concursuri din Romania, unde talentul si munca i-au fost recunoscute de la o varsta frageda, precum Marele premiu la Concursul „Sigismund Toduta” 2014 Deva, Marele premiu la Concursul national „Alexandru Morosanu” 2015 Bucuresti, Marele Premiu la Concursul „Paul Constantinescu”, Marele Premiu la concursul „George Georgescu" si premiul 1 la olimpiadele nationale de muzica din anii 2015-2019. Pe plan international se remarca prin numeroase premii intai, precum premiul I la concursul „Klaipeda International Cello Festival and Competition” 2017, premiul I la concursul International „ProArt Competition” 2017 Ucraina si Premiul I la faimosul concurs „Johannes Brahms” 2021 din Austria, unde a mai primit si un premiu special din partea dirijorului Yuki Miyagi, o aparitie la Praga cu Concertul op. 104 de Antonín Dvorák. 
    A participat la cursuri de maiestrie sustinute de Marin Cazacu, Razvan Suma, Valentin Radutiu, David Geringas, Frans Helmerson, Jens Peter Maintz, Miklós Perényi, Romain Garioud, Raphael Pidoux, Antonio Meneses, Andras Schiff, Daniel Barenboim. In anul 2018 si 2024, Jan Sekaci a fost selectat sa participe ca membru activ al cursurilor de maiestrie de la Academia Kronberg sub indrumarea lui Wolfgang Emanuel Schmidt si Philippe Muller. A mai urmat cursuri de maiestrie timp de trei ani consecutivi la Classe d’Excellence de Gautier Capuçon la Fundatia Louis Vuitton din Paris. Este membru activ al Ansamblului de muzica contemporana Boulez. Din 2025 este bursier al fundatiei Deutsche Stiftung Musikleben. Canta la un violoncel creat in jurul anului 1850 la Napoli.

    Daria Tudor (28 ani) a debutat in concert la doar 9 ani, alaturi de Orchestra de Camera Radio din Bucuresti; este laureata a numeroase competitii nationale si internationale si a sustinut recitaluri si concerte pe mari scene, in special in Germania. In februarie 2015, Daria Tudor a fost acceptata la Universität der Künste Berlin la clasa prof. Pascal Devoyon si Rikako Murata. Incepand din mai 2015, Daria Tudor lucreaza la Universität der Künste Berlin, in calitate de docent la clasele de Lied contemporan ale prof. Axel Bauni si Eric Schneider, precum si ca pianista a clasei de violoncel – prof. Konstantin Heidrich. In prezent, ea este pianist acompaniator la Academia Barenboim Said din Berlin.

    Din 2017, este acompaniatoare oficiala a Rutesheim Cello Academy, Germania. In iunie 2019, Dariei i-a fost acordat premiul pentru cel mai bun tanar artist – Enlight Prize – in cadrul Festivalului Art of the Piano – Cincinnati, SUA. A participat la festivaluri din Finlanda, Germania si Austria: Alpenarte – Schwarzenberg, octombrie 2018; Kissinger Sommer – Bad Kissingen, iunie 2017; Mozartfest – Würzburg, iunie 2016; Festivalul Crescendo – Berlin, mai 2016, 2017. In 2022, a fost semifinalista a Concursului International “George Enescu” de la Bucuresti. 
    In cadrul proiectului „Mostenitorii Romaniei muzicale”, Daria Tudor a fost partenera de recital a violoncelistului Andrei Ionita (13 iunie 2021), a violonistei Ioana Cristina Goicea si a violoncelistului Andrei Ionita in concertul cameral sustinut la Bruxelles (30 noiembrie 2022) si Sala Radio (18 decembrie 2022), a violonistului Valentin Serban la Sala Radio (12 februarie 2023) si a violonistei Marica Marica in recitalul sustinut la Ateneul Roman (15 noiembrie 2023). Alaturi de Ioana Cristina Goicea si Andrei Ionita, Daria Tudor semneaza doua albume discografice aparute la Editura Casa Radio in cadrul colectiei Radio Romania Muzical: Beethoven (2022) si George Enescu (2023). Alaturi de violonistul Valentin Serban semneaza albumul „Violin in love” aparut in 2024 in cadrul colectiei Mostenitorii Romaniei muzicale.

    Proiectul „Mostenitorii Romaniei muzicale” 
    …organizat de Radio Romania Muzical si Rotary Club Pipera, s-a dezvoltat in ultimii ani in doua directii. Prima dintre acestea isi propune sa-i aduca pe scene prestigioase romanesti pe tinerii si exceptionalii muzicieni ai Romaniei, artisti care desfasoara o importanta activitate in strainatate, dar pe care publicul romanesc are sansa de a-i asculta prea rar acasa. Recitalurile din acest proiect se adreseaza unui public larg, cu un repertoriu accesibil si cu o durata de o ora, fara pauza. 
    Din 2018 si pana in prezent au avut loc aproape 40 de concerte si recitaluri: violoncelistul Andrei Ionita, violonista Ioana Cristina Goicea, violoncelistul Valentin Radutiu, pianistii Florian Mitrea, Adela Liculescu, Axia Marinescu sunt doar cativa dintre protagonisti. Sub egida aceluiasi proiect, au aparut si trei albume la Editura Casa Radio, cuprinzand evolutii din recitaluri.

    A doua directie de dezvoltare este bursa „Mostenitorii Romaniei muzicale”. In 2020, Radio Romania Muzical si Rotary Club Pipera au initiat si bursa „Mostenitorii Romaniei muzicale”, pentru tineri muzicieni cu varste intre 16 si 24 ani. Castigatori ai bursei in valoare de 4000 euro au fost pianistul Cadmiel Botac (2020), violoncelistul Cornelius Zirbo (2021), pianista Kira Frolu (2022), pianistul Nil Mladin (2023) si violoncelistul Jan Sekaci (2024). Pentru editia 2025, sunt deschise inscrierile, iar valoarea bursei este de 4500 euro. Finalistii care s-au remarcat in competitia pentru bursa „Mostenitorii Romaniei muzicale” au beneficiat si de numeroase alte beneficii profesionale: recitaluri, concerte, inregistrari, reprezentare in competitii internationale, la propunerea membrilor juriului.

  • Ioan Bianu – o viață dedicată cărții și trecutului național

    Ctitorul Bibliotecii Academiei Romane, omagiat intr-o expozitie marcanta. Mai bine de 50 de ani petrecuti in fruntea unei institutii inseamna un record de longevitate, imposibil de imaginat in zilele noastre. Dar el a fost stabilit, in veacuri trecute, de un om care s-a identificat total cu misiunea nobila pe care si-a asumat-o: Ioan Bianu.

    Impatimit al cartii, carturar stralucit si intelectual preocupat de salvarea si conservarea marturiilor trecutului national, Ioan Bianu si-a dedicat viata Bibliotecii Academiei Romane, pe care a slujit-o cu toata priceperea si modestia. Desi devenit academician intre timp si bucurandu-se de multa stima in mediile universitare, a semnat intotdeauna „Ioan Bianu, bibliotecar” si si-a manifestat cumpatarea in toate ipostazele. Unica sa ambitie a fost sa transforme Biblioteca Academiei intr-un Panteon al culturii si stiintei romanesti si sa aduca in depozitele sale toate „cartile tiparite, publicatiunile, manuscrisele, chartele geografice, stampele, desemnurile, portretele, precum si colectiunile numismatice” de insemnatate pentru istoria nationala. Caci „studiul trecutului neamului, al limbii si literaturii fara o biblioteca bogata si bine organizata nu se poate face”. 
    Raman dovezi ale devotamentului curajos al lui Ioan Bianu pentru comorile pastorite la Biblioteca Academiei intamplarea din aprilie 1915, cand refuza sa-i cedeze printesei Marioara, fiica regelui Ferdinand, primul volum din lucrarea Inscriptiile, aflat in triplu exemplar in biblioteca, iar apoi durerosul episod din 1917, cand in Capitala ocupata de trupele germane, este „inchis in locuinta cu santinela la usa”, iar inamicii rascolesc fondul de manuscrise vechi si-l saracesc cu sute de manuscrise slavone. Directorul Bianu refuza sa semneze actul de predare, pentru ca nu i s-a permis consemnarea protestului sau, iar manuscrisele ajung la Sofia, revenind in tara abia in 1918 si 1920. 
    Personalitatea acestui admirabil filolog si bibliograf roman va fi omagiata cu prilejul comemorarii a 90 de ani de la trecerea sa in nefiinta, in expozitia „Ioan Bianu – Ctitor al Bibliotecii Academei Romane”, desfasurata in perioada 4 – 12 iunie 2025.  La vernisajul care va avea loc miercuri, 4 iunie 2025, la ora 11.30, in sala „Theodor Pallady” a Bibliotecii, vor vorbi acad. Ioan Aurel Pop, Presedintele Academiei Romane, si prof. ing. Nicolae Noica, director general al Bibliotecii Academiei Romane si membru de onoare al Academiei Romane. 

    Expozitia cuprinde piese de arhiva si corespondenta, fotografii din colectiile cabinetelor de Manuscrise, Carte rara si Stampe, alaturi de manuscrise si carti romanesti vechi, documente existente in Biblioteca Academiei Romane. 
    In vitrine sunt expuse obiecte de mare valoare: „Psaltirea in versuri intocmita de Mitropolitul Dosoftei in secolul al XVII-lea, donata de D.A. Sturdza in anul 1877,  o Biblie din secolul al XVII-lea sau carti romanesti vechi, cum ar fi: „Liturghierul lui Macarie” de la Manastirea Dealu din anul 1508, prima carte tiparita pe teritoriul Romaniei, sau „Divanul sau galceava inteleptului cu lumea sau giudetul sufletului cu trupul”, scris de Dimitrie Cantemir in anul 1698.

    Expozitia poate fi vizitata gratuit, de luni pana vineri, intre orele 9 si 14.

  • Premieră la Bucharest Opera Festival: „RITA” de Donizetti

    Luni, 16 iunie 2025 (de la 19.00), Orchestra de Camera Radio prezinta, pentru prima oara in Romania, opera „Rita” (in formula de concert), lucrare semnata de celebrul compozitor italian Gaetano Donizetti, eveniment extraordinar inclus in cea de-a patra editie a Bucharest Opera Festival. Evenimentul se va derula la Opera Nationala Bucuresti (ONB). 

     
    Organizat de ONB (in luna iunie a fiecarui an), festivalul a devenit o platforma pentru prezentarea celor mai importante companii de opera si balet din Romania, carora li se alatura si companii din strainatate. Orchestra de Camera Radio este prezenta pentru prima oara in cadrul evenimentului. 

    Opera comica intr-un act, „Rita” a fost creata de Donizetti, in anul 1841, in doar 8 zile. Partitura nu a fost niciodata cantata in timpul vietii compozitorului si prima reprezentatie a avut loc la Opera Comica din Paris, pe 7 mai 1860, la 12 ani dupa trecerea in nefiinta a lui Donizetti. 
    Povestea operei se desfasoara in sec. XVIII, intr-un han de pe drumul dintre Genova si Torino, han condus de Rita, sotia tiranica a timidului Beppe. Rita aminteste intrucatva de portretul unui alt celebru personaj din istoria literaturii: Caterina din „Imblanzirea Scorpiei”, comedia semnata de Shakespeare. 
    Intitulata initial „Doi barbati si o femeie”, opera prezinta viata cuplului Rita-Beppe, care este data peste cap de sosirea neasteptata a lui Gaspar, primul sot al Ritei, pe care toti il credeau inecat. Se nasc o multime de situatii intre cei trei, Beppe incercand sa scape cu acest prilej din casnicia nefericita cu Rita. Cei doi barbati se aliaza si se pun de acord sa joace un joc: cel care castiga trebuie sa ramana cu Rita. Din intrigile comice nascute, situatia se incheie cu faptul ca vicleanul Gaspar reuseste sa scape de Rita si Beppe trebuie sa isi continue casnicia. 

    „Rita” va fi interpretata in formula de concert de Orchestra de Camera Radio, sub bagheta lui Toufic Maatouk. In 2015, acesta a debutat ca dirijor intr-una dintre cele mai cunoscute sali de concerte din lume: Carnegie Hall, New York – cu Messa di Gloria de Puccini, moment urmat de debutul (in 2016) la Teatro San Carlo din Napoli – cu Recviemul lui Mozart. De-a lungul carierei, activitatea sa a fost rasplatita cu numirea in functii importante, cum ar fi cea de director executiv adjunct la Festivalul Abu Dhabi si la Fundatia Abu Dhabi Music & Arts din Emiratele Arabe Unite. 

    Distributia: Rita – Caterina di Tonno, Beppe – Marco Ciaponi, Gaspar – Philippe-Nicolas Martin, Bortolo – Alexandru Bindea.

    Biletele sunt disponibile online pe http://tickets.operanb.ro/ si de la casa de bilete a Operei Nationale Bucuresti.

    Toufic Maatouk

    Peste 1500 de muzicieni, balerini, personal artistic si tehnic vor fi prezenti pe scena, in fosa si in culise la Bucharest Opera Festival 2025, asa cum se intampla an de an in iunie, pe aceeasi scena, a Operei Nationale din Bucuresti. Bucharest Opera Festival este un eveniment de zece zile care aduce la Bucuresti cele mai importante teatre de opera si balet din Romania si nu numai, dand posibilitatea publicului de a experimenta calatorii culturale diverse.

    Programul festivalului este disponibil in link-ul: https://operanb.ro/calendar/?luna=06&anul=2025

    Video Virgil Oprina/ Opera Nationala Bucuresti) 

    Sponsori: Aqua Carpatica, Domeniile Samburesti, BCR, Retele Electrice si PPC Romania.
    Parteneri: Market Aroma, Yokko The Fashion Store, Secuiana, Marelbo, Pop Cola, Phoenixmedia, Euromedia, Cocor, Baneasa Shopping City, Cineplex, Imperia Club, Sansha.
    Partener cultural de mobilitate: Suzuki.

  • Frequenza Festival – o celebrare a rafinamentului muzical, la București | Frecvența interioară a muzicii autentice

    Frequenza Festival, care s-a desfasurat intre 22 si 25 mai 2025 la Sala Auditorium. Muzeul National de Arta al Romaniei, s-a incheiat cu aplauze indelungi, sali cu un public cald si receptiv si emotie autentica transmisa prin muzica de camera de cel mai inalt nivel. Conceput ca o veritabila calatorie sonora intre traditie si modernitate, festivalul a reunit la Bucuresti artisti internationali de prestigiu, aducand in fata publicului un repertoriu bogat, de la capodopere clasice pana la creatii contemporane si momente de improvizatie de o remarcabila subtilitate, confirmand statutul evenimentului ca o platforma de referinta pentru excelenta artistica, dialog creativ si reintalnirea dintre public si muzica de camera in forma ei cea mai personala.  

    Sub directia artistica a lui Sergei Nakariakov si Maria Meerovitch, Frequenza Festival a devenit un spatiu de intalnire intre excelenta artistica si emotia autentica. Printre artistii invitati s-au numarat nume de prim rang ale scenei internationale: Kristóf Baráti (vioara), Kevin Zhu (vioara), Jing Zhao (violoncel), Roman Spitzer (viola), Sergio Carolino (tuba), Pavel Berman (vioara), Elias Faingersh (trombon), Eva Bindere (vioara), Zvi Plesser (violoncel), David Taylor (trombon) si Sebastian Burneci (trompeta), alaturi de directorii artistici ai festivalului, Sergei Nakariakov (trompeta si fligorn), Maria Meerovitch (pian). 
    Pe parcursul a patru seri de concerte, publicul bucurestean a avut ocazia sa traiasca experiente muzicale exceptionale, intr-un spatiu sonor rafinat, ce a pus in valoare esenta muzicii de camera. Sergei Nakariakov, supranumit „Paganini al trompetei”, a fost una dintre prezentele remarcabile ale festivalului, oferind interpretari de o sensibilitate rara, aplaudata la scena deschisa. Pianista Maria Meerovitch a condus cu emotie parcursul muzical al serilor, memorabila fiind interpretarea Cvintetului in fa minor de César Franck. 
    Frequenza Festival (c) Tang Ling

    In centrul fiecarei seri a stat un dialog subtil intre repertoriul clasic si creatiile moderne, intre traditie si experiment, intre maestri consacrati si tineri interpreti cu personalitate artistica puternica. Frequenza Festival a insemnat nu doar interpretari remarcabile, ci si intalniri — intre generatii, intre stiluri, intre artisti si public.
    Sunt foarte fericita ca am trait impreuna cu publicul minunat din Bucuresti prima editie a Frequenza Festival. A fost o adevarata bucurie sa simtim aprecierea si intelegerea profunda a ceea ce am adus pe scena. Sentimentul de conexiune — intre artisti, si intre artisti si public — a fost cu adevarat special    .
    Maria Meerovitch,

    co-director artistic al Frequenza Festival 
    Frequenza Festival (c) Andrei Gindac

    Festivalul s-a bucurat de o participare atenta si implicata din partea publicului, intr-o atmosfera de intensa receptivitate. Spectatorii au venit nu doar pentru muzica, ci pentru o stare, un ritm al lucrurilor ce reconfigureaza tacerea in armonie.
    Frequenza Festival s-a dovedit a fi un spatiu al profunzimii si al intimitatii muzicii, o oaza sonora care ne invita sa ascultam altfel — nu doar mai atent, ci mai viu. Ne bucuram ca Bucurestiul isi regaseste si prin acest eveniment locul pe harta europeana a festivalurilor de muzica de camera cu adevarat relevante.
    Cristina Uruc, manager interimar ARTEXIM, 
    co-organizator Frequenza Festival

    Frequenza Festival
    Frequenza Festival s-a desfasurat sub Patronajul Ministerului Culturii, cu sprijinul partenerilor culturali si institutionali, si a fost realizat in parteneriat cu Muzeul National de Arta al Romaniei, care a gazduit concertele intr-un spatiu de o acustica exceptionala, perfect pentru muzica de camera. 
    Frequenza Festival. Sergei Nakariakov si David Taylor (c) Tang Ling
    Kristóf Baráti la Frequenza Festival (c) Alex Damian
    Sergei Nakariakov la Frequenza Festival (c) Tang Ling
    Frequenza Festival (c) Alex Damian
    Frequenza Festival (c) Alex Damian
    Frequenza Festival (c) Tang Ling
    Organizator: Frequenza

    Co-organizator: ARTEXIM

    Parteneri: Muzeul National de Arta al Romaniei, Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti, Radio Romania, Orchestrele si Corurile Radio Romania

  • Rocanotherworld celebrează cea de-a zecea ediție într-un nou decor

    Rocanotherworld anunta o noua locatie de desfasurare a celei de-a zecea editii a festivalului: in Iasi, la Barnova, in viile cramei Gramma Wines. Intre 19 si 22 iunie 2025, participantii si publicul sunt asteptati sa se bucure de concerte live, activitati recreative si educative, silent disco si multe alte activitati conexe intr-un nou cadru care celebreaza o intoarcere la radacini, ancorarea in natura si care pretuieste sustenabilitatea si sustinerea producatorilor locali. Aflat la doar 10 km din centrul Iasului, spatiul de desfasurare al celei de-a zecea editii Rocanotherworld se afla in inima colinelor in care se intind viile cramei Gramma Wines, un producator local implicat in viata culturala si sociala a orasului, dar si un exemplu de antreprenoriat organic si sustenabil, avand zeci de etichete premiate la concursurile de profil desfasurate in plan international in ultimii ani. 

    „Ne onoreaza sa fim gazda festivalului Rocanotherworld – un eveniment care aduce impreuna oameni faini, muzica buna si energie creativa. La Gramma ne place la nebunie sa primim musafiri, sa impartasim povestea noastra si sa aratam lumii ce potential extraordinar are terroir-ul vitivinicol al Iasului.” mentioneaza Marian Olteanu, fondator Gramma Wines.

    Accesul la festival va fi facilitat cu sprijinul autoritatilor locale prin organizarea unor curse regulate din si spre oras. Organizatorii incurajeaza transportul alternativ, cu bicicleta sau ride sharing, mentinand directia sustenabila si prietenoasa cu mediul asumata inca din 2020. 

    In spiritul #beforothers si incurajand implicarea tinerilor in demersurile cu care rezoneaza, inscrierile pentru voluntari la aceasta editie Rocanotherworld se realizeaza pana pe 30 mai, iar formularul este disponibil online. Vendorii se pot inscrie pentru participarea in cadrul festivalului completand formularul disponibil online. Sunt asteptati atat furnizori din zona de food, cat si artizani si creativi, iar deadline-ul pentru transmiterea propunerilor este de 30 mai. 

    Abonamentele si biletele pentru editia din acest an sunt disponibile pe site-ul oficial www.rocanotherworld.com, unde vor fi actualizate in mod constant informatiile despre programul editiei si toate noutatile legate de festival. Pana pe 31 mai, biletele si abonamentele pot fi achizitionate la pragul de Late Bird, iar incepand cu 1 iunie, acestea vor fi disponibile la preturile accesului general. 

    Incepand cu data de 1 iunie si pana la finalul festivalului, persoanele care achizitioneaza bilete sau abonamente cu un card Banca Transilvania beneficiaza de o reducere de 20%. Reducerea se aplica automat in platforma de achizitie, la check-out, prin selectarea „BT” ca modalitate de plata. 

    Rocanotherworld isi mentine angajamentul fata de accesibilitate si incluziune, printr-o serie de categorii de bilete concepute pentru a raspunde nevoilor publicului sau. Pentru a sustine participarea tinerilor la evenimente culturale, elevii si studentii beneficiaza de o reducere de 50% la bilete si abonamente, pe baza unui document doveditor prezentat la intrare. In acelasi spirit, persoanele cu dizabilitati si insotitorii acestora au acces gratuit, prin completarea unui formular disponibil online. Copiii cu varsta sub 12 ani pot participa gratuit, insotiti de un adult posesor de bilet. Abonamentele sunt adaptate diferitelor categorii de public, iar biletele de grup vin cu preturi avantajoase pentru cei care aleg sa participe impreuna. Au fost lansate si biletele pe zile, dedicate celor care doresc sa participe doar la anumite activitati.

    Programul acestei editii este actualizat in mod constant pe www.rocanotherworld.com 

    Cea de-a noua editie a festivalului Rocanotherworld a avut loc intre 20 si 23 iunie 2024 la Iasi. Reuniti de cele trei valori ale festivalului, #becurious, #bedifferent si #beforothers, cei peste 18.000 de participanti s-au bucurat de concerte, jocuri educative, activitati recreative, dezbateri, instalatii artistice si multe alte experiente. 

    Organizatori: Asociatia Industrii Creative, Showberry 
    Partener principal: Banca Transilvania 
    Sponsori: PENNY, Pepsi, Ness, Ciuc, Gramma Wines, Vitamin Aqua
    Partener cultural: Institutul Francez din Romania la Iasi
    Parteneri institutionali: Primaria Comunei Barnova, Primaria Iasi, Consiliul Judetean Iasi, CTP Iasi
    Parteneri de promovare: WINK Public Multimedia, Aeroportul Iasi, IULIUS

    ***

    Rocanotherworld este un festival explorator de muzica, arta, ganduri, oameni si idei, care a luat nastere la Iasi in 2016, in memoriam Ioan Dan Niculescu, fiind organizat de Asociatia Industrii Creative si Showberry. Acesta reprezinta o calatorie colectiva, o stare de spirit, o celebrare a vietii prin (re)conectarea la valori, o efervescenta culturala si o conturare a felului de-a fi – curios, diferit si pentru ceilalti. 

    Asociatia Industrii Creative este organizator al festivalurilor Rocanotherworld si Classix din Iasi, avand drept scop revitalizarea culturala a orasului, angrenarea comunitatilor creative si implicarea in viata civila a societatii prin actiuni care promoveaza spiritul proactiv, contributiv si participativ.

    Showberry este un startup castigator al programului Investeste in oameni! Din 2015 dezvolta proiecte culturale si creative, fiind unul dintre principalii promotori de concerte publice si evenimente tematice din regiunea de nord-est a Romaniei. Din 2016 este co-organizator al festivalului Rocanotherworld iar din 2020 a Classix Festival, alaturi de Asociatia Industrii Creative.

    www.rocanotherworld.com si https://asociatiaindustriicreative.com/rocanotherworld/ 

  • Saxofonistul și compozitorul Will Vinson, invitat alături de Big Band-ul Radio România

    Saxofonistul si compozitorul Will Vinson, un nume marcant in jazz-ul international, este invitatul special al Big Band-ului Radio, in concertul prezentat joi, 5 iunie 2025 (de la 19.00), la Sala Radio, sub bagheta Simonei Strungaru. Seara inaugureaza o noua serie de concerte, initiata de ansamblul Radio Romania si intitulata „Contemporary Jazz Masters”, evenimente ce vor fi concepute in jurul unor artisti care au devenit repere ale scenei mondiale de jazz.  

    Originar din Londra, Will Vinson s-a mutat la New York in 1999, este fondator al Trio Grande si a lansat 10 CD-uri ca lider/compozitor. A cantat in S.U.A., Canada, Marea Britanie, in aproape toate tarile U.E., Australia, Noua Zeelanda, Thailanda, Brazilia, Columbia, Rusia, China, Japonia etc. „All About Jazz – New York” il descrie pe Will Vinson ca un muzician ce interpreteaza „cu o forta implacabila”. De la stabilirea in S.U.A., a cantat, a facut turnee si/sau a inregistrat cu artisti precum Gonzalo Rubalcaba, Kurt Rosenwinkel, Ari Hoenig, Marcus Gilmore, Chris Potter, Kurt Elling, Lage Lund, Aaron Parks, Miguel Zenon’s Identities si multi altii. 

    Este fondator al Trio Grande, din care mai fac parte chitaristul Gilad Hekselman si bateristul/bassistul Nate Wood. Will a lansat 10 CD-uri ca lider/compozitor, printre care: It’s For You (Sirocco Jazz, 2004), Promises (NineteenEight Records), The World (Through My Shoes), Stockholm Syndrome (Criss Cross Records) etc. În 2012, impreuna cu basistul Orlando le Fleming si chitaristul Lage Lund, a format OWL Trio, al carui debut in 2013 a fost salutat de critici si ascultatori deopotriva. 
    Will Vinson (c) Joanna Janke

    Un alt invitat special al serii de la Sala Radio va fi celebrul trompetist Alex Sipiagin, unul dintre cei mai creativi muzicieni ai scenei jazzului contemporan. Nascut in Rusia si stabilit la New York in 1990 – dupa castigarea Concursului International Louis Armstrong – Alex Sipiagin a colaborat cu artisti precum Michael Brecker, Chris Potter, Eric Clapton si orchestrele Gil Evans, George Gruntz,  Mingus Big Band, Thelonious Monk Big Band, Dave Holland Big Band etc. A inregistrat peste 15 albume ca solist si a participat ca invitat la numeroase proiecte conduse de cei mai importanti muzicieni ai scenei mondiale de jazz. Colaborarile sale au fost incununate cu numeroase premii, inclusiv un Grammy. 

    Cu ocazia acestui concert, Editura Casa Radio readuce in atentia publicului albumul „Wind Dance”, la realizarea caruia au participat atat Will Vinson, cat si Alex Sipiagin. Astfel, la finalul concertului, Will Vinson, Alex Sipiagin si Simona Strungaru vor oferi publicului o sesiune de autografe pe acest CD, in foaierul central al Salii Radio. Albumul „Wind Dance” reflecta un proiect muzical realizat de catre Big Band-ul Radio si artistii mentionati, pe 9 februarie 2023. 

    Concertul va fi transmis LIVE pe calea undelor – pe toate frecventele Radio Romania Cultural si Radio Romania Muzical. De asemenea, concertul poate fi ascultat LIVE online (pe site-urile celor doua posturi de radio) si prin intermediul aplicatiei Radio Romania, disponibila pe dispozitive Android si iOS.

    Biletele sunt disponibile in sistem online pe www.bilete.ro si in Reteaua Bilete.ro. Biletele se pot achizitiona si de la casa de bilete a Salii Radio (tel. 021 314.68.00). Pentru programul casei de bilete, va rugam sa consultati site-ul oficial www.salaradio.ro – sectiunea Bilete.

  • Teatru Noh – artă japoneză cu o tradiţie de 650 de ani – la Ateneul Român din București

    Publicul din Bucuresti are ocazia rara de a asista la o reprezentatie de teatru Noh – cea mai veche forma de teatru cu masti inca jucata in forma sa originala, avand o traditie de peste 650 de ani. Evenimentul va avea loc luni, 30 iunie 2025, de la ora 19:00, la Ateneul Roman, si este organizat de Yamamoto Noh Theater in parteneriat cu Filarmonica George Enescu, cu sprijinul Ambasadei Japoniei in Romania. Biletele online aici: https://oveit.com/hub/event/spectacol-de-teatru-traditional-japonez-03DaP0ng/reserve-seats
    Cei care ajung la Ateneu vor asista la doua spectacole de teatru: Jiai – Calatoria unui suflet – o creatie recenta – un eveniment rar in teatrul Noh, unde creatia originala presupune o cunoastere profunda a limbajului clasic japonez si a conventiilor teatrale. Scrisa de Yamamoto Norishige, piesa porneste de la moartea unui prieten apropiat in timpul pandemiei de COVID-19 si renasterea acelui suflet, simtita odata cu nasterea unui copil in cercul sau apropiat. Povestea urmareste reintalnirea simbolica dintre un tata aflat in doliu si un baiat care isi aminteste o viata anterioara. Intalnirea lor este marcata de emotie, dar si de constientizarea faptului ca aceasta legatura e, de data aceasta, trecatoare.
    Jiai – Calatoria unui suflet
    Jiai – Calatoria unui suflet
    Jiai – Calatoria unui suflet
    Cel de-al doilea spectacol, Tsunemasa (actul 2), este o piesa clasica, ce evoca frumusetea trecutului si fragilitatea memoriei, prin aparitia fantomei unui nobil artist. Tsunemasa este centrata pe spiritul nobilului Taira no Tsunemasa, muzician si luptator din clanul Heike. Acesta apare in fata calugarului Gyokei, in timpul unei slujbe comemorative. Intr-o atmosfera de melancolie si frumusete retinuta, spiritul rememoreaza clipele de armonie, poezie si muzica ale vietii sale. Momentul culminant este dansul sau final, cand, acompaniat de biwa, retraieste bucuria lumii de altadata – urmata de retragerea in intuneric, amintind de lupta si suferinta din lumea zeilor razboinici.
    Tsunemasa

    Fondat in 1927, Yamamoto Noh Theater este cel mai vechi teatru Noh din Osaka, desemnat ca bun cultural tangibil al Japoniei. Activitatea sa include spectacole si proiecte educationale, iar din 2010 a extins aceasta arta catre publicul international, sustinand peste 20 de spectacole si aproape 30 de ateliere in Europa, inclusiv in Romania. Teatrul imbina traditia cu tehnologia contemporana – folosind, de exemplu, subtitrari multilingve si iluminat LED – pentru a deschide aceasta forma de arta publicului larg.
    De peste 650 de ani, teatrul Noh exploreaza teme universale – dor, iubire, pierdere, impacare – folosind un limbaj simbolic, in care gesturile, muzica si vocile corului construiesc un spatiu de reflectie. A aparut in cercuri aristocratice si s-a dezvoltat sub patronajul shogunilor si al samurailor. Spectacolele sunt interpretate de actori specializati in roluri precise (shite – personajul principal, waki – personajul secundar, corul, muzicienii etc.), transmise din generatie in generatie. Din miile de piese scrise de-a lungul secolelor, doar circa 200 mai sunt interpretate astazi, respectand conventiile riguroase ale stilului.
    In 2008, Noh a fost inclus in patrimoniul cultural imaterial al umanitatii UNESCO.
    Biletele pot fi cumparate de la Casa de Bilete a Ateneului Roman (marti–vineri, intre 12:00–19:00 | tel: 021.315.68.75) si online, pe www.filarmonicaenescu.ro, sectiunea Bilete & Evenimente.

    Partener principal: Filarmonica „George Enescu”

    Producatori: Pro Contemporania, The Culture Club, ACTA, Art Production
    Partener: CNATR

  • Gala Premiilor UCMR, ediţia a 54-a, va avea loc la Opera Naţională din Bucureşti, pe 9 iunie

    Gala Premiilor Uniunii Compozitorilor si Muzicologilor din Romania – editia 54-a, va avea loc pe 9 iunie, ora 19.00, la Opera Nationala Bucuresti si va fi prezentata de presedintele UCMR, compozitorul Dan Dediu. Evenimentul, care se va desfasura intr-un ambient muzical realizat de trioul de jazz AmphiTrio, format din Andrei Petrache (pian, sintetizator), Mike Alex (bas), Philip Goron (tobe) are ca punct central decernarea Marelui Premiu al UCMR pentru intreaga activitate, compozitorului Calin Ioachimescu.
    De asemenea, vor fi decernate premiile UCMR pe anul 2024 acordate de sectia de muzica instrumentala si multimedia pentru lucrari simfonice, camerale si electroacustice, de subsectia de fanfara, de sectia de muzica vocala pentru lucrare corala ampla si miniatura vocala, de subsectia didactica, apoi de sectia de muzica jazz-pop pentru categoriile muzica de jazz sau muzica instrumentala, melodie sau grupaj de melodii dar si pentru spectacol muzical. In acelasi context se vor acorda si premiile sectiei de muzicologie, pentru Sistematica si Istoriografie si premiul Filialei Cluj-Napoca.
    La finalul Galei va fi prezentat un scurt film realizat de Virgil Oprina despre festivalurile organizate de UCMR in anul 2024.

    Accesul invitatilor se realizeaza prin inscrieri si confirmari prin email la adresa ucmr.office@gmail.com sau prin telefon la numarul 021.3177966, secretariat UCMR de luni pana vineri intre orele 10-15.

    UCMR organizeaza Gala Premiilor sale de creatie pe anul 2024 in parteneriat cu Opera Nationala Bucuresti, Radio Romania, Institutul Cultural Roman, Universitatea Nationala de Muzica Bucuresti, Radio Romania Muzical si Radio Romania Cultural.

  • „Faust” de Gounod – într-o nouă versiune, la ONB – deschide cea de-a patra ediție a Bucharest Opera Festival

    In deschiderea Bucharest Opera Festival, Opera Nationala Bucuresti prezinta duminica, 15 iunie, ora 19.00, o noua versiune a productiei sale de succes cu „Faust” de Charles Gounod, in deschiderea celei de-a patra editii a Bucharest Opera Festival 2025. Regia poarta semnatura regretatului Alexandru Tocilescu, iar scenografia premierei a fost creata de Catalin Ionescu Arbore, productia conceputa in 1998 fiind „revizitata” in 2025 sub noi auspicii creative, de o echipa artistica dedicata acestui „revival”, din care fac parte: scenografia – Dragos Buhagiar, lighting design – Alin Popa, video – Radu Spiridon, asistent de regie – Alexandru Nagy.

    In versiunea 2025, conducerea muzicala ii apartine Tiberiu Soare, care afirma: „Exista un Faust al poetilor si prozatorilor: Christopher Marlowe (contemporanul lui Shakespeare), Goethe si multi altii, incluzandu-i pe Herman Hesse sau Thomas Mann. Apoi, cel al filosofilor (primul care imi vine in minte e Heidegger si al sau "pact faustic" exprimat prin discursul din 1933 de la Heidelberg). Putem extinde enumerarea luand la rand toate domeniile intelectului omenesc. Dar Faust-ul lui Gounod in viziunea lui Alexandru Tocilescu este unul al artistilor. Redobandirea tineretii si a bucuriei de a trai (citite in cheia libertatii creatoare) pare sa merite, aproape, magnificul pret: propriul suflet al artizanului. Franturi din miturile unui Pygmalion, Prometeu sau Orfeu cu ale sale Mistèrii se amesteca liber cu meditatia lucida asupra firii omenesti de acum si din totdeauna. Ecouri ale unui alter ego nelinistitor, mereu altul, mereu acelasi. Celalalt Faust, cel de care nu putem scapa, acela din noi insine.”

    Regretatul regizor Alexandru Tocilescu, creatorul spectacolului „Faust”, spunea la premiera din 1998: „La Opera simti cu adevarat ce inseamna triumful, cu 1.200 de oameni in sala, la o premiera care are un fason si care e mai spectaculoasa ca la teatru.”  Intr-un interviu ulterior, maestrul marturisea: „Sunt, in mare, doua tipuri de regizori. Cei care isi creeaza un anume format si se straduiesc toata cariera sa-l perfectioneze si sa faca sa existe un anumit stil al lor si cei care isi doresc sa nu fie recunoscuti de la un spectacol la altul, chiar daca, in felul acesta, se dezic de propria lor stilistica. Din cea de-a doua categorie fac parte si eu.”

    „Voluptate. Extazul un pic apropiat de orgoliu. Probabil ca orgoliul si vanitatea mi-au fost mangaiate cel mai mult la premiera cu „Faust”, de la Opera Nationala Bucuresti, pentru ca, daca in fata unei sali de teatru eram obisnuit sa vin la sfarsitul reprezentatiei sa fim aplaudati cu totii, la opera e putin altfel. Aici, publicul (daca i-a placut spectacolul) este putin mai excitat. Ovationeaza, urla, striga „Bravo!”. E un show mai tare. De altfel, cine a facut opera, stie chestia asta si ma gandesc ca nu degeaba Andrei Serban a montat atata opera.” – Alexandru Tocilescu

    Primele intalniri ale spectatorilor romani cu opera „Faust” de Charles Gounod s-au produs imediat dupa premiera mondiala (1859), prin intermediul trupelor franceze si italiene aflate in turneu la Bucuresti si in alte orase ale tarii, trupe care interpretau fragmente din lucrare. Conform unor documente din arhiva Operei Nationale Bucuresti, premiera nationala a operei a avut loc in 12 octombrie 1868 pe scena Teatrului National, cantata in limba italiana de o trupa condusa de Benedetto Francchetti. 
    In stagiunea 1997-1998, mai precis pe 31 ianuarie 1998, opera Faust a primit o noua montare, revizuita si imbracata intr-o haina noua, moderna, in regia regretatului regizor Alexandru Tocilescu, creatorul actualei productii, reluata in mai multe randuri pana in prezent.

    Peste 1500 de muzicieni, balerini, personal artistic si tehnic vor fi prezenti pe scena, in fosa si in culise la Bucharest Opera Festival 2025, asa cum se intampla an de an in iunie, pe aceeasi scena, a Operei Nationale din Bucuresti.

    Bucharest Opera Festival este un eveniment de zece zile care aduce la Bucuresti cele mai importante teatre de opera si balet din Romania si nu numai, dand posibilitatea publicului de a experimenta calatorii culturale diverse.
    Programul festivalului este disponibil in link-ul: https://operanb.ro/calendar/?luna=06&anul=2025
    Bilete pe http://tickets.operanb.ro/ si de la Casa de Bilete a Operei Nationale Bucuresti.
    Remember BOF 2024: 

    (Video concept: Virgil Oprina/ Opera Nationala Bucuresti) 

    Sponsori: Aqua Carpatica, Domeniile Samburesti, BCR, Retele Electrice si PPC Romania.
    Parteneri: Market Aroma, Yokko The Fashion Store, Secuiana, Marelbo, Pop Cola, Phoenixmedia, Euromedia, Cocor, Baneasa Shopping City, Cineplex, Imperia Club, Sansha.
    Partener cultural de mobilitate: Suzuki