Ceasca de cultura

Autor: omdecultură

  • Adevărul nu poate fi îngropat. Regizorul Tudor Giurgiu și actrița Coca Bloos vin la Cluj-Napoca pentru premiera filmului Pădurea de molizi

    Regizorul Tudor Giurgiu va reveni la Cluj-Napoca in 9 si 10 octombrie pentru a-si prezenta cel mai nou film inspirat din istoria recenta a Romaniei – Padurea de molizi. El va fi insotit de actrita Coca Bloos. Padurea de molizi aduce in actualitate momentul 1 aprilie 1941, cand o comunitate romaneasca din Bucovina de Nord a fost masacrata la Fantana Alba de catre sovietici. Fictionalizand povestile supravietuitorilor, filmul readuce pe marele ecran doi dintre cei mai valorosi actori romani – Coca Bloos si Mircea Andreescu – intr-un tête-à-tête impresionant. 
    „Un exercitiu simbolic de reparatie a unui an 1941 care a fost sters 
    din istoria recenta a Romaniei    ” 
    Observator Cultural

    In 9 si 10 octombrie, filmul va avea doua proiectii speciale la Cluj-Napoca:

    joi, 9 octombrie, Cinema Florin Piersic, ora 19:00 – https://eventbook.ro/film/bilete-padurea-de-molizi?p=167937
    vineri, 10 octombrie, Cinema Victoria, ora 20:00 – https://www.cinemavictoria.ro/movie/padurea-de-molizi/ 
    Filmul Padurea de molizi a fost prezentat in premiera mondiala la Cluj in luna iunie, in cadrul TIFF.24, unde a impresionat publicul.
    „Pariul castigator e distribuirea celor doi extraordinari actori. Coca Bloos si Mircea Andreescu reusesc atat sa fie personajele pe care le evoca, cat si sa ingaduie formularea mai multor intrebari esentiale.” LiterNet
    Coca Bloos | Padurea de Molizi
    In 1940, Romania a fost fortata sa cedeze Uniunii Sovietice Basarabia, Bucovina si Tinutul Hertei. Un teritoriu locuit de peste 3 milioane de locuitori, azi aflat in Ucraina. Cei mai multi dintre romanii ocupati de rusi au avut un singur vis: sa-si reintregeasca famillile si sa se intoarca acasa. Padurea de molizi exploreaza una dintre cele mai intunecate pagini din istoria Romaniei. Inspirat de drama de la Fantana Alba din 1 aprilie 1941, filmul reconstituie destinul unei comunitati romanesti din Bucovina de Nord, masacrata in tentativa disperata de a-si gasi refugiu in fata ocupatiei sovietice. Marturia unui supravietuitor al acestui genocid (Mircea Andreescu) devine fundalul peste care se suprapun imagini de arhiva si amintirile din Siberia ale sotiei lui (Coca Bloos), intr-un joc de oglinzi vertiginos care pune sub semnul intrebarii notiunea de adevar istoric si reveleaza traume uitate cu consecinte, potential devastatoare, in prezent.
    Mircea Andreescu | Padurea de Molizi
    Scenariul filmului este semnat de Tudor Giurgiu si Gabriel Gheorghe, imaginea de Marius Panduru si Toma Velio, iar montajul de Alex Pintica.
    „M-a preocupat sa pun in discutie felul in care ne raportam la adevarul istoric si la traumele noastre colective. Pe multe dintre ele le-am uitat, dar consecintele lor au ecouri si astazi. Asta cred ca este miza filmului. Chiar daca initial, dupa ce am descoperit aceste povesti, am avut tentatia sa fac un film epic, cu cat am citit mai mult mi-am dat seama ca ceea ce e absolut cutremurator e tragedia umana – a celor care au supravietuit masacrului si au reusit sa treaca granita inapoi in Romania, dar mai ales a celor care au ramas in satele din Basarabia si Bucovina de Nord si au fost deportati. Aceste povesti sunt cele care sper sa miste inimile, sufletele, constiinta oamenilor, indiferent de varsta” a spus regizorul Tudor Giurgiu. 
    Tudor Giurgiu
    Proiectiile de la Cluj-Napoca sunt posibile cu sprijinul partenerului Radisson Blu. 
    Filmul Padurea de Molizi este produs de Libra Films Romania, in co-productie cu OWH Studio Moldova si Avanpost, cu sprijinul Centrului National al Cinematografiei Romania si al Centrului National al Cinematografiei Moldova, co-finantat de Departamentul pentru Relatia cu Republica Moldova, cu sprijinul LIDL, Inspire Cinema, Altex, Henkel.

    Campania de promovare este sustinuta de Vodafone, Banca Transilvania 
    Parteneri media: Rock FM, Voyo

    ///
    Padurea de Molizi

  • „Portret gastronomic local” ajunge în inima Transilvaniei: povestea „Gospodăriei Cobor – Șura-n bucate” și coliva reinterpretată

    Dupa Bucovina si Dobrogea, seria documentara „Portret gastronomic local”, difuzata pe canalul de YouTube Amintiri Gustoase, poposeste in Tara Fagarasului, acolo unde Gospodaria Cobor aduce la masa traditia, comunitatea si gusturile autentice din Transilvania. In fiecare episod, un loc, o familie si un preparat autentic dau glas patrimoniului culinar romanesc. De aceasta data, calatoria ajunge in satul Cobor, judetul Brasov, la Punctul Gastronomic Local „Gospodaria Cobor – Sura-n bucate”, unul dintre cele 111 PGL-uri din judet. Aici, povestea incepe cu un sir de case vechi, suri si grajduri parasite, descoperite de Camelia si Silviu in 2018. Cei doi, alaturi de fiica lor Sarah si cu sprijinul Chef-ului Daniela Graura, au transformat pas cu pas abandonul in renastere.
    Fiecare grinda, fiecare tigla si fiecare cui vechi au fost pastrate sau refolosite. In proces, intreaga comunitate a fost implicata: fierarul satului, dulgherii, vecinii priceputi. Pentru multi, a fost mai mult decat munca: a fost prilejul de a putea spune „si eu am pus mana la minunea asta”.
    Camelia Petre
    Astazi, Gospodaria Cobor este un ansamblu viu: sura cu ferestre mari gazduieste „Sura-n bucate”, spatiu generos pentru mese si evenimente, grajdurile au fost transformate in camere cochete de cazare, iar gradina si curtea respira tihna Transilvaniei. Atmosfera e unica: traditionala si autentica, dar in acelasi timp confortabila si deschisa.

    In bucatarie, Sarah Bayer-Petrutiu da gust preparatelor, mereu supravegheata cu atentie si inspiratie de Chef Daniela Graura, bine-cunoscuta in Tara Fagarasului pentru pasiunea de a descoperi si readuce la viata retete vechi. Branzeturile sunt aduse de la nea Moise, legumele vin din gradina Angelikai Holdreich, iar siropurile de la Anne Joliff completeaza masa cu savoarea livezilor locale. Aici, fiecare ingredient are o poveste, iar fiecare fel servit spune ceva despre loc si despre oameni, iar farmecul locului sta in felul in care familia si comunitatea reusesc sa impleteasca ospitalitatea, traditia si modernitatea.
    Gospodaria Cobor
    Gospodaria Cobor
    Gospodaria Cobor
    Sarah Bayer-Petrutiu

    Coliva reinterpretata, un desert cu poveste
    In fiecare episod, un creator de continut gastronomic reinterpreteaza un preparat specific locului. Pentru episodul 3, desertul-vedeta a fost chiar coliva, reinterpretata cu sos de prune si krantz.
    „Stim ca exista deserturi specifice pentru anumite perioade din an, precum pasca de Paste, mucenicii de Martisor, cozonacul de Craciun. Coliva, insa, ocupa un loc aparte si am simtit ca merita sa fie adusa in atentie si ca desert autentic al satului romanesc”, marturiseste Andreea Juganaru, autoarea reinterpretarii.
    Reteta originala de la Gospodaria Cobor foloseste sos de corcoduse, dar, pentru un plus de accesibilitate si culoare, in varianta sa reinterpretata, Andreea a ales prunele coapte. Rezultatul este un desert fin, aromat, cu o noua prezentare.

    Reteta colivei cu sos de prune si krantz

    Ingrediente:
    Pentru coliva: 300 g arpacas, ½ lingurita sare, 200 g miez de nuca prajita, 1 lingurita esenta de vanilie, 1 lingurita de coaja rasa de lamaie, coaja rasa de la o portocala, 2 lingurite de esenta de rom.
    Pentru sosul de prune: 500 g prune bine coapte, 70 g zahar, sucul de la o portocala, un baton de scortisoara.

    Pentru krantz: 100 g zahar alb, 5-6 jumatati de miez de nuca.Mod de preparare

    Mod de preparare:

    Spala foarte bine arpacasul in mai multe ape, apoi pune-l la inmuiat in apa rece timp de cateva ore sau chiar peste noapte. Dupa ce s-a inmuiat, scurge apa si pune graul la fiert intr-o oala mare, cu aproximativ 1,5 litri de apa si sare. Fierbe la foc mic, amestecand din cand in cand, pana ce bobul de arpacas se desface si devine moale. Daca mai este nevoie, adauga apa fierbinte pe parcurs.
    Cand arpacasul este fiert, lasa-l sa se raceasca in oala complet, acoperit cu un prosop curat, pentru ca boabele sa absoarba lichidul ramas. 

    Adauga zaharul, miezul de nuca prajita si tocata, vanilia, coaja de lamaie si esenta de rom. Omogenizeaza bine compozitia si rastoarna totul in castronele mici sau in ramekine. Niveleaza bine cu o lingura si lasa deoparte pana ce pregatesti restul ingredientelor.
    Pentru sosul de prune, pune intr-o craticioara prunele spalate si curatate de samburi, impreuna cu zaharul, sucul de portocala si batonul de scortisoara. Fierbe la foc mic pana ce prunele sunt moi. Indeparteaza batonul de scortisoara si cu ajutorul unui blender paseaza prunele pana ce obtii un sos fin si curgator. Daca este prea gros, mai adauga treptat putina apa. 
    Pentru krantz: intr-o craticioara, caramelizeaza zaharul avand grija sa nu se arda. Trece fiecare jumatate de nuca prin zaharul caramelizat si pune-le pe o hartie de copt. Lasa-le sa se raceasca in totalitate. 
    Monteaza desertul: Pe o farfurie adanca, rastoarna un castronel cu coliva, astfel incat coliva sa fie pe farfurie cu partea de sus in jos. Imprejurul colivei, toarna o cantitate de sos, astfel incat sosul sa acopere baza farfuriei. Pe deasupra, pune o jumatate de miez de nuca caramelizata.
    Coliva reinterpretata de Andreea Chinese Food (c) Andreea Juganaru

    Productia seriei documentare „Portret gastronomic local”, care va avea in total 10 episoade dedicate unor PGL-uri si regiuni diferite, este realizata de Cronicari Digitali, pentru Amintiri Gustoase, avand drept partener principal Electrolux Romania.

  • Arhiva de Sunet prezintă expoziția multimedială „Programul de emisie sonoră. Jazz în Brașov 70/80”

    Brasovul anilor ’70–’80 a avut jazz. Si nu oricum: cu cluburi improvizate, gale cu staif si o infrastructura culturala care reusea sa faca din fiecare concert un mic eveniment diplomatic. „Programul de emisie sonora” nu e despre mitul libertatii cantate, ci despre cum jazzul s-a strecurat in oras, intre arhive si improvizatii, intre afise oficiale si povesti spuse la radio.

    Arhiva de Sunet, platforma de cercetare si recuperare a memoriei sonore romanesti, coordonata de Paul Breazu si Mihai Lukacs, aduce in fata publicului din Brasov o noua expozitie multimediala: „PROGRAMUL DE EMISIE SONORA. JAZZ IN BRASOV 70/80”. Evenimentul are loc intre 3 si 12 octombrie 2026, la Muzeul de Arta Brasov (Sala Unu), si exploreaza traditia si pulsul jazzului brasovean in perioada comunista.

    Dupa evenimentele dedicate jazzului din Sibiu si Timisoara, organizate in 2024, Arhiva de Sunet isi continua explorarile, printr-o imersiune in universul infrastructurii brasovene a jazzului. Expozitia valorifica materiale de arhiva, instalatii multimedia si interventii ale unor artisti contemporani, gazduieste performance-uri de dans si poezie, dar si sesiuni radiofonice live, in care Jenny Braescu si alti invitati vor vorbi despre rolul jazzului intr-un oras aflat atunci in plina transformare, despre viata culturala si sociala a acelor ani si despre mostenirea lasata comunitatii de artisti, cluburi si evenimente.

    Context istoric

    Istoria jazzului la Brasov incepe inca din anii ’20–’30, prin initiativele unor personalitati precum Mihai Brediceanu, Iosif Kerekes, Steve Bernard sau Theodor Sibiceanu, si continua dupa razboi cu profesorul Mircea Gherman, care organiza, in 1945, primele concerte de big band la Liceul „Andrei Saguna”. In anii ’70–’80, Brasovul devine unul dintre centrele majore ale jazzului romanesc, prin concerte internationale precum cele ale Orchestrei de Jazz a Universitatii din Illinois sau pianistului Memphis Slim, dar mai ales prin Galele de Jazz inaugurate in 1978.

    In 1978, Jenny Braescu devenea cunoscuta ca prima femeie din Romania aflata la conducerea unui club de jazz – Estudiantina Jazz Club. Inspirata de activitatea lui Alexandru Sipa si a Studioului de Jazz, Braescu a transformat clubul intr-un spatiu educational si performativ, unde tinerii invatau sa asculte si sa inteleaga muzica. Tot ea a fost, in 1985, organizatoarea Galelor de Jazz de la Brasov, un eveniment care aduna studenti si iubitori de jazz din toata tara. Prin energie si viziune, Jenny Braescu a cultivat o comunitate si a consolidat traditia jazzului local, lasandu-si amprenta pe felul in care este perceput jazz-ul astazi.

    Programul evenimentelor:

    3 octombrie, ora 17:00 – Vernisaj + performance Simona Dabija („Beware of Satchmo”)
    9 octombrie – Performance Katia Pascariu („Agent J: Jazz for Freedom”)  + lectura Robert G. Elekes 
    10 octombrie – Radio Show: Arhiva de Sunet in dialog cu Adrian Lacatus si Bogdan Popa
    11 octombrie – Radio Show: Arhiva de Sunet in dialog cu Jenny Braescu

    Expozitia include si lucrari semnate de: Oana Maria Pop, Cosmin Fruntes, NOIMA, Razvan Botis, Claudiu Cobilanschi, Miriam Raducanu.

    ###

    Arhiva de Sunet este o initiativa culturala de amploare care investigheaza memoria sonora si muzicala a Romaniei. Nascut ca podcast in 2020, proiectul a evoluat intr-o platforma de cercetare artistica a arhivelor, o platforma de expozitii, performance-uri si dezbateri, cu accent pe istoria muzicala a secolului XX si pe felul in care sunetele, vocile si muzicile reflecta transformarile sociale si politice. Din acest demers s-a conturat si Arhiva de Jazz, o ramura dedicata explorarii istoriei jazzului romanesc.

    „Programul de emisie sonora” face parte dintr-o serie de expozitii pe tema jazzului in Romania si in regiune. In 2024 au avut loc prezentari la Sibiu, Timisoara si Zagreb. Fiecare etapa a pus in lumina un alt context local, pastrand aceeasi tema centrala: rolul jazzului in viata culturala a oraselor.

    Episoadele anterioare ale podcast-ului Arhiva de Sunet pot fi ascultate aici: linktr.ee/arhiva 

    Urmatoarea oprire: Bucuresti

    Expozitia „Aici se vede jazz”, curatoriata de Arhiva de Sunet si Alex Radu, va avea loc la /SAC Berthelot in perioada 11 decembrie 2025 – 31 ianuarie 2026. Publicul bucurestean va avea de asemenea ocazia sa participe la performance-uri, lecturi si radio shows. 

    Proiect realizat de Centrul Dialectic, co-finantat de Administratia Fondului Cultural National (Proiectul nu reprezinta in mod necesar pozitia Administratiei Fondului Cultural National. AFCN nu este responsabila de continutul proiectului sau de modul in care rezultatele programului pot fi folosite. Acestea sunt in intregime responsabilitatea beneficiarului finantarii.)

    Parteneri: Muzeul de Arta Brasov, Centrul Multicultural al Universitatii Transilvania din Brasov, Casa Muresenilor, Centrul National al Dansului din Bucuresti, Consiliul Judetean Brasov, Radio Romania Cultural, Scena 9

  • Clujul găzduiește trei concerte din turneul național Classic Unlimited 2025

    Muzica clasica ajunge in aceasta toamna in 14 locuri speciale din tara. Trei dintre concertele pianistului Bogdan Vaida vor avea loc in judetul Cluj, iar publicul este invitat si la o excursie culturala la Rosia Montana, cu tur ghidat si expozitie de arta, inaintea concertului de pian. Concertele din acest an stau sub tema „Love at First Sound” si sunt gazduite de spatii speciale din Romania – de la castele si biserici istorice pana la huburi moderne sau un magazin de motociclete. Accesul e gratuit, pe baza de rezervare online, in limita locurilor disponibile pe classicunlimited.ro/concerte. 

    In judetul Cluj, au loc trei dintre evenimente:

    * Gherla – Biserica Armeneasca, sambata, 27 septembrie
    Un monument de patrimoniu care pastreaza amprenta comunitatii armenesti din Transilvania.

    * Gilau – Castelul Rákóczi-Bánffy, sambata, 25 octombrie
    Un castel renascentist, redeschis prin cultura si evenimente comunitare.

    * Cluj-Napoca – Motoland, duminica, 26 octombrie
    Probabil cel mai neobisnuit spatiu al turneului, un showroom de motociclete transformat pentru o seara intr-o sala de concert.

    „Clujul e acasa pentru mine si mereu la Cluj am cele mai mari emotii. De data aceasta am ales sa revin intr-un loc superb Gilau – Castelul Rákóczi-Bánffy, pe care sper sa-l (re)descoperiti chiar prin intermediul concertului. Voi reveni si in Gherla, dar intr-un loc nou, Biserica Armeneasca, un monument de patrimoniu in care acustica va fi excelenta. Si facem un experiment, ducem pianul si intr-un magazin de motociclete, iar astfel voi imbina doua pasiuni ale mele, motocicletele si muzica clasica”, spune pianistul Bogdan Vaida, initiatorul proiectului.
    Invitatie pentru o excursie culturala la Rosia Montana

    Pe langa concertele din judet, publicul clujean – si nu numai – e invitat la o excursie culturala in judetul Alba, la Rosia Montana. Aici e programat unul dintre concertele din cadrul turneului, la Biserica Catolica, sambata, 11 octombrie. 

    Chiar inaintea concertului, va avea loc, special pentru turisti, un tur ghidat gratuit al sitului UNESCO Rosia Montana, cu vizitarea expozitiei „Ordinul Castilor Colorate” semnata de artistul Ion Barbu. 
    Turul incepe la ora 15.00, din Piata Centrala din Rosia Montana si transforma participarea la concert intr-o adevarata excursie culturala: tur ghidat, vizitarea expozitiei artistului Ion Barbu, concert de pian Classic Unlimited – Love at First Sound. Nu e necesara rezervarea pentru tur, doar pentru participarea la concerte.
    14 concerte in 7 judete
    Intre 26 septembrie si 30 octombrie, Classic Unlimited 2025 ajunge in Aiud, Gherla, Siret, Radauti, Vatra Dornei, Sibiu, Rosia Montana, Petrila, Carei, Sighetu Marmatiei, Deva, Gilau, Cluj-Napoca si Baia Mare. Accesul la concerte este gratuit, pe baza rezervarii online la classicunlimited.ro/concerte. Cei interesati pot sustine turneul prin donatii, online sau la fata locului.
    Programul turneului exploreaza felul in care dragostea – pentru oameni, locuri, idealuri sau credinta – a inspirat creatia muzicala de-a lungul timpului.
     
    Publicul va asculta lucrari de Bach, Scarlatti, Brahms, Clara Schumann, dar si patru compozitii contemporane, scrise special pentru aceasta editie de Aurelian Bacan, Serban Marcu, Cristian Bence-Muk si Ciprian Gabriel Pop.
    Calendarul complet al concertelor Classic Unlimited 2025

    * Aiud, judetul Alba – Biserica Romano-Catolica, 26 septembrie
    * Gherla, judetul Cluj – Biserica Armeneasca, 27 septembrie
    * Siret, judetul Suceava – Casa de Cultura „Mihai Teliman”, 3 octombrie
    * Radauti, judetul Suceava – Sinagoga Templu Mare, 4 octombrie
    * Vatra Dornei, judetul Suceava – Centrul Muzeal Cazinoul Bailor, 5 octombrie
    * Sibiu – Topic HUB, 9 octombrie
    * Rosia Montana, judetul Alba – Biserica Catolica, 11 octombrie
    * Petrila, judetul Hunedoara – Exploatarea Culturala Petrila, 12 octombrie
    * Carei, judetul Satu Mare – Castelul Károlyi, 17 octombrie
    * Sighetu Marmatiei, judetul Maramures – Centrul Cultural Pastoral „Sf. Iosif Marturisitorul”, 18 octombrie
    * Deva, judetul Hunedoara – Sala Excelsius a Liceului de Arte „Sigismund Toduta”, 22 octombrie
    * Gilau, judetul Cluj – Castelul Rákóczi-Bánffy, 25 octombrie
    * Cluj-Napoca, judetul Cluj – Motoland, 26 octombrie
    * Baia Mare, judetul Maramures – Colonia Pictorilor, 30 octombrie

    Proiect co-finantat de Administratia Fondului Cultural National, Primaria si Consiliul Local al Municipiului Cluj-Napoca si Consiliul Judetean Cluj.
    Turneul face parte din proiectul „Love at First Sound”, proiect cultural cofinantat de Administratia Fondului Cultural National. 
    Proiectul nu reprezinta in mod necesar pozitia Administratiei Fondului Cultural National. AFCN nu este responsabila de continutul proiectului sau de modul in care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt in intregime responsabilitatea beneficiarului finantarii.
    ***

    Classic Unlimited este un proiect cultural care aduce muzica clasica mai aproape de comunitati si de locuri in care astfel de evenimente se intampla rar. Din 2017, turneul a oferit publicului din zeci de localitati experienta muzicii clasice traite aproape, intr-un format cald si prietenos.
    Accesul la concerte este gratuit, pe baza rezervarii online la classicunlimited.ro/concerte. Participantii care doresc pot face donatii online sau la fata locului.

  • Botoșaniul, capitala literaturii și a ilustrației de carte pentru copii și adolescenți, la Festivalul APOLODOR

    * Peste 2000 de copii si adolescenti au participat la ateliere, discutii cu scriitorii, concerte si vernisaje la prima editie a Festivalului Apolodor de la Botosani.
    * Peste 1000 de spectatori, adulti, tineri si copii, au umplut sala cu ocazia Serilor Apolodor de la Teatrul National „Mihai Eminescu”. * 35 de profesori si invatatori au coordonat intalnirile dintre copii si scriitori.
    * 60 de profesori de invatamant primar din judetul Botosani au discutat cu cinci dintre cei mai indragiti scriitori pentru copii despre locul cartii in procesul educativ.
    * 50 de voluntari au dat energie festivalului. 

    Intre 18 si 21 septembrie, la Botosani s-a derulat prima editie a Festivalului de Literatura pentru Copii si Adolescenti Apolodor, cu o prezenta numeroasa din partea copiilor, tinerilor si a publicului larg. 

     
    Invitatii festivalului, printre care scriitori canonici ca Gabriela Adamesteanu si Matei Visniec, indragitii autori de literatura pentru copii Florin Bican, Alex Moldovan, Veronica D. Niculescu, Mircea Pricajan, Adina Rosetti, Adina Popescu, Dan Ungureanu, Mihai Manescu, criticul literar Ioana Bot, jurnalistii Mihnea Maruta si Viorel Ilisoi, ilustratori emblematici si inegalabila Ada Milea, au fost intampinati cu entuziasm, cu carti citite si valuri de aplauze calduroase. 

    Festivalul propune pentru Botosani un statut distinct pe harta culturii contemporane din Romania. Dupa ce timp de cateva decenii literatura pentru copii a avut in tara noastra statutul de Cenusareasa, aceasta cunoaste de cativa ani un reviriment cert, oferind an de an publicului noi nume de autori si noi titluri. 

    „Sunt foarte bucuros de raspunsul publicului de toate varstele din Botosani la evenimentele propuse de noi in cadrul festivalului. Dupa cateva editii, orasul poate deveni centrul de gravitatie al unui ecosistem cultural si profesional din jurul copilului si copilariei, incluzand nu doar scriitorii si ilustratorii, ci si editori, scenaristi, profesionisti ai teatrului pentru copii, creatori de jocuri video si asa mai departe.” – Dan Lungu, directorul Festivalului Apolodor.

    Autoritatile locale din Botosani au dat asigurari ca vor acorda finantare festivalului si anul viitor si agreeaza ideea de a-i da anvergura internationala. 
     

    „Avem doua variante pentru viitorul Romaniei: sa ne lasam copiii prada arbitrariului din retele, modelati de influenceri cu alte interese decat valorile si bunul gust, sau sa incercam sa-i facem sa se indragosteasca, prin carti si prin muzica, de limba romana si de aparatorii ei. Organizatorii lui Apolodor au ales a doua varianta si sunt onorat ca am putut contribui la inocenta prima editie a Festivalului.” – Mihnea Maruta.
    Impactul primei editii a Festivalului Apolodor a fost semnificativ: intalnirile din scoli, de la Memorialul Ipotesti, de la Biblioteca Judeteana, atelierele si serile de la Teatrul „Mihai Eminescu” s-au desfasurat toate cu sali pline, iar entuziasmul in randul copiilor, cadrelor didactice si parintilor, ca si al zecilor de voluntari, au atras o lista apreciabila de parteneri si de sponsori. 

    „Festivalul Apolodor mi s-a parut un dar extraordinar pentru un oras micut, curat, care duhneste a arta. A fost o onoare sa fiu si eu un punct turcoaz pe harta festivalului.” – Veronica D. Niculescu.

     

    „Un festival cu nume de pinguin celebru nu avea cum sa fie altfel decat o bucurie, si pentru copii, si pentru parinti & profesori, si mai ales pentru scriitorii invitati sa ia parte la cele patru zile pline cu povesti de toate felurile. Pentru mine sigur a fost o bucurie Festivalul Apolodor – intalnirile din scoli cu copiii care m-au primit cu bratele deschise, serile la teatru, discutiile cu ceilalti autori (ne vedem atat de rar in rest!), plimbarile prin Botosaniul cel verde si linistit si mult-prea-scurta vizita la Memorialul Ipotesti.” – Adina Rosetti.

     

    „Ati facut o minune de festival. Botosaniul e norocos. Felicitari super echipei!” – a scris cu entuziasm scriitorul Mircea Pricajan pe retelele de socializare.

    Inca de la prima editie, festivalul a atras public din tara si chiar de peste granite si a primit invitatii de a intra in noi parteneriate si propuneri de extindere a proiectului in orasele invecinate, precum si in judet. Cum aceasta editie pilot s-a dovedit a fi un succes, urmeaza o constructie de lunga durata, alaturi de autoritati, parteneri, profesionisti din domeniul culturii si educatiei. 
    Editia urmatoare a festivalului Apolodor se va desfasura in a doua parte a lunii septembrie 2026. 

    Initiat de Dan Lungu (director) si Luminita Corneanu (director artistic), Festivalul de Literatura pentru Copii si Adolescenti APOLODOR s-a desfasurat sub Inaltul Patronaj al Reprezentantei Comisiei Europene in Romania si este finantat de Consiliul Local si Primaria Municipiului Botosani. 

    Echipa festivalului
    Director: Dan Lungu
    Director artistic: Luminita Corneanu
    Curator al expozitiilor de ilustratie: Cezarina Caloian
    Director executiv: Costica Roman
    Asistent director: Pusa Piticari
    Manager logistica si voluntari: Alexandru Teiosanu
    Identitate vizuala: Marinela Ciobanu
    Comunicare: Irina Siminiceanu
    Social Media: Anamaria Ionel
    Website: Robert Pietraru

     
    Raluca Aftene la deschiderea Festivalului Apolodor
    Sala Teatrului National Mihai Eminescu Festivalul Apolodor
    Florin Bican si Dan Ungureanu la Clubul de lectura Unde fugim de acasa
    Florin Bican si Ioana Bot la venisajul expozitiei de carte obiect, la Memorialul Ipotesti
    Atelier de gastronomie literara la Festivalul Apolodor

    Organizator: Fundatia Corona 
    Finantatori: Consiliul Local si Primaria Municipiului Botosani 
    Parteneri: Inspectoratul Scolar Judetean Botosani, Teatrul National „Mihai Eminescu” Botosani, Memorialul Ipotesti – Centrul National de Studii „Mihai Eminescu”, Biblioteca Judeteana „Mihai Eminescu”, Botosani, Universitatea Nationala de Arte „George Enescu” din Iasi, Cinematograful Unirea Botosani, Palatul Copiilor Botosani, Casa Corpului Didactic Botosani, Galeria ArtEast Iasi, Tipografia Printco Iasi, Agentia Caracteristic, CNIPT Botosani, Asociatia pentru Ospitalitate Culturala – AOC Iasi, Asociatia Scriitorilor de Literatura pentru Copii si Adolescenti din Romania – „De Basm”, Fundatia Star of Hope – SOH Romania. 

    Edituri partenere: Editura Arthur, Editura Polirom, Editura Vlad si Cartea cu Genius, Editura YoungArt, Editura Minigrafic, Editura Humanitas Junior, Editura Gama, Editura Alice Books;

    Sponsori: Nea Ilie Bucatarul Sulita, SC Practic Comert Strugaru SRL Darabani, Armonia Gustului Havarna, Cofetaria Rida Botosani, Artechwine Botosani, Danimet Exim SRL, SC Optim Diagnostic SRL, SC S&S BISMGM SRL, Botosani Shopping Center, Cambridge Star Srl, Gramma Wines, CostelinoL, Ecomed, Bahm Constructii Civile si Industriale SRL, Clinica Medicala Atria, Electroalfa.

    Partener de mobilitate: Darex Auto.

    Partener de hidratare: Aqua Carpatica. 

  • Peste 120.000 de participanți la evenimentele organizate de ARCUB în cadrul Zilelor Bucureștiului 2025

    In weekendul 20–21 septembrie, in contextul Zilelor Bucurestiului, ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului Bucuresti a sustinut unele dintre cele mai spectaculoase si asteptate evenimente ale weekendului, care au atras peste 120.000 de spectatori. „Strazi Deschise – Bucuresti”, editie speciala de sarbatoare
    Calea Victoriei si str. Poiana cu Aluni (Sector 2) au devenit pietonale si au gazduit un program extins de evenimente, care a inclus peste 80 de evenimente stradale, printre care: spectacole de teatru si animatie stradala, concerte, expozitii, parade si ateliere pentru toate varstele. Atmosfera a fost completata de instalatii interactive, proiectii de film si activitati sportive, intr-o veritabila promenada urbana dedicata comunitatii.
    „Primaria Deschisa” – patrimoniul accesibil publicului
    Pentru o zi, Palatul Primariei Capitalei si-a deschis portile publicului, oferind vizitatorilor tururi ghidate, expozitii tematice, proiectii de filme istoriece, dar si o masa a comunitatii si o serie de spectacole si concerte live pe strada Elie Radu. Evenimentul a pus in valoare una dintre cele mai frumoase cladiri interbelice din Bucuresti, oferind o incursiune in patrimoniul istoric al orasului.
    Piata Festivalului George Enescu – concerte de muzica clasica cu acces gratuit
    In ambele seri de sarbatoare, Piata George Enescu a fost plina de spectatori, devenind gazda uneia dintre cele mai de succes editii din istoria proiectului. Filarmonica „George Enescu”, dirijata de Tiberiu Soare si avandu-i ca solisti pe Veronica Anusca si George Virban, a deschis seria de concerte cu un program de exceptie. Atmosfera a continuat duminica seara cu un spectacol festiv al artistilor Opereta Stars de la Teatrul National de Opereta si Musical „Ion Dacian”, urmat de concertul plin de energie al Big Band-ului Radio Romania, alaturi de artistii Berti Barbera (voce, percutie) si Adrian Ciuplea (bass), sub bagheta dirijoarei Simona Strungaru.
    „Sirene pe Dambovita” – primul spectacol pe apa produs in Romania
    Unul dintre momentele inedite ale editiei a fost productia „Sirene pe Dambovita”, primul spectacol romanesc pe apa, regizat de Gabriel Sandu si prezentat in zona Operei Nationale Bucuresti, in cadrul proiectului „Dambovita Delivery”. Spectacolul – produs de Asociatia IOTA si coprodus de ARCUB – a combinat muzica live, teatru, video mapping si coregrafie, transformand raul orasului intr-o scena poetica.
    Evenimente in cartiere – arta a redat viata orasului

    ARCUB a sustinut si o serie de evenimente partenere care au animat cartiere si spatii simbolice ale Capitalei:
    * Dambovita Delivery – editie speciala la Opera Nationala, reactivand relatia orasului cu raul.
    * Dorobanti StreetArt Fest – expozitii si concerte dedicate artei urbane.
    * Urban Explorers – Night Session – proiectii video si tururi ghidate in cartierul Mantuleasa.

    Inchiderea expozitiei „Arta vitraliului la 360°” la ARCUB
    Sarbatoarea s-a incheiat la Hanul Gabroveni cu recitalul de pian „Ecouri romantice” sustinut de Andreas Iliuta, marcand finisajul primei expozitii din Romania dedicate exclusiv vitraliului.

    Zilele Bucurestiului au confirmat inca o data importanta acestei sarbatori pentru oras si comunitate. Evenimentele sustinute de ARCUB s-au bucurat de un foarte mare succes si au reunit, in cele doua zile, zeci de mii de participanti de toate varstele.

    ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului Bucuresti cultiva identitatea culturala a Capitalei din 1996. Proiectele initiate si desfasurate de ARCUB in anii de activitate au contribuit la diversificarea vietii culturale a orasului, precum si la inscrierea acestuia in randul marilor capitale ale lumii. ARCUB este organizatorul celor mai ample evenimente de strada din Bucuresti, printre care: Festivalul international al luminii – Spotlight, Festivalul International de Teatru de Strada – B-FIT in the Street!, al singurului festival international de jazz in aer liber din Capitala, Bucharest Jazz Festival, si al Zilelor Bucurestiului.

  • Bucharest Fringe – Maratonul teatrului independent – Ediția a 15-a a premiat autenticitatea

    Cea de-a 15-a Editie a Bucharest Fringe – Maratonul teatrului independent s-a incheiat ieri, 21 septembrie, dupa 10 zile intense, cu teatru, muzica, film, colocvii, eveniment stradale. Tema editiei din acest an a fost Oameni, iar festivalul a stat sub semnul autenticitatii ca vector revelator. Juriul de premiere pentru spectacolele aflate in competitie a fost format din actritele Ana Covalciuc, Teodora Daiana Pacurar si criticul de teatru Octavian Szalad. In competitie s-a regasit un numar record de spectacole, iar premiile acordate au fost urmatoarele:

    Premiul pentru Cel mai bun spectacol: „Armageddon Rebranded” de Alex Gorghe, regia Irisz Kovacs, o productie REACTOR de creatie si experiment
    Armageddon Rebranded 

    Premiul pentru Cea mai buna regie: Robert Balan pentru spectacolul „Ceilalti” – Asociatia Art No More
    Ceilalti

    Premiul pentru Debut: Larisa Popa pentru regia spectacolelor „Tom la ferma” – UNATC Bucuresti si „Acest loc blestemat” – Centrul de Teatru Educational Replika
    Tom la ferma
    Acest loc blestemat (c) Anca Zvroristeanu

    Premiul pentru Cea mai buna dramaturgie: Ana Turos pentru spectacolul „Baby Fever”  – Asociatia Punctart
    Baby Fever (c) Claudiu Popescu

    Premiul pentru Cea mai buna scenografie (cel mai bun univers vizual): Razvan Bordos pentru „Armageddon Rebranded” – REACTOR de creatie si experiment

    Premiul pentru Cel mai bun actor, ex aequo: 
    –    Laurentiu Banescu pentru rolurile din spectacolul „Ceilalti” – Asociatia Art No More
    –    Sorin Manea pentru rolurile din spectacolul „Acest loc blestemat” – Centrul de Teatru Educational Replika

    Premiul pentru Cea mai buna actrita, ex aequo: 
    –    Oana Jindiceanu pentru rolul din spectacolul „Fetita din debara” – Teatrul de Arta Bucuresti
    –    Emilia Ivan pentru rolul din spectacolul „Demonul din sticla” – Universitatea Lucian Blaga Sibiu

    Fetita din debara
    Demonul din sticla
    Premiul pentru Originalitate: Camelia Neagoe & Maria-Luiza Dimulescu pentru conceptul si realizarea spectacolului „Maybe by 2301 We Won’t Need Another Feminist Show”  – Asociatia Delazero
    Maybe by 2301 We Won’t Need Another Feminist Show

    Premiul Special al juriului: pentru ludicul si mijloacele estetice variate din spectacolul „Cavalerul inexistent” – Teatrul de Arta Bucuresti
    Cavalerul inexistent

    Premiul Special al juriului: actritei Ioana Visalon pentru interpretarea rolurilor secundare din spectacolul „Baby Fever” – Asociatia Punctart

    Organizatorii festivalului ii felicita pe toti participantii, multumeste finantatorilor, partenerilor, publicului si, nu in ultimul rand, echipei si voluntarilor si asteapta cu nerabdare editiile ce vor urma.

    Bucharest Fringe – Maratonul teatrului independent este organizat anual de Teatrul Apropo, prin Asociatia TEATRUL.RO si este unul dintre cele mai mari si cunoscute festivaluri dedicate teatrului independent si noilor generatii de artisti.

    PARTENERI FINAN?ATORI
    Primaria Municipiului Bucuresti prin ARCUB, Administratia Fondului Cultural National (AFCN), UNITER – Institutie de utilitate publica – fonduri din timbru teatral

    PARTENER
    Universitatea de Arte din Targu-Mures

    ***
    Proiect co-finantat de Primaria Municipiului Bucuresti prin ARCUB in cadrul Programului „Bucuresti. Impreuna” 2025. Pentru informatii detaliate despre programul de finantare al Primariei Municipiului Bucuresti prin ARCUB, puteti accesa www.arcub.ro

    ***
    Proiect cultural co-finantat de Administratia Fondului Cultural National.
    Proiectul nu reprezinta in mod necesar pozitia Administratiei Fondului Cultural National. AFCN nu este responsabila de continutul proiectului sau de modul in care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt in intregime responsabilitatea beneficiarului finantarii.

  • Începe Romanian Jewelry Week 2025: a VI-a ediție a celui mai important eveniment de bijuterie din România

    Intre 1–5 octombrie 2025, Bucurestiul gazduieste cea de-a sasea editie a Romanian Jewelry Week (ROJW), cel mai important eveniment dedicat bijuteriei contemporane din Romania si unul dintre cele mai vizibile din Europa de Est. Peste 270 de designeri din 40 de tari vor transforma capitala intr-un hub international al creativitatii, inovatiei si povestilor purtate in bijuterii. Locatia centrala este Biblioteca Nationala a Romaniei, iar programul se extinde la Muzeul de Arta Recenta si AlbAlb.  

    Evenimentul debuteaza miercuri, 1 octombrie, ora 18:00, cu vernisajul oficial, festivitatea de premiere si un preview exclusiv al targului de bijuterie contemporana ROJW VI, care isi va desfasura editia completa pe 4 si 5 octombrie. 

    Invitatul special al editiei Romanian Jewelry Week 2025 este Slawomir Fijalkowski – designer, curator si profesor polonez, cu peste trei decenii de experienta intre arta bijuteriei, design si industrie. Alaturi de el expun castigatorii premiilor ROJW 2024: Yoonjung Choi (Coreea de Sud), Isabelle Azaïs (Belgia) si Antal Zilahi (Israel). Evenimentul reuneste si expozitii internationale de prestigiu, precum SCHMUCKmuenchen si Legnica Jewellery Festival SILVER, dar si colective inovatoare ca AdOC, Precious Collective, Assamblage Contemporary School sau Slovenian Jewelry Week, Global Creative Graduate Show, Institute Jeanne Toussaint – Belgium, Precious Collective, The Sense of Beauty Gallery si Unnecessary Jewelry.

    Momente in spatii speciale
    * Expozitie aniversara Agora by David Sandu – 20 de ani de creatie si 15 ani de la fondarea Assamblage, vernisaj pe 2 octombrie, la Muzeul de Arta Recenta.
    * Future Generation by BT – Banca Transilvania sustine in exclusivitate o sectiune speciala de burse destinate tinerilor designeri de bijuterie contemporana din Romania, intr-un program de promovare si educatie antreprenoriala. 

    * AlbAlb – 7 ani: brunch aniversar si lansarea colectiei Monom, pe 4 octombrie, 11:00

    HARTA SI PROGRAMUL OFICIAL ROMANIAN JEWELRY WEEK 2024

    1. Biblioteca Nationala a Romaniei – Locatie principala Romanian Jewelry Week

    Biblioteca Nationala a Romaniei va gazdui expozitia centrala Romanian Jewelry Week incepand cu 1 octombrie 2025, precum si o sectiune speciala de targ cu vanzare in perioada 4-5 octombrie 2025, cu peste 270 designeri si mii de exponate de bijuterie contemporana. 
    Program de vizitare – 1 octombrie 18.00 – 20.00, 2-5 octombrie 11.00 – 20.00.
    Intrarea in primele 3 zile de eveniment este libera, iar biletele de intrare pentru targul de bijuterie contemporana din 4 si 5 octombrie sunt disponibile in reteaua Iabilet.ro – https://www.iabilet.ro/bilete-romanian-jewelry-week-2025-115026/ 

    Evenimente speciale: 

    1 OCT 

    18:00 – 21.00 Vernisajul oficial, Festivitatea de Premiere si un Preview exclusiv al targului de bijuterie Romanian Jewelry Week

    Premiile Romanian Jewelry Week 2025 vor fi acordate de un juriu international de prestigiu: directori de muzee, curatori si specialisti din intreaga lume, reprezentand institutii precum Ilias Lalaounis Jewelry Museum (Atena), Museum of Arts and Design (New York), Handwerk & Design, Legnica Silver Festival, Inhorgenta, si multe altele,  dar si galerii si reviste internationale de prestigiu.

    2 OCT

    11:00-20:00 Expozitia Romanian Jewelry Week VI – intrare libera

    Panel de conferinte 
    14.00 – 15.30 – „Craft your Artist Statement” – A workshop by Jennifer Altmann (SUA) *participare pe baza de inscriere prealabila

    15.40 – 16.40 – SCHMUCKmünchen at «Handwerk & Design» – The Annual Summit of Jewellery Art in Munich – Andrea Eisenschink and Claudia Lassner (Germania) 

    16.40 – 17.20 – „Different from others. What makes contemporary jewelry so special?” – Anna Wójcik (Polonia)

    3 OCT
    11:00-20:00 Expozitia Romanian Jewelry Week VI – intrare libera

    Panel de conferinte 
    15.00 – 16.00 – Future Generation by Banca Transilvania –  „From Idea to Income: Funding Options for Creatives” – Oana Nasui (Romania)
    16.00 – 16.35 – Around the World of Contemporary Jewelry: A Talk By Journalist Jennifer Altmann (SUA)
    16.35 – 17.15 – Muriel Piaser –  Democratization of the Fine Jewelry in the Fashion Industry (Franta)
    17.15 – 18.00 – „Brussels Jewellery Week: what next?” – Sandra Kleimberg, President of Les Brucelles association (Belgia)
    Sandra Kleimberg ESKA 2022

    4 – 5 OCT

    11:00-20:00 Targul de bijuterie contemporana Romanian Jewelry Week. Intrare pe baza de bilet – https://www.iabilet.ro/bilete-romanian-jewelry-week-2025-115026/

     

    2.  Muzeul de Arta Recenta

    2 octombrie, 19:00 Agora by David Sandu. Aniversare 20 de ani.

    Romanian Jewelry Week prezinta la Muzeul de Arta Recenta (MARe) pe 2 octombrie, la 19:00, o expozitie personala semnata David Sandu, care aniverseaza doua repere esentiale din cariera sa: 20 de ani de creatie si promovare a bijuteriei de autor si 15 ani de la fondarea Assamblage Scoala de Bijuterie Contemporana. Alaturi de Ioana Andrei, partenera de business  de la inceput in constructia acestei miscari artistice, David Sandu aduce in fata publicului o colectie de lucrari cu profunda incarcatura simbolica si artistica.

    Expozitie personala & vernisaj – 2 octombrie 2025, 19:00-22:00 la Muzeul de Arta Recenta
    Intrarea este libera. 

    Expozitia este parte a Romanian Jewelry Week 2025.
    Monom x AlbAlb 

    3.  AlbAlb – Aniversare 7 ani de AlbAlb & lansarea colectiei aniversare Monom x AlbAlb

    Dedicat exclusiv creatorilor romani, magazinul AlbAlb promoveaza o selectie generoasa de produse de design cu un accent special pe bijuteria de autor. Oferta AlbAlb cuprinde piese statement, de la bijuterii din metale pretioase cu un design contemporan, la piese avangardiste printate 3d sau bijuterii rafinate din portelan fin. 

    1 – 3 octombrie 11.00 – 19.00
    4 – 5 octombrie 11.00 – 18.00
    4 octombrie, 11:00 – Brunch aniversar 7 ani de AlbAlb & lansarea colectiei aniversare Monom x AlbAlb

    Monom x AlbAlb

    De peste 15 ani, Assamblage – fondat de David Sandu – a transformat Bucurestiul intr-un spatiu fertil pentru bijuteria contemporana. Din 2020, Romanian Jewelry Week a amplificat acest ecosistem artistic, punand Romania pe harta internationala a bijuteriei de autor.

    Romanian Jewelry Week 2025 – Biblioteca Nationala a Romaniei – 1–5 octombrie 2025
    Intrarea este libera in primele trei zile, iar pe 4–5 octombrie biletele sunt disponibile pe www.iabilet.ro. 

    Programul complet aici: www.romanianjewelryweek.com 

    —––––––––

    Eveniment organizat de Asociatia Nationala a Autorilor si Designerilor de Bijuterie Contemporana.

    Locatie principala – Biblioteca Nationala a Romaniei
    Partener oficial: Banca Transilvania
    Eveniment sustinut de: Domeniile Samburesti, Aqua Carpatica, The Balvenie
    Design expozitie semnat de Kaustik
    Parteneri culturali: Muzeul de Arta Recenta, AlbAlb, Arts Thread, Ami Amalia

  • 5 ani de Anansi. World Fiction, o aniversare dedicată cititorilor

    Imprintul Anansi. World Fiction al Editurii Trei, unul dintre cele mai iubite proiecte editoriale dedicate traducerilor din literatura universala de pe piata de carte din Romania, implineste zilele acestea cinci ani de la lansare. Sunt cinci ani in care au aparut peste 150 de titluri, traduse din mai bine de 30 limbi. Printre acestea se numara atat autori publicati pentru prima data in limba romana, cat si titluri noi semnate de scriitori deja consacrati si iubiti de public, alaturi de reeditari necesare, care completeaza tabloul unei literaturi vii si diverse.

    # campanie aniversara inedita

    Lansat in septembrie 2020, proiectul Anansi. World Fiction a reusit sa construiasca, de-a lungul celor cinci ani, o comunitate de cititori dedicati si pasionati. Acesta este si motivul pentru care editorii au ales sa marcheze acest moment printr-o initiativa inedita, dedicata cititorilor sai: o lansare de carte cu un singur invitat – chiar castigatorul campaniei aniversare.

    Prin campania aniversara „Lansare pentru un singur cititor”, Anansi isi reafirma angajamentul de a celebra literatura, dar si pe cei care ii dau viata prin lectura: cititorii. Publicul este invitat sa participe la un concurs special desfasurat in spatiul social media, prin care oricine poate trai experienta unica a unei lansari personalizate de carte, desfasurate in exclusivitate pentru el. Mai exact, cititorii sunt invitati sa posteze pe paginile de Facebook si Instagram ale imprintului fotografii cu cartea Anansi. World Fiction care le-a ramas cel mai aproape de inima. Premiul consta intr-o intalnire intima si emotionanta, creata in jurul unui titlu ales impreuna cu castigatorul. Acesta va avea ocazia sa cunoasca echipa editurii, chiar la el in localitate, sa patrunda in culisele universului literar Anansi si sa ramana cu amintirea unei experiente care va purta mereu numele de „lansarea mea de carte” – credinta editurii este aceea ca fiecare iubitor de literatura merita propria lui sarbatoare. Numele castigatorului va fi anuntat prin tragere la sorti, pe data de 3 octombrie 2025, in cadrul emisiunii „Orasul vorbeste” la Radio Romania Cultural.

    „Faptul ca o colectie de fictiune literara implineste varsta onorabila de cinci ani, in conditiile in care in acest interval trebuie inclusa pandemia, inceputul unui razboi aproape de granitele tarii, crize politice si economice succesive, reprezinta un miracol, care se datoreaza aproape exclusiv cititorilor. Noi am venit cu dorinta de a crea un spatiu dedicat literaturii de calitate, cu foarte multa incapatanare si experienta. Imi ofera o satisfactie personala imensa contemplarea acestor peste 150 de titluri publicate pana acum, ca si faptul ca am reusit sa ne respectam cele cateva principii enuntate la inceput: publicarea «literaturilor» din jurul tarii noastre, traducerea unor carti care «au speriat» prin volum sau apartenenta la genuri nevandabile, cultivarea unui dinamism lipsit de blazare. Sper sa pot da o declaratie asemanatoare peste alti cinci ani.” 
    scriitorul Bogdan-Alexandru Stanescu, director editorial Anansi. World Fiction

    Anansi. World Fiction reuneste o paleta ampla de titluri traduse: de la literatura contemporana si clasica la memorii, jurnale, eseuri dedicate intelegerii unei lumi aflate in continua transformare si antologii de poezie universala – toate unite prin acelasi criteriu esential: excelenta scriiturii.

    „Sarbatorim cinci ani de Anansi. World Fiction cu aceeasi bucurie cu care, de la inceput, am privit fiecare titlu tradus si fiecare autor adus in fata cititorilor din Romania. 
    Anansi. World Fiction reprezinta pentru noi un proiect strategic si de suflet, care confirma angajamentul Grupului Editorial Trei fata de excelenta literaturii traduse. 
    Cinci ani de activitate inseamna construirea unui portofoliu valoros, dar si consolidarea unei comunitati de cititori pasionati, care apreciaza diversitatea si calitatea scriiturii. Suntem mandri sa avem in portofoliu un imprint care aduce in Romania voci literare din intreaga lume si care continua sa contribuie la dezvoltarea culturala a pietei de carte.    ” 
    Silviu Dragomir, director general, Grupul Editorial Trei

    ## carti premiate

    De-a lungul existentei sale, Anansi. World Fiction a publicat in traducere numeroase carti laureate cu cele mai prestigioase premii literare internationale. Trei dintre laureatii Premiului Nobel pentru Literatura – Louise Glück (2020), Annie Ernaux (2022) si Jon Fosse (2023) – au fost publicati de Anansi. Totodata, trei castigatori ai Premiului Goncourt, Hervé Le Tellier (2020), Mohamed Mbougar Sarr (2021) si Kamel Daoud (2024), se regasesc in catalogul imprintului. Printre laureatii Booker Prize publicati se numara Douglas Stuart (The Booker Prize 2020) si Gheorghi Gospodinov (The International Booker Prize 2023, editia in limba engleza tradusa de Angela Rodel).

    ### ecranizari

    Peste 20 de titluri publicate de Anansi. World Fiction au fost adaptate pentru marele ecran sau se afla in prezent in curs de ecranizare. Printre acestea se numara atat blockbustere precum Acolo unde canta racii, adaptarea romanului Deliei Owens regizata de Olivia Newman, cat si filme apreciate de critici, precum indragita ecranizare a romanului Gradinile Finzi – Contini de Giorgio Bassani, in regia lui Vittorio De Sica.
    De asemenea, titluri precum Hamnet de Maggie O’Farrell, Shuggie Bain de Douglas Stuart, Anomalia de Hervé Le Tellier sau Sarutul femeii paianjen de Manuel Puig se afla pe lista de ecranizari pe care publicul le va putea urmari in viitorul apropiat.

    *** cele mai bine vandute titluri

    In topul celor mai vandute titluri Anansi. World Fiction se regasesc atat laureati Nobel, cat si autori europeni altadata considerati de nisa. Cel mai bine vandut este romanul Acolo unde canta racii de Delia Owens, urmat de volumele semnate de Dr. Edith Eva Egger, doua romane de Gheorghi Gospodinov (Refugiul timpului si Fizica tristetii), Tyll de Daniel Kehlmann si Hamnet de Maggie O’Farrell.

    In format ebook, cei mai cititi sunt Delia Owens, Elena Ferrante, Dr. Edith Eva Egger, Leïla Slimani si Joan Didion, iar in format audio scriitorii preferati sunt Elena Ferrante, Claire Keegan, Delia Owens, Dr. Edith Eva Egger si Annie Ernaux.

    ### titluri in pregatire

    Noi traduceri imbogatesc din aceasta toamna portofoliul Anansi. World Fiction.

    Rachel Kushner, in Lacul creatiei (traducere de Alexandra Coliban), o aduce pe spioana americana Sadie Smith in mijlocul unei comunitati de ecologisti radicali, unde misiunea se impleteste cu seductia si confruntarea cu trecutul. Almudena Grandes, in Pacientii doctorului García (traducere de Ana-Maria Tamas), evoca prietenia renascuta intre doi barbati si infiltrarea intr-o retea ce protejeaza criminali nazisti, oferind un roman de spionaj si o fresca istorica.
    In Amadoca de Sofia Andruhovici (traducere de Mihai Hafia Traista), un soldat mutilat isi pierde memoria, iar o femeie incearca sa i-o redea prin povesti si fotografii, romanul devenind o reflectie despre identitate si traumele colective ale secolului XX.
    Fernanda Melchor, cu Paradais (traducere de Marin Malaicu-Hondrari), urmareste doi adolescenti dintr-un complex de lux care, prin planurile lor violente, dezvaluie tensiunile si nedreptatile societatii mexicane.
    Richard Powers, in Ecoul padurii (traducere de Mariana Piroteala), aduce laolalta noua destine unite de relatia cu arborii si de lupta pentru salvarea ultimei paduri virgine din America. Natalie Haynes rescrie mitul Meduzei in Privirea care impietreste. Povestea Meduzei (traducere de Ioana Filat), prezentand transformarea ei in creatura blestemata si confruntarea finala cu Perseu.

    Elsa Morante, cu Istoria (traducere de Cristina Gogianu), surprinde viata Idei, profesoara din Roma, care isi creste fiii in mijlocul razboiului, foametei si fricii. Iar Annie Ernaux, in Cealalta fiica (traducere de Madalina Ghiu), transforma tacerea parintilor despre sora pierduta intr-o confesiune emotionanta despre memorie si doliu.

    *** din toamna aceasta, o noua colectie – Port Royal

    Asezat sub semnul lui Anansi, zeul african al povestilor, Anansi. World Fiction include cinci serii: Anansi. Contemporan – dedicata literaturii actuale, Anansi. Clasic – un spatiu al clasicilor secolului XX, Anansi. Mentor – ce reuneste eseuri literare, Anansi. Ego – dedicata memorialisticii si Anansi. Blues – colectia dedicata poeziei.

    Din toamna aceasta, o noua colectie se adauga celor cinci existente. Este vorba despre Anansi. Port Royal, dedicata calatoriilor, descoperirilor, felului in care oamenii s-au raportat de-a lungul timpului la Celalalt. Romane de aventuri, carti de calatorie si reportaje de razboi stau sub semnul mirarii fata de cei diferiti, dar inruditi. Port Royal, numele colectiei, evoca orasul vizitat de zeul Anansi inainte de a ajunge in America, locul sclaviei si al neintelegerii Celuilalt, dar si portul piratilor, simbol al aventurii.

    Bogdan-Alexandru Stanescu, directorul editorial Anansi. World Fiction, este un apreciat prozator, poet, eseist si traducator roman contemporan, dar si unul dintre cei mai importanti editori romani postdecembristi.

  • S-a încheiat Festivalul Enescu 2025 – o celebrare a muzicii, într-o ediție aniversară sub semnul excelenței

    Dupa 29 de zile de efervescenta artistica, Festivalul International George Enescu 2025 a tras cortina peste o editie stralucitoare si memorabila, traita la intensitate maxima de publicul prezent la Bucuresti, in peste 20 orase din tara sau la Chisinau si de milioane de melomani care au urmarit concertele transmise in direct online pe festivalenescu.ro, la TVR 1, TVR Cultural sau la Radio Romania Muzical si Radio Romania Cultural, o parte dintre ele fiind preluate si in reteaua EBU (Uniunea Europeana de Radio). O editie sub semnul Aniversarilor, caracterizata prin inovatie, diversitate, excelenta si dialog, in viziunea artistica a Maestrului Cristian Macelaru, care a consolidat statutul festivalului ca unul dintre cele mai mari evenimente culturale internationale dedicate muzicii clasice, un adevarat brand pentru Romania, cu rol definitoriu pentru diplomatia publica.

    In a 27-a editie a Festivalului International George Enescu ne-am dorit sa atragem un public larg, divers si deosebit. Am oferit spectacole care sa atraga cat mai multi oameni si din cate am vazut, asa a si fost. M-am bucurat mult cand am fost intrebat de jurnalisti din strainatate ce am facut pentru a atrage un public atat de tanar. 
    Spiritul in care Enescu a contribuit si chiar a transformat viata culturala din Romania este si contextul in care noi ne dorim sa continuam Festivalul. Acele valori de baza – generozitatea, respectul si dragostea – care i-au definit cariera, sa defineasca si festivalul care-i poarta numele. Si astfel sa fim demni de a purta numele unui compozitor genial, un mentor dedicat, un interpret desavarsit si un patriot adevarat.
    Cristian Macelaru, 
    director artistic al Festivalului International George Enescu 

    Peste 4.000 de artisti din 28 de tari, mai mult de 100 de concerte in Bucuresti si un numar aproape similar in tara, alaturi de zeci de mii de spectatori prezenti fizic si milioane de urmaritori online, au transformat editia 2025 intr-un veritabil fenomen cultural. Dincolo de cifre, ceea ce a ramas a fost energia incredibila a intalnirilor dintre mari orchestre ale lumii, solisti legendari si un public insetat de muzica, de frumos, de emotie autentica, punti intre culturi, generatii si lumi. 

     Concert Deschidere | Cristian Macelaru (c) Andrada Pavel

    In 2025, muzica lui Enescu, dar si a marilor compozitori ai lumii, concertele, evenimentele conexe, expozitiile tematice, simpozioanele stiintifice, mesele rotunde si dezbaterile despre puterea muzicii sau jurnalismul muzical au reusit sa creeze comunitati extrem de puternice, unite intr-o pasiune comuna.

    Una dintre noutatile acestei editii a fost revenirea spectacolelor de opera si balet in programul festivalului. Productii-eveniment au electrizat prin forta expresiva a artei scenice totale. Montari precum Oedipe de George Enescu, cu o distributie care a adus la Opera Nationala Bucuresti mari voci romanesti celebre pe scenele internationale, L’Heure espagnole de Maurice Ravel intr-o coproductie inedita, The Seasons prezentat de Malandain Ballet Biarritz si Orchestra Operei Regale din Versailles, pe muzica lui Antonio Vivaldi si Giovanni Antonio Guido, Flautul fermecat de Mozart cu Deutsche Kammernharmonie Bremen, Lady Macbeth din Mtensk de Dmitri Sostakovici, Salome de Richard Strauss, Dardanus de Jean-Philippe Rameau (versiunea din 1744), Daphnis si Chloé de Maurice Ravel sau DinDor’NdoR, un spectacol de Gigi Caciuleanu, au demonstrat ca opera si baletul raman parte integranta a ADN-ului festivalului.

    Editia 2025 a marcat si un pas curajos spre inovatie: Enescu – JTI Immersive Experience, prima serie de spectacole imersive din istoria festivalului, gazduita la MINA – Muzeul Artei Noi Imersive, a atras un public divers, dornic sa experimenteze muzica intr-o forma multisenzoriala, un univers vizual si sonor in care sunetul s-a intalnit cu tehnologia digitala, deschizand noi perspective asupra modului in care muzica clasica poate fi traita in secolul XXI. In acelasi spirit, noua serie Enescu in Control, sustinuta de BRD Groupe Société Générale, a adus festivalul intr-un spatiu alternativ, adresandu-se unor noi categorii de public, intr-un sincretism artistic fara precedent.
    MINA – Concert Imersiv – Ultima Piesa (c) Stefania Burcea

    Pe scenele principale ale festivalului au urcat unele dintre cele mai importante orchestre ale lumii – de la Royal Concertgebouw si Orchestra Filarmonicii Regale din Londra, Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, Orquestra de la Comunitat Valenciana pana la Orchestra Academiei Nationale Santa Cecilia si Orchestra Nationala a Frantei. Lor li s-au alaturat dirijori emblematici, precum Paavo Järvi, Klaus Mäkelä, Cristian Macelaru, Daniele Gatti, Ivan Fisher, Vasily Petrenko, alaturi de solisti de anvergura – Martha Argerich, Anne-Sophie Mutter, Alisa Weilerstein, Sol Gabetta, Nemanja Radulovic, Renaud Capuçon, Gautier Capuçon, Evelyn Glennie, Bruce Liu, Nelson Goerner, Rudolf Buchbinder, Jean-Yves Thibaudet, Seong-Jin Cho – printre altii.

    Pentru prima data in istoria Festivalului Enescu, a fost acordat Premiul de Excelenta. Trofeul, creat de artistul Mihai Bancila, i-a fost acordat violonistei Anne-Sophie Mutter, cu prilejul aniversarii a cincizeci de ani de stralucita cariera muzicala.

    Totodata, organizatia International Classical Music Awards a inmanat dirijorului Cristian Macelaru si Orchestrei Nationale a Frantei, Premiul pentru muzica simfonica, pentru discul „George Enescu”, inregistrat la casa Deutsche Grammophon in 2025. Premiul a fost oferit de presedintele juriului, Remy Franck si Cristina Comandasu, membra a juriului ICMA.
    Orchestra Nationala a Frantei (c) Petrica Tanase

    Aceasta constelatie de nume sonore a adus melomanilor nu doar excelenta interpretativa, ci si stralucirea  unei sarbatori a muzicii universale, intr-un efort de sustinere entuziasta din partea mass-media. Fiecare concert a fost rasplatit cu minute nesfarsite de aplauze, confirmand ca publicul de la Bucuresti ramane unul dintre cele mai calde si entuziaste din lume. 
    Festivalul a continuat totodata sa isi respecte misiunea de a aduce in prim-plan muzica contemporana si creatiile noi. Numeroase lucrari au fost interpretate in premiera mondiala sau nationala, iar compozitori actuali – din Romania si nu numai – au fost prezenti in program, cultivand viitorul muzicii in perpetuitatea mostenirii trecutului.
    De asemenea, concertele educative si proiectele dedicate copiilor si familiilor, initiate in 2023, au continuat cu mare succes in aceasta editie, contribuind la formarea unei noi generatii de melomani, prin cultivarea dragostei pentru muzica de la cele mai fragede varste.

    Mai presus de toate, editia 2025 a Festivalului Enescu a demonstrat puterea muzicii de a uni prin emotie si frumos oameni din culturi si medii diferite. In salile de concert au disparut barierele lingvistice, sociale sau geografice, iar publicul a trait, impreuna cu artistii, momente de intensitate rara si bucurie pura.

    Incheiem aceasta editie a Festivalului International George Enescu cu recunostinta pentru artistii extraordinari, pentru publicul entuziast si pentru toti cei care au facut posibil acest dialog al muzicii cu lumea. Festivalul ramane un spatiu al intalnirii si al inspiratiei, iar emotia acestor seri va continua sa ne insoteasca pana la revederea la urmatoarea editie.
    Cristina Uruc, Manager interimar ARTEXIM 
    si director executiv al Festivalului Enescu

    TONHALLE ORCHESTER ZÜRICHMP (c) Andrada Pavel

    Editia 2025 a Festivalului International George Enescu s-a incheiat cu minute in sir de aplauze furtunoase, in urma a 29 de zile de efervescenta artistica. Pregatirile pentru editia din 2027 au inceput deja, succesul actual confirmand pozitia festivalului ca reper cultural mondial si deschizand un nou capitol, in care traditia si inovatia, rafinamentul si curajul se intalnesc sub semnul excelentei la cel mai inalt nivel.

     ODEON – ORCHESTRA SINFONIETTA (c) Maria Gindac
    Sala Radio – DIE DEUTSCHE KAMMERPHILHARMONIE BREMEN (c) Petrica Tanase
    TNB – THE SEASONS (c) Petrica Tanase
    ORCHESTRA OF THE AGE OF ENLIGHTENMENT (c) Andrei Gindac
     Orchestra filarmonica din Monte Carlo (c) Cristina Tanase
    Orchestra filarmonica din Monte Carlo (c) Cristina Tanase
    Opera Nationala – Orchestra Operei Nationale Bucuresti (c) Andrei Gindac
    ORCHESTRA REGALA CONCERTGEBOUW (c) Alex Damian
    ORCHESTRA REGALA CONCERTGEBOUW (c) Alex Damian

    Despre Festivalul International George Enescu

    Festivalul International George Enescu este unul dintre cele mai mari evenimente de muzica clasica la nivel mondial, organizat incepand cu anul 1958. Cea de-a XXVII-a editie a avut loc intre 24 august si 21 septembrie 2025 si a marcat 70 de ani de la trecerea in eternitate a marelui compozitor si muzician roman, George Enescu. Tema din acest an a festivalului a fost „Aniversari / Celebrations”, iar in program s-au regasit peste 100 de concerte sustinute de peste 4.000 artisti din 28 de tari, ce au adus in prim-plan atat mostenirea artistica a lui Enescu, cat si impactul sau profund asupra muzicii clasice universale.    

    Festivalul Enescu, organizat de ARTEXIM, sub Inaltul Patronaj al Presedintelui Romaniei si finantat de Guvernul Romaniei prin Ministerului Culturii, este un adevarat brand de tara si un veritabil proiect de diplomatie culturala. Motor cultural si economic ce atrage la Bucuresti mii de turisti straini, festivalul sustine industriile creative si consolideaza imaginea Romaniei in lume.  
    Cristina Uruc si echipa Festivalului Enescu 2025. (c) Andrei Gindac – Two Bugs

    Festivalul International George Enescu este un eveniment desfasurat sub Inaltul Patronaj al Presedintelui Romaniei.
    Proiect cultural finantat de Guvernul Romaniei prin Ministerul Culturii.
    Organizator: ARTEXIM
    Co-organizator: Fundatia ArtProduction
    Co-producatori: Societatea Romana de Radiodifuziune, Societatea Romana de Televiziune, Primaria Municipiului Bucuresti prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului Bucuresti

    Parteneri principali: Rompetrol – KMG International, BRD – Groupe Société Générale, JTI – Immersive Experience (partener de inovatie), Lexus 
    Parteneri: LINDE GAZ, Purcari, Ferrero Rocher, Mobexpert, One United Properties, ORANGE, CPI Property Group, L’OR, Nazzuro Aqua, Althaus, Fundatia Liliana si Peter Ilica, Senia Music 

    Cu sprijinul: BIGOTTI, ?uca Zbarcea & Asociatii, SANADOR, YOKKO
    Transportator oficial: Tarom 

    Parteneri institutionali: Filarmonica George Enescu, Muzeul National de Arta al Romaniei, Teatrul National „I.L. Caragiale” Bucuresti, Teatrul Odeon, Universitatea Nationala de Muzica Bucuresti, Opera Nationala Bucuresti, Muzeul National George Enescu, Uniunea Compozitorilor si Muzicologilor din Romania, Reprezentanta Comisiei Europene in Romania, Comisia Nationala a Romaniei pentru UNESCO, Centrul National de Arta Tinerimea Romana, Institutul Cultural Roman, Institutul Francez, Institutul Italian de Cultura din Bucuresti, Institutul Cervantes din Bucuresti, Institutul Polonez din Bucuresti, Institutul Adam Mickiewicz, Forumul Cultural Austriac, Biblioteca Nationala a Romaniei, Art Safari, Compania Nationala Aeroporturi Bucuresti, CREART – Centrul de Creatie, Arta si Traditie al Municipiului Bucuresti, Ministerul Economiei, Digitalizarii, Antreprenoriatului si Turismului, Ministerul Afacerilor Interne, Ministerul Afacerilor Externe, Regia Autonoma Administratia Patrimoniului Protocolului de Stat – Departamentul Sala Palatului

    Filarmonica Banatul Timisoara, Filarmonica Mihail Jora Bacau, Filarmonica Moldova Iasi, Filarmonica de Stat Sibiu, Filarmonica de Stat Transilvania Cluj-Napoca, Filarmonica Arad, Filarmonica George Enescu Botosani, Filarmonica Brasov, Filarmonica Lyra-George Cavadia din Braila, Filarmonica Oltenia Craiova, Filarmonica de Stat Oradea, Filarmonica Pitesti, Filarmonica Paul Constantinescu Ploiesti, Filarmonica Ion Dumitrescu Ramnicu Valcea, Filarmonica de Stat Dinu Lipatti Satu Mare, Filarmonica de Stat Targu Mures, Sala cu Orga Chisinau, Academia de Muzica Gheorghe Dima Cluj-Napoca, Opera Maghiara Cluj, Teatrul de Stat Constanta, SEAS – Stagiunea Estivala a Artelor Spectacolului, Teatrul Evreiesc de Stat, Asociatia Culturala Aici a Stat, Asociatia Antiqua, Asociatia Collegium Jubilans – Route gregoriane, Asociatia Sonoart, Asociatia pentru Educatie Digitala Bigger Picture, Center for Computer Research in Music and Acoustics (CCRMA) – Stanford University, California, Centrul International de Cercetare si Educatie in Tehnologii Inovativ Creative (CINETic), Universitatea Nationala de Arta Teatrala si Cinematografica I.L. Caragiale, Bucuresti, Fundatia Regala Margareta a Romaniei, Deniz Bank, Centrul Cultural Turc Yunus Emre, Asociatia Culturala Play, Asociatia Artistilor Lutieri din Romania

    Partener de monitorizare: mediaTRUST