Autor: omdecultură

  • Culture Next: viitorul orașelor europene prinde formă prin cultură

    Intr-o Europa in continua transformare, Culture Next aduce impreuna orase care cred in puterea culturii de a modela comunitati, de a inspira schimbari durabile si de a crea mosteniri care depasesc granitele unui titlu. Fondata in 2017, reteaua reuneste astazi 34 de orase din 19 tari, toate unite intr-o misiune comuna: sa transforme aspiratiile culturale in realitati urbane durabile. Dedicata oraselor candidate la titlul de Capitala Europeana a Culturii (ECoC), fie ele premiate sau nu, Culture Next ofera mai mult decat o retea de colaborare – ofera un cadru de actiune, unde ideile, experientele si resursele sunt impartasite pentru a redefini dezvoltarea prin cultura.

    Fiecare oras are o poveste culturala unica, iar rolul nostru este sa aducem aceste povesti impreuna, sa invatam unii de la altii si sa cream un viitor in care cultura este esentiala pentru dezvoltarea urbana”, afirma Stefan Teisanu, directorul executiv al retelei.

    De la sustinerea oraselor in implementarea programelor ECoC, pana la dezvoltarea unor strategii durabile si facilitarea schimbului de cunostinte intre orase, Culture Next a devenit un punct de referinta pentru colaborarea culturala in Europa.

    Cultura are puterea de a aduce oamenii impreuna, depasind granitele, conflictele si diferentele de opinie. Culture Next creeaza un spatiu comun in care orasele isi impartasesc cunostintele si experientele, inspirand colaborari valoroase si construind punti intre comunitati la nivel european”, spune Immie Jonkman, membra a boardului Culture Next si  arhitect-cheie al mostenirilor culturale in Leeuwarden, capitala culturala europeana in 2018.
    Rezultate notabile: conferinte, cercetare si mobilitate

    In ultimii ani, reteaua Culture Next a organizat conferinte de impact in orase precum Aveiro, Elefsina, Belfast si Leeuwarden, oferind spatiu pentru dialoguri despre politici culturale, mostenirea ECoC si colaborarea internationala. Aceste activitati au fost posibile datorita Programului Europa Creativa al Uniunii Europene, care a permis transformarea retelei Culture Next dintr-o initiativa informala intr-un cadru structurat in care se desfasoara proiecte semnificative:
    * Aveiro, Portugalia (2022): reprezentantii a 26 de orase din 16 tari europene au contribuit la planificarea viitorului retelei, consolidand colaborarea cu alte retele, entitati si factori de decizie politica.
    * Elefsina, Grecia (2023): o conferinta desfasurata in inima unui program ECoC, unde 28 de orase membre Culture Next au impartasit experiente despre candidaturi de succes (Trencín, Oulu), implementarea programelor (Elefsina, Leeds) si dezvoltarea organizatiilor de mostenire culturala (Leeuwarden, Galway).
    * Belfast, Irlanda de Nord (2023): conferinta a reunit 20 de orase membre si a facilitat schimbul de idei si proiecte intre orase, punand accent pe colaborari viitoare si exemple locale, precum revitalizarea patrimoniului industrial la Portview Trade Centre.
    * Leeuwarden, Tarile de Jos (2023): 53 de participanti din 27 de orase au explorat implementarea Polyloop, un instrument inovator pentru masurarea impactului culturii asupra dezvoltarii sustenabile, si au luat parte la sesiuni dedicate finantarii programelor de mostenire culturala.
    * Oulu, Finlanda (2024): peste 100 de reprezentanti din 25 de orase s-au reunit intr-o conferinta intensa pentru a discuta agenda retelei pe 2024, incluzand SDG-urile, grupurile tematice si Programul de Mobilitate. Evenimentul a abordat „Cultural Climate Change” din candidatura Oulu 2026 si a facilitat intalniri cu antreprenori culturali locali pentru conexiuni si initiative viitoare.

    * Cluj-Napoca, Romania (2024): 50 de orase europene s-au reunit pentru a dezbate transformarea culturii in al 18-lea Obiectiv de Dezvoltare Durabila (SDG) si reforma programului ECoC. Conferinta a inclus sesiuni dedicate oficialilor guvernamentali, intalniri cu artisti locali, tururi culturale si evenimente care au evidentiat legatura dintre cultura, bunastare si rezilienta.
    Programul de mobilitate si grupurile tematice de lucru: conectarea oraselor prin cultura
    Pe langa conferintele si initiativele de colaborare, Culture Next a lansat Programul de Mobilitate, o initiativa inovatoare dedicata profesionistilor culturali din orasele membre. Programul creeaza parteneriate atent selectionate intre orase, devenind o platforma concreta pentru schimbul de idei, experiente si solutii aplicate. Prin mobilitati care incurajeaza cooperarea transnationala, profesionistii culturali beneficiaza de oportunitati reale de invatare si dezvoltare, contribuind astfel la consolidarea capacitatilor organizatiilor gazda si la implementarea unor proiecte inovatoare.

    Cu un accent puternic pe sustenabilitate, acces deschis si egalitate de gen, programul promoveaza solutii responsabile, inclusiv prin optiuni de calatorie prietenoase cu mediul si instrumente digitale pentru planificare si evaluare. Mobilitatile devin un catalizator pentru crestere organizationala si dezvoltare profesionala, sprijinind interactiunea cu alte spatii culturale si extinderea retelei in peisajul cultural european.
    De asemenea, Culture Next a creat Grupurile tematice de lucru, platforme colaborative care adreseaza provocari esentiale din sectorul cultural si reunesc orasele retelei pentru a explora solutii in trei domenii-cheie: atragerea si implicarea publicului tanar in activitatile culturale, metode inovatoare de finantare a culturii si viitorul programului Capitalelor Europene ale Culturii. Aceste grupuri creeaza oportunitati de colaborare si dezvoltare care se extind dincolo de retea, spre comunitatile locale. De exemplu, un workshop deschis a analizat strategii creative pentru a incuraja participarea tinerilor, iar o intalnire dedicata exemplelor de succes in finantarea sectorului cultural a reunit membri ai retelei pentru a impartasi modele de bune practici si a discuta aplicabilitatea acestora in diverse contexte nationale.

    Polyloop si SDG: masurarea impactului culturii in Europa
    In colaborare cu Dr. Beatriz García, lead expert pentru Cultura si SDG-uri, si cu Polyloop, o platforma digitala inovatoare, Culture Next exploreaza cum poate cultura sa devina un al 18-lea Obiectiv de Dezvoltare Durabila (SDG). Intr-o faza pilot desfasurata in 10 orase europene, platforma utilizeaza inteligenta artificiala pentru a colecta si analiza date despre impactul programelor culturale.
    Rezultatele vor fi integrate intr-un raport colectiv de impact SDG, oferind oraselor un set unitar de metrici pentru masurarea impactului culturii asupra dezvoltarii durabile. Aceasta initiativa transforma cultura intr-un instrument concret pentru influentarea politicilor culturale europene si globale.
    Culture Next demonstreaza ca, prin colaborare si inovare, orasele europene pot construi mosteniri culturale durabile si pot redefini dezvoltarea urbana. Cu realizari semnificative inregistrate in ultimii trei ani, reteaua si-a dovedit capacitatea de a genera schimbari reale. Privind spre viitor, Culture Next ramane dedicata sprijinirii oraselor in valorificarea puterii culturii pentru a crea o Europa mai puternica si mai unita.

    Pentru mai multe informatii despre activitatile Culture Next, vizitati:

    culturenext.eu

  • Un designer român a câștigat Premiul German Design Award. Mihai Caraghiaur primește distincția la categoria Excellent Arhitecture – Fairs and Exhibitions

    Anul 2024 se incheie cu o veste buna. Designerul roman Mihai Caraghiaur castiga marele premiu, acordat de German Design Award la sectiunea „Excellent Arhitecture – Fairs and Exhibitions”, cu proiectul sau Galeria Tempini din Timisoara. Spatiul generos de 1.400 mp a fost amenajat in anul 2023 cu o investitie de
    400.000 euro, investitie care depasit cu mult bugetul alocat amenajarii galeriei Tempini din Milano. Datorita amplitudinii galeriei, designerul Mihai Caraghiaur a avut spatiul necesar pentru a-si pune in valoare imaginatia, fapt care a dus la concretizarea unui proiect extraordinar atat pentru el, cat si pentru intreaga comunitate de designeri si de arhitecti din Romania, care pot beneficia astfel de o galerie precum cele din marile capitale ale designului mondial. Lucrarile de amenajare au durat 6 luni, iar decorul este gandit ca o suprapunere de cadre care includ o gama spectaculoasa  de canapele, mese de cafea, mese din lemn recuperat, piese din piele prelucrata de cel mai bun artizan din Argentina, blana de oaie si nu in ultimul rand cele 16 candelabre cu elemente din cristale realizate cu o tehnologie speciala, patentata, care creeaza un spectacol ce ramane inevitabil intiparit pe retina oricarui vizitator.

            
    Premiile de design recunosc excelenta si ridica standardele de creatie si inovatie ale domeniului. Ele sunt marcaje ale unor forme de progres instaurat intre autori, materiale, tehnologii si mediu. German Design Award, cu o istorie de peste 60 de ani, reprezinta unul dintre cele mai importante premii anuale de design, alaturi de Red Dot, IF Product Design Awards si Kind + Jugend Innovation Awards.
    German Design Award este acordat de Consiliul German pentru Design si sponsorizat de Guvernul Federal pentru Afaceri Economice si Energie. Premiul este decernat exclusiv proiectelor care exceleaza in domeniul designului din intreaga lume.

    Designerul timisorean Mihai Caraghiaur castiga premiul German Design Award 2024, categoria Excellent Arhitecture – Fairs and Exhibitions cu proiectul Galeria Tempini Timisoara.

    Este o dubla premiera care recunoaste creatia unui designer roman si a unui ambient din Romania.
    Mihai Caraghiaur Eveniment Tempini

    Acest premiu inseamna pentru mine recunoasterea expresiei artistice si a modului personal de abordare a proiectelor de design. Expresivitatea se regaseste in fiecare gest pe care l-am facut in proiectarea acestei Galerii de design. Atunci cand primesti o astfel de tema ai o responsabilitate fata de tot ce inseamna valori si repere in design. Colaborarea cu echipa Tempini a creat un cadru perfect care mi-a permis sa fiu cu adevarat liber in exprimare. Suntem invatati sa urmarim reguli de constructie si compozitie.
    Acestea ne formeaza tipare de gandire care ne ghideaza si de multe ori ne limiteaza. Mi-am impus sa renunt la reguli si am pastrat doar una – in design nu exista reguli – esti doar tu. Atunci cand acumulezi informatie trebuie sa ai puterea sa vezi dincolo de ea si sa lasi lumea ludica a imaginarului sa se manifeste
    ”, a spus designerul Mihai Caraghiaur.

    Galeria Tempini din Timisoara este un spatiu de etalare si experimentare creat de Mihai Caraghiaur in cheia de lectura a clar-obscurului rembrandtian. Chiar daca fata de precedentul evocat ne despart peste patru secole, aici, in ambientul propus de proiectul premiat anul acesta, o suma de tablouri atent configurate dezvaluie calitati, exprima texturi, reflecta lumina si, esential, invita la visarea de a reintregi prelung nimbul fiecarui obiect convocat in spatiu. Obiectele sunt tratate ca parteneri de atmosfera, iar aura fiecarui obiect este problematizata, reintregita si reconfigurata. Asa cum afirma Mihai CaraghiaurTempini Timisoara este o galerie de design care a renuntat la reguli pentru a imbunatati modul de prezentare a produselor expuse. Acest lucru inseamna design.

     
    Premiul castigat de designerul Mihai Caraghiaur, reprezinta recunoasterea internationala a filosofiei Tempini de a investi permanent pentru mentinerea galeriei din Timisoara la cel mai inalt nivel din punct de vedere al materialelor expuse, dar mai ales ca si concept de design”, a declarat Gigi Nacev, general manager Tempini.

    Mihai Caraghiaur si Gigi Nacev
    Referinta profunzimilor pictorului olandez este imbogatita in spatiul creat de regula barocului, urmarind cu actualitate atent curatoriata spectaculosul sau experientele memorabile. Miscari precis definite de incadrare larga sau retinuta permit ca acelasi spatiu sa ofere generos o multitudine de perceptii diferite. Logica cunoscuta a colectiilor de materiale, proprie alcatuirii oricarui showroom sau expozitii de produse, a fost subtituita de o abordare cu totul inedita. O alta renuntare la regula care, asa cum dezvaluie designerul Mihai Caraghiaur, devine regula deoarece construieste „un parcurs al galeriei de arta in timp, trecand prin diferite momente istorice. Aceasta a generat zone care au o trecere fluida, zone care trateaza directii estetice, nu colectii”.

    Timothy Oulton, neobaroc si Memphis-ul anilor 80 sunt numai cateva repere care suprapun timpul prezent cu timpul trecut. Concilierea finisajelor si obiectelor decorative italiene cu mobilier si corpuri de iluminat ale bradului britanic solicita dialog, definesc fluiditate si recurg la abandonul box-urilor sau al secventelor si suitelor definite spatial-liminal. Renuntarea la reguli devine regula si deschide fermecatoare simultaneitati, in acord fin cu lumea contemporana.
     

    Mihai Caraghiaur Eveniment Tempini

    Crescut printre artisti si format intr-un liceu de arta, Mihai Caraghiaur ajunge ca in facultate sa perceapa designul ca pe o forma de exprimare. Pornind de la sculpturi, instalatii si lucrari grafice, expuse in tara si strainatate, simtul sau artistic s-a indreptat spre designul ambiental. In lumea designului creeaza si dezvolta metode de constructii de idei si concepte, realizand astfel proiecte mereu surprinzatoare. Lucrarile sale au o scenografie aparte care reuseste sa transmita forta, emotie si echilibru. Designul devine pentru el Arta.

    Tempini

    Implementarea unei galerii in Romania a fost o decizie importanta atat pentru business-ul Tempini dar si pentru comunitatea de designeri de interior, deoarece a localizat Timisoara si in acelasi timp Romania pe harta designului ambiental european. Timisoara este orasul in care s-a inaugurat prima galerie Tempini in anul 2009, recunoscut ca cel mai mare showroom de profil din estul Europei. Acest spatiu este dedicat colectiilor mereu actuale si se deschide spre curiozitatea si nevoile designerilor, arhitectilor si a tuturor celor care cauta produse de calitate superioara si design unic. Galeria Tempini este un loc in care individualitatea fiecarui vizitator este apreciata si incurajata.

    Elementele de design si notele de rafinament se imbina armonios intr-o atmosfera asemanatoare unei biblioteci-muzeu, unde vizitatorii pot descoperi istoria si traditia ceramica, dar si inovatiile moderne in domeniu. Aceasta combinatie perfecta de traditie si modernitate a facut din showroom-ul Tempini un loc de neratat pentru oricine este pasionat de design interior si exterior.
    Spatiile Tempini (Timisoara, Bucuresti si Milano) sunt mai mult decat expuneri de piese iconice gandite sa infrumuseteze amenajarile realizate de designerii din Romania, sunt ambiente primitoare si surse de inspitatie. Fiecare incapere prinde contururi autentice si defineste luxul intr-un mod inedit si surprinzator. Asadar, Tempini nu este doar un brand de placi ceramice, ci un stil de viata care defineste eleganta, rafinamentul si confortul la nivelul cel mai inalt.

  • The Hills of Change | Debutul proiectului

    „The Hills of Change” – o simfonie transculturala este un proiect de coproductie romano-norvegiana realizata de ASOCIATIA INDUSTRII CREATIVE (Romania) in parteneriat cu DAC MUSIC PERFORMANCE (Norvegia). Inspirat de relieful oraselor Iasi – Romania si Oslo – Norvegia, proiectul redefineste conceptul de colaborare artistica internationala, printr-o abordare interdisciplinara intre pictura si muzica. Aceasta simfonie de camera va fi un efort colaborativ intre trei compozitori norvegieni si patru compozitori romani, fiecare contribuind cu o parte componistica pentru a crea o lucrare in sapte parti.

    Compozitorii norvegieni se vor inspira din relieful Iasiului si din trei tablouri, din colectia existenta pe aceasta tema a renumitului pictor roman Felix Aftene, in timp ce compozitorii romani se vor inspira din relieful orasului Oslo si din cele 4 tablouri realizate de Valeria Duca.

    Cei sapte compozitori care vor semna simfonia „The Hills of Change” sunt: Tirill Mohn (Norvegia), Sabina Ulubeanu (Romania), Alexandru Sabin Murariu (Romania), Paul Pintilie (Romania), Martin Romberg (Norvegia), Alexei Turcan (Romania) si Kristin Bolstad (Norvegia).

    Fiecare compozitor va crea o miscare inspirata de aceste picturi, sintetizand nuantele picturilor in propriul limbaj muzical. Odata finalizata compozitia, va fi prezentata gratuit publicului larg, in cadrul unui spectacol dedicat, atat in Oslo – Norvegia cat si in Iasi – Romania. Coproductia bilaterala „The Hills Of Change” isi propune sa atraga peste 700 de spectatori la spectacolele din Iasi si Oslo si sa ofere vizibilitate internationala celor 43 de artisti implicati din Romania si Norvegia: compozitori, pictori, instrumentisti, dirijori.

    Conferinta de lansare a proiectului „The Hills of Change” a avut loc marti, pe 3 decembrie 2024, incepand cu orele 10:30, la Palatul Braunstein din Iasi. Au prezentat: Patricia Roxana Brohanschi – Manager proiect, Dragos Cantea – Titular general DAC Music Performance, Maria Isabela Nica – Asistent artistic si Anca Floroiu – Specialist in comunicare si relatii publice, iar in sala au participat jurnalisti, invitati ai administratiei locale, precum si actori ai institutiilor de cultura reprezentante din Iasi incantati de aceasta noua initiativa.

    Conferinta a avut loc dupa schimbul cultural desfasurat la Oslo, in care echipa de proiect a avut parte de seminarii si prelegeri cu experti din Norvegia precum: Andreas Sønning – autor, profesor la Academia Norvegiana de Muzica / Norges musikkhøgskole, Knut Skansen – CEO la Filarmonica din Oslo / Oslo Filharmonien, Thormod Rønning Kvam – pianist si director artistic al Aulaseriene, Johan Jørgensen – director al bibliotecii Academiei Norvegiene de Muzica / Norges Musikkhøgskole, Calin Constantin – cercetator la Muzeul National de Istorie din Oslo / National History Museum. Vizita echipei a continuat la partenerul norvegian DAC Music Performance si la celebrarea zilei nationale la Ambasada Romaniei in Norvegia, alaturi de ES domnul Ambasador Cristian Badescu.

    Valoarea totala a proiectului este de 621.972,92 lei (124.984,51 Euro), iar valoarea finantarii nerambursabile este de 621.972,92 lei (124.984,51 Euro). Perioada de implementare a initiativei bilaterale este de 4 luni, in orasele Iasi (Romania) si Oslo (Norvegia).

    Mai multe informatii referitoare la proiect pot fi obtinute online, pe website-ul

    https://asociatiaindustriicreative.com/the-hills-of-change/

    Initiativa bilaterala implementata de Unitatea de Management a Proiectului din cadrul Ministerului Culturii, in calitate de Operator al Programului RO-CULTURA, in parteneriat cu Arta si Cultura din Norvegia, in calitate de Partener de Program, si finantata cu sprijinul Granturilor SEE si Norvegiene 2014 – 2021 prin Fondul National Bilateral, gestionat de Punctul National de Contact din cadrul Ministerului Investitiilor si Proiectelor Europene.

    Granturile SEE reprezinta contributia Islandei, Principatului Liechtenstein si Regatului Norvegiei la reducerea disparitatilor economice si sociale in Spatiul Economic European si la consolidarea relatiilor bilaterale cu cele 15 state beneficiare din estul si sudul Europei si statele baltice. Aceste mecanisme de finantare sunt stabilite in baza Acordului privind Spatiul Economic European, ce reuneste statele membre UE si Islanda, Liechtenstein si Norvegia ca parteneri egali pe piata interna. In total, cele trei state au contribuit cu €3,3 miliarde intre 1994 si 2014 si €1,55 miliarde pentru perioada de finantare 2014 – 2021.

    Mai multe detalii sunt disponibile pe: www.eeagrants.org si www.eeagrants.ro
    Programul RO-CULTURA este implementat de Ministerul Culturii prin Unitatea de Management a Proiectului si are ca obiectiv general consolidarea dezvoltarii economice si sociale prin cooperare culturala, antreprenoriat cultural si managementul patrimoniului cultural. Bugetul Programului este de aproximativ 34 milioane de euro. Mai multe detalii sunt disponibile pe www.ro-cultura.ro

  • Scriitorul Bogdan-Alexandru Stănescu se întâlnește cu cititorii din Sibiu. Lansarea celui mai recent roman: Soarele negru

    Saptamana aceasta, joi, 19 decembrie 2024, incepand cu ora 18.00, Editura Trei si Libraria Humanitas „Constantin Noica” ii invita de iubitorii de literatura din Sibiu la o intalnire cu scriitorul Bogdan-Alexandru Stanescu. Evenimentul este prilejuit de lansarea celei mai recente carti ale sale, „Soarele negru”, sosita din tipografie la finalul lunii noiembrie. Romanul reprezinta o explorare profunda a memoriei colective si individuale, consolidand pozitia lui Bogdan-Alexandru Stanescu ca unul dintre cei mai importanti prozatori contemporani.
    Alaturi de autor, la eveniment participa scriitorii Radu Vancu si Marin-Malaicu Hondrari.

    Soarele negru este nu doar unul dintre marile romane ale generatiei noastre, sau ale literaturii contemporane, ci unul dintre marile romane ale literaturii romane dintotdeauna. L-am citit cu senzatia asta teribila de bucurie si de invidie ca asist la aparitia unui obiect greu, care modifica spatiul, timpul si intreaga cauzalitate a literaturii romanesti”, marturisea scriitorul sibian Radu Vancu la evenimentul de lansare a cartii din cadrul editiei din acest an a Targului de carte Gaudeamus.

    Soarele negru, un roman picaresc al carui protagonist e chiar literatura, sinuoasa si ramificata ca bratele unui fluviu ce se despart in delta.
    Soarele negru incheie trilogia memoriei si a familiei inceputa cu romanul Copilaria lui Kaspar Hauser (2017, 2021) si continuata cu Abraxas (2022) – carte premiata in urma cu doua saptamani cu Premiul pentru proza al Academiei Romane si aflata in curs de aparitie la prestigioasa editura franceza Gallimard –, doua carti care s-au bucurat de o receptare deosebita atat din partea criticilor, cat si a cititorilor.
    Soarele negru este o carte care inglobeaza multe povesti, fiecare cu personajele ei principale si secundare, dar si cu propriul ritm. Un cuplu cum nu se poate mai improbabil, care se intalneste in Bucurestiul anilor ’70, un psihiatru malefic, racolat de KGB, aflat in cautarea automatonului uman si care sfarseste in padurile nebuniei, un nazist gay, membru al Societatii Thule, care vaneaza artefacte magice cu valoare nepretuita pentru ritualurile oculte menite sa aduca pe lume cel de-al Treilea Reich, o stranie croitoreasa a Casei de Moda Diana, cazuta prada demonilor, o mama crestin-ortodoxa pasionata de artele martiale, un scriitor german melancolic pe nume Max Sebald, strazile inguste si pietruite din Norwich, Sulina anilor ’90, socialisti camerunezi, un Papusar rus care colectioneaza trofee de care se indragosteste, un roman neterminat ce iradiaza vietile celor care-l citesc: toate acestea se impletesc in biografia multigenerationala a unui personaj pasionat de criminali in serie si de reconstruirea imaginara a vietii tatalui disparut.

    Cunoscut deopotriva ca scriitor, editor, traducator si eseist, Bogdan-Alexandru Stanescu este una dintre cele mai apreciate voci din lumea cartilor romanesti.
    Bogdan-Alexandru Stanescu (n. 1979) este prozator, poet, eseist, traducator, editor si doctor in literatura. In prezent este director editorial al imprintului Anansi. World Fiction, din cadrul Grupului Editorial Trei. In 2010 a publicat impreuna cu Vasile Ernu cartea Ceea ce ne desparte. Epistolarul de la Hanul lui Manuc, iar in 2012 a debutat ca poet, cu volumul Apoi, dupa batalie, ne-am tras sufletul. Au urmat volumul de eseuri Enter Ghost. Scrisori imaginare catre Osip Mandelstam, cel de-al doilea volum de poeme, anaBASis, romanul Copilaria lui Kaspar Hauser; in 2019 a publicat romanul biografic Caragiale. Scrisoarea pierduta; in 2021, volumul de poeme Adorabilii etrusci, iar in 2022, romanul Abraxas. A tradus din Alberto Manguel, James Joyce, Tennessee Williams, William Faulkner, Sandra Newman, Sue Prideaux, Edward Hirsch, Daniel Mendelsohn, Paul Auster, Philip Roth, Louise Glück, Hannah Arendt, C.G. Jung, Anne Carson si Kaveh Akbar.
    La Editura Trei a mai aparut, in 2023, volumul de eseuri Centrul nu se mai sustine. Ceea ce ne desparte (scris impreuna cu Vasile Ernu).

    Accesul la eveniment este liber, iar iubitorii de literatura sunt invitati sa participe la aceasta intalnire speciala. Lansarea va fi urmata de o sesiune de autografe.

  • Romanul „Sînt o babă comunistă!”, în lectura lui Dan Lungu, integral în programul de sărbători la Radio România Cultural

    „Sint o baba comunista!”, de Dan Lungu, un roman emblematic al literaturii romane contemporane, va fi citit in intregime de autor, in premiera absoluta, la Radio Romania Cultural. Lectura va fi difuzata in foileton, on-air si online, in perioada 6-10 ianuarie 2025, de la ora 12:00. Romanul a fost deosebit de apreciat de cititorii romani si a fost tradus in mai multe limbi. A aparut in sase editii la Polirom, dintre care cea mai recenta e cea aniversara, publicata in anul 2022. Pornind de la roman, au fost montate spectacole de teatru dramatic in tara si strainatate, dar si un spectacol de teatru-dans la Sibiu. De asemenea, regizorul Stere Gulea a realizat un film care s-a bucurat de mare succes, lansat in 2013, cu Luminita Gheorghiu, Marian Ralea si Ana Ularu in rolurile principale.

    Dan Lungu are marele talent de a utiliza cu maiestrie stilul oral pentru a prezenta situatiile cu mult umor subversiv. El se situeaza in traditia marelui umorist ceh Jaroslav Hašek, creatorul bravului soldat Švejk. Este un autor de mare valoare al Romaniei postsocialiste, continuand timpurile de aur ale literaturii interbelice.”, a scris Berliner Zeitung.
    Autorul a spus despre aceasta invitatie:

    Este o mare bucurie pentru mine sa citesc „Sunt o baba comunista!” in serial, la Radio Romania. Am crescut ascultand cu aviditate teatru radiofonic si infiorandu-ma la vocile marilor scriitori romani citind din propria opera. In copilarie si adolescenta, am trait adesea emotii intense, vazand cu ochii mintii realitati izvorate din difuzoarele radioului nostru harbuit. Si acum mi se intampla sa raman tintuit in masina, chiar daca am ajuns la destinatie, pentru a prinde finalul unei piese de teatru sau al unei lecturi poetice. De aceea este un adevarat cadou prilejul de a impartasi cu ascultatorii aventurile Emiliei Apostoae.

    Romanul „Sint o baba comunista!” continua „experimentul de mentalitate” inceput de Dan Lungu cu „Raiul gainilor” – coborarea intr-un comunism remanent nu la nivel politic sau social, ci la nivelul omului obisnuit, trecut prin acel sistem si profund marcat de el. „Sint o baba comunista!” te provoaca sa zambesti, sa razi in hohote, sa te intristezi, dar mai ales sa-ti intrerupi, pentru cateva clipe, lectura si sa iesi afara spre a te convinge ca realitatea e altfel, ca oamenii sunt altfel. Insa, chiar si dupa acest exercitiu, nu-ti ramane decat sansa sa constati ca scriitorul ti-a cunoscut vecina de bloc, pe fiica acesteia plecata in Canada, l-a cunoscut pe fostul tau coleg de serviciu care spunea bancuri politice, fiind in acelasi timp informator, te-a cunoscut pe tine. Si apoi a scris aceasta carte, tocmai pentru a ne oferi tuturor o noua oglinda, in care sa ne vedem asa cum suntem si cum, de multe ori, n-am vrea sa fim.
  • Revuluția de Adrian Iorgulescu deschide noul proiect discografic al UCMR

    In luna decembrie, Uniunea Compozitorilor si Muzicologilor din Romania a inaugurat in colaborare cu Opera Nationala Bucuresti si cu Radio Romania, o noua antologie de CD-uri, dedicata operelor contemporane. Revulutia de Adrian Iorgulescu, scrisa pe un libret propriu dupa piesa Conu Leonida fata cu reactiunea de Caragiale este opera aleasa pentru a deschide acest proiect coordonat de UCMR si produs de Editura Muzicala. Opera Revulutia face parte dintr-o serie de lucrari romanesti care au apelat la Caragiale, gasindu-si un loc aparte printre acestea, printr-o abordare postmoderna ce integreaza si comenteaza elemente specific balcanice, actualizand comedia absurda care prin nesfarsita repetare se apropie de zona tragicului, prin plasarea ei intr-un trecut-prezent.

    Adrian Iorgulescu dezvaluie in prezentarea CD-ului, una dintre motivatiile principale ale compunerii operei: „Finalizat imediat dupa evenimentele tragice din 1990, opusul s-a nascut ca o reactie personala, cvasi-spontana la clivajele si confuziile multiple manifeste in mediul romanesc, privitoare la autencitatea Revolutiei, la rolul actantilor principali, al presei, dar si al maselor. Nu in ultimul rand, la gradul de intelegere al cetatenilor obisnuiti asupra intamplarilor traite si la consecintele lor actuale si viitoare”.

    Inregistrarea este realizata de Orchestra Operei Nationale Bucuresti dirijata de Cristian Mandeal, avandu-i solisti pe Andrei Petre (Leonida), Sorana Negrea (Efimita) si Stanca Manoleanu (Safta). Lansarea CD-ului a avut loc pe 8 decembrie, in foyerul ONB, cu ocazia prezentarii unei versiuni a operei adaptate spatiului, regizata de Alexandru Nagy, la 33 de ani de la prima ei auditie si la 35 de ani de la Revolutia din decembrie 1989. O prezentare a proiectului si continutului acestui disc a fost oferita de criticul muzical Costin Popa si de compozitoarea Irinel Anghel, coordonator al sectiei de muzica instrumentala si multimedia a UCMR.
    Initiativa Uniunii Compozitorilor si Muzicologilor din Romania de realizare a unui set de CD-uri cu creatii de opera are ca scop fixarea si distribuirea inregistrarilor unor lucrari remarcabile, memorabile ale genului, valoroase repere ale muzicii romanesti contemporane.

  • Patru adolescenți se transformă în „Hoții de subiecte”, din 25 martie în cinematografe

    Hotii de subiecte, primul lungmetraj de fictiune al regizorului Tudor Petremarin, va avea premiera pe 25 martie in toate cinematografele din Romania, distribuit de TRIBE Films. Destinat adolescentilor si adultilor, deopotriva, Hotii de subiecte se raporteaza la viata de liceu si propune o abordare proaspata a modului in care relationeaza tinerii intre ei si in familie, problemele cu care se confrunta, felul in care evalueaza deciziile care le pot schimba parcursul. Filmul surprinde, in acelasi timp, energia si dorinta de aventura manifestate pe ultima suta de metri a unei perioade in care majoritatea adolescentilor si-ar dori sa „bifeze” cat mai multe lucruri implinite inainte de a da piept cu noi provocari si responsabilitati.

    Din distributia filmului fac parte tinerii actori Karina Jianu, Stefan Iancu, Ana Toda, Dragos Prundeanu, Alexia Gales, Patrick Mihai, alaturi de actori experimentati precum Maria Obretin, Adrian Vancica, Serban Pavlu, Alex Zob, Razvan Ionescu, Andrei Aradits, Anca Androne.

    Pentru a aduna bani care sa-i ajute sa-si implineasca visele, patru adolescenti decid sa vanda online subiecte la examenul de bacalaureat. Sofi (Karina Jianu) are nevoie de bani pentru a merge la facultate in Elvetia, Alex (Stefan Iancu), baiatul pe care Sofi il place, viseaza sa-si faca propriul studio de inregistrari, Amalia (Ana Toda), iubita lui Alex, doreste sa-si impresioneze tatal senator, iar Tomita (Dragos Prundeanu), cel mai bun prieten al lui Sofi, vrea sa fie parte dintr-o aventura. Totul pare sa mearga struna pana in momentul in care cei patru sunt in impas si au nevoie de o solutie salvatoare, iar apoi sunt nevoiti sa infrunte realitatea si consecintele actiunilor lor.

    Pentru mine, cinematograful este un catalizator capabil sa ne transporte dincolo de noi insine. Acest lucru ma motiveaza sa creez povesti care sa inspire inimile si mintile spectatorilor chiar si dupa ce ruleaza genericul de final.
    Pentru primul meu lungmetraj, am ales sa explorez lumea tumultoasa a adolescentei. Desi actiunea se desfasoara in jurul unui jaf si a unui triunghi amoros, inima filmului pulseaza in complexitatea relatiilor dintre parinti si copii. Aceasta tema a rezonat profund in mine, intai dupa pierderea tatalui meu si apoi si mai puternic odata cu nasterea fiicei mele.

    Prin vietile Sofiei, Amaliei si ale lui Alex, sper sa aduc atat zambete, cat si amintiri a acelor ani formatori ai adolescentei, plini de suisuri ametitoare, cautari interioare si iubiri pasionale.”, spune regizorul si co-scenaristul Tudor Petremarin.
    Alexia Gales, Ana Toda, Stefan Iancu, Karina Jianu, Dragos Prundeanu

    A trecut foarte mult timp de cand am avut pe marile ecrane un film dedicat liceenilor, care sa abordeze problemele lor reale, din viata de zi cu zi, nu doar din fanteziile promise de social media. Hotii de subiecte transmite credibil miza si motivatiile personajelor si o face cu sensibilitate si umor. Este acel tip de film pe care, dupa ce il vezi o data, te intorci cu cativa prieteni sa-l vizionezi si a doua oara”, e de parere Cristian Anastasiu, distribuitor, TRIBE Films.

    Scenariul filmului este semnat de Mihai Manescu si Tudor Petremarin, imaginea de Alexandru Dobre, iar montajul de Letitia Stefanescu, Valentin Veselovski si Tudor Petremarin.
    Cristian Marin este scenograful filmului. Sub indrumarea acestuia, Catalin Manea a realizat decorul si Bianca Andronache costumele. De machiaj si coafura s-au ocupat Simina Bradeanu, respectiv Elisabeta Manole.
    Sound Design: David Marin; Mixaj sunet: Florin Tabacaru; Muzica: Florin Mura
    Manageri productie: Adela Boboc, Claudiu Boboc
    Coproducatori: Alexandru Dobre, Catalina Marin, Razvan Marin
    Casting: Horatiu Bob, Elena Bob
    Produs de: Fulg Media

    Tudor Petremarin este un cineast roman, a carui pasiune pentru film a inceput in liceu si nu l-a parasit de atunci. Scurtmetrajele sale din facultate au fost selectate in festivaluri de film locale si internationale (HollyShorts I.F.F., Los Angeles I.F.F., Vancouver I.F.F., New York City I.F.F.). A fost regizor pentru diverse reclame, emisiuni si seriale TV romanesti. Cel mai recent proiect este lungmetrajul „Hotii de Subiecte” – o poveste despre maturizare, in care patru adolescenti vor sa fure si sa vanda subiectele de la Bacalaureat.

    ***

    Fondata in 2024, compania de distributie si productie cinematografica TRIBE Films reuneste experienta si abilitatile a trei profesionisti care au contribuit, fiecare, la succesul unor numeroase titluri romanesti lansate in cinematografele din Romania: Alex Cotet (scenarist, regizor, creative director), Alex Teodorescu (producator) si Cristian Anastasiu (distribuitor si producator).
    TRIBE Films va aduce in cinematografe noi filme romanesti si internationale din diferite genuri si va dezvolta productii romanesti destinate deopotriva cinefililor dedicati si audientei generale, contribuind la diversificarea ofertei cinematografice.

    Un film realizat cu sprijinul: Vodafone Romania, Kaufland Romania, Maspex Romania, Hochland Romania, Publicis Groupe Romania, UniCredit Romania, Hyllan Pharma, Pladis Romania, Lays Romania, Optimum Media Direction, Wavemaker, Media Investment, McCann-Erickson, Mediacom, Tymbark, Bucovina.

    Partener media principal: ProFM

  • Classix Festival 2025 | O serie de concerte inedite, premiere absolute și conținut educativ

    Classix Festival. Iasi, una dintre initiativele culturale independente care s-a remarcat la nivel european prin colaborarea interdisciplinara si sincretica, abordarea contemporana de prezentare, accentul pe inovare si diversitate artistica, revine cu patru noi titluri de concert pentru editia din 2025. Sub tematica Revelatiilor, Classix Festival continua sa inoveze prin colaborarile internationale si interdisciplinare, integrarea noilor tehnologii, artele de tip new media si redefinirea experientei de concert, printr-un program conturat sa aduca muzica clasica mai aproape de public.

    Concerte nou anuntate

    Alaturi de titlurile de concert deja anuntate precum „Rêverie d’Amour” si „The Rest is Silence”, aventura clasica contemporana propune o agenda artistica diversa, cu lucrari in premiera mondiala.

    Comandata de Classix, „Heroin Chic” – opera in concert va avea prima auditie absoluta in editia Revelatiilor, surprinzand si redefinind limitele emotiilor umane, pe 25 februarie, de la ora 19:00, la Casa de Cultura a Studentilor.

    Inspirata din romanul scriitoarei norvegiene Maria Kjos Fonn, opera compusa de Solveig Sørbø va aduce in prim-plan o poveste captivanta despre iubire, pierdere si reconciliere, conturata printr-un limbaj sonor contemporan. Muzica si viata se vor impleti in interpretarea ansamblului Classix Collective, sub bagheta dirijorului norvegian Hans Peter Mahle, printr-o combinatie inedita de instrumente precum tambalul, sintetizatorul, harpa si vibrafonul.

    Urmatorul concert, „Classic Express”, va avea loc pe 26 februarie, de la ora 19:00, la Aula Bibliotecii Centrale Universitare „Mihai Eminescu”. Cu un program de Mozart, Nielsen, Sehested, Sørensen si Saint-Saëns acest eveniment va celebra excelenta muzicala cu ajutorul ansamblului danez Ensemble MidtVest (EMV). Condus de instrumentisti de top precum violonistul Nicolas Dautricourt, EMV isi propune sa creeze experiente semnificative si accesibile pentru ascultatori, atat in salile de concert, cat si in afara acestora.

    Pe 28 februarie, de la ora 19:00, la Palatul Culturii Iasi, sala „Henri Coanda”, va avea loc „Bach in Movement”, un eveniment ce imbina muzica si baletul intr-o reinterpretare stilistic autentica a unor opus-uri de J. S. Bach. Violonistul austriac Daniel Auner, istoricul muzical Dagmar Glüxam si balerina Agnes Guk vor aduce pe scena o viziune noua, transformand muzica clasica intr-o experienta senzoriala completa.

    Pe data de 1 martie, de la ora 11:00, Cinema Victoria Iasi, Sala Unirii va gazdui un „Un Compozitor la Carnaval”, un spectacol destinat tuturor generatiilor curioase, de la copii la adulti, oferind tuturor prilejul de a descoperi magia muzicii clasice, indiferent de varsta.

    Sub bagheta Dalmei Toadere, ansamblul Classix Collective alaturi de actorul Bob Radulescu ne vor invita intr-o maniera umoristica si educativa sa patrundem in lumea animalelor din muzica clasica creata de Camille Saint-Saëns, Hector Berlioz, Jacques Offenbach si Hortense de Beauharnais

    Voluntari 2025

    Totodata, inscrierile pentru voluntari au inceput si vor continua pana pe 17 ianuarie 2025, iar formularul poate fi completat online.

    Noi credem ca voluntarii sunt deseori inima unui festival. Nu doar ca ajuta si sprijina la organizarea in sine, dar au si oportunitatea de a creste si de a invata ca lucrurile pot fi facute si altfel. La Classix, voluntariatul este despre experienta, comunitate, excelenta si descoperire. In fiecare an, vedem cum creste interesul tinerilor de a se alatura aventurii noastre clasice contemporane, iar asta ne demonstreaza ca generatiile care vin sunt dornice sa se implice in proiecte relevante, daca rezoneaza cu valorile lor. Iar noi mereu cautam sa ne inconjuram de oameni curiosi, deschisi, seriosi, sociabili, pasionati si cu multa energie, pentru a ne inspira si a merge mai departe. Asadar, tuturor celor care isi doresc sa se implice si sa ni se alature, ii asteptam cu drag in familia Classix!” a declarat Patricia Roxana Brohanschi, co-fondator si director general Classix.

    Cea de-a sasea editie a Classix Festival va avea loc la Iasi intre 23 februarie si 2 martie. Festivalul este organizat de Asociatia Industrii Creative si Showberry, iar biletele si abonamentele pentru primele concerte sunt deja disponibile pentru vanzare, pe site-ul oficial al festivalului.

    In plus, pentru a incuraja participarea tinerilor, studentii si elevii beneficiaza de o reducere de 50%. De asemenea, cei care platesc cu un card BRD pot beneficia de un discount de 15%, ce se aplica automat la selectarea „BRD” ca modalitate de plata pe platforma.

    Pentru a fi la curent cu ultimele noutati ale festivalului, iubitorii muzicii clasice se pot abona la newsletter-ul dedicat disponibil pe classix.ro si pot urmari canalele de social media oficiale ale Classix.
    Classix 2025 – Biblioteca Centrala Universitara „Mihai Eminescu”

    Organizatori: Asociatia Industrii Creative, Showberry
    Partener principal: BRD Groupe Société Générale
    Parteneri culturali: Centrul Cultural German, Institutul Francez din Romania la Iasi, Institutul Polonez, Forumul Cultural Austriac, Institutul Italian de Cultura din Bucuresti, Institutul Adam Mickiewicz
    Parteneri institutionali: Complexul Muzeal National „Moldova” – Palatul Culturii Iasi, Filarmonica de Stat „Moldova” Iasi, Episcopia Romano-Catolica Iasi, Biblioteca Centrala Universitara „Mihai Eminescu” Iasi, Universitatea Nationala de Arte „George Enescu” Iasi, Opera Nationala Romana Iasi
    Partener strategic: DAC Music Performance
    Parteneri de ospitalitate: Vitamin Aqua, Noir Coffee Roasters, Gramma, Hotel Unirea, Volvo Nordic Cars
    Parteneri de comunicare: Wink, Printco, Aeroportul International Iasi

    Proiect cultural co-finantat de Administratia Fondului Cultural National. Proiectul nu reprezinta in mod necesar pozitia Administratiei Fondului Cultural National. AFCN nu este responsabila de continutul proiectului sau de modul in care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt in intregime responsabilitatea beneficiarului finantarii.

    Classix 2025 – Palatul Culturii

    ***

    Asociatia Industrii Creative este organizator al festivalurilor Rocanotherworld si Classix din Iasi, avand drept scop revitalizarea culturala a orasului, angrenarea comunitatilor creative si implicarea in viata civila a societatii prin actiuni care promoveaza spiritul proactiv, contributiv si participativ.

    Showberry, membru AROC (Asociatia Romana a Organizatorilor de Concerte si Evenimente Culturale), este un startup castigator al programului Investeste in oameni! Din 2015 dezvolta proiecte culturale si creative, fiind unul dintre principalii promotori de concerte publice si evenimente tematice din regiunea de nord-est a Romaniei. Din 2016 este co-organizator al festivalului Rocanotherworld, iar din 2020 a Classix Festival, alaturi de Asociatia Industrii Creative.

    Website: www.classixfestival.ro

  • Jonas Kaufmann, tenorul numărul 1 al lumii, ajunge în premieră absolută în Romania la București

    Pe 11 decembrie 2025, Sala Palatului din Bucuresti va deveni epicentrul global al operei, gazduind un eveniment de neegalat: concertul extraordinar al tenorului Jonas Kaufmann, aclamat unanim de critici si public drept cel mai mare tenor al timpurilor noastre. Intr-o premiera absoluta pentru Romania, Kaufmann va urca pe scena din Bucuresti pentru a oferi iubitorilor de muzica clasica o seara de neuitat. Aceasta performanta spectaculoasa face parte din prestigioasa serie „Nobletea Sunetului”, organizata de aceeasi echipa care a adus la Bucuresti figuri legendare ale muzicii clasice, precum tenorul Plácido Domingo si soprana Angela Gheorghiu.

    Jonas Kaufmann – o voce a perfectiunii si un simbol al operei moderne
    Cu o cariera impresionanta ce se intinde pe mai mult de doua decenii, Jonas Kaufmann a devenit sinonim cu excelenta in lumea operei. Nascut la München, Germania, Kaufmann a captivat publicul international prin talentul sau extraordinar, tehnica impecabila si abilitatea de a transmite o intensitate emotionala rara.
    Artistul a colaborat cu cele mai prestigioase institutii muzicale din lume, printre care La Scala din Milano, Metropolitan Opera din New York, Opera de Stat din Viena, Royal Opera House din Londra si Festivalul de la Bayreuth, devenind o prezenta indispensabila pe aceste scene legendare. In plus, Kaufmann este renumit pentru versatilitatea sa, stralucind deopotriva in repertoriul italian si german – cu roluri atat de diferite precum Otello, Tristan, Tannhäuser, Radamès din Aida, Cavaradossi din Tosca si Siegmund din Die Walküre.
    Premii si recunoastere internationala

    De-a lungul carierei, Kaufmann a fost onorat cu numeroase premii si distinctii, printre care Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres si Ordre de la Légion d’honneur din partea Guvernului Francez, Premio Puccini, International Opera Award, sase Gramophone Awards si zece premii Echo / Opus Klassik. Vocea sa profunda si stralucirea interpretativa l-au plasat constant in varful ierarhiei tenorilor mondiali.

    Biletele sunt deja disponibile!
    Concertul de la Bucuresti promite sa fie un moment istoric pentru iubitorii operei din Romania. Evenimentul va incepe la ora 19:30, iar biletele sunt deja disponibile pe iabilet.ro, cu preturi incepand de la 190 lei. Primele 100 de bilete vandute la fiecare categorie beneficiaza de o reducere de 10%, asa ca rezervarile timpurii sunt incurajate.

    Un eveniment de neratat

    Concertul extraordinar al lui Jonas Kaufmann este mai mult decat o reprezentatie – este o celebrare a artei si a maiestriei muzicale. Este o oportunitate unica de a-l vedea live pe unul dintre cei mai mari artisti ai timpurilor noastre, a carui voce a cucerit scenele internationale si inimile a milioane de spectatori.
    Nu ratati aceasta intalnire cu excelenta si nobilimea muzicii clasice!
    Pentru mai multe informatii si rezervari de bilete, vizitati https://www.iabilet.ro/bilete-concert-jonas-kauffman-105562/
    Asteptam cu nerabdare sa impartasim magia operei alaturi de Jonas Kaufmann!
  • „Invitaţie la vals” – succes cu casa închisă, pentru tenorul Ştefan von Korch, soprana Daniela Bucşan şi Orchestra Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian

    Feeria sarbatorilor a inceput la Teatrul National de Opereta si Musical Ion Dacian cu frumoasa „Invitatie la Vals” lansata de indragitul tenor Stefan von Korch. Acordurile de inspiratie vieneza au purtat publicul in pasi de dans printre celebrele creatii ce animau serile de bal ale secolului trecut. Compozitiile lui Lehar, Stolz, Kalman au stralucit interpretate de tenorul Stefan von Korch, soprana Daniela Bucsan si Orchestra de la Teatrul National de Opereta si Musical „Ion Dacian” in formula restransa de salon. Spectaculozitatea repertoriului si virtuozitatea instrumentistilor au intregit o seara de basm, derulata cu casa inchisa.

    Spectacolul a facut parte din seria Musical Extravaganza, ce continua pe 13 februarie cu concertul Love Story, o serata in acorduri romantice cu tenorul Stefan von Korch si Orchestra Teatrului National de Opereta si Musical Ion Dacian in formula de salon.

    Stagiunea Musical Extravaganza, coordonata artistic de tenorul Stefan von Korch, include si urmatoarele spectacole:

    7 februarie – „Chanson D’Amour” – Casa de Cultura a Sindicatelor Ploiesti
    Cu: tenorul Stefan von Korch si soprana  Cristina Oltean

    7 martie – „Duelul Tenorilor” – Teatrul National de Opereta si Musical Ion Dacian

    Cu tenorii: Stefan von Korch, George Virban si Mihai Urzicana si Orchestra Teatrului National de Opereta si Musical Ion Dacian in formula de salon.

    12 martie – „Vivo per lei” – Sala Dalles

    Cu:  tenorul Stefan von Korch – solist amfitrion, tenorul Alin Stoica, soprana Stephanie Radu si pianistul Alexandru Burca

    9 aprilie – „Armonii sacre – Pelerinaj muzical Pascal” – Sala Dalles

    Cu tenorul Stefan von Korch si pianistul Alexandru Burca

    Credit foto: Anca Coleasa
    Daniela Bucsan (c) Anca Coleasa
    Orchestra (c) Anca Coleasa
    Stefan von Korch (c) Anca Coleasa
    Stefan von Korch (c) Anca Coleasa
    Stefan von Korch & Daniela Bucsan (c) Anca Coleasa
    Stefan von Korch & Daniela Bucsan (c) Anca Coleasa
    Stefan von Korch & Daniela Bucsan (c) Anca Coleasa
    Stefan von Korch & Daniela Bucsan (c) Anca Coleasa
    Stefan von Korch (c) Anca Coleasa