Ceasca de cultura

Autor: omdecultură

  • La Grand Prix-ul din Las Vegas, Formula 1® și LEGO® dezvăluie noi produse pentru sezonul 2025

    * Ca urmare a anuntului unui parteneriat strategic incheiat pe mai multi ani, Grupul LEGO si Formula 1® dezvaluie o noua gama de seturi LEGO®, care vor fi lansate in 2025.
    * Produsele Formula 1® si LEGO, care vor fi lansate la inceputul anului 2025 si vor include toate echipele F1®, cuprind LEGO DUPLO®, LEGO City, LEGO Speed Champions si LEGO Collectibles, oferind ceva special pentru toti fanii F1® si LEGO
    * Sezonul F1® din 2025 va include, de asemenea, noi activitati pe circuit si in afara lui, reunite sub tagline-ul „Construieste si intra in cursa” pentru a aduce fanii F1® & LEGO in mijlocul actiunii in moduri fara precedent. Grupul LEGO si Formula 1® au dezvaluit noua gama de seturi LEGO® in cadrul cursei de Formula 1 de la Las Vegas din 2024. Toate seturile vor fi lansate la inceputul anului 2025, marcand perfect cea de-a 75-a aniversare a Formula 1®.

    Dezvaluirea produselor reprezinta primul pas in noul parteneriat pe termen lung dintre cele doua branduri, care va conecta mai multi fani ai constructiilor LEGO cu lumea Formula 1®, reunind doua comunitati globale de fani pasionati.

    Ca parte a gamei de produse, pentru prima data in istorie, toate cele zece echipe F1® vor fi incluse in portofoliul de produse, care va cuprinde seturi din seriile LEGO Speed Champions, LEGO City, LEGO DUPLO si LEGO Collectibles.

    Seturile detaliate din seria LEGO Speed Champions ofera o experienta captivanta de constructie, conectand fanii cu echipele lor favorite. Si, daca asta nu era suficient, fanii vor putea colectiona toate cele 10 echipe in format miniatura cu ajutorul seturilor LEGO Collectibles, precum si masinile cu branding F1® si F1 ACADEMY™.

    Copiii si parintii pot impartasi pasiunea pentru curse cu noul set LEGO DUPLO Town F1® Team Race Cars & Drivers. Acest set include toate elementele esentiale pentru un weekend de Grand Prix™, cum ar fi o grila de start, un podium, doua masini si doi piloti. Fanii vor putea personaliza constructia pentru a reprezenta culorile oricareia dintre cele 10 echipe F1®. Setul va include, de asemenea, piese suplimentare pentru a face modificari unice si pentru a asambla masina de F1®, pregatita sa concureze pentru victorie pe circuit.

    Pentru fanii pasionati de actiunea din curse, gama LEGO City F1®, care include sase seturi diferite, promite sa aduca entuziasm. Aceasta le permite fanilor sa recreeze scenarii din weekendurile de cursa, de la transportul vehiculelor si reparatiile in garajul echipei, pana la startul cursei si opriri ultra-rapide la boxe. Fanii vor putea sa isi exploreze pasiunea pentru F1® ca niciodata pana acum, cu ajutorul constructiilor LEGO pline de detalii complexe. Imaginatia va aduce magia weekendurilor de cursa F1® direct in sufrageria lor.

    Daniel Meehan, Creative Lead al Grupului LEGO, a declarat: „Suntem incantati sa dezvaluim in sfarsit aceasta gama incredibila de produse care vor veni in 2025. Speram ca aceste produse vor oferi ore intregi de creativitate si joaca fanilor F1 si LEGO deopotriva, permitandu-le sa recreeze momentele lor preferate din curse, precum si sa creeze unele noi”.

    Julia Goldin, Chief Product & Marketing Officer al Grupului LEGO, a declarat: „Suntem incantati sa colaboram cu Formula 1, un brand emblematic care impartaseste angajamentul nostru pentru inovatie, creativitate si inspirarea generatiilor viitoare. Impreuna, cream produse care starnesc curiozitatea si incurajeaza dragostea pentru inginerie si viteza in randul constructorilor de toate varstele. Aceasta colectie combina in mod unic entuziasmul Formulei 1 cu posibilitatile nelimitate ale jocului LEGO, capturand pentru prima data toate cele 10 echipe de pe grila F1. Scopul nostru este sa aducem familiile impreuna pentru a construi, explora si impartasi pasiunea lor pentru acest sport, oferind ceva cu adevarat special pentru toata lumea”.

    Emily Prazer, Chief Commercial Officer al Formula 1®, a declarat: „Formula 1 si Grupul LEGO sunt mandri sa dezvaluie prima gama de produse din parteneriatul nostru. Aceasta gama fantastica se adreseaza intregii noastre baze de fani, fiecare set sarbatorind un element crucial si detaliile complicate ale lumii Formulei 1, de la pitstops si garajele echipelor pana la masina in sine. Impartasim entuziasmul fanilor nostri de a vedea cum acest parteneriat special prinde viata si abia astept ca fanii sa inceapa sa construiasca”.

    Dincolo de produse, 2025 va oferi fanilor noutati atat la nivel de continut, cat si de experiente, pe platforme digitale si la curse prin zone interactive pentru fani in timpul weekend-urilor de Grand Prix™, aducand un intreg sezon de activitati sub semnatura „Construieste si intra in cursa” pentru fanii F1® & LEGO.

    Toate produsele din colectia LEGO Group si Formula 1® vor fi lansate la inceputul anului 2025, primele seturi LEGO DUPLO si LEGO City fiind disponibile incepand cu 1 ianuarie, LEGO Speed Champions, de la 1 martie 2025, cu precomanda incepand de astazi in anumite regiuni, iar Colectiile LEGO vor fi disponibile de la 1 mai. Toate produsele vor fi disponibile pe www.LEGO.com/F1 si in magazinele LEGO din intreaga lume.

    Misiunea LEGO Group este de a inspira si dezvolta constructorii de maine prin puterea jocului. Sistemul LEGO in joaca, avand la baza caramizile LEGO, le permite copiilor si fanilor sa construiasca si sa reconstruiasca orice isi pot imagina.

    Grupul LEGO a fost fondat in Billund, Danemarca, in 1932, de Ole Kirk Kristiansen, numele sau derivand din cele doua cuvinte daneze LEg GOdt, care inseamna „Joaca-te bine”. Astazi, Grupul LEGO ramane o companie de familie cu sediul central in Billund. Cu toate acestea, produsele sale sunt acum vandute in peste 120 de tari din intreaga lume.

    Pentru mai multe stiri de la LEGO Group, informatii despre performanta noastra financiara si angajamentul nostru de responsabilitate, va rugam sa vizitati www.LEGO.com/aboutus.

    Cursele de Formula 1® au inceput in 1950 si reprezinta cea mai prestigioasa competitie automobilistica din lume, precum si cea mai populara serie sportiva anuala din lume. Formula One World Championship Limited face parte din Formula 1® si detine drepturile comerciale exclusive pentru FIA Formula One World Championship™. Formula 1® este o filiala a Liberty Media Corporation (NASDAQ: FWONA, FWONK, LLYVA, LLYVK) atribuita actiunilor de urmarire ale Formula One Group. Logo-ul F1, logo-ul F1 FORMULA 1, FORMULA 1, F1, FIA FORMULA ONE WORLD CHAMPIONSHIP, GRAND PRIX, PADDOCK CLUB si marcile conexe sunt marci comerciale ale Formula One Licensing BV, o companie Formula 1. Toate drepturile rezervate.

  • Din 22 noiembrie expoziția „Nina Cassian – 100 de ani, 100 de chipuri” se deschide la ARCUB – Hanul Gabroveni

    Expozitia „Nina Cassian. 100 de ani, 100 de chipuri”, o incursiune inedita in universul artistic complex al scriitoarei Nina Cassian, se deschide la ARCUB in 22 noiembrie. Evenimentul are loc in contextul implinirii, pe 27 noiembrie 2024, a 100 de ani de la nasterea Ninei Cassian si ofera publicului oportunitatea de a descoperi si alte fatete ale activitatii creatoare a celei care a fost recunoscuta, in Romania si in lume, ca poeta, dar care a fost, deopotriva, o muziciana, o prozatoare, publicista, desenatoare si traducatoare de exceptie.

    Evenimentul are loc in perioada 22 – 29 noiembrie 2024 si este organizat de Primaria Capitalei, prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului Bucuresti, in parteneriat cu Editura Cartile Tango si Micro Multilateral, distribuitorul filmului „Distanta dintre mine si tine” (documentarul despre Nina Cassian, regizat de Mona Nicoara, dupa o idee de Ada Solomon).

    Expozitia „Nina Cassian – 100 de ani, 100 de chipuri” poate fi vizitata de marti pana duminica intre orele 12:00-20:00 la ARCUB – Hanul Gabroveni, in Sala Boltilor si reuneste desene originale (portrete, autoportrete si ilustratii pentru cartile sale de poezie) realizate de Nina Cassian, tablouri cu portrete reprezentative ale autoarei, realizate de pictori exceptionali precum Yvonne Hasan, George Löwendal sau Eva Cerbu, din diferite etape ale vietii sale, scrisori, manuscrise, o parte dintre volumele sale aparute de-a lungul vietii sale, in editii princeps, alaturi de cateva obiecte personale ale autoarei.

    Toate exponatele apartin colectiilor private ale lui Alexandru Solomon (cineast, fiul pictoritei Yvonne Hasan si al lui Petre Solomon care au fost prieteni apropiati ai Ninei Cassian si unul dintre producatorii documentarului dedicat Ninei Cassian, „Distanta dintre mine si mine”), Alice Nastase Buciuta (jurnalista si scriitoare, ultima editoare a Ninei Cassian, realizatoarea antologiei „Nina Cassian – O mie de poeme” si autoarea Albumului Centenar „Nina Cassian – 100 de chipuri”) si Dragos Cojocaru (poet si bibliotecar, prieten apropiat si mostenitor al Ninei Cassian).

    Intrarea este libera.

    „Am o problema cu scurgerea timpului, pe care am si facut-o publica. Eu nu am avut o senzatie de trecere de la copilarie la adolescenta, tinerete, maturitate, batranete… Nu simt nicio modificare, cu exceptia anatomiei. Mi se pare viata mult prea scurta ca sa o mai segmentam. Batranetea nu ma sperie decat sub raport fizic. Nici moartea nu ma sperie”, preciza Nina Cassian, in 2007, intr-un text scris pentru „Jurnalul National”.

    „Daca memoria mea e o zestre – sunt foarte bogata, prin profuziunea de elemente acumulate, peisaje, arome, culori, carti, arta, muzica, fiinte etc. care ma cutreiera si azi, cu o vitalitate si o prospetime aproape insuportabile”, consemna Nina Cassian in jurnalul sau, Memoria ca zestre.

    Nina Cassian s-a nascut la 27 noiembrie 1924, cu numele Renée-Annie Katz, in orasul Galati. In 1926 se muta impreuna cu familia la Brasov, unde urmeaza scoala primara, iar in 1935 familia se stabileste in Bucuresti, unde Nina isi continua studiile la „Institutul Pompilian“.

    De la varsta de cinci ani, Nina Cassian incepe sa scrie poezii, canta la pian si deseneaza. In 1940 ii trimite un grupaj de versuri lui Tudor Arghezi. Acesta consemneaza pe manuscris: „talent incontestabil, vocatie sigura”. Studiaza pianul si compozitia muzicala cu Th. Fuchs, Mihail Jora, Paul Jelescu si Constantin Silvestri, ia lectii de desen cu G. Loewendal si M. H. Maxy si de actorie cu Al. Finti si Beate Fredanov. Studiaza limbi straine si exceleaza in arte.

    A debutat publicistic in 1945, in ziarul „Romania libera”, cu poezia Am fost un poet decadent, si editorial in 1947 cu volumul de versuri La scara 1/1, care a starnit atacuri virulente din partea criticii oficiale, pentru decadenta si intelectualism. Intimidata de campania declansata impotriva ei, Nina Cassian trece in extrema poeziilor realist-socialiste si, pana in 1956, publica mai multe volume in care va sacrifica valoarea artistica in compromisul cu ideologia comunista aflata la putere: An viu – noua sute si saptesprezece si Sufletul nostru (1949), Cantece pentru Republica (1950), Tinerete (1953), Florile patriei (1954). In paralel, publica savuroase carti pentru copii care vor delecta cititorii timp de decenii: Nica fara frica (1950), Ce-a vazut Oana, Bot Gros, Catel fricos (1957), Printul Miorlau (1957), Chipuri hazlii pentru copii (1958) iar, ceva mai tarziu, scrie o carte multpremiata si iubita, Povestea a doi pui de tigru numiti Ninigra si Aligru (1969). Cartile ii sunt retrase din bibliotecile si librariile din Romania, pana la caderea regimului Ceausescu. Dupa 1989, Nina Cassian face cateva vizite in Romania, prima in 1993, cand ii apare la Bucuresti antologia Cearta cu haosul, in colectia „Biblioteca pentru toti” a Editurii Minerva, iar, ulterior, in perioada 2008 – 2010, cu prilejul lansarii altor volume de poezie sau proza publicate de Editura Cartile Tango, ultima editura romaneasca cu care Nina Cassian a colaborat personal.

    In 1940, odata cu instalarea regimului fascist, este fortata sa abandoneze „Institutul Pompilian” si se inscrie la o scoala evreiasca de fete. In aceasta perioada se simte atrasa de miscarea comunista. In anul urmator, Nina Cassian va pleca la New York, la invitatia Facultatii de Arte si Stiinte a New York University unde sustine un curs de scriere creativa. In 1985, in urma obtinerii unei burse Soros, este profesor invitat la New York University. Ca urmare a arestarii si uciderii in inchisoare a unuia dintre prietenii sai apropiati, Gheorghe Ursu, ale carui jurnale mentionau parerile sale anti-regim, Nina Cassian ia hotararea de a nu reveni in tara.

    In America devine cunoscuta si ii apar poeme in revistele cele mai importante: The New Yorker, Atlantic Monthly, American Poetry Review, New England Review. Publica peste zece volume de poezie in limba engleza, printre care Life Sentence, Take My Word for It!, Blue Apple, Lady of Miracles, Continuum.

    In 1994, New York Public Library ii decerneaza Premiul „Leul literar”. Este invitata sa sustina recitaluri de poezie la evenimente special dedicate creatiei sale, ori in cadrul unor festivaluri internationale la Toronto, Rotterdam, Ierusalim, Londra, Dublin, Stockolm, Venetia etc.

    Se stinge din viata in 14 aprilie 2014, la New York. Operele sale au fost traduse in multe limbi si poemele sale sunt incluse in antologii dedicate publicate atat in Europa, cat si peste Ocean.

    ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului Bucuresti cultiva identitatea culturala a Capitalei din 1996. Proiectele initiate si desfasurate de ARCUB in anii de activitate au contribuit la diversificarea vietii culturale a orasului, precum si la inscrierea acestuia in randul marilor capitale ale lumii.
    ARCUB este organizatorul Festivalului international al luminii – Spotlight, Festivalului International de Teatru de Strada – B-FIT in the Street!, Bucharest Music Film Festival, al singurului festival international de jazz in aer liber din Capitala, Bucharest Jazz Festival, si al Zilelor Bucurestiului.

  • Un weekend de muzică clasică la Sibiu: învățăm, ascultăm și ne conectăm

    Asociatia Florescu-Fernandez & Friends are bucuria de a invita publicul meloman la o serie de evenimente muzicale aparte, ce se vor desfasura in perioada 22-24 noiembrie 2024, in judetul Sibiu. Primul dintre aceste evenimente, concertul educativ intitulat „Invatam sa ascultam”, va avea loc pe 22 noiembrie, incepand cu ora 11:00, la la Biserica Evanghelica din Hoghilag. Recunoscutul duo format din muzicienii Makcim Fernandez Samodaiev (violoncel) si Monica Florescu (pian) va interpreta lucrari celebre ale marilor compozitori Beethoven, Schumann si Sostakovici, oferind tinerilor ascultatori oportunitatea de a explora fenomenul muzicii clasice.

    Pe 23 noiembrie, la aceeasi ora, sunteti invitati la al doilea concert educativ, intitulat „Eu sunt sunet”, ce se va desfasura in Sala Oglinzilor, la Forumul German Sibiu. Aceasta manifestare reprezinta o ocazie ideala pentru familiile sibiene de a se conecta la muzica clasica prin intermediul unor lucrari de exceptie, interpretate de aceiasi artisti de renume.

    In incheiere, duminica, 24 noiembrie 2024, la ora 17:00, va asteptam din nou in Sala Oglinzilor, pentru un concert cameral din seria „Odae cum Harmoniis”. Programul va include selectii atent alese din lucrarile lui Beethoven, Schumann si Sostakovici, fiind sustinut de apreciatii interpreti sibieni, pianista Monica Florescu si violoncelistul Makcim Fernandez Samodaiev.

    Intrarea la toate aceste evenimente este libera, in limita locurilor disponibile, asa ca nu pierdeti ocazia de a savura muzica de calitate si de a celebra impreuna frumusetea artei muzicale.

    Aceste evenimente sunt posibile datorita sustinerii financiare din partea programelor educationale si culturale ale Consiliului Judetean Sibiu, Primariei Municipiului Sibiu si Forumului German Sibiu, avand ca partener Guvernul Romaniei prin Departamentul pentru Relatii Internationale. Aceasta colaborare contribuie semnificativ la imbogatirea vietii culturale din regiune si la promovarea valorilor artistice romanesti.

  • Concertul de Anul Nou de la Sibiu 2024-2025

    Uniunea de Creatie Interpretativa a Muzicienilor din Romania (UCIMR) si Filarmonica de Stat Sibiu anunta programul Concertului de Anul Nou de la Sibiu 2024-2025, un eveniment devenit deja traditie, aflat la cea de-a XVI-a editie. Pentru cea de a XVI-a oara, iubitorii rafinamentului muzical isi pot desfata simturile in acordurile Concertului de Anul Nou de la Sibiu. Tema din acest an este Dream Land, iar publicul este invitat la visare in compania Ansamblului PlaCello, compus din Razvan Suma, Ella Bokor, Stefan Cazacu si Mircea Marian, alaturi de violoncelistii Atanas Krastev si Dragan Djordjevic, si artistilor invitati: soprana Antonia Beteag si pianistul Mihai Murariu. Cei sase violoncelisti vor oferi o interpretare cu adevarat de sarbatoare, imbinand cu maiestrie energia personala – cu totii fiind solisti apreciati international – cu bucuria de a canta impreuna.


    Program

    De fiecare data surprinzator, programul celui mai asteptat eveniment cultural monden al finalului de an aduce si de aceasta data bijuterii sonore semnate de Mozart, Rossini, Villa-Lobos, Mascagni si Strauss, dar si franturi de musical sau chiar lucrari pop-rock in aranjament instrumental pentru ansamblu de sase violoncele.

    „Savoarea muzicii va fi completata cu un decor somptuos si un pahar de spumant de calitate, ce vor augmenta stralucirea unor seri de neuitat, asa cum toate incheierile si inceputurile de calendar trebuie sa fie!” – Sebastian Gheorghiu, organizator

    Atmosfera de poveste a muzicii clasice si contemporane este rezervata celor care vor alege sa se bucure de trecerea dintre ani la Sala Thalia a Filarmonicii de Stat din Sibiu. Evenimentul se va desfasura in dubla reprezentatie, incepand cu orele 18:00, marti, 31 decembrie 2024, si miercuri, 1 ianuarie 2025. Biletele sunt disponibile pe platformele entertix.ro si myticket.ro, dar si la casa de bilete a Filarmonicii de Stat Sibiu (telefon 0735.566.486).

    Concertul de Anul Nou de la Sibiu, Editia XVI, este un eveniment organizat de Asociatia Uniunea de Creatie Interpretativa a Muzicienilor din Romania (UCIMR) si Filarmonica de Stat Sibiu, in parteneriat cu Continental Forum, Tulipa, ICon Arts, PlaCello si produs de EXCES Music. Eveniment acompaniat de vinurile si spumantele Jidvei.

    Razvan Suma este Solist Concertist al Orchestrelor si Corurilor Radio, iar in calitate de profesor la Universitatea Nationala de Muzica Bucuresti dezvolta o intensa activitate pedagogica, fiind invitat sa predea Masterclass-uri in Europa, America de Sud si Asia. Razvan este castigator al concursurilor de mare prestigiu Giovanni Batista Viotti –  Italia sau Markneukirchen – Germania. De asemenea, este fondator al Ansamblului PlaCello, din care mai fac parte violoncelistii Stefan Cazacu, Ella Bokor si Mircea Marian. A colaborat cu nume importante ale muzicii clasice internationale, precum Maxim Vengerov, Richard Galliano, Wen Sinn Yang, Yi-Bing Chu, Cristian Macelaru, Philippe Graffin, Cvartetul Borromeo, Justus Franz sau Naoto Otomo, in sali de renume precum Berliner Philharmoniker, Auditorio Nacional de Madrid, Teatro Colon din Buenos Aires, Centrul Cultural Belém din Lisabona, Megaron din Atena, Kursall din San Sebastian, Casa da Musica din Porto sau Opera House din Hanoi – Vietnam.  Razvan este initiator si Director Artistic al CellEAST Festival, precum si Director Artistic al ICon Arts Transilvania.

    Ella Bokor este Organizator Principal al CellEAST Festival si presedinte al Asociatiei Culturale PlaCello, fondatoarea proiectului MiniCellos, profesor asociat la catedra de muzica de camera a Universitatii Nationale de Muzica Bucuresti, secretar artistic al C.N.A.T.R. si profesoara la clasa de violoncel in cadrul Colegiului National de Arte Dinu Lipatti. Ella este membra de onoare a Association Sebastian Lee, Conservation du patrimoine musical en danger d’oubli din Paris si membra fondatoare a ansamblurilor PlaCello, Duo Cello Jaya, Ludens Piano Trio, alaturi de care a realizat proiecte culturale si turnee nationale incepand cu anul 2016. Dintre cele mai importante programe culturale, educationale si festivaluri la care a fost invitata sunt: Festivalul SoNoRo, ICon Arts, SoNoRo Conac, Klaipeda Cello Festival, Isa16, Villa Musica, Plovdiv Chamber Music International Festival, Festivalul International George Enescu, Festivalul de Muzica din Salonic, Festivalul Meridian, SIMN, Cello Fundamento Vietnam, ConnectArts si SoNoRo Interferente.

    Stefan Cazacu este Solist in rezidenta al Filarmonicii de Stat din Sibiu, Violoncelist Principal al Orchestrei Romane de Tineret si al Orchestrei Nationale Simfonice a Romaniei, profesor asociat la clasa de violoncel a Universitatii Nationale de Muzica Bucuresti si profesor in cadrul Colegiului National de Arte Dinu Lipatti, membru al Ansamblului PlaCello si Ansamblului Violoncellissimo. A obtinut premii la concursuri internationale, precum: Premiul al III-lea la Concursul International George Enescu, Premiul I la Concursul International de la Liezen din Austria si Marele Premiu la Concursului Eurovision Young Musicians Romania. A sustinut recitaluri in Romania, Olanda, Israel, Austria, Ungaria, Germania, Lituania si a colaborat in calitate de Solist cu toate orchestrele simfonice din Romania, dar si cu Orchestra Filarmonicii din Chisinau, Orchestra simfonica din Valencia si Orchestra simfonica din Alicante.

    Mircea Marian este Solist Instrumentist al Orchestrei de Camera Radio, profesor de violoncel si muzica de camera la Universitatea Nationala de Muzica Bucuresti, profesor de violoncel la Colegiul National de Arte Dinu Lipatti, membru al Ansamblului PlaCello, Larson Trio, Violoncellissimo si al Cvartetului Profil. Este membru de onoare al Association Sebastian Lee, Conservation du patrimoine musical en danger d’oubli din Paris. Mircea a fost invitat la festivaluri importante, printre care Festivalul International George Enescu, ICon Arts, Festivalul International SoNoRo, Festivalul Meridian, Festivalul IS Potsdamer Innenstadt, SIMN Festival, Festivalul International Intrada, Festivalul Chei, Festivalul Mozartissimo, European Music Open Festival.

    Atanas Krastev este profesor de violoncel la Academia Nationala de Muzica Pancho Vladigerov si la Scoala Nationala de Muzica Lyubomir Pipkov din Sofia, totodata fiind director artistic al Festivalului si Academiei Internationale Cellissimo din Bulgaria. Este laureat al multor concursuri, printre care Jeunesses Musicales si Concursul International Liezen. A fost distins cu Premiul pentru muzica de camera Reina Sofia – acordat de insasi Regina Sofia, Titlul Academiei Tinerelor Talente, Golden Muse Award, Crystal Lyre a U.B.M.D. si The Golden Century Award al Ministerului Culturii din Bulgaria. Atanas Krastev a concertat in Austria, Brazilia, Franta, Spania, Italia, ?arile de Jos, Cehia, Grecia, Serbia, Slovacia si la toate festivalurile importante din Bulgaria. De asemenea, a fost profesor invitat la Masterclass-uri de violoncel din Bulgaria, Romania, Serbia si Ucraina.

    Presa si criticii il descriu pe violoncelistul sarb Dragan Djordjevic drept „una dintre cele mai originale personalitati artistice ale generatiei sale”. Dragan este fondatorul Ansamblului Viva Cello, Festivalului Ravanelius, Co-fondator al Cvartetului Rubikon si artist director al Festivalului International de Violoncel din Belgrad. A avut privilegiul de a studia cu reputati violoncelisti si muzicieni de talie internationala precum Misha Maisky, Boris Pergamenschikow, David Grigorian, Thobias Kuhne, David Takeno, Stanislav Apolin si cu cvartetele Berg. Cariera lui a fost marcata de succesul obtinut in competitiile internationale de violoncel, inclusiv Antonio Janigro, Markneukirchen si Laureati Orpheus, unde a castigat premii si mentiuni speciale. În calitate de solist si muzician de camera, a concertat pe scene prestigioase din intreaga lume, inclusiv Marea Britanie, Germania, Coreea de Sud, Olanda, SUA, Rusia si multe altele. A fost invitat sa cante alaturi de orchestre precum Bergishe Symphoniker, Orchestra Filarmonica din Belgrad, Orchestra Nationala Radio a Romaniei si Orchestra Simfonica Radio Belgrad, sub bagheta unor dirijori de renume. Alaturi de Cvartetul de coarde RUBIKON si alti muzicieni, a inregistrat si a sustinut concerte pentru Deutsche Grammophon si Erato/Warner Classic. In calitate de profesor asociat de violoncel la Facultatea de Arte Muzicale din Belgrad, el impartaseste cunostintele sale cu tinerii muzicieni si sustine cursuri de masterat in diverse tari, inclusiv China, Suedia, Bulgaria, Romania si Slovenia. Violoncelul sau, realizat de James si Henry Banks in 1797, este o parte importanta a sunetului sau unic si expresiv.

    Castigatoarea concursului „Romanian International Music Competition”, organizat de Romanian Music Society in Japan la Tokyo in 2024, soprana Antonia Beteag a absolvit Academia de Muzica „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, iar in prezent urmeaza studiile de masterat in cadrul Universitatea Anton Bruckner din Linz. Pasiunea sa pentru opera si muzica vocal-simfonica a fost imbogatita datorita colaborarilor cu dirijori si profesori renumiti precum Anita Hartig, Ramon Vargas, Leontina Vaduva, Florin Estefan si Diana Tugui. Incepand cu anul 2020, Antonia a colaborat cu diverse institutii de cultura din tara, printre care Filarmonica de Stat Sibiu (Sibiu Opera Festival) Filarmonica Pitesti, Opera Nationala Romana din Cluj si Filarmonica de Stat din Oradea. Unul dintre momentele importante ale carierei sale se numara debutul in cantata Carmina Burana de Carl Orff, sub bagheta maestrului Cristian Spataru, si rolul „Lucy” in opera de camera „The Telephone” de Gian Carlo Menotti, proiect sustinut la opera din Linz. „Muzica este intr-adevar limbajul prin care imi pot exprima cele mai profunde sentimente si este modalitatea prin care reusesc sa ma conectez cu sufletul fiecarui spectator.”

    Mihai Murariu a studiat la Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti (specializarea Compozitie clasica [2007], masterat [2009] si doctorat [2013]) si a participat la numeroase masterclass-uri de compozitie si interpretare muzicala. Este laureat al mai multor concursuri nationale si internationale de compozitie, iar lucrarile sale au fost achizitionate, comandate si/sau editate de diferite institutii de specialitate. De asemenea, este membru al Uniunii Compozitorilor si Muzicologilor din Romania (UCMR), fiind laureat cu premiul acestei institutii la sectia lied (2015). Mihai Murariu are o activitate interpretativa sustinuta in calitate de pianist, organist sau clavecinist, solist sau membru in ansamblu, colaborand cu ansambluri ca Orchestra Nationala Radio, Orchestra Romana de Tineret, European Contemporary Orchestra, ansamblurile ICon Arts, Sonomania si devotioModerna etc. In prezent, Mihai Murariu preda Teoria muzicii, Citire de partituri, Analize aplicate si Polifonie la Universitatea Nationala de Muzica Bucuresti, activand si ca membru al Orchestrei Teatrului Evreiesc de stat si membru al ORT si al ansamblurilor Sonomania si devotioModerna.
    ***
    Despre UCIMR

    Fondata in anul 1995, la initiativa prim-violistului Filarmonicii bucurestene, Stefan Gheorghiu, Uniunea de Creatie Interpretativa a Muzicienilor din Romania este o organizatie nonprofit de utilitate publica, care de aproape 3 decenii contribuie la dezvoltarea si raspandirea muzicii clasice, atat pe plan national, cat si international. UCIMR sustine arta interpretativa, de la solisti, coristi si instrumentisti pana la dansatori sau balerini, prin initierea si implementarea de proiecte culturale menite sa faciliteze schimbul de experienta si promovarea artistilor in medii cat mai diverse. Misiunea UCIMR este dezvoltarea peisajului cultural romanesc prin promovarea valorilor artistice autentice. Asociatia creeaza oportunitati de afirmare dedicate tinerilor artisti, dar sustine si activitatea artistilor pensionari.

  • Moromeții 3 este de azi în cinematografele din întreaga țară

    Dupa un maraton de 7 zile de evenimente speciale in Bucuresti, Cluj, Iasi, Tulcea, Piatra Neamt, Braila si Constanta, pelicula Morometii 3 se lanseaza azi oficial in cinematografele din intreaga tara. Incepand de azi filmul va putea fi vazut in 88 de sali de cinema din 47 de orase din Romania. Programul complet poate fi consultat pe site-ul oficial al distribuitorului si va fi updatat saptamanal: https://bit.ly/M3_program

    „Sunt foarte curios sa vad cum va fi primit si inteles de public acest ultim film din serie, mai ales ca, nefiind o adaptare dupa o opera literara, este diferit de celelalte. Insa respecta istoria si adevarurile acelor ani. Am fost intrebat foarte des in perioada aceasta cat de relevant sau necesar este un film de epoca, un film despre anii aceia, in zilele noastre. Cred ca, precum orice act artistic, daca e reusit, este necesar. Verdictul final este, pana la urma, la public. Care pana acum a fost generos cu noi.”, a declarat regizorul Stere Gulea.
    Stere Gulea la Proiectia de Gala de la TNB (c) Cristian Radu Nema
    Descris de critici si primii spectatori deopotriva ca fiind „un film necesar in contextul global actual”, actiunea filmului se petrece in anul 1954. Acesta este un an de incercare pentru Niculae Moromete care devine coplesit de iubirea tumultoasa cu o femeie maritata, criza de constiinta politica si pierderea increderii in breasla literara. Aparitia providentiala in viata lui a unei tinere poete ii ofera o cale de iesire din dilemele profesionale si personale, inspirandu-l sa publice romanul Morometii. 

    „Cred ca pentru toti iubitorii primelor doua filme va fi palpitant sa traiasca sensibilitatea, umorul si culoarea specifica lumii Morometilor, dar de data aceasta in contextul lumii literare a orasului. In aceasta ultima parte magia lumii anilor ‘50 este atat de frumos si real reprezentata si, cel mai important, filmul ne reaminteste ca oamenii au fost intotdeauna oameni. Care s-au iubit, au suferit, au luptat, au dansat si au facut toate acestea atat de bine, caci iata! acum s-a facut un film despre ei.”, a spus Mara Bugarin, actrita care da viata personajului inspirat de Aurora Cornu.
    Mara Bugarin (c) Vlad Cioplea

    Peste 2000 de spectatori au participat in capitala la proiectiile de gala organizate intre 13 si 19 noiembrie la Teatrul National Bucuresti, Cinema City AFI Cotroceni, Cineplexx Baneasa si Cinema Elvire Popesco. Toti cei care au venit sa vada filmul in premiera au plecat acasa cu un exemplar din ziarul „Flacara”, reconstituit special cu ocazia lansarii, sau cu un afis cu autograf personalizat si au avut sansa de a povesti chiar cu echipa filmului.

    Evenimente similare s-au organizat in aceeasi perioada, in cadrul Caravanei Morometii 3, la Cluj, Iasi, Mangalia, Tulcea, Piatra Neamt, Braila si Constanta. Caravana, care a strans deja peste 15.000 de spectatori curiosi sa afle cum se incheie povestea celei mai iubite familii din istoria literaturii romane, va continua pana la mijlocul lunii decembrie.

    Urmatoarele proiectii speciale din cadrul Caravanei Morometii 3 vor avea loc la Sibiu (22 noiembrie, CineGold – in prezenta actorilor Mara Bugarin si Alex Calin si a producatorului Tudor Giurgiu), Deva (26 noiembrie, Teatrul de Arta), Targu Jiu (29 noiembrie, Cinema Sergiu Nicolaescu – in prezenta regizorului Stere Gulea si a actorilor Horatiu Malaele, Alex Calin, Olimpia Melinte, Cuzin Toma si Andreea Chiritescu) si Drobeta-Turnu Severin (30 noiembrie, Palatul Culturii „Teodor Costescu” – in prezenta actorilor Olimpia Melinte si Alex Calin).
    Olimpia Melinte in Morometii 3 (c) Vlad Cioplea
    Horatiu Malaele si Alex Cplin in Morometii 3 (c) Vlad Cioplea
    ***
    Distributia Morometii 3 ii aduce pe marile ecrane pe Alex Calin (Niculae Moromete), Horatiu Malaele (Ilie Moromete), Olimpia Melinte, Mara Bugarin, Razvan Vasilescu, Iulian Postelnicu, Catalin Herlo, Dana Dogaru, Toma Cuzin, Ana Ciontea, Laurentiu Banescu, Conrad Mericoffer, Ioan Andrei Ionescu, Andreea Bibiri, Ilinca Harnut, Dorina Chiriac, cu participarea extraordinara a Oanei Pellea. Scenariul si regia sunt semnate de Stere Gulea, iar Vivi Dragan Vasile este directorul de imagine. De scenografie s-a ocupat Cristian Niculescu, in timp ce Dana Paparuz este creatoarea costumelor. Montajul filmului poarta amprenta Alexandrei Gulea, sunetul a fost lucrat de Ioan Filip si Dan-Stefan Rucareanu, iar muzica filmului este creatia lui Cristian Lolea. Producatorii filmului sunt Oana Bujgoi Giurgiu si Tudor Giurgiu.
    Horatiu Malaele, Olimpia Melinte, Mara Bugarin, Alex Calin (c) Cristian Radu Nema
    Echipa Morometii 3 la Proiectia de gala @ TNB (c) Larisa Balta
    ***

    Morometii 3 este o productie Libra Films, distribuita de Transilvania Film.
    Co-finantatori: Centrul National al Cinematografiei, Cinema City, Vodafone, Inspire Cinema, Catena, PPC, Cineplexx, Superbet, Movieplex, Ursus, Henkel, Happy Cinema, Hollywood Multiplex, Fundatia Fan Courier, Regina Maria

    Parteneri campanie lansare film: Raiffeisen Bank, PPC, Aqua Carpatica, Veolia Romania, Hidroelectrica, Lidl

    Recomandat de: Europa FM

  • Legendara actriță Alexandrina Halic revine pe scenă alături de pianiștii Florian Mitrea și Daria Tudor

    Poveste de Decembrie: un spectacol pentru intreaga familie la Teatrul ACT. Scena intima a Teatrului ACT va gazdui pe 7 decembrie un spectacol dedicat intregii familii, care-i reuneste pe legendara actrita Alexandrina Halic si pianistii Florian Mitrea si Daria Tudor. Artistii vor impleti timp de aproape 100 de minute talcurile povestilor narate live cu acordurile muzicii clasice adusa la viata prin intermediul pianului Steinway. Spectacolul Poveste de Decembrie va avea doua reprezentatii consecutive, de la ora 16:00, respectiv 19:30. 
    Biletele au fost deja puse in vanzare: https://bit.ly/3CNaTRH

    „Pentru mine, ca muzician aflat intr-o cautare continua de a face auzit mesajul muzicii clasice catre toate generatiile, acest spectacol este indispensabil. Astept cu nerabdare luna decembrie pentru a canta din nou aceasta muzica. Astept cu nerabdare sa retraiesc alaturi de spectatori bucuria autentica pe care muzica si basmele reusesc sa o aduca la suprafata ori de cate ori se intalnesc.”, a spus Daria Tudor.
    Daria Tudor – concert cameral Atenul Roman (c) Lavinia Cioaca

    Spectacolul Poveste de Decembrie este gandit ca o experienta rotunda, in care muzica de pian se impleteste cu povestile recitate intr-o atmosfera calda si intima. Programul primei parti este dedicat popularului basm „Frumoasa din padurea adormita”, pe muzica lui Piotr Ilici Ceaikovski (din suita de concert dupa baletul „Frumoasa din padurea adormita”) si Maurice Ravel (selectiuni din suita „Mama mea, gasca”), iar libretul este o adaptare a textului original apartinandu-i lui Charles Perrault. Dupa pauza publicul se va delecta cu povestea clasica „Spargatorul de nuci”, pe muzica lui Piotr Ilici Ceaikovski din baletul omonim, cu un libret in adaptare dupa textul original de E.T.A. Hoffmann.  

    „In copilaria mea, calea catre muzica a fost povestea. Ascultand povesti ilustrate muzical mi-am dat seama ca marile capodopere muzicale nu sunt altceva decat aventuri impletite in sunet. Prin portretele personajelor faurite sonor, muzica clasica ajunge la inimile celor mici si le sadeste in suflet o forma de iubire pentru muzica si literatura pe care o pot purta cu ei toata viata. E ceea ce incercam sa facem prin intermediul acestui spectacol si speram ca publicul sa fie deschis invitatiei noastre.”, a spus Florian Mitrea.
    Florian Mitrea – concert cameral Atenul Roman (c) Lavinia Cioaca

    Spectatorii vor fi ghidati de timbrul si prezenta calde ale actritei Alexandrina Halic, a carei voce inconfundabila a ajuns de-a lungul anilor un punct de reper al radiofoniei romanesti, prin emisiuni ca „Noapte buna, copii” sau „Povestea de seara”. Activitatea sa pe scena teatrului romanesc se intinde pe mai bine de 60 de ani si a fost recunoscuta prin distinctii precum Premiul UNITER pentru intreaga activitate si Ordinul National „Serviciul Credincios” in Grad de Cavaler. Ea a mai urcat pe scena anul acesta, alaturi de Florian Mitrea si Daria Tudor, dar si alti 9 muzicieni internationali, in cadrul concertului cameral Carnaval, desfasurat la Ateneul Roman, in programul celei de-a 7-a editii a Hoinar Festival.
    Alexandrina Halic in Carnaval la Atenul Roman (c) Lavinia Cioaca

     

    Florian Mitrea (dublu laureat la Competitiile Internationale de Pian de la Glasgow, Hamamatsu si München) si Daria Tudor (Best Young Artist of the Year la Festivalul International de pian Art of the Piano Cincinnati 2019) sunt printre cei mai promitatori pianisti romani ai momentului si au colaborat impreuna in cadrul a numeroase proiecte artistice. Cel mai cunoscut demers al lor de a apropia muzica clasica de publicul de pretutindeni, indiferent de varsta, este chiar Hoinar Festival care va ajunge anul viitor la editia cu numarul 8.
    Daria Tudor si Florian Mitrea – concert cameral Atenul Roman (c) Lavinia Cioaca

    Varsta minima recomandata pentru spectatorii care doresc sa participe la spectacolul Poveste de Decembrie este de 5 ani. Bilete: https://bit.ly/3CNaTRH

    ***

    Poveste de Decembrie este o productie a Teatrului ACT in colaborare cu Centrul Roman de Muzica

  • Cvartetul Sebastian BurnecI Secret Plan prezintă: „See You at the Radio”

    Joi, 28 noiembrie 2024 (de la 19.00), cvartetul SEBASTIAN BURNECI SECRET PLAN prezinta la Sala Radio un eveniment inedit intitulat: „See You at the Radio” („Ne vedem la Radio”). Alaturi de cei patru muzicieni reuniti in cadrul cvartetului, toti muzicieni remarcabili ai scenei internationale de jazz – Sebastian Burneci (trompeta/flugelhorn), Alessandro Florio (chitara electrica), Mattia Magatelli (contrabas/chitara bas) si Carmelo Graceffa (tobe/percutie) – vor urca pe scena, ca invitati, Johnny Bica (pian/synth), Paolo Profeti (saxofon) si Norzeatic (MC).

    Aventura muzicala a cvartetului Burneci/Florio/Magatelli/Graceffa a inceput in anul 2009, la Amsterdam, constituind una dintre cele mai intense si reprezentative experiente muzicale ale trompetistului Sebastian Burneci in anii sai de studiu la Prins Claus Conservatoire (Olanda).

    Cei patru muzicieni au experimentat impreuna scena internationala de jazz si viata efervescenta a metropolei olandeze, dezvoltand atat o prietenie cat si o colaborare profesionala foarte stranse. Incepand cu anul 2012, drumurile lor s-au despartit, Alessandro Florio fiind acum unul dintre cei mai importanti chitaristi de jazz din Italia, Mattia Magatelli un foarte activ contrabasist (atat in productii live, cat si materiale discografice internationale), Carmelo Graceffa si-a perfectionat studiile muzicale dincolo de jazz (catre muzica clasica si cea etnica) si Sebastian Burneci a revenit la Bucuresti, unde a format ansamblul de jazz contemporan Bucharest Jazz Orchestra.

    Sebastian Burneci (c) Cristian Barcan

    Dupa 15 ani, cei patru muzicieni se reunesc pe 28 noiembrie 2024, pentru prima oara pe scena Salii Radio, pentru o noua provocare muzicala, initiata de Sebastian Burneci. Repertoriul ansamblului este foarte bogat, incepand cu lucrari pe care cvartetul obisnuia sa le cante impreuna si pana la piese in prima auditie, dedicate reuniunii, toate compozitii semnate de Sebastian Burneci. Planul noului proiect este implicarea alaturi de cvartet a celor mai importanti artisti din scena autohtona, reconstituind astfel intr-un alt timp si spatiu contextul de baza in care cvartetul s-a format.

    Sebastian Burneci este prim trompetist si solist al Big Band-ului Radio Romania din 2007, fondator al ansamblului de jazz contemporan Bucharest Jazz Orchestra (in 2012) si initiator al proiectului cultural Bucharest Jazz Club (in 2024), cu sprijinul Goethe-Institut si Radio Romania Muzical.

    Chitaristul Alessandro Florio semneaza trei aparitii discografice: „Back to the Blue Coast” (Alfa Music/Egea 2020), „Roots Interchange” (2015) – inregistrat alaturi de sectia ritmica a legendarului Pat Martino – si „Taneda” (2014). Incepand din anul 2017 este profesor la Conservatorio Ghedini di Cuneo – Italia, fondatorul „Jazz and Collaborative Leadership” (in cadrul Politehnicii din Milano) si chitaristul ansamblului „Un Orchestra per Pino Daniele”. Basistul Mattia Magatelli apare ca leader sau side man in peste 60 de materiale discografice si este un foarte activ muzician de jazz si muzica improvizata inca din 2001. Bateristul Carmelo Graceffa este profesor de muzica la Torino fiind specializat in muzicologie, baterie de jazz si percutie clasica.
    Invitatii lor sunt doi dintre cei mai importanti muzicieni de jazz ai scenei autohtone – pianistul Johnny Bica si saxofonistul Paolo Profeti – si binecunoscutul MC Norzeatic, un artist reprezentativ pentru fuziunea dintre jazz si hip hop.

    Concertul va fi transmis LIVE pe calea undelor – pe toate frecventele Radio Romania Cultural si Radio Romania Muzical. De asemenea, concertul poate fi ascultat LIVE online, pe site-urile celor doua posturi de radio, si prin intermediul aplicatiei Radio Romania, disponibila pe dispozitive Android si iOS.

    Biletele sunt disponibile in sistem online pe www.bilete.ro si in Reteaua Bilete.ro. Biletele se pot achizitiona si de la casa de bilete a Salii Radio (tel. 021 314.68.00). Pentru programul casei de bilete, va rugam sa consultati site-ul oficial www.salaradio.ro – sectiunea Bilete.

  • Expoziție „V. Voiculescu: 140 de ani de la naștere | Eros și Agape. Viața unui scriitor și medic”

    Vineri, 22 noiembrie, incepand cu ora 17:00, Muzeul National al Literaturii Romane ii invita pe iubitorii de cultura din capitala, la vernisajul expozitiei „Vasile Voiculescu – 140 de ani de la nastere: Eros si Agape. Viata unui scriitor si medic”. Evenimentul va avea loc la sediul din strada Nicolae Cretulescu nr. 8, in prezenta nepotului scriitorului, Andrei Voiculescu, a Monicai Pillat, a Teodorei Stanciu si a lui George Ardeleanu. Amfitrion va fi Ioan Cristescu, director al Muzeului National al Literaturii Romane.

    Expozitia este ilustrata cu documente originale din patrimoniul MNLR (manuscrise, carti postale, scrisori – inclusiv corespondenta de dragoste dintre V. Voiculescu si sotia sa –, acte si obiecte personale, fotografii), carti cu dedicatii olografe catre Lucian Blaga sau Mihail Sadoveanu, editii princeps, lecturi radiofonice din opera autorului, pastrate in arhivele Radiodifuziunii Romane.

    Cu prilejul acestui eveniment, MNLR readuce in atentia publicului viata si opera lui Vasile Voiculescu (1884-1963), poet, prozator, dramaturg, dar si medic devotat, pentru care „medicina nu este o profesie, ci o pasiune” exercitata fara interese materiale, acesta fiind supranumit „doctorul fara de arginti”.

    Expozitia surprinde universul literar si existential al lui V. Voiculescu din perspectiva iubirii, „unica vecie data noua” – cum o descrie intr-un vers al sau din sonetul CLXXXIII –, atat ca act spiritual suprem, cat si ca forta pasionala „care misca sori si stele”.
    Potrivit lui Alexandru Paleologu, erotismul sau „atinge cosmogeneza, fara a pierde nici o clipa concretul carnal. […] Imitandu-l pe Shakespeare, doctorul Voiculescu s-a contaminat cu geniul; ca urmare, a dat o proprie opera geniala, de sine statatoare”.

    Dincolo de personalitatea sa culturala – „Poet de fina sensibilitate, autor dramatic preocupat deopotriva de durerile, ca si de marile probleme ale omului, […] novelist si povestitor de inalta clasa” (Tudor Teodorescu-Braniste) –, descoperim un „om bun in toata firea”, iubitor si bland atat cu familia, cat si cu semenii sai, care si-a trait viata ca un indelung exercitiu spiritual.

    Vasile Voiculescu s-a nascut la Parscov, in judetul Buzau, in 1884. A urmat, dupa un an de studii la Facultatea de Litere si Filosofie a Universitatii din Bucuresti, Medicina si a devenit medic de plasa in mai multe judete ale tarii. Primul sau volum, intitulat Poezii, apare in 1916. Au urmat volumele Din Tara Zimbrului (1919), Parga (1921), Poeme cu ingeri (1927), Destin (1933), Urcus (1937), Intrezariri (1939), Poezii (1944). A mai scris proza fantastica (Capul de zimbru, Taina gorunului, Iubire magica, Lostrita, In mijlocul lupilor, Sakuntala, Ultimul berevoi, Chef la manastire, Schitul de ceara), teatru (Fata ursului, La pragul minunii, Umbra), roman (Zahei orbul). Ultimele sonete inchipuite ale lui Shakespeare in traducere imaginara de V. Voiculescu au fost tiparite postum de Perpessicius, in 1964, la Editura pentru Literatura. Marele critic a considerat ca acestea ating o culme a rafinamentului poetic, fiind „una din acele surprize pe care singure misterele creatiei ni le rezerva”.

    Expozitia poate fi vizitata in perioada 22 noiembrie – 05 decembrie 2024.

  • Melodie Dor Magie – mezzosoprana Ruxandra Donose și pianistul Sergiu Tuhuțiu într-un turneu de sărbători… acasă

    Ruxandra Donose aduce in fata publicului romanesc nu doar vocea sa impresionanta, dar si dorul pentru locurile natale, intr-un concert gandit pentru toti cei care iubesc muzica. In luna decembrie 2024, mezzosoprana Ruxandra Donose, o voce apreciata pe marile scene de opera ale lumii, va fi acompaniata de Sergiu Tuhutiu, un pianist recunoscut pentru muzicalitatea si virtuozitatea sa, intr-un Turneu National ce poarta numele Melodie Dor Magie. Cei doi artisti vor oferi cate un recital cu totul original prin eclectismul sau stilistic in orase precum Galati (5 decembrie), Brasov (7 decembrie), Iasi (10 decembrie), Deva (12 decembrie), Bistrita (13 decembrie), iar in 2025 vor ajunge la Bucuresti, pe 17 februarie, Ruxandra Donose si Sergiu Tuhutiu vor sustine un concert la Ateneul Roman.
    Acest turneu promite sa fie este o calatorie emotionanta, care aduna melodii celebre din toate timpurile si colturile lumii, repertoriul cuprinzand creatii in sase limbi diferite – un adevarat festin muzical.

    De la muzica baroca, pana la pop contemporan, publicul va asculta capodopere ale unor compozitori celebri precum Händel, Schubert, Bellini, dar si piese dragi romanilor, semnate de Florin Bogardo si Marius Teicu. O combinatie de genuri, trecand cu eleganta de la opera la opereta, romanta si chiar muzica pop.

    Alaturi de capodoperele clasice, programul include piese gold, precum „Memory” de Andrew Lloyd Webber sau „Je suis malade” de Lara Fabian, la care se adauga colinde romanesti ca „O, ce veste minunata” sau „Leganelul lui Isus”.

    Acest turneu este perfect pentru apropierea de magia sarbatorilor si de ”acasa”, spune mezzosoprana Ruxandra Donose: „Am o relatie foarte, foarte stransa cu Romania. Pana de curand, i-am avut pe parintii mei foarte dragi pe care i-am vizitat in mod constant. In afara de asta, am o casa la Bran in care ne-am adus copiii la fiecare Craciun si in toate verile. Acest proiect – Melodie Dor Magie –  este unul de suflet pentru mine, il iubesc foarte mult pentru ca ma apropie si mai mult de tara mea si de cei dragi mie si abia astept sa il duc in cat mai multe orase. Pentru ca muzica…este dor si este magie.” (Ruxandra Donose)

    Inainte de turneul din Romania, mezzosoprana Ruxandra Donose si pianistul Sergiu Tuhutiu vor sustine un concert in avanpremiera la Paris pe 30 noiembrie, dar vor avea si o aparitie la Bucuresti (4 decembrie), pe scena Ateneului Roman, alaturi de Teodora Gheorghiu, Sorin Coliban si Diana Ionescu, Leontina Vaduva si Catalin Raducanu, in cadrul proiectului international Turnee de poveste… pretutindeni.
    Ruxandra Donse si Sergiu Tuhutiu (c) Virgil Oprina

    Detalii pe: www.turneedepoveste.ro

    ITINERAR

    Avanpremiera internationala
    14 octombrie, ora 19 – Viena, BankAustria Salon, in cadrul Festivalului International ProPatria

    30 noiembrie, ora 19 – Paris, Salle Rachmaninoff, in cadrul proiectului Turnee de poveste pretutindeni

    Avanpremiera nationala

    4 decembrie, ora 19 – Turnee de poveste… pretutindeni – Bucuresti, Ateneul Roman (alaturi de Teodora Gheorghiu, Sorin Coliban si Diana Ionescu, Leontina Vaduva si Catalin Raducanu)

    Turneu national

    5 decembrie – Galati, Teatrul de Opera si Opereta „Nae Leonard”

    7 decembrie – Brasov, Sala Patria
    10 decembrie – Iasi, Palatul Culturii
    12 decembrie – Deva, Teatrul de Arta
    13 decembrie – Bistrita, Palatul Culturii

    17 februarie 2025 – Bucuresti, Ateneul Roman

    Program muzical Turneu National

    Georg Friedrich Händel – Lascia ch’io pianga

    Franz Schubert – Ständchen

    Tiberiu Brediceanu – Bade, pentru ochii tai

    Gabriel Fauré – Après un rêve

    Gioacchino Rossini – Canzonetta spagnuola

    Vincenzo Bellini – Vaga Luna

    Doina Badea – Cand eram copii odata

    Ruxandra Donose – Colindul Colindelor

    Valentin Teodorian – Leganelul lui Isus

    Stefan Hrusca – Fiul Domnului

    Dumitru Georgescu Kiriac – O, ce veste minunata!

    Victor Herbert – Art Is Calling for Me

    Jean-Jacques Goldman / Céline Dion – S’il suffisait d’aimer

    Serge Lama / Alice Dona – Je suis malade

    Andrew Lloyd Webber – Memory

    Georges Bizet – Habanera

    Florin Bogardo – Tu esti primavara mea

    Producator: Pro Contemporania
    Partener de traditie: JTI
    Partener media principal: Radio Romania
    Parteneri: The Culture Club
    Sponsor: Grand Hotel Continental
    Parteneri culturali: Institutul Cultural Roman, Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti, Centrul National de Arta Tinerimea Romana

    Parteneri culturali si organizatori locali: Filarmonica George Enescu din Bucuresti, Ateneul Iasi, Palatul Culturii din Iasi, Filarmonica Brasov, Teatrul National de Opera si Opereta „Nae Leonard” Galati, Centrul Cultural Dragan Muntean Deva, Primaria Municipiului Deva, Teatrul de Arta Deva, Asociatia Culturala Dobondi Art, Primaria Municipiului Bistrita, Centrul cultural George Cosbuc din Bistrita, Palatul Culturii din Bistrita, Asociatia pentru comunicare, transparenta si arta, Asociatia culturala romano-italiana Pro Patria, Odv., Association Noesis Enesco Paris

    Ruxandra Donose

    Printre cele mai cunoscute si apreciate mezzosoprane din generatia sa, Ruxandra Donose a captat atentia publicului si a criticii de specialitate in teatre de opera si sali de concerte din intreaga lume. Asociata initial mai mult cu stilul Belcanto, muzica lui Mozart sau muzica franceza, in ultimii ani s-a indreptat spre repertoriul dramatic german si italian, bucurandu-se de un enorm succes in rolul Kundry din opera „Parsifal„ de Wagner cu Filarmonica din Berlin sub bagheta lui Sir Simon Rattle, in Elektra din opera „Orest„ de Manfred Trojahn la Opera din Zu¨rich sau Sieglinde in „Walkiria„ de Wagner, la Londra, sub bagheta lui Vladimir Jurowski.
    Intr-o cariera care se desfasoara de peste 30 de ani la nivel international, Ruxandra Donose a lucrat cu dirijori precum Sergiu Celibidache, Claudio Abbado, Mariss Jansons, Pierre Boulez, Sir Colin Davis, Zubin Mehta, Charles Dutoit etc. Renumita mezzosoprana a interpretat si a inregistrat si mult repertoriu baroc pentru EMI, Deusche Gramphone, Decca, Naive si alte importante case de discuri, cu orchestre ca Armonia Atenea, La Cetra, Concerto Ko¨ln, I Barrochisti etc. Repertoriul sau mai cuprinde si multe lucrari vocal simfonice sau lieduri. Inregistrarea ei cu Stabat Mater de Dvorák sub bagheta lui Giuseppe Sinopoli a fost nominalizata la cea de-a 44-a editie a premiilor Grammy.
    Printre proiectele sale recente se numara recitaluri de lied la Viena, opera „Tristan si Isolda” de Wagner la Tokio, sub bagheta lui Marek Janowski si premiera americana a operei „Innocence” de Kaija Saariaho la opera din San Francisco.

    Sergiu Tuhutiu

    A absolvit studiile de licenta la Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti in 2006, si doua programe de Masterat in interpretare pianistica la Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst din Stuttgart si la Academia de Muzica „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca. In 2011 primeste o bursa de studii si se stabileste la Londra, iar in iulie 2013 este distins cu Artist Diploma la Royal College of Music. In anul 2018 obtine diploma de Advanced Music Production and Sound Engineering la Abbey Road Institute din Londra, iar in 2022, titlul de doctor din partea Academiei de Muzica „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca.
    Sergiu Tuhutiu este un artist plurivalent care in afara activitatii concertistice compune muzica clasic-minimalista, muzica de film sau pop-jazz cu influente electronice, face fotografie, productie muzicala, inginerie de sunet, scrie poezie si eseu. Este deopotriva pasionat de sunet si de artele vizuale.

    Este fondator si presedinte al asociatiei Lipatti Music Production si initiatorul proiectelor In Memoriam Dinu Lipatti, Piano Colours si Leading Young Musicians. In 2015, Sergiu Tuhutiu impreuna cu cantareata americana Peisha McPhee au lansat un nou proiect de duet muzical crossover numit Chopin Meets Broadway. Acest spectacol unic a devenit curand popular, avand debutul la Hollywood in octombrie 2016. Au urmat alte spectacole in Europa, New York si California, avand invitati de renume precum actrita si cantareata Katharine McPhee si violoncelista Bingxia Lu.

  • Neuroatipic League, primul spațiu adaptat pentru copiii diagnosticați cu autism pe un stadion din România

    Proiectul initiat de Fundatia Neuroatipic, Federatia Romana de Fotbal si Arena Nationala a fost inaugurat in cadrul meciului UEFA Nations League, Romania-Cipru. Arena Nationala devine primul stadion din Romania ce ofera un spatiu special adaptat nevoilor senzoriale ale copiilor si tinerilor cu tulburari de spectru autist, in cadrul proiectului Neuroatipic League realizat de Fundatia Neuroatipic, Federatia Romana de Fotbal si Arena Nationala, cu sprijinul Banca Transilvania. Astfel, Loja 222 devine Loja Senzoriala Neuroatipic League, un spatiu linistit, decorat cu forme fluide si culori pastelate, cu jucarii senzoriale si casti de izolare fonica pentru micii microbisti diagnosticati cu autism, facilitand astfel accesul lor pe stadion pentru a viziona meciuri.

    Loja Senzoriala Neuroatipic League inaugurata ieri, 18 noiembrie, in cadrul meciului UEFA Nations League, Romania – Cipru, este primul proiect de design pentru neurodiversitate pe un stadion din Romania, parte a programelor de responsabilitate sociala desfasurate de Federatia Romana de Fotbal. Pana in prezent, FRF a implementat programe similare pentru nevazatori, persoane cu dizabilitati locomotorii si persoane cu sindrom Down.

    „La Federatia Romana de Fotbal, acordam o importanta deosebita programelor de responsabilitate sociala ce vizeaza imbunatatirea accesului la fotbal pentru cat mai multe categorii de persoane. Astazi marcam o realizare importanta in acest sens, inaugurarea primului spatiu adaptat pentru copiii diagnosticati cu autism pe un stadion din Romania si unul din putinele spatii de acest fel din Europa. In parteneriat cu Fundatia Neuroatipic si Arena Nationala, am reusit inca o data sa aducem fotbalul si mai aproape de un public cat mai divers.” – a declarat Razvan Burleanu, presedinte al Federatiei Romane de Fotbal
    Crina Nedelcu si Razvan Burleanu

    Loja dedicata copiilor diagnosticati cu autism are 10 locuri si va fi deschisa la toate meciurile organizare de Federatia Romana de Fotbal pe Arena Nationala. In plus, FRF incurajeaza echipele de club sa pastreze loja deschisa la meciurile lor ce au loc pe Arena Nationala. Locurile din Loja Senzoriala Neuroatipic League sunt gratuite si pot fi accesate prin intermediul Fundatiei Neuroatipic. Pentru informatii legate de accesul copiilor diagnosticati cu autism in Loja Senzoriala Neuroatipic League, parintii sau apartinatorii pot contacta Fundatia Neuroatipic sau Federatia Romana de Fotbal.

    Loja Senzoriala Neuroatipic League a fost amenajata in Loja 222 de pe Arena Nationala, oferita de Directia Investitii din Primaria Capitalei.

    „Aplaudam initiativa Fundatiei Neuroatipic alaturi de Federatia Romana de Fotbal si ne bucuram ca am putut sustine acest proiect prin oferirea unei loje pe Arena Nationala. Accesul tuturor categoriilor de public in spatiile publice este un aspect important pe care il avem in vedere constant in activitatea noastra. Suntem alaturi de Federatia Romana de Fotbal in demersurile sale de responsabilitate sociala.” – a declarat Catalin Aflat, directorul Directiei Investitii din Primaria Capitalei
    Crina Nedelcu alaturi de beneficiari

    Proiectul de design al Lojei Senzoriale Neuroatipic League, primul proiect de design pentru neurodiversitate pe un stadion din Romania, a fost dezvoltat si implementat de echipa multidisciplinara a Fundatiei Neuroatipic condusa de Psih. Dr. Crina Nedelcu, formata din arhitecti, designeri si specialisti in tehnici de invatare si terapii pentru copiii si tinerii cu tulburari de neurodezvoltare.

    „De mai bine de 20 de ani, lucram pentru a imbunatati constant serviciile de interventie si terapiile pentru copiii si tinerii cu tulburari de spectru autist. Pentru ei, Fundatia Neuroatipic a pornit la drum cu misiunea de a dezvolta proiecte de design pentru neurodiversitate, spatii adaptate nevoilor lor senzoriale, iar facilitarea accesului copiilor diagnosticati cu autism pe stadion este un pas extraodinar. Multumim Federatia Romana de Fotbal, Arena Nationala si Banca Transilvania pentru deschiderea cu care au primit ideea noastra si pentru implicarea ce a facut ca aceasta idee sa devina realitate.” – a declarat Psih. Dr. Crina Nedelcu, fondator Fundatia Neuroatipic

    In anul 2023, Psih. Dr. Crina Nedelcu a infiintat Fundatia Neuroatipic cu scopul de a imbunatati accesul la dezvoltare si integrare al copiilor si tinerilor diagnosticati cu tulburari de spectru autist din Romania prin proiecte de design pentru neurodiversitate, de la centre de terapie, pana la spatii publice incluzive adaptate la nevoile senzoriale specifice TSA.
    Loja Senzoriala Neuroatipic League

    In prezent, Fundatia Neuroatipic construieste primul centru de terapie cu design pentru neurodiversitate din Romania – Centrul Neuroatipic, un spatiu construit de la zero cu solutii de arhitectura si design interior, terapii integrate si tehnici de invatare actualizate, cu scopul de a crea un mediu optim dezvoltarii copiilor si tinerilor cu tulburari de spectru autist, astfel incat ei sa-si atinga potentialul maxim si sa beneficieze de cele mai bune sanse de integrare sociala.

    Loja Senzoriala Neuroatipic League
    Loja Senzoriala Neuroatipic League
    Loja Senzoriala Neuroatipic League