Cunoscut deopotriva ca scriitor, editor, traducator si eseist,
Bogdan-Alexandru Stanescu este una dintre cele mai cunoscute si apreciate voci din lumea cartilor romanesti. Scriitorul Bogdan-Alexandru Stanescu revine in atentia cititorilor cu un noua carte de fictiune: Soarele negru, un roman picaresc al carui protagonist e chiar literatura, sinuoasa si ramificata ca bratele unui fluviu ce se despart in delta. Noul roman, publicat de Editura Trei, incheie trilogia memoriei si a familiei inceputa cu romanul Copilaria lui Kaspar Hauser (2017, 2021) si continuata cu Abraxas (2022), doua carti care s-au bucurat de o receptare excelenta atat din partea criticilor, cat si a cititorilor, traduse sau aflate in curs de aparitie in editii straine la edituri de prestigiu din Europa.
Prima intalnire a publicului cititor cu noua carte a lui Bogdan-Alexandru Stanescu va avea loc la Targul de carte Gaudeamus: sambata, 7 decembrie, de la ora 16.00, la spatiul de evenimente „Mircea Nedelciu”, alaturi de scriitorul Radu Vancu si Magdalena Marculescu, director editorial Trei.
„Soarele negru intregeste o cautare simbolica si stilistica inceputa in 2016, cand am scris Copilaria lui Kaspar Hauser, si continuata cu Abraxas. Chiar daca intrebarile au ramas poate fara raspuns, ceea ce m-a interesat pe mine a fost chiar desfasurarea acestei saga: care sunt mecanismele amintirii, realitatea memoriei vs. cea a lumii, evolutia politica si sociala a unei tari din sud-estul Europei intre 1980 si 2020, orasul Bucuresti, misterul mecanismului afectiv numit familie, totul filtrat de constiinta unui raisonneur de multe ori inadecvat realitatii. Odata cu Soarele negru se incheie aceasta etapa a muncii mele care a capatat involuntar aspectul unei trilogii”, a declarat Bogdan-Alexandru Stanescu.
Publicat la doi ani de la aparitia romanului Abraxas, carte aflata in curs de aparitie la prestigioasa editura franceza Gallimard si recompensata cu Premiul revistei Observator cultural, editia 2023, la categoria Proza si Premiul National pentru Proza al Ziarului de Iasi, editia 2023, Soarele negru este o carte care inglobeaza multe povesti, fiecare cu personajele ei principale si secundare, dar si cu propriul ritm.
Un cuplu cum nu se poate mai improbabil, care se intalneste in Bucurestiul anilor ’70, un psihiatru malefic, racolat de KGB, aflat in cautarea automatonului uman si care sfarseste in padurile nebuniei, un nazist gay, membru al Societatii Thule, care vaneaza artefacte magice cu valoare nepretuita pentru ritualurile oculte menite sa aduca pe lume cel de-al Treilea Reich, o stranie croitoreasa a Casei de Moda Diana, cazuta prada demonilor, o mama crestin-ortodoxa pasionata de artele martiale, un scriitor german melancolic pe nume Max Sebald, strazile inguste si pietruite din Norwich, Sulina anilor ’90, socialisti camerunezi, un Papusar rus care colectioneaza trofee de care se indragosteste, un roman neterminat ce iradiaza vietile celor care-l citesc: toate acestea se impletesc in biografia multigenerationala a unui personaj pasionat de criminali in serie si de reconstruirea imaginara a vietii tatalui disparut.
Pana la finalul anului, vor urma alte cinci evenimente dedicate romanului Soarele negru, la Bucuresti (12 decembrie, Carturesti Verona, alaturi de criticul literar Carmen Musat si scriitorul Marius Chivu, intr-un eveniment moderat de jurnalista culturala Mirela Nagat), Timisoara (14 decembrie, la libraria independenta la Doua Bufnite, alaturi de scriitorii Adriana Babeti si Mircea Mihaies), Iasi (17 decembrie – intalnire cu membrii echipei ALECART, moderata de Nicoleta si Emil Munteanu, de la ora 13.00, la Casa Pogor, si lansare de carte de la ora 18.00, la Acaju, alaturi de criticul literar Bogdan Cretu si jurnalistul cultural Catalin Sava) si Sibiu (19 decembrie, la libraria Humanitas Sibiu, alaturi de scriitorii Radu Vancu si Marin Malaicu-Hondrari).
Bogdan-Alexandru Stanescu (n. 1979) este prozator, poet, eseist, traducator, editor si doctor in literatura. In prezent este director editorial al imprintului Anansi. World Fiction, din cadrul Grupului Editorial Trei. In 2010 a publicat impreuna cu Vasile Ernu cartea Ceea ce ne desparte. Epistolarul de la Hanul lui Manuc, iar in 2012 a debutat ca poet, cu volumul Apoi, dupa batalie, ne-am tras sufletul. Au urmat volumul de eseuri Enter Ghost. Scrisori imaginare catre Osip Mandelstam, cel de-al doilea volum de poeme, anaBASis, romanul Copilaria lui Kaspar Hauser; in 2019 a publicat romanul biografic Caragiale. Scrisoarea pierduta; in 2021, volumul de poeme Adorabilii etrusci, iar in 2022, romanul Abraxas. A tradus din Alberto Manguel, James Joyce, Tennessee Williams, William Faulkner, Sandra Newman, Sue Prideaux, Edward Hirsch, Daniel Mendelsohn, Paul Auster, Philip Roth, Louise Glück, Hannah Arendt, C.G. Jung, Anne Carson si Kaveh Akbar.
La Editura Trei a mai aparut, in 2023, volumul de eseuri Centrul nu se mai sustine. Ceea ce ne desparte (scris impreuna cu Vasile Ernu).
In 1969, acum exact 55 de ani, Neil Armstrong lua cu el in Misiunea Apollo 11 pe Luna o inregistrare a Simfoniei Din lumea noua, creatie a lui ANTONIN DVORÁK, cel mai indragit compozitor european in Statele Unite ale Americii, partitura pe care sunteti invitati sa o ascultati la Sala Radio, vineri, 6 decembrie 2024 (19.00). Evenimentul prezentat de ORCHESTRA NATIONALA RADIO se va derula sub bagheta lui GABRIEL BEBESELEA, dirijor principal al Filarmonicii „George Enescu” si director artistic al ansamblului de instrumente de epoca si al festivalului „Musica Ricercata”.
Suferind de un acut dor de Cehia natala in timp ce ocupa pozitia de director al Conservatorului National de Muzica din New York si influentat de sonoritatile tipice muzicii americane, Dvorák creeaza pe noul continent cele mai cunoscute creatii ale sale, printre care si Simfonia nr. 9 – Din lumea noua (1893). Si desi se spune ca lucrarea este puternic influentata de muzica nativa americana, se pare ca e totusi vorba de mai multa inspiratie din folclorul Boemiei natale, ca si cum dorul de casa a fost transpus pe portativ. In plus, exista o asemanare extraordinara intre celebrul cantec afro-american „Swing Low, Sweet Chariot” si tema interpretata la flaut, in cadrul simfoniei.
Premiera absoluta a simfoniei a avut loc la New York, in celebra sala de concerte Carnegie Hall, pe 16 decembrie 1893, in interpretarea Filarmonicii din New York. Lucrarea este de departe cea mai cunoscuta creatie a lui Dvorák, dar este si in top 3 printre cele mai des interpretate si mai des inregistrate creatii simfonice in Statele Unite.
Jan Sekaci (c) Dovile Sermokas
Invitat special al concertului de la Sala Radio este si tanarul violoncelist roman JAN SEKACI, care a castigat multe premii internationale – printre care premiul I la Concursul International Johannes Brahms din Austria sau premiul I la Concursul International de Violoncel Klaipeda din Lituania. Jan Sekaci va interpreta Concertul in si minor pentru violoncel si orchestra semnat de Dvorák, lucrare despre care a afirmat intr-un interviu foarte recent acordat pentru „LIFE.ro” :
„Concertul de Dvorák… este absolut grandios. E acea poveste care iti trezeste sentimente demne de un basm fantastic sau o epopee, pline de emotii puternice de iubire, eroism, noblete, in contrast cu tragedie si pierdere. Pe drept este si unul dintre cele mai cunoscute si mai importante concerte scrise pentru violoncel si orchestra, compus intr-o maniera foarte simfonica, partea de violoncel solo fiind impletita cu textura orchestrala.”
JAN SEKACI se perfectioneaza in prezent la Academia Barenboim-Said din Berlin, la clasa profesorului Frans Helmerson, si interpreteaza pe un violoncel creat de Vincenzo Postiglione, in anul 1853, la Napoli.
Nascut la Oradea in anul 2001, JAN SEKACI si-a inceput studiul violoncelului la varsta de 10 ani. In 2014 a decis sa isi continue dezvoltarea urmand un an la Colegiul National de Muzica „Sigismund Toduta” din Cluj-Napoca si apoi s-a stabilit, in 2015, la Bucuresti, unde a studiat la Colegiul National de Arte „Dinu Lipatti”, la clasa profesorului Octavian Lup, pana in anul 2020.
A participat la cursuri de maiestrie sustinute de mari violoncelisti ca: Marin Cazacu, Razvan Suma, Valentin Radutiu, Denis Severin, Frans Helmerson, Jens Peter Maintz, Romain Garioud, Raphael Pidoux, Antonio Meneses, Andras Schiff, Daniel Barenboim. In anul 2018, Jan a fost selectat sa participe ca membru activ al cursurilor de maiestrie de la Academia Kronberg, sub indrumarea lui Wolfgang Emanuel Schmidt. A mai urmat cursuri de maiestrie timp de 3 ani consecutivi la Classe d’Excellence de Gautier Capuçon, la Fundatia Louis Vuitton din Paris. Este membru activ al ansamblului de muzica contemporana Boulez.
Gabriel Bebeselea (c) Ionut Macri
GABRIEL BEBESELEA se bucura de o cariera internationala bogata, fiind invitatul unor ansambluri apreciate, precum Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, Konzerthausorchester Berlin, Royal Philharmonic Orchestra, Orchestre National du Capitole de Toulouse, Orchestre Philharmonique de Marseille, Orchestra Simfonica din Barcelona, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Orchestra Simfonica din Singapore, Orchestra Filarmonica Nationala a Rusiei etc.
Printre momentele importante ale stagiunii 2024/25 se numara debutul cu Orchestra Filarmonica din Shanghai, conducerea in turneu a Orchestrei Tonkunstler si participarea cu Orchestra de Camera Romana la Choriner Musiksommer si Concertgebouw Amsterdam.
Gabriel Bebeselea este cunoscut si pentru faptul ca se dedica cercetarii si redescoperirii muzicii si este responsabil pentru descoperirea mai multor capodopere muzicale demult uitate sau neglijate. In 2017, pentru a scoate la lumina o astfel de muzica, a fondat ansamblul „Musica Ricercata” – un colectiv artistic international dedicat interpretarii informate din punct de vedere istoric a muzicii.
In 2015, Gabriel Bebeselea a studiat cu doi dintre cei mai apreciati dirijori din lume: Bernard Haitink la Festivalul de la Lucerna si cu dirijorul Kurt Masur la Festivalul Aurora Classical. In 2011 a primit o bursa constand intr-un stagiu la Royal Concertgebouw Orchestra din Amsterdam, unde a avut posibilitatea de a asista la repetitiile si concertele unora dintre cei mai reprezentativi dirijori din prezent.
Concertul va fi transmis LIVE pe calea undelor – pe toate frecventele Radio Romania Cultural si Radio Romania Muzical. De asemenea, concertul poate fi ascultat LIVE online (pe site-urile celor doua posturi de radio) si prin intermediul aplicatiei Radio Romania, disponibila pe dispozitive Android si iOS.
Biletele sunt disponibile in sistem online pe www.bilete.ro si in Reteaua Bilete.ro. Biletele se pot achizitiona si de la casa de bilete a Salii Radio (tel. 021 314.68.00). Pentru programul casei de bilete, va rugam sa consultati site-ul oficial www.salaradio.ro – sectiunea Bilete
De 25 de ani, Radio Romania participa la ceremoniile de decernare a premiilor Nobel din ziua de 10 decembrie, la Stockholm (Suedia) sau la Oslo (Norvegia), acolo unde se acorda premiul Nobel pentru pace. Realizatoarea Corina Negrea este singurul jurnalist roman acreditat. Pulsul evenimentelor este luat direct si in direct la Radio Romania Cultural si Radio Romania Actualitati, in perioada 5-11 decembrie 2024, in transmisiuni directe, interviuri si reportaje, on-air si online, Corina Negrea fiind corespondentul Radio Romania la tot ceea ce, anual, inseamna Saptamana Nobel la Stockholm si evenimentele asociate premiului Nobel pentru pace de la Oslo.
In aceste doua decenii si jumatare, s-au adunat, in fonoteca Radio Romania, peste 40 de interviuri cu laureati ai premiilor Nobel, unii dintre ei avand legaturi si cu Romania – George Emil Palade, laureat al premiului pentru medicina sau fiziologie in anul 1974, Stefan Hell, laureat al premiului pentru chimie in 2014, ambii nascuti in Romania sau Gerard Mourou, premiul Nobel pentru fizica pe anul 2018, a carui cercetare este chiar principiul de functionare al laserului de mare putere de la Magurele, un interviu cu prima femeie laureata a Nobelului in stiinte economice, Elinor Ostrom (2009), precum si editii speciale ale emisiunilor de stiinta care au reflectat momente unice petrecute de-a lungul anilor in aceste momente de mare sarbatoare.
„Prezenta mea la ceremoniile dedicate premiului Nobel este o onoare si o obligatie fata de ascultatorii romani, carora trebuie nu doar sa le transmit informatii despre laureati, dar si sa le redau, atat cat pot, atmosfera din capitalele Suediei si Norvegiei – care sunt cu adevarat speciale! Pe de alta parte, intalnirile si interviurile cu laureatii Nobel sunt un privilegiu pentru orice jurnalist din lume si nu pot decat sa sper ca interviurile si corespondentele trimise sa se ridice la exigentele ascultatorilor nostri si sa aduca un plus de informatie de calitate in aceasta perioada in care este atata nevoie de ea.
Pentru mine, prezenta, an de an, la Stockholm si Oslo, la evenimentele asociate premiilor Nobel, este ca o gura de oxigen si am, de fiecare data, senzatia ca apartin unei comunitati profesionale extraordinare”, spune Corina Negrea.
Amanunte si inregistrari ale transmisiilor pe: www.radioromaniacultural.ro.
Pe 4 decembrie, Turneul Vioara lui Enescu va ajunge pentru prima data la Bologna. Doua dintre viorile care i-au apartinut violonistului si compozitorului George Enescu (care se gasesc in patrimoniul Muzeului National „George Enescu” din Bucuresti si sunt instrumente clasate in categoria Tezaur) se vor afla impreuna, pentru prima data la Bologna, pe 4 decembrie 2024, in superba sala de la Hotel I Portici. Concertul este organizat de Consulatul General al Romaniei la Bologna pentru sarbatorirea Zilei Nationale a Romaniei.
Cei doi violonisti care vor canta la cele doua instrumente sunt Gabriel Croitoru, pe vioara Guarneri del Gesù „Catedrala” din 1731 – instrument la care canta din 2008, realizand pana acum nu mai putin de 12 turnee nationale pentru promovarea acestuia din anul 2012 pana in prezent, cel din 2024 fiind al 13-lea, si Simina Croitoru, pe vioara Paul Kaul din 1931. Alaturi de cei doi solisti, tata si fiica, se va afla pe scena si foarte tanara violonista Eva Croitoru-Pauca, in varsta de 8 ani, nepoata, respectiv fiica celor doi.
Cu o istorie de mai bine de un deceniu, Turneul National Vioara lui Enescu – editia a 13-a a avut loc in noiembrie 2024 in mai multe orase din tara, oferind publicului posibilitatea de a se bucura de sunetele si emotiile pe care aceste instrumente le-au purtat de-a lungul timpului. Turneul „Vioara lui Enescu” urmand a-i incanta si pe romanii din diaspora in luna decembrie.
Istoria calatoriilor viorii lui Enescu, din 2012 pana in prezent, majoritatea realizate impreuna cu pianistul Horia Mihail, este deosebit de diversa: vioara lui Enescu a ajuns in camine culturale din sate aflate in cele mai indepartate colturi ale Romaniei, unde sunetul Marii Muzici nu ajunsese niciodata, in sali de sport din licee in care veneau copii curiosi sa vada si sa auda cum suna o vioara celebra acolo unde ei alearga la ora de educatie fizica, in orase mari si mici ale tarii dar si la Sala Radio din Bucuresti sau in marile sali de concerte din Beijing, Londra, Spania, Portugalia.
Muzeul National "George Enescu" este depozitarul celor patru viori care au rasunat sub arcusul maestrului George Enescu, donate statului roman de catre sotia muzicianului, Maria Cantacuzino Enescu, odata cu infiintarea muzeului, in 1956. Aceste comori au acum o valoare inestimabila nu numai prin calitatea lor de exceptie dar si prin memoria artei violonistice a marelui interpret roman, impregnata in istoria lor. Turneul reprezinta astfel o sansa unica pentru cei care vor veni la concerte de a vedea si asculta aceste instrumente incarcate de valoare si memorie istorica.
POVESTEA CELOR DOUA VIORI
Vioara Joseph Guarnieri – „Catedrala” din 1731, doua viori Paul Kaul din anii 1930 si 1931 si o vioara Frères Silvestre, Pierre si Hippolyte din 1835 care i-au apartinut marelui artist roman sunt clasate la categoria ”Tezaur”. Instrumentele, atinse de magia unuia dintre cei mai insemnati interpreti ai secolului XX, suscita in continuare un interes special.
George Enescu a fost posesorul unei viori Stradivari (cel mai stralucit si mai scump constructor de viori din lume) dar a preferat un instrument Guarneri del Gesù din 1731, despre care afirma: „n-are poate o putere covarsitoare, in schimb are o mladiere extraordinara care are darul sa ma incalzeasca. Scoate vioara mea vibratiuni cari corespund de minune starilor mele sufletesti.(…) Stradivarius l-as putea compara cu o soprana lejera, iar Guarnerius cu o mezzosoprana dramatica” (Rampa, 26 oct. 1931). Denumita „Catedrala”, vioara Guarnerius este cea mai valoroasa. Fabricata in anul 1731 de Giuseppe Guarneri (1698-1744), cunoscut si sub numele del Gesù, unul dintre cei mai insemnati lutieri cremonezi, vioara poarta inscriptia celebrului ei fauritor: Guarnerius fecit / Cremonae anno 1731(?) – IHS.
Dupa 1930, la Paris, Enescu il cunoaste pe Paul Kaul (1875-1951), celebru lutier francez care ii confectioneaza o vioara, admirabila din punct de vedere al sunetului, dar si al constructiei. Maestrul este foarte multumit, afirmand: „e ceva mai mare si mai usoara pentru forta mea”. În colectia muzeului exista doua asemenea instrumente, dintre care unul a fost creat special pentru George Enescu, purtand inscriptia Paul Kaul, Paris, AN 1931. Georges Enesco. Modèle que j’ai créé spécialement pour Georges Enesco grand artiste.
VIOARA ENESCU (c) Virgil Oprina
Gabriel Croitoru (n. 1965, Galati) este violonistul care a castigat prin concurs, in anul 2008, privilegiul de a canta pe vioara Guarneri del Gesu supranumita „Catedrala”, pe care a cantat George Enescu (instrument pus la dispozitie si aflandu-se in patrimoniul Muzeului National „George Enescu”). Cu o ampla cariera internationala, Gabriel Croitoru este la ora actuala solist-concertist al Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploiesti (din anul 1987), membru (vioara I) al Cvartetului de Stat „Transilvan” al Filarmonicii „Transilvania” din Cluj-Napoca, profesor universitar dr. la Universitatea Nationala de Muzica Bucuresti, iar in perioada 2010-2022 a fost solist-concertist al Orchestrelor si Corurilor Radio Romania. În turneul ”Vioara lui Enescu” canta pe vioara Guarneri del Gesu supranumita „Catedrala” ce i-a apartinut lui George Enescu.
Simina Croitoru (n. 1990, Bucuresti) a inceput studiul instrumentului la cinci ani, cu mama sa, Ioana Croitoru. A lucrat cu tatal sau, Gabriel Croitoru, la clasa caruia s-a perfectionat la Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti, iar in anul 2020 a obtinut titlul de doctor in muzica. A castigat importante premii la competitii nationale si internationale si a sustinut numeroase concerte in compania tuturor filarmonicilor din tara, dar si alaturi de orchestre simfonice din strainatate (Austria, Germania, Finlanda, Mexic, China, etc). Din anul 2016, si-a inceput cariera didactica in cadrul Universitatii Nationale de Muzica din Bucuresti. În turneul ”Vioara lui Enescu” canta pe o vioara Paul Kaul ce i-a apartinut lui George Enescu (instrument pus la dispozitie si aflandu-se in patrimoniul Muzeului National „George Enescu”).
Organizator: Consulatul general al Romaniei la Bologna
Producator: Pro Contemporania
Partener principal: The Culture Club
Mezzosoprana Ruxandra Donose impreuna cu pianistul Sergiu Tuhutiu, soprana Leontina Vaduva alaturi de pianistul si timbalistul Catalin Raducanu, soprana Teodora Gheorghiu, bas-baritonul Sorin Coliban si pianista Diana Ionescu au incheiat cu mare succes calatoria muzicala internationala. Aceasta a fost desfasurata cu ocazia Zilei Nationale a Romaniei sub genericul amplului proiect Turnee de poveste pretutindeni, prin care au dus muzica mai aproape de romanii din diaspora. „M-am bucurat sa sustinem, eu si Sergiu, cate un recital pentru romanii care au umplut salile atat la Paris, cat si la Roma. Mi s-a reconfirmat faptul ca oamenii au nevoie de cultura oriunde s-ar afla si am avut parte de o primire extrem de calduroasa in ambele orase.” spunea mezzosoprana Ruxandra Donose dupa concertul care a incheiat proiectul Turnee de poveste… pretutindeni, pe 2 decembrie, la Roma, in superba sala de la Palazzo della Cancelleria.
Proiectul Turnee de poveste… pretutindeni, care s-a desfasurat in perioada 24 noiembrie – 2 decembrie 2024, a cuprins sase concerte in trei orase europene: Lausanne, Paris si Roma si a fost finantat de Departamentul pentru Romanii de Pretutindeni.
Aplauze Leontina Vaduva si Catalin Raducanu la Paris
Soprana Leontina Vaduva si pianistul Catalin Raducanu au sustinut, la randul lor, cate doua concerte, unul la Lausanne si unul la Paris, acolo unde soprana romanca locuieste, cu sali pline cu romani dornici sa ii asculte: „M-am bucurat atat de mult cand am vazut printre spectatori prieteni dragi, romani care traiesc la Paris si am fost magulita ca au venit sa ma asculte. Asa s-a intamplat si la Lausanne. Am pregatit un repertoriu bogat si dupa aplauze cred ca alegerile mele si ale lui Catalin Raducanu au fost acceptate de public, am fost coplesita cand am vazut reactiile la lucrarile din folclorul romanesc si la piesele lui Edith Piaf, vreau sa multumesc tuturor celor care au venit sa ne asculte. (soprana Leontina Vaduva)
Aplauze Leontina Vaduva si Catalin Raducanu la Lausanne
„Noi am avut primul concert la Lausanne, adica acasa la mine, iar al doilea a fost la Roma”, spune soprana Teodora Gheorghiu, si ea coplesita de reactiile publicului roman care a venit sa ii asculte. „Aceste doua concerte mi-au umplut sufletul de bucurie. Am impresia ca romanii din diaspora vin, poate, cu mai multa bucurie la concertele organizate de catre romani pentru romani si cred ca a fost cazul si la concertele noastre. Am incercat sa punem in repertoriu muzica romaneasca, poate mai putin cunoscuta in zona lied-ului, deci muzica culta, dar deosebit de accesibila. Si cred ca a placut tuturor.”, (soprana Teodora Gheorghiu)
Aplauze Teodora Gheorghiu, Sorin Coliban si Diana Ionescu la Roma
Dupa acest maraton cultural in Elvetia, Franta si Italia, turneele de poveste vor ajunge la Bucuresti, intr-o gala extraordinara in care toti artistii din proiect se vor reuni pe scena Ateneului Roman, miercuri, 4 decembrie, de la ora 19:00, pentru a aduce in fata publicului de acasa valoarea care i-a consacrat pe marile scene ale lumii.
„Concertul de la Bucuresti, din data de 4 decembrie, este perla coroanei. Vom fi toti pe scena Ateneului Roman, am pregatit si colinde, pentru ca suntem in apropierea Craciunului, am pregatit si cateva surprize si speram sa le faca mare placere celor care vor veni sa ne asculte. Pe romanii din diaspora i-am simtit avizi de cultura, avizi de glasul romanesc, avizi de muzica romaneasca. Sunt convins ca asa va fi si acasa.” spune bas-baritonul Sorin Coliban, care locuieste de multi ani la Viena si se bucura ori de cate ori poate canta pentru publicul roman.
Turnee de poveste… pretutindeni este o extindere specifica pentru comunitatile de romani din afara granitelor, a proiectului Turnee de poveste, care s-a dezvoltat din 2011 pana in prezent la nivel national, cu multiple evenimente internationale prezentate de-a lungul timpului.
Aplauze Ruxandra Donose si Sergiu Tuhutiu la Roma
„Proiectul Turnee de poveste… pretutindeni a pornit din bucuria pe care am avut-o atunci cand am vazut cu cat entuziasm primesc romanii de pretutindeni momente de cultura romaneasca, vii, pe care le aducem alaturi de ei. Vazand acest lucru in vara trecuta in Italia, am avut ideea de a multiplica acest proiect si astfel am ajuns sa aducem conceptul Turnee de poveste, care a inceput in Romania in 2011, catre romanii de pretutindeni. Am avut bucuria sa vedem cat de bine reactioneaza romanii atunci cand vad mari artisti ce provin din tara lor, sa vedem cat de bine sunt receptati de cei din jurul lor, de comunitatile in care acestia s-au integrat, fie ca sunt cele din Elvetia, fie ca sunt cele din Franta sau cele din Italia. Am avut bucuria ca acest proiect sa fie finantat de Departamentul Romanilor de Pretutindeni si speram ca ceea ce am reusit sa oferim a fost exact ceea ce isi doreste aceasta institutie si anume, sa ofere inapoi romanilor stabiliti in afara granitelor tarii ceea ce au lasat acasa. O parte din sufletul lor.”, spune muzicologul Oltea Serban-Parau, initiatoarea si organiatoarea acestui eveniment de amploare.
Varfurile scolii muzicale romanesti au plecat dintotdeauna in lume, dar in clipa maturitatii artistice si-au dorit sa impartaseasca arta lor si publicului din randul caruia au venit, cel romanesc, fie ca el se gaseste pretutindeni sau acasa. Sunt voci care stralucesc pe cele mai mari scene ale lumii (Covent Garden, Staatsoper din Viena, Opera din Paris, Metropolitan Opera) care au abordat un repertoriu accesibil publicului larg, ce a avut ca permanent fir rosu, revenirea la muzica romaneasca.
* Melodie, Dor, Magie cu mezzosoprana Ruxandra Donose si pianistul Sergiu Tuhutiu.
* Bella voce Bella Musica cu soprana Leontina Vaduva si pianistul Catalin Raducanu;
* Zambetul muzicii cu soprana Teodora Gheorghiu, bas-baritonul Sorin Coliban si pianista Diana Ionescu;
Detalii pe: www.turneedepoveste.ro
ITINERARIU al proiectului Turnee de poveste… pretutindeni:
24 noiembrie 2024, ora 19 – Lausanne, Eglise Anglicane (Christ Church)
Leontina Vaduva – soprana, Catalin Raducanu – pian
25 noiembrie 2024, ora 19 – Lausanne, Eglise Anglicane (Christ Church)
Teodora Gheorghiu – soprana, Sorin Coliban- bas-bariton, Diana Ionescu – pian
26 noiembrie 2024, ora 19.30 – Paris, Salle Colonne
Leontina Vaduva – soprana, Catalin Raducanu – pian
30 noiembrie 2024, ora 19 – Paris, Salle Rachmaninoff
Ruxandra Donose – mezzosoprana, Sergiu Tuhutiu – pian
1 decembrie 2024, ora 19 – Roma, Sala Accademica a Conservatorului Santa Cecilia
Teodora Gheorghiu – soprana, Sorin Coliban- bas-bariton, Diana Ionescu – pian
2 decembrie 2024, ora 19 – Roma, Palazzo della Cancelleria
Ruxandra Donose – mezzosoprana, Sergiu Tuhutiu – pian
4 decembrie 2024, ora 19 – Bucuresti, Ateneul Roman
Teodora Gheorghiu – soprana, Sorin Coliban- bas-bariton, Diana Ionescu – pian
Ruxandra Donose – mezzosoprana, Sergiu Tuhutiu – pian
Leontina Vaduva – soprana, Catalin Raducanu – pian, tambal
Aplauze Ruxandra Donose si Sergiu Tuhu?iu
Proiect finantat de Departamentul pentru Romanii de Pretutindeni
Producator: Pro Contemporania
In parteneriat cu: Delegatia permanenta a Romaniei la UNESCO, Ambasada Romaniei in Republica Italiana, Malta si San Marino, 145 de ani de diplomatie Romania-Italia, Episcopia Ortodoxa Romana a Italiei.
Parteneri culturali: Institutul Cultural Roman, Universitatea Nationala de Muzica Bucuresti, Centrul National de Arta Tinerimea Romana, Filarmonica George Enescu, Associazione culturale rumeno-italiana ProPatria, Musique Belmont Bel’Art Association, Association Noesis Enesco Paris, The Culture Club, Accademia di Romania a Roma
Cu sustinerea: Grand Hotel Continental
Aplauze Teodora Ghoeghiu, Sorin Coliban si Diana Ionescu, la Lausanne
Printre cele mai cunoscute si apreciate mezzosoprane din generatia sa, Ruxandra Donose a captat atentia publicului si a criticii de specialitate in teatre de opera si sali de concerte din intreaga lume. Asociata initial mai mult cu stilul Belcanto, muzica lui Mozart sau muzica franceza, in ultimii ani s-a indreptat spre repertoriul dramatic german si italian, bucurandu-se de un enorm succes in rolul Kundry din opera „Parsifal” de Wagner cu Filarmonica din Berlin sub bagheta lui Sir Simon Rattle, in Elektra din opera „Orest“ de Manfred Trojahn la Opera din Zu¨rich sau Sieglinde in „Walkiria” de Wagner, la Londra, sub bagheta lui Vladimir Jurowski.
Intr-o cariera care se desfasoara de peste 30 de ani la nivel international, Ruxandra Donose a lucrat cu dirijori precum Sergiu Celibidache, Claudio Abbado, Mariss Jansons, Pierre Boulez, Sir Colin Davis, Zubin Mehta, Charles Dutoit etc. Renumita mezzosoprana a interpretat si a inregistrat si mult repertoriu baroc pentru EMI, Deusche Gramphone, Decca, Naive si alte importante case de discuri, cu orchestre ca Armonia Atenea, La Cetra, Concerto Ko¨ln, I Barrochisti etc. Repertoriul sau mai cuprinde si multe lucrari vocal simfonice sau lieduri. Inregistrarea ei cu Stabat Mater de Dvorák sub bagheta lui Giuseppe Sinopoli a fost nominalizata la cea de-a 44-a editie a premiilor Grammy.
Printre proiectele sale din viitorul apropiat se numara recitaluri de lied la Viena, opera „Tristan si Isolda” de Wagner la Tokio, sub bagheta lui Marek Janowski si premiera americana a operei "Innocence“ de Kaija Saariaho la opera din San Francisco.
Leontina Vaduva si Catalin Raducanu la Paris
Dupa studii la Conservatorul din Bucuresti, sub indrumarea profesoarei Arta Florescu, soprana Leontina Vaduva a debutat pe plan international in 1986 la Teatrul Capitole din Toulouse in Manon de Jules Massenet. Rolul, devenit una dintre cele mai dragi carti de vizita, a purtat-o spre debutul londonez de la Royal Opera House Covent Garden, etapa care i-a adus prestigiosul premiu Lawrence Olivier (1988). Cu o cariera internationala desfasurata la inalt nivel artistic pe mari scene lirice ale lumii ca Opera „Bastille” si „Theatre des Champs Elyseses” din Paris, „Covent Garden” din Londra, „Teatro alla Scala” din Milano, „Staatsoper” din Viena, „Metropolitan” din New York, Leontina Vaduva si-a castigat un loc binemeritat in galeria marilor voci ale liricii internationale, impunandu-se prin performante remarcabile.
Stabilita in Franta, tara care a adoptat-o de la bun inceput, si care i-a acordat in 1999 titlul de Chevalier des Arts et des Lettres, iar cativa ani mai tarziu, pe cel de Officier des Arts et des Lettres, Leontina Vaduva a devenit rapid una dintre cele mai bune ambasadoare ale repertoriului francez interpretand magistral rolurile Micaëla, Antonia, Julieta si Mireille pe cele mai importante scene ale lumii. Rolul debuturilor in Statele Unite ale Americii (San Francisco, 1996, Metropolitan Opera, New York, 2000) a fost Mimi din „Boema” lui Puccini. Printre dirijorii cu care a colaborat de-a lungul timpului se numara James Conlon, Sir Colin Davis, Alain Lombard, Sir Charles Mackerras, Zubin Mehta, Riccardo Muti, Kent Nagano, Antonio Pappano, Michel Plasson si Carlo Rizzi.
Leontina Vaduva si pianistul Catalin Raducanu la Lausanne
Soprana Teodora Gheorghiu a absolvit cursurile Academiei de muzica „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, destinul ei muzical fiind influentat in mod direct de marele José Carreras, care a remarcat-o in cadrul concursului Julián Gayarre International Singing Competition. Desi nu a castigat acest concurs, Carreras i-a oferit o bursa de studii care i-a schimbat definitiv cursul carierei. Ulterior, a castigat mai multe competitii, fiind laureata, intre altele, a Concursului International „George Enescu” de la Bucuresti, dar si a prestigioasei Queen Elizabeth Competition si a primit bursa de studii Herbert von Karajan.
A debutat pe scena muzicala internationala la Opera de Stat din Viena, la doar 25 de ani, unde a cantat ca solista intre 2007 si 2010. Din anul 2010, a decis sa isi continue cariera ca artist freelancer. Acesta a fost momentul cand dirijorul Christophe Rousset i-a propus sa realizeze un album, ca omagiu al celebrei soprane Anna de Amicis care a trait in secolul al XVIII-lea. Albumul, publicat de casa de discuri Harmonia Mundi, include inregistrari in premiera cu arii din Mozart, Gluck, Borghi, Cafaro si Myslivecek.
Talentul Teodorei Gheorghiu nu se limiteaza doar la genul operei. Soprana este pasionata si de lied si a oferit numeroase recitaluri cu programe variate, iar in 2013 a publicat al doilea album, Art Nouveau, cu lieduri de Strauss, Zemlinsky, Ravel si Respighi. In anul 2018 a revenit in Romania pentru un turneu extraordinar de recitaluri in mai multe orase ale tarii, iar in 2023, alaturi de pianista Diana Ionescu, a sustinut Turneul national de lieduri Franz Schubert.
Teodora Gheorghiu, Sorin Coliban si Diana Ionescu la Lausanne
Bas-baritonul Sorin Coliban a absolvit Academia de muzica din Bucuresti, studiind apoi timp de sase ani cu Georgeta Balan si perfectionandu-si tehnica vocala pentru repertoriul Rossinian in cadrul Accademiei Rossiniana din Pesaro, sub indrumarea maestrului Alberto Zedda.
Sorin Coliban a debutat la Opera de Stat din Viena in 2004. Din 2004 pana in 2009 a fost membru al ansamblului de la Volksoper din Viena. Si-a indeplinit unul dintre visurile sale de o viata cand a participat la celebrul Festival Richard Wagner de la Bayreuth in 2013 in doua opere („Aurul Rinului” si „Siegfried”) din cadrul unei productii a tetralogiei „Inelul Nibelungilor”, dirijata de Kirill Petrenko si regizata de Frank Castorf. In anul 2015 a debutat la Filarmonica din Berlin si la Budapesta, in cadrul Festivalului Zilele Wagner unde a revenit in 2022. A participat in trei productii la Opera Scala din Milano in perioada 2021 – 2022.
A colaborat cu multi dirijori, printre care Franz Welser-Möst, Alberto Zedda, Bernard Haitink, Antonio Pappano, Zubin Mehta, Riccardo Chailly, Kent Nagano, Pinchas Steinberg, Mark Elder, Richard Bonynge, Seiji Ozawa, Cristian Mandeal, Bertrand de Billy, Louis Langrée, Kirill Petrenko, James Conlon si Daniele Gatti.
Coliban este, de asemenea, un experimentat interpret de lied si oratoriu. In aprilie 2012 a debutat cu un recital de lieduri la Musikverein din Viena, acompaniat de pianista Kathleen Kelly, cu multe lucrari in prima auditie austriaca si de asemenea, cu o prima auditie mondiala a compozitorului Albin Fries. Repertoriul sau vocal-simfonic include Requiem-ul lui Verdi, Simfonia a 9-a de Beethoven, Simfonia a 8-a de Mahler, Pasiunile lui Bach si Elias de Mendelssohn.
Leontina Vaduva si pianistul Catalin Raducanu la Lausanne
Catalin Raducanu este absolvent al colegiului National de Arte „Dinu Lipatti” si al Universitatii Nationale de Muzica din Bucuresti, la aceasta din urma finalizandu-si studiile de licenta, master si doctorat in muzica clasica la sectia pian principal.
A castigat numeroase concursuri nationale si internationale, avand ocazia sa sustina recitaluri solo in Ungaria, Franta, Italia. A participat la cursuri de maiestrie sustinute de Gabriel Amiras, Cristian Beldi, Imre Rohmann, Tunde Kurucz si multi altii. Este un pianist versatil care pe langa ipostazele solistice si camerale concretizeaza proiecte artistice in calitate de pianist improvizator in formule solo, de duo sau in grupuri muzicale mai ample. A participat ca interpret la pian si tambal si in proiecte interdisciplinare precum La steaua… Cuvinte, necuvinte si Aplauze pentru poet… pe scena. In anul 2024 a facut parte din proiectul Aplauze pentru poet pe scena… in Italia, care a avut rolul de a duce poezia romaneasca in mijlocul celei mai mari comunitati de romani din afara tarii.
Din anul 2022 este pianistul grupului Violoncellissimo condus de Marin Cazacu, cu care a realizat turneul national anual Clasic la puterea a treia – Violoncellissimo, dar si mai multe concerte in strainatate. Din 2023 este protagonistul proiectului artistic intitulat Un artist, un pian si un tambal – clasic, jazz, folclor. In prezent este lector universitar la UNMB.
Public concert Roma
A absolvit studiile de licenta la Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti in 2006, si doua programe de Masterat in interpretare pianistica la Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst din Stuttgart si la Academia de Muzica „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca. In 2011 primeste o bursa de studii si se stabileste la Londra, iar in iulie 2013 este distins cu Artist Diploma la Royal College of Music. In anul 2018 obtine diploma de Advanced Music Production and Sound Engineering la Abbey Road Institute din Londra, iar in 2022, titlul de doctor din partea Academiei de Muzica „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca.
Sergiu Tuhutiu este un artist plurivalent care in afara activitatii concertistice compune muzica clasic-minimalista, muzica de film sau pop-jazz cu influente electronice, face fotografie, productie muzicala, inginerie de sunet, scrie poezie si eseu. Este deopotriva pasionat de sunet si de artele vizuale.
Este fondator si presedinte al asociatiei Lipatti Music Production si initiatorul proiectelor In Memoriam Dinu Lipatti, Piano Colours si Leading Young Musicians. In 2015, Sergiu Tuhutiu impreuna cu cantareata americana Peisha McPhee au lansat un nou proiect de duet muzical crossover numit Chopin Meets Broadway. Acest spectacol unic a devenit curand popular, avand debutul la Hollywood in octombrie 2016. Au urmat alte spectacole in Europa, New York si California, avand invitati de renume precum actrita si cantareata Katharine McPhee si violoncelista Bingxia Lu.
Dupa ce a absolvit Liceul „George Enescu”, unde a studiat pianul cu Olga Szell, a fost admisa la clasa lui Dan Grigore la Universitatea Nationala de Muzica Bucuresti, unde a studiat si cu Steluta Radu, Sandu Sandrin si Dinu Ciocan. In 2003 s-a mutat in Marea Britanie, ca sa isi continue studiile cu Ronan O’Hora, Joan Havill si Marc Racz la Birmingham Conservatoire si Guildhall School of Music and Drama. Si-a perfectionat arta pianistica cu Viktor Merzhanov la Conservatorul Tchaikovsky de la Moscova, cu Alexis Weissenberg la Engelberg, cu Dmitri Bashkirov la Chapelle Reine Elisabeth de la Bruxelles si la Madrid, si cu Richard Goode la New York.
Castigatoare a Marelui Premiu al Concursului International de Pian „George Enescu” din 2001, si ultimul pianist roman care a reusit aceasta performanta, Diana Ionescu se bucura de o activitate internationala ca solista, muzician de camera, pedagog si director de festival.
A fost distinsa cu Premiul Alexis Weissenberg si Premiul EWLE al Radioului Elvetian pentru Best Live Recording, Premiul II la Missouri Southern International Piano Competition SUA si Concursul International Lory Wallfisch, Glass Sellers Trophy si Premiul I la Romantic Piano Competition Londra, cat si cu Diploma Ambasadorului pentru servicii aduse culturii romanesti in strainatate.
Orchestra Operei Nationale Bucuresti, dirijata de Daniel Jinga, a fost prezenta joi, 28 noiembrie 2024, pentru prima data pe scena La Fenice din Venetia. Valentina Nafornita, Ruxandra Donose si Stefan Pop, acompaniati de orchestra operei bucurestene, au sustinut un concert de gala intitulat Ziua Nationala a Romaniei pe scena La Fenice – Stele ale Operei Romanesti la Venetia. Proiectul a fost finantat de Departamentul pentru Romanii de Pretutindeni, fiind organizat de Opera Nationala Bucuresti si realizat an parteneriat cu Ambasada Romaniei an Republica Italiana si cu Institutul Roman de Cultura si Cercetare Umanistica de la Venetia, an contextul manifestarilor ce marcheaza 145 de ani de relatii diplomatice antre Romania si Italia.
Programul a cuprins lucrari de G. Enescu, G. Puccini, F. Cilea, G. Rossini, T. Brediceanu, G. Verdi, V. Bellini, Iosif Ivanovici, alcatuirea lui marcand si faptul ca 2024 a fost cunoscut an antreaga lume ca Anul Puccini.
Cristina-Lavinia Arnautu, Director cu atributii de secretar de stat al Departamentului pentru Romanii de Pretutindeni: „Ziua Nationala a Romaniei este pentru noi toti un prilej de sarbatoare si unitate. Este momentul an care, oriunde ne-am afla an lume, celebram identitatea noastra culturala, traditiile si valorile care ne unesc. In acest an, avem onoarea de a marca aceasta zi printr-un proiect cultural de exceptie – Ziua Nationala a Romaniei pe scena La Fenice – Stele ale Operei Romanesti la Venetia. Proiectul, finantat de Departamentul pentru Romanii de Pretutindeni, aduce an prim-plan vocile extraordinare ale marilor interpreti romani de opera, care vor straluci pe una dintre cele mai prestigioase scene din Europa. Este o demonstratie de excelenta artistica si o reafirmare a locului de cinste pe care Romania al are an patrimoniul cultural universal.”
Gabriela Dancau, Ambasadorul Romaniei an Republica Italiana, Malta si San Marino: „Suntem mandri sa putem sarbatori Ziua Nationala a Romaniei cu un concert de gala pe scena Gran Teatro La Fenice din Venetia, an care stelele operei romanesti, solistii Valentina Nafornita, Ruxandra Donose si Stefan Pop, vor fi acompaniati de Orchestra Operei Nationale Bucuresti dirijata de Daniel Jinga. Concertul din aceasta seara, marturie simbolica a existentei Natiunilor noastre an domeniul creativitatii si al artelor, reuneste capodopere din patrimoniul muzical italian si romanesc antr-un spectacol grandios de muzica clasica an perfecta armonie cu spatiul impresionant an care ne regasim, evidentiind totodata continuitatea prezentei artistilor romani pe scena venetiana de-a lungul timpului. Cred cu tarie ca acest regal muzical este un argument an plus an favoarea ideii ca, an cotidianul marcat adesea de conflicte, cultura uneste si ramane un simbol al aspiratiei constante a umanitatii catre un nivel superior, cel al convietuirii pasnice.”
Daniel Jinga, manager general al Operei Nationale Bucuresti: „Este pentru prima data cand o companie de opera din Romania ajunge pe una dintre cele mai titrate scene lirice ale lumii. Opera Nationala Bucuresti are aceasta onoranta ocazie de a prezenta un concert de gala dedicat Zilei Nationale a Romaniei pe scena La Fenice, eveniment intitulat Stele ale Operei Romanesti la Venetia. Concertul promoveaza mari interpreti romani de opera an fata comunitatilor de romani din afara granitelor – Valentina Nafornita, Ruxandra Donose si Stefan Pop – vedete ale artei lirice internationale cu o cariera impresionanta. Iata ca artistii romani care au plecat din tara pentru a-si ampartasi talentul lumii antregi au dorinta de a reantalni publicul din randul caruia au venit, fie ca el se gaseste acasa sau an strainatate. Concertul de gala aduce astfel voci care stralucesc pe cele mai mari scene (Covent Garden, Staatsoper din Viena, Opera din Paris, Metropolitan Opera), cu un repertoriu accesibil publicului larg, ce contine si creatii muzicale romanesti. A existat astfel o atentie speciala acordata alcatuirii programului care cuprinde lucrari de G. Enescu, G. Puccini, F. Cilea, G. Rossini, T. Brediceanu, G. Verdi, V. Bellini, Iosif Ivanovici, continutul lui marcand si faptul ca 2024 a fost cunoscut an antreaga lume ca Anul Puccini.”
Concertul de gala Ziua Nationala a Romaniei pe scena La Fenice – Stele ale Operei Romanesti la Venetia este un proiect ce are an centru promovarea marilor interpreti romani de opera an fata comunitatilor de romani din afara granitelor – Valentina Nafornita, Ruxandra Donose si Stefan Pop fiind la randul lor reprezentanti marcanti ai comunitatii romanilor de pretutindeni, vedete ale artei lirice internationale.
De-a lungul timpului, pe scena prestigiosului Teatru La Fenice din Venetia au cantat artisti romani de renume precum Hariclea Darclée, Florica Cristoforeanu, Ileana Cotrubas, Virginia Zeani, Mariana Nicolesco, Leontina Vaduva, Viorica Cortez, Ruxandra Donose, Marina Krilovici, ?tefan Pop, Angela Gheorghiu, Roxana Constantinescu, Elena Mosuc, ?erban Vasile, Cezar Ouatu, Petre Munteanu, Maria Cebotari, Eugenia Moldoveanu si Viorica Ursuleac, care au scris pagini importante an istoria operei mondiale.
Ziua Nationala a Romaniei pe scena La Fenice – Stele ale Operei Romanesti la Venetia este un proiect cultural national de anvergura ce integreaza repertoriul romanesc – cu influente folclorice – an tezaurul muzical international, din program nelipsind lucrari de George Enescu, Iosif Ivanovici sau Tiberiu Brediceanu.
Initiativa organizarii cu prilejul Zilei Nationale a Romaniei a unui concert de gala, menit a deveni memorabil prin participarea unor mari artisti romani din domeniul muzicii clasice cu o cariera internationala impresionanta, s-a nascut din dorinta de amprospatare a contactului comunitatii de romani din Europa cu excelenta artei interpretative nationale si cu muzica autohtona si universala antr-un eveniment de exceptie.
Proiect finantat de Departamentul pentru Romanii de Pretutindeni. Valoarea este de 995.700 lei, reprezentand totalul finantarii nerambursabile aprobate de catre Autoritatea Finantatoare.
In parteneriat cu Ambasada Romaniei an Republica Italiana, 145 de ani de diplomatie Romania-Italia, Institutul Roman de Cultura si Cercetare Umanistica de la Venetia.
Obiectivele proiectului
Obiectiv general: Constientizarea culturii nationale ca un pilon al dezvoltarii durabile de catre comunitate.
Obiectivele specifice:
Obiectiv specific 1: Cresterea gradului de educatie prin cultura pentru toate categoriile de public pe parcursul derularii proiectului. Obiectiv specific 2: Dezvoltarea simtului de apreciere fata de valorile culturale romanesti pentru 1.000 persoane pe antreaga durata a spectacolului. Obiectiv specific 3: Cresterea gradului de promovare a identitatii culturale romanesti prin vizualizarea anregistrarii video a spectacolului de catre 10.000 de persoane parcursul derularii proiectului.
Rezultate asteptate
* O gala de opera dedicata tuturor categoriilor de public si de varsta
* 1.000 de participanti la eveniment
* Minim 10.000 de vizualizari online
* un produs an mediul digital
* minim 10 aparitii media
Cu doar cateva zile inaintea anuntarii programului celei de a XXVII-a editii a Festivalului International George Enescu, ce va avea loc anul viitor la Bucuresti in perioada 24 august – 21 septembrie sub Inaltul Patronaj al Presedintelui Romaniei, ARTEXIM – organizatorul festivalului – va prezenta miercuri, 4 decembrie 2024, incepand cu ora 17.00, la MINA – Museum of Immersive New Art, proiectul imersiv George Enescu – Poema Romana: Immersive Experience. Festivalul International George Enescu este un proiect cultural finantat de Guvernul Romaniei prin Ministerul Culturii.
George Enescu – Poema Romana: Immersive Experience reprezinta o calatorie audiovizuala inedita, explorand viata si opera lui George Enescu, prin prisma „Poemei Romane”, prima opera enesciana compusa pe cand autorul sau avea doar 16 ani.
Gratie tehnologiei de ultima generatie, spectatorii de toate varstele vor putea patrunde in universul complex si plin de culoare al lui George Enescu. Lucrarea video cuprinde si fotografii cu Enescu in diferite etape din viata si cariera, animate cu ajutorul inteligentei artificiale, iar fonograma ce insoteste proiectia este o inregistrare realizata de catre Electrecord in anii ’90, la pupitrul orchestrei ce interpreteaza lucrarea aflandu-se dirijorul Horia Andreescu.
George Enescu – Poema Romana. Immersive experience. (c) Alex Damian
Filmul impleteste scene care prezinta impactul durabil al lui Enescu asupra muzicii romanesti si internationale, explorand influenta sa asupra generatiilor viitoare de muzicieni si compozitori.
George Enescu – Poema Romana: Immersive Experience anunta cea de-a saptea serie de concerte ce va fi introdusa in programul de anul viitor al Festivalului International George Enescu si care este realizata in parteneriat cu JTI – Immersive Experience.
Prin combinarea artei vizuale si muzicii intr-un mediu imersiv, Festivalul Enescu va oferi o platforma pentru exprimarea creativitatii si inovatiei artistice intr-un mod care sa aduca o noua perspectiva asupra lucrarilor lui Enescu si a altor compozitori.
Patru proiecte inedite, realizate de coregraful si regizorul Gigi Caciuleanu, pianista Alexandra Silocea, violonista Leticia Moreno sau compozitorul Constantin Basica vor imbina elemente ale muzicii si coregrafiei cu noile tehnologii.
Crearea seriei de concerte imersive si interdisciplinare consolideaza pozitia Festivalului Enescu ca unul dintre cele mai importante evenimente culturale din lume. Introducerea unor elemente de tehnologie si inovatie, alaturi de seriile traditionale de concerte, contribuie la modernizarea si revitalizarea imaginii acestuia, aducandu-l in atentia unui public mai larg si mai divers.
George Enescu – Poema Romana. Immersive experience
Totodata, ARTEXIM, institutie de spectacole de proiecte aflata in subordinea Ministerului Culturii, anunta faptul ca LEXUS s-a alaturat Festivalului International George Enescu in pozitia de sponsor principal, alaturi de sponsorii de traditie ai festivalului, ROMPETROL si BRD – Groupe Société Générale.
Spectatorii ce doresc sa participe la oricare dintre cele 6 proiectii imersive ce vor fi prezentate miercuri, 4 decembrie 2024, incepand cu ora 17:00 la MINA – Museum of Immersive New Art, vor putea achizitiona bilete cu valoare zero de pe site-ul eventim.ro.
Link bilete: https://www.eventim.ro/ro/bilete/george-enescu-poema-romana-bucuresti-mina-museum-of-immersive-new-art-649013/event.html
!! Datorita numarului mare de solicitari, se vor putea rezerva maxim 4 bilete per comanda.
Proiectiile sunt programate la orele 17:00, 17:30, 18:00, 18:30, 19:00 si 19:30 si se adreseaza spectatorilor de toate varstele.
George Enescu – Poema Romana. Immersive experience (c) Alex Damian
Festivalul International George Enescu este un eveniment desfasurat sub Inaltul Patronaj al Presedintelui Romaniei.
Proiect Cultural finantat de Guvernul Romaniei prin Ministerul Culturii.
GEORGE ENESCU – POEMA ROMANA Immersive Experience
Organizatori: ARTEXIM & FUNDATIA ART PRODUCTION
Partener principal al evenimentului: JTI – Immersive Experience
Parteneri principali ai Festivalului Enescu: Rompetrol – KMG International Romania, BRD – Groupe Société Générale, Lexus
Creatie si productie video: Les Ateliers Nomad
Parteneri: Electrecord, Muzeul National „George Enescu”
Cu sprijinul: MINA – Museum of Immersive New Art, Israel Music Associates
George Enescu – Poema Romana: Immersive Experience este un eveniment ce face parte din activitatile de pregatire si promovare a editiei a XXVII-a a Festivalului International George Enescu, ce va avea loc intre 24 august – 21 septembrie 2025.
Cu o cariera care se desfasoara de peste 30 de ani la nivel international, mezzosoprana Ruxandra Donose, impreuna cu pianistul Sergiu Tuhutiu, incep Turneul National Melodie Dor Magie cu o zi inainte de Sf. Nicolae, pe 5 decembrie, la Galati, cu un concert care va avea loc de la ora 19:00, la Teatrul de Opera si Opereta „Nae Leonard”. Un cadou muzical, despre care artista spunea ca este una dintre marile ei bucurii de la finalul anului 2024: „Ce este spectacolul Melodie Dor Magie? Melodii din toate timpurile si stilurile, care exprima dorul fiecaruia dintre noi pentru magia, miracolul sentimentului impartasit si al comunicarii fara cuvinte. O oaza de bucurie in care zambetul si lacrima se impletesc intr-un curcubeu. Este acea sarbatoare la care iti inviti prietenii si familia pentru a canta si a va bucura impreuna. Da, e o sarbatoare!” – Ruxandra Donose
Al doilea concert al turneului va avea loc pe 7 decembrie, la Brasov, cu incepere de la ora 19:00, la Sala Patria, iar biletele online pot fi obtinute de aici: BILET.ro
„Nu exagerez deloc daca spun ca Ruxandra Donose este partenerul ideal de scena, imbinarea cea mai fericita intre exigenta si relaxare, intre rigurozitate profesionala si curajul exploatarii momentelor de inspiratie spontana. Desi colaborarea noastra se intinde deja pe o perioada de 12 ani, acest prim turneu impreuna e cu atat mai emotionant cu cat am decis sa traversam putin granitele genului clasic si sa exploram impreuna noi teritorii.” – Sergiu Tuhutiu
Turneul Melodie Dor Magie este o calatorie emotionanta, care aduna melodii celebre din toate timpurile si colturile lumii, repertoriul cuprinzand creatii in sase limbi diferite – un adevarat festin muzical.
De la muzica baroca, pana la pop contemporan, publicul va asculta capodopere ale unor compozitori celebri precum Händel, Schubert, Bellini, dar si piese dragi romanilor, semnate de Florin Bogardo si Marius Teicu. O combinatie de genuri, trecand cu eleganta de la opera la opereta, romanta si chiar muzica pop.
Alaturi de capodoperele clasice, programul include piese gold, precum „Memory” de Andrew Lloyd Webber sau „Je suis malade” de Lara Fabian, la care se adauga colinde romanesti ca „O, ce veste minunata” sau „Leganelul lui Isus”.
Dupa Galati si Brasov, cei doi artisti vor oferi cate un recital cu totul original prin eclectismul sau stilistic si in alte orase precum:
* Iasi, pe 10 decembrie, la Palatul Culturii. Bilete online se gasesc aici: https://tinyurl.com/yn63ndb5
* Deva, pe 12 decembrie, la Teatrul de Arta. Biletele pot fi achizitionate de la agentia Teatrului de Arta din Deva.
* Bistrita, pe 13 decembrie, la Palatul Culturii.
In 2025, la Bucuresti, pe 17 februarie, de la ora 19:00, Ruxandra Donose si Sergiu Tuhutiu vor sustine un concert la Ateneul Roman.
Inainte de turneul din Romania, mezzosoprana Ruxandra Donose si pianistul Sergiu Tuhutiu vor sustine un concert in avanpremiera la Paris pe 30 noiembrie, dar vor avea si o aparitie la Bucuresti (4 decembrie), pe scena Ateneului Roman, alaturi de Teodora Gheorghiu, Sorin Coliban si Diana Ionescu, Leontina Vaduva si Catalin Raducanu, in cadrul proiectului international Turnee de poveste… pretutindeni.
ITINERAR
Avanpremiera internationala
14 octombrie, ora 19 – Viena, Bank Austria Salon, in cadrul Festivalului International ProPatria
30 noiembrie, ora 19 – Paris, Salle Rachmaninoff, in cadrul proiectului Turnee de poveste pretutindeni
Avanpremiera nationala
4 decembrie, ora 19 – Turnee de poveste… pretutindeni – Bucuresti, Ateneul Roman (alaturi de Teodora Gheorghiu, Sorin Coliban si Diana Ionescu, Leontina Vaduva si Catalin Raducanu)
Turneu national
5 decembrie – Galati, Teatrul de Opera si Opereta “Nae Leonard”
7 decembrie – Brasov, Sala Patria
10 decembrie – Iasi, Palatul Culturii
12 decembrie – Deva, Teatrul de Arta
13 decembrie – Bistrita, Palatul Culturii
17 februarie 2025 – Bucuresti, Ateneul Roman
Program muzical Turneu National
Georg Friedrich Händel – Lascia ch’io pianga
Franz Schubert – Ständchen
Tiberiu Brediceanu – Bade, pentru ochii tai
Gabriel Fauré – Après un rêve
Gioacchino Rossini – Canzonetta spagnuola
Vincenzo Bellini – Vaga Luna
Doina Badea – Cand eram copii odata
Ruxandra Donose – Colindul Colindelor
Valentin Teodorian – Leganelul lui Isus
Stefan Hrusca – Fiul Domnului
Dumitru Georgescu Kiriac – O, ce veste minunata!
Victor Herbert – Art Is Calling for Me
Jean-Jacques Goldman / Céline Dion – S’il suffisait d’aimer
Serge Lama / Alice Dona – Je suis malade
Andrew Lloyd Webber – Memory
Georges Bizet – Habanera
Florin Bogardo – Tu esti primavara mea
Ruxandra Donse & Sergiu Tuhutiu (c) Virgl Oprina
Producator: Pro Contemporania
Partener de traditie: JTI
Partener media principal: Radio Romania
Parteneri: The Culture Club
Sponsor : Grand Hotel Continental
Parteneri culturali: Institutul Cultural Roman, Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti, Centrul National de Arta Tinerimea Romana
Ruxandra Donose
Printre cele mai cunoscute si apreciate mezzosoprane din generatia sa, Ruxandra Donose a captat atentia publicului si a criticii de specialitate in teatre de opera si sali de concerte din intreaga lume. Asociata initial mai mult cu stilul Belcanto, muzica lui Mozart sau muzica franceza, in ultimii ani s-a indreptat spre repertoriul dramatic german si italian, bucurandu-se de un enorm succes in rolul Kundry din opera „Parsifal” de Wagner cu Filarmonica din Berlin sub bagheta lui Sir Simon Rattle, in Elektra din opera „Orest” de Manfred Trojahn la Opera din Zu¨rich sau Sieglinde in „Walkiria” de Wagner, la Londra, sub bagheta lui Vladimir Jurowski.
Intr-o cariera care se desfasoara de peste 30 de ani la nivel international, Ruxandra Donose a lucrat cu dirijori precum Sergiu Celibidache, Claudio Abbado, Mariss Jansons, Pierre Boulez, Sir Colin Davis, Zubin Mehta, Charles Dutoit etc. Renumita mezzosoprana a interpretat si a inregistrat si mult repertoriu baroc pentru EMI, Deusche Gramphone, Decca, Naive si alte importante case de discuri, cu orchestre ca Armonia Atenea, La Cetra, Concerto Ko¨ln, I Barrochisti etc. Repertoriul sau mai cuprinde si multe lucrari vocal simfonice sau lieduri. Inregistrarea ei cu Stabat Mater de Dvorák sub bagheta lui Giuseppe Sinopoli a fost nominalizata la cea de-a 44-a editie a premiilor Grammy.
Printre proiectele sale recente se numara recitaluri de lied la Viena, opera „Tristan si Isolda” de Wagner la Tokio, sub bagheta lui Marek Janowski si premiera americana a operei „Innocence” de Kaija Saariaho la opera din San Francisco.
Sergiu Tuhutiu
A absolvit studiile de licenta la Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti in 2006, si doua programe de Masterat in interpretare pianistica la Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst din Stuttgart si la Academia de Muzica „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca. In 2011 primeste o bursa de studii si se stabileste la Londra, iar in iulie 2013 este distins cu Artist Diploma la Royal College of Music. In anul 2018 obtine diploma de Advanced Music Production and Sound Engineering la Abbey Road Institute din Londra, iar in 2022, titlul de doctor din partea Academiei de Muzica „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca. Sergiu Tuhutiu este un artist plurivalent care in afara activitatii concertistice compune muzica clasic-minimalista, muzica de film sau pop-jazz cu influente electronice, face fotografie, productie muzicala, inginerie de sunet, scrie poezie si eseu. Este deopotriva pasionat de sunet si de artele vizuale.
Este fondator si presedinte al asociatiei Lipatti Music Production si initiatorul proiectelor In Memoriam Dinu Lipatti, Piano Colours si Leading Young Musicians. In 2015, Sergiu Tuhutiu impreuna cu cantareata americana Peisha McPhee au lansat un nou proiect de duet muzical crossover numit Chopin Meets Broadway. Acest spectacol unic a devenit curand popular, avand debutul la Hollywood in octombrie 2016. Au urmat alte spectacole in Europa, New York si California, avand invitati de renume precum actrita si cantareata Katharine McPhee si violoncelista Bingxia Lu.
Peste 15 titluri noi ii asteapta pe iubitorii de literatura universala in portofoliul Anansi. World Fiction la Targul de carte Gaudeamus, editia 2024. Timp de cinci zile, de miercuri, 4 decembrie, pana duminica, 8 decembrie, cititorii sunt asteptati la standul Editurii Trei din Pavilionul B 2 al Romexpo pentru a se bucura de cele mai noi aparitii editoriale si de intalniri cu scriitori, critici literari si traducatori indragiti.
Lista noilor aparitii publicate sub sigla Anansi. World Fiction, imprint al Editurii Trei, include atat traduceri inedite din operele unor autori indragiti, cat si romane ale unor autori multipremiati tradusi in premiera in limba romana. O parte dintre acestea vor fi lansate la targ, intr-un eveniment amplu ce reuneste traducatori, critici literari si scriitori: sambata, 7 decembrie, ora 12.00, in spatiul de evenimente „Mircea Nedelciu” din cadrul Romexpo.
O noua editie a romanului Nocturna in Chile, cartea care l-a proiectat pe Roberto Bolaño pe scena literara internationala (traducere de Alina Cantacuzino), Spre Betleem, agale – primul volum de nonfictiune al lui scriitoarei Joan Didion, o lectie despre eleganta gandirii, stil si luciditate (traducere de Bertha Savu), o noua editie a romanului Istanbul Istanbul, inspirat din propria experienta de detentie a scriitorului Burhan Sönmez, presedintele PEN International (traducere de Leila Ünal), Tacerea – traducere inedita din opera lui Don DeLillo, unul dintre titanii literaturii americane de astazi (traducere de Alexandra Coliban), Dragoste in vremea revoltelor, cel de-al doilea volum al Cvartetului Otoman al indragitului scriitor turc Ahmet Altan (traducere de Madalina Ghiu), cel de-al doilea volum al proiectului literar Septologie: Eu este un altul. Septologie III-IV de Jon Fosse, laureatul Premiului Nobel pentru literatura in anul 2023 (traducere de Ovio Olaru) si A treia lumina, de Claire Keegan (traducere de Iulia Anania), „o carte de o virtuozitate narativa iesita din comun”, potrivit lui Richard Ford – acestea sunt titlurile noi semnate de autori indragiti din portofoliul Anansi. World Fiction, publicate de la finalul verii pana la editia din acest an a Targului de carte Gaudeamus.
Un alt mare „capitol” in lista noutatilor il constituie traducerile in premiera din operele unor autori noi pe lista Anansi, dar cunoscuti si iubiti de publicul autohton prin carti aparute la alte edituri autohtone. Ii amintim aici pe: Jean-Baptiste Del Amo, unul dintre cei mai importanti scriitori europeni de astazi, si editia in limba romana a romanului sau Fiul omului, carte recompensata cu Prix du Roman Fnac (traducere de Liviu Ornea), Ragazul unui zeu batran de Sebastian Barry „un roman de neuitat al unuia dintre cei mai buni scriitori ai timpurilor noastre” (Douglas Stuart), Eurotrash (traducere de Mariana Barbulescu), o comedie amara, o carte tulburatoare, dar si o poveste a culturii contemporane urmarita cu ochi neincrezatori, semnata de Christian Kracht, „un maestru al frazelor bine construite, a caror eleganta ascunde oroarea”, in viziunea lui Daniel Kehlmann.
In lista autorilor tradusi in premiera in limba romana sub umbrela imprintului Anansi. World Fiction o amintim pe scriitoarea franceza Neige Sinno, cu volumul hibrid Tristul tigru, unul dintre titlurile de senzatie ale anului trecut, in Franta si nu numai, o explorare literara a modului in care se poate vorbi despre ceea ce e de nespus, o capodopera izbitoare, socanta, insa necesara (traducere de Svetlana Carstean). Biografia lui X de Catherine Lacey – roman aflat pe lista celor mai bune carti ale anului 2023 in cele mai importante publicatii de cultura din SUA, in traducerea Marianei Piroteala – completeaza lista cartilor semnate de autori tradusi in premiera in limba romana. Cartea a fost descrisa de criticii de la The Guardian drept „un roman care rupe granitele genurilor literare… e ca si cum te-ai uita la o fotografie de familie in care, pe fundal, se intampla ceva extraordinar, o avalansa sau o invazie extraterestra”.
De asemenea, volumul biografic Dostoievski indragostit de Alex Christofi (traducere de Petru Iamandi) – o privire proaspata asupra biografiei marelui clasic rus, o carte care impleteste fragmente alese din opera scriitorului cu contextul istoric, in incercarea de a alcatui un intreg atragator si accesibil, va putea fi descoperit de iubitorii de literatura universala la Gaudeamus 2024.
Una dintre cele mai bune carti ale anului pentru The Washington Post, NPR, Time, San Francisco Chronicle, Esquire, Milwaukee Journal Sentinel, Town & Country, The Rumpus, Electric Lit, Thrillist, BookPage, O baie in iaz, pe ploaie de George Saunders, intra in portofoliul Anansi. World Fiction si va fi putea fi rasfoita in premiera la targul de carte din decembrie. Traducerea este semnata de Iulian Bocai.
Noi, cei inecati de Carsten Jensen – o carte-cult in spatiul literar scandinav, o saga captivanta care cuprinde cresterea industriala, anii de expansiune si explorare din prima jumatate a secolului XX si, mai presus de toate, marea – este unul dintre romanele despre care Editura Trei spera ca ii va captiva pe cititorii romani. Editia in limba romana poarta semnatura Ioanei-Andreea Muresan.
Destul de frig sa vina zapada, romanul de debut al australiencei Jessica Au, tradus in 19 tari si multipremiat, o elegie, dar si un inventar al trecutului de-a lungul nenumaratelor dialoguri, care ne provoaca sa ne intrebam cum ne alegem lucrurile asupra carora ne indreptam privirea, completeaza lista noutatilor Anansi. World Fiction de la Gaudeamus 2024. Editia in limba romana apare in traducerea Ioana Filat.
Cartile din colectia Anansi. World Fiction vor putea fi achizitionate de-a lungul celor cinci zile ale Targului de Carte Gaudeamus, editia 2023, cu o reducere de 30%. Accesul publicului la editia din acest an a targului este liber. Programul de vizitare: zilnic, intre orele 10.00 si 20.00.
###
Asezat sub semnul lui Anansi, zeul african al povestilor, imprintul Anansi. World Fiction include cinci serii: Anansi. Contemporan – dedicata literaturii actuale, Anansi. Clasic – un spatiu al clasicilor secolului XX, Anansi. Mentor – ce reuneste eseuri literare, Anansi. Ego – seria dedicata memorialisticii si Anansi. Blues – seria poeziei.
Bogdan-Alexandru Stanescu, directorul editorial Anansi. World Fiction, este un apreciat prozator, poet, eseist si traducator roman contemporan, dar si unul dintre cei mai importanti editori romani postdecembristi.
Miercuri, 4 decembrie 2024 (de la 19.00), 4 violoncelisti cu o frumoasa cariera internationala vor canta la Sala Radio alaturi de ORCHESTRA DE CAMERA RADIO, in cadrul primului concert prezentat de ArtCello International Festival la Bucuresti.
ArtCello Festival a fost un apreciat festival de violoncele din Ucraina, fiind un proiect cultural fondat si dezvoltat de catre cunoscutul violoncelist Denis Severin, care a reusit sa sprijine, in ultimii doi ani, peste 100 de muzicieni ucraineni. In anul 2024, ArtCello Festival este gazduit la Bucuresti, devenind astfel un festival itinerant care se va desfasura in mai multe orase importante din Europa.
Violoncelistii Anne Gastinel (Franta), Thomas Demenga (Elvetia), Razvan Suma (Romania) si Denis Severin (Elvetia) vor evolua asadar la Sala Radio alaturi de Orchestra de Camera Radio, dirijata compozitorul, dirijorul si pianistul bulgar Grigor Palikarov. Acesta si-a construit o cariera semnificativa ca dirijor invitat international, alaturi de orchestre din Italia, Polonia, Spania, Slovenia, Mexic, Taiwan, China, Ucraina, Romania, Uruguay, Olanda, Japonia, Germania, Austria, Belgia, Franta, Luxemburg, S.U.A., Rusia etc.
Programul serii de la Sala Radio reuneste un repertoriu deosebit dedicat violoncelului: A. Vivaldi – Concertul in sol minor pentru doua violoncele si orchestra, M. Ulikhanyan – Vergnügte Ruh, D. Popper – Rapsodia ungara pentru violoncel si orchestra, J. Haydn – Concertul in re major pentru violoncel si orchestra, R. Schumann – Concertul in la minor pentru violoncel si orchestra.
Evenimentul este realizat cu sprijinul Ambasadei Elvetiei in Romania, al Asociatiei Culturale PlaCello si al CellEAST Festival.
Anne Gastinel (c) Jean Baptiste Millot
Un talent precoce, ANNE GASTINEL a intrat la Conservatorul din Lyon la varsta de 11 ani. Yo-Yo Ma, János Starker si Paul Tortelier, alaturi de care s-a perfectionat si care au avut un impact profund asupra dezvoltarii sale personale si muzicale, au recunoscut deja in ea maturitatea unui artist exceptional. A obtinut numeroase premii la concursuri internationale importante si a inceput sa cante in intreaga Europa, ajungand in cele din urma in atentia publicului larg la concursul Eurovision – 1990.
In 2006, Anne Gastinel a primit premiul „Victoire de la Musique” la categoria „Solista anului” (dupa ce castigase premiile „Tinere talente” si „Cea mai buna inregistrare”). Cariera sa o poarta acum in cele mai frumoase sali de pe toate continentele (Schauspielhaus, Théatre des Champs-Élysées, Musikverein, Suntory Hall, Théatre du Chatelet, Victoria Hall, Philharmonie de Paris, Suntory Hall, Wigmore Hall, Auditorium de Lyon, Concertgebouw Amsterdam), in recitaluri, evenimente de muzica de camera si alaturi de cele mai mari orchestre franceze si internationale.
Anne Gastinel canta pe un violoncel Testore din 1690.
Thomas Demenga (c) Ismael Lorenzo
Nascut la Berna, THOMAS DEMENGA este solist, compozitor si profesor de renume international si se numara printre cei mai remarcabili violoncelisti si muzicieni ai timpurilor noastre. A cantat la toate festivalurile si centrele muzicale importante din lume si a cantat ca solist cu orchestre de renume precum Berliner Sinfonie-Orchester, Boston Symphony Orchestra, L’Orchestre de la Suisse Romande, ORF-Symphonieorchester Viena, Tonhalle-Orchester Zürich si Zürcher Kammerorchester.
Improvizatia si muzica noua sunt aspecte importante ale activitatii sale artistice si a dezvoltat o voce unica in calitate de compozitor si interpret al muzicii secolelor XX si XXI. Este profesor la Hochschule für Musik din Basel.
Denis Severin (c) Toni Suter si Tanja Dorendorf
DENIS SEVERIN este profesor la Universitatea de Muzica Geneva-Neuchatel si la Universitatea de Arte din Berna, director artistic al ArtCello Festival si Schlosskonzerte Beuggen, presedinte al Asociatiei „Art Without Borders Basel”. Castigator al Premiului International Classical Music Awards in 2018, Echo Klassik in 2015 si Grammy Awards in 2007, sustine concerte in calitate de solist si este membru invitat in diverse ansambluri camerale, fiind prezent pe cele mai prestigioase scene din lume. A absolvit Conservatorul de Stat Ceaikovski, dupa care a continuat sa studieze la Universitatea de Muzica din Geneva, Academia de Muzica din Basel, École Normale de Musique de Paris si Schola Cantorum Basiliensis.
Razvan Suma (c) Adi Stoicoviciu
Director artistic al CellEAST Festival, RAZVAN SUMA este solist concertist al Orchestrelor Radio, conferentiar dr. al Universitatii Nationale de Muzica Bucuresti si director artistic al proiectului ICon Arts Transilvania. Razvan Suma a organizat turnee nationale incepand din anul 2012. Suita de proiecte Va place Bach?, Va place Brahms?, Va place Tango?, Va place SCHU…?, Va place Beethoven? sau Va plaCello? l-a plasat in topul celor mai activi violoncelistilor romani. De asemenea, este fondator al Ansamblului PlaCello, din care mai fac parte violoncelistii ?tefan Cazacu, Ella Bokor si Mircea Marian.
Concertul va fi transmis LIVE pe calea undelor – pe toate frecventele Radio Romania Cultural si Radio Romania Muzical. De asemenea, concertul poate fi ascultat LIVE online (pe site-urile celor doua posturi de radio) si prin intermediul aplicatiei Radio Romania, disponibila pe dispozitive Android si iOS.
Biletele sunt disponibile in sistem online pe www.bilete.ro si in Reteaua Bilete.ro. Biletele se pot achizitiona si de la casa de bilete a Salii Radio (tel. 021 314.68.00). Pentru programul casei de bilete, va rugam sa consultati site-ul oficial www.salaradio.ro – sectiunea Bilete.
