Ceasca de cultura

Autor: omdecultură

  • „Anul Nou care n-a fost” – aplaudat de peste 1500 de spectatori la premiera de gală!

    Peste 1500 de spectatori au asistat la premiera de gala a filmului „Anul Nou care n-a fost” pe 23 septembrie, la Cinema City AFI Cotroceni. La eveniment au participat numeroase personalitati din industria cinematografica, vedete, influenceri, alaturi de multi spectatori care au avut ocazia sa urmareasca filmul in premiera si sa-i cunoasca pe realizatorii acestuia. Dida Dragan, Corina Chiriac, Andra si Catalin Maruta, Cabral si Andreea Ibacka, Chef Florin Dumitrescu, CRBL, Basti Topescu, actorii Magda Catone, Mihai Margineanu, Anamaria Marinca, Denis Hanganu, Dana Rogoz, Daniela Nane, Daniel Nuta, Ana Radu, Cristina Ciobanasu, Lucian Ifrim, Nicu Banea, Alexandru Ion, Ana Covalciuc, regizorul Alexandru Dabija, scenograful Helmut Stürmer, se numara printre invitatii speciali care au aplaudat si felicitat intreaga echipa a filmului.
    Anul Nou care n-a fost – echipa

    Din 24 septembrie, „Anul Nou care n-a fost”, scris, regizat si produs de Bogdan Muresanu, ruleaza in peste 8o de cinematografe din 42 orase. In Republica Moldova filmul va rula din 26 septembrie in cinematografele din Chisinau: Cineplex Mall, Loteanu si Happy Cinema.

    Din distributie fac parte: Adrian Vancica, Iulian Postelnicu, Emilia Dobrin, Mihai Calin, Nicoleta Hancu, Andrei  Miercure, Manuela Harabor, Ioana Flora, Ada Gales, Victoria Raileanu, Elvira Deatcu, Marian Ralea, Vasile Muraru, Ion Sapdaru, Mircea Andreescu, Radu Gabriel, Vlad Ionut Popescu, Theodor ?optelea, Razvan Vasilescu, Ioan Paraschiv, Doru Catanescu, Gabriel Spahiu, Angel Popescu, Nicodim Ungureanu, Ilinca Harnut, Sorin Cocis, Marius Damian, Marian Adochitei, Dana Voicu, Afrodita Androne, Virgil Aioanei, Luca Toma si multi altii.

    „Filmul lui Bogdan Muresanu’ este un exemplu puternic si glorios al modului de a spune o poveste din mai multe perspective si prin fire paralele cu care jongleaza cu elan si convingere. Regizorul expune magistral frica intensa ce pluteste in aer si paranoia ce capturase o intreaga natiune, starea de agitatie si furie care s-ar putea aprinde in orice moment.”, noteaza High on Films.

     
    Catalin si Andra Maruta, Adrian Vancica

    „Anul Nou care n-a fost” isi continua parcursul festivalier cu o noua selectie importanta. Filmul va face parte din competitia destinata lungmetrajelor de fictiune la Festivalul International de la Zurich, Elvetia, editia 20, eveniment ce va avea loc in perioada 3 – 13 octombrie. Filmul va fi prezentat in cadrul festivalului pe 6, 7, 9 si 13 octombrie.

    Desemnat Cel mai bun film al sectiunii Orizzonti, la Festivalul International de Film de la Venetia, lungmetrajul „Anul Nou care n-a fost” a fost rasplatit cu Premiul FIPRESCI pentru Cel mai bun film, oferit de juriul Federatiei Internationale a Criticilor de Film. Bogdan Muresanu a primit Premiul Bisato d’Oro 2024 pentru Cel mai bun scenariu, iar Boróka Biró a fost recompensata cu mentiunea speciala pentru imagine Authors under 40 „Valentina Pedicini”. Performanta celor patru premii obtinute la acest prestigios festival este unica in cinematografia romaneasca.

    „Filmul nostru e si despre pericolul ca se poate intoarce roata, ca ne-am putea trezi oricand traind in aceleasi circumstante ca atunci cand Europa era divizata. ?i cred ca e de actualitate si pentru ca lucrurile astea se intampla inca astazi, chiar foarte aproape de noi.”, spune Bogdan Muresanu.

    Publicul bucurestean va putea urmari filmul si in cadrul BIFF – Bucharest International Film Festival (25 septembrie, Cinema Union, ora 20:00). O parte din echipa filmului va fi prezenta si la TIFF Oradea (28 septembrie, ora 21:00, la Teatrul de Stat din Oradea). Regizorul Bogdan Muresanu va participa la proiectia speciala din cadrul evenimentului Zilele Filmului Romanesc la Chisinau (28 septembrie, ora 20:00, Cineplex Loteanu, Sala Mare). Spectatorii din Brasov se vor putea intalni cu o parte din echipa filmului la Caravana TIFF Unlimited.

    Noi proiectii vor fi anuntate curand.

    ANUL NOU CARE N-A FOST va rula in cinematografele din Romania si Republica Moldova din 24 septembrie, distribuit de Forum Film Romania.

    Imaginea filmului ANUL NOU CARE N-A FOST este semnata de Boróka Biró si Tudor Platon, iar Vanja Kovacevic si Mircea Lacatus au realizat montajul. De sunet s-au ocupat: Alex Dragomir, Iolanda Garleanu; de montaj, design & mixaj sunet: Sebastian Zsemlye/Raza Studio. Iulia si Victor Fulicea semneaza scenografia. Dana Anghel, Iulia Roseanu si Domnica Bodogan au realizat costumele, machiajul, respectiv coafura. Director de casting: Viorica Capdefier.

    Ada Solomon, Viorel Chesaru (Chainsaw Europe), Vanja Kovacevic (All Inclusive, Serbia), sunt coproducatorii filmului, iar Irina Enea, Bogdan Luca si Adriana Bumbes sunt producatorii executivi ai filmului. Producatori asociati: Theo Nissim, Claudia Nedelcu Duca, Dan Burlac, Adrian Vancica.

    O productie Kinotopia, Romania, lungmetrajul ANUL NOU CARE N-A FOST a fost realizat in co-productie cu: SRTV (Societatea Romana de Televiziune), All Inclusive Films (Serbia) si in asociere cu Chainsaw Europe.

    Proiect cultural finantat de: Ministerul Culturii, Centrul National al Cinematografiei, Institutul Cultural Roman, Institutul Roman de Cultura si Cercetare Umanistica, DACIN SARA, UCIN.

    Realizat cu sprijinul: Creative Europe Media

    Parteneri: Conceptual Lab by Theo Nissim, NORD, Grupul Medical Provita, Cros Construct, BDG, Liliac, Cinema City, NOSTALGIA, Emergency Medical Home, Fan Courier, Happy Cinema.

    Multumiri: Electrecord, Universitatea Politehnica Bucuresti, Compania Municipala Parking, Fundatia 9 BRD, Teatrul Nottara.

  • Ateliere de scenografie sustenabilă pentru artiști și designeri la început de drum. Creațiile vor fi expuse într-o expoziție performativă la TNB.

    In luna octombrie, artistii si designerii romani aflati la inceput de drum, pasionati de domeniul confectionarii mastilor, costumelor, recuzitei si decorurilor si animati de dorinta de a explora practici inovatoare si ecologice au sansa de a lua parte la o serie de ateliere dedicate lor. Acestea sunt sustinute de artisti si tehnicieni cu experienta din Franta, Germania si Romania. „Crafting the Future – Hands on Scenography: Sustainability and the Performing Arts” (10-18 octombrie) este numele proiectului la care sunt asteptati sa se inscrie atat artisti si designeri in mod individual, cat si echipe interdisciplinare preocupate de abordari colaborative ale scenografiei. Data limita pentru inscrieri este data de 4 octombrie, iar detalii despre participare se gasesc pe site-ul Goethe-Institut Bucuresti: https://shorturl.at/o21ZD.

    Creatiile rezultate in urma proiectului vor fie expuse in foaierul Salii Atelier a Teatrului National Bucuresti (TNB), intr-o expozitie performativa, in cadrul Bienalei de Scenografie organizata alaturi de Festivalul National de Teatru (18-27 octombrie 2024).

    Participantii au ocazia de a afla informatii si de a exersa tehnici legate de confectionarea mastilor si a costumelor, utilizand tesaturile ecologice si reciclarea, dar si despre designul de recuzita si cel de decor sustenabile.

    Cei interesati de confectionarea de masti folosind materiale durabile si reciclate vor avea sansa de a lucra alaturi de Stefanie Romacker din Germania, pictor si make-up artist care, de-a lungul anilor, a lucrat la Opera din Frankfurt, la Theater am Turm, Frankfurt, la Badisches Staatstheater Karlsruhe si alte insitutii de prestigiu.

    Cei pasionati de crearea de costume utilizand tesaturile ecologice si reciclarea o vor avea drept trainer pe Corina Gramosteanu, unul dintre cei mai cunoscuti designeri autohtoni de profil, care a lucrat in zeci proiecte de succes, alaturi de nume importante ale scenei, precum Silviu Purcarete, Gábor Tompa, Andrei Serban, Alexandru Tocilescu, Alexandru Dabija, Gigi Caciuleanu sau Max Emanuel Cencic.

    In cadrul atelierelor din octombrie, Isabelle Szymaszek din Franta va oferi informatii din experienta sa bogata in designul de recuzita sustenabil. Cu dubla formare – in domeniul recuzitei si in cel al regiei – si o experienta bogata, Isabelle Szymaszek este astazi o liber-profesionista de succes, cu proiecte notabile, in special in lumea operei (Opera Garnier, Opera Versailles, Festivalul International de Opera de la Aix-en-Provence).

    Adrian Damian, cunoscut scenograf si artist multimedia, apreciat pentru creatiile sale inovatoare si spectaculoase, va povesti din experienta sa bogata in domeniul designului de decor. Creator a peste 80 de proiecte scenografice in teatre de prestigiu din Romania si strainatate, alaturi de regizori de renume, Adrian Damian ii va invata pe artistii si designerii prezenti la ateliere despre proiectarea si construirea decorurilor folosind materiale recuperate si reciclate.

    Situat la intersectia dintre artele spectacolului si sustenabilitate, proiectul „Crafting the Future – Hands on Scenography: Sustainability and the Performing Arts” subliniaza importanta, valoarea si frumusetea disciplinelor tehnice si a mestesugurilor care sustin artele spectacolului. De asemenea, ii incurajeaza pe scenografi, artisti si designeri sa isi dezvolte competente practice in acest domeniu.

    Organizat de Goethe-Institut Bucuresti, Institutul Francez Bucuresti, OISTAT Romania si Bienala de scenografie Bucuresti, proiectul este finantat de Fondul cultural franco-german, infiintat in 2003 pentru a marca cea de-a 40-a aniversare a Tratatului de prietenie dintre Franta si Germania de la Élysée.

    –-
    Parteneri: Teatrul National Bucuresti, Centrul de cercetare si creatie teatrala Ion Sava, UNITER

  • Design olandez live în Biblioteca Glitch: Richard Niessen & Esther de Vries vin la București

    Biblioteca Glitch, spatiu dedicat schimbului de idei, cunostinte si experiente dintre arta si design, continua sa surprinda comunitatea creativa din Bucuresti cu evenimente de exceptie. Pe 31 octombrie, Biblioteca Glitch organizeaza o sesiune speciala a seriei Design Sessions: o conferinta la Rezidenta9, avandu-l ca invitat pe Richard Niessen, designer, typographer si profesor de design din Amsterdam. In aceeasi zi, dar gazduita in cadrul mai intim al Bibliotecii din Dacia 57, va avea loc o prezentare a lui Esther de Vries, recunoscuta la nivel international pentru contributiile sale din sfera designului editorial.

    Richard Niessen, apreciat pentru tehnicile sale inovatoare si colaborarile interdisciplinare, este una dintre cele mai respectate figuri in designul grafic contemporan. Pe langa activitatea sa profesionala, preda la renumita KABK din Haga si organizeaza workshop-uri internationale, formand noi generatii de designeri. La conferinta, Niessen va dezvalui viziunea sa unica asupra intersectiei dintre tipografie, cultura si experiment artistic. Printre proiectele sale notabile se numara The Palace of Typographic Masonry, un proiect care imbina cercetarea culturala si experimentul grafic, punand bazele unui dialog intre designul grafic si alte discipline creative.
    Esther de Vries, designer editorial cu un stil remarcabil, va prezenta procesul ei creativ, ilustrand cum cartile pot deveni opere de arta in sine. De-a lungul carierei de peste doua decenii, Esther a creat carti premiate, multe dintre ele fiind recunoscute la Best Dutch Book Designs. Pe langa designul editorial, de Vries a colaborat la proiecte educationale, expozitii si instalatii spatiale, dovedind o versatilitate impresionanta.
    Evenimentul reprezinta o oportunitate rara pentru designerii si pasionatii de grafica din Romania de a invata direct de la doi profesionisti care au redefinit designul grafic international.

    Participarea este gratuita, inscrieri aici: https://forms.gle/4AwESTfe3bNCbTW8A

    Detalii despre Biblioteca Glitch: glitchlibrary.com
    Evenimente viitoare la Biblioteca Glitch
    Biblioteca Glitch, lansata in vara acestui an, nu este doar un loc unde se pot consulta titluri esentiale din domeniul designului grafic si artei vizuale, ci si un spatiu deschis, dedicat schimbului de idei. Biblioteca organizeaza frecvent Artist Talks si Design Sessions, care transforma cartile intr-un punct de plecare pentru discutii captivante si evenimente menite sa inspire comunitatea artistica din Bucuresti. Fondul de carte de peste 750 de volume al bibliotecii se poate consulta la adresa din Dacia 57 in fiecare joi si vineri cu un mail de programare in prealabil.

    Printre evenimentele viitoare se numara:

    ARTIST TALK #5 cu Dan Vezentan – 10 octombrie, ora 18:00
    Dan Vezentan este un artist si fotograf care exploreaza universul zootehnic si agricol, reinterpretandu-l prin prisma propriilor amintiri din copilarie, petrecuta in Maramures. Lucrarile sale creeaza o legatura intre specificul rural si preocuparile contemporane legate de sustenabilitate si ecologie. A expus in spatii prestigioase, precum MNAC Bucuresti, Sandwich Gallery si BOZAR Bruxelles. Inscrieri pe https://forms.gle/Eu16DGjtNBZcgHBt9
    DESIGN SESSION #4 cu Graphomat – 17 octombrie, ora 18:00
    Graphomat este un studio interdisciplinar fondat de Andreea Popescu, Mihai Popescu si Andra Pavel, specializat in identitati vizuale, design editorial, care exploreaza si tehnici artizanale precum serigrafia, legarea cartilor si marmorarea hartiei. La acest eveniment, Graphomat va prezenta cateva carti din proiectul Sounds Like a Book si va impartasi din experienta lor vasta din domeniului designului de carte si auto-publicare. Inscrieri pe https://forms.gle/DgQ3b4wSFeFsVksPA
    Participarea la evenimente este gratuita, mai multe detalii si inscrieri aici: https://fb.me/e/4KlitsIQP. Locurile sunt limitate.
    Glitch, initiatorul Bibliotecii, este un studio de creatie si comunicare culturala care lucreaza cu organizatii si companii purpose-driven: de la arte si cultura la social, sustenabilitate si comercial. Glitch practica o abordare transdisciplinara in proiecte de la strategie si identitate de brand pana la campanii de comunicare integrata. Printre organizatiile si proiectele cu care Glitch a lucrat de-a lungul celor 8 ani de activitate, se regasesc: Fundatia9 si Scena9, Centrul Cultural Clujean, BRD, Galeria Posibila, EuroFabrique, Asociatia Filia, Asociatia Mozaiq, Fundatia pentru Dezvoltarea Societatii Civile, Climate Change Summit, F-Sides Cineclub, HBO, Bucharest Fashion Film Festival sau festivalul After X Image.

    Proiectele Glitch au fost prezente in expozitiile Romanian Design Week din ultimii trei ani, iar anul trecut campania #IubimLaFel pentru Asociatia MozaiQ a primit premiul I la categoria Campanii Sociale din cadrul Gala Societatii Civile.

     

    Biblioteca de Design Glitch este un proiect cofinantat de Administratia Fondului Cultural National – AFCN.
    Proiectul nu reprezinta in mod necesar pozitia Administratiei Fondului Cultural National.
    AFCN nu este responsabila de continutul proiectului sau de modul in care rezultatele programului pot fi folosite. Acestea sunt in intregime responsabilitatea beneficiarului finantarii.

    Parteneri organizatori: Galeria Posibila, Centrul Cultural Clujean, Sandwich Gallery, Diploma, Punch Bookshop, Liceul Tonitza.

  • Celebra interpretă Teodora Brody prezintă la Timișoara „Rhapsody” – un album compus din aranjamente vocale în premieră mondială ale unor piese-reper din muzica clasică orchestrală

    Teodora Brody este o interpreta vocala capabila sa vrajeasca publicul din intreaga lume prin arta sa, care cuprinde si depaseste jazz-ul, muzica clasica si muzica radacinii ei romanesti. Pentru cel mai recent album al sau, „Rhapsody”, Teodora Brody si-a unit fortele cu una dintre cele mai formidabile orchestre ale lumii – London Symphony Orchestra – pentru a scrie un nou si incitant capitol al calatoriei sale prin repertoriul muzicii clasice, reimaginand lucrari binecunoscute de Beethoven, Bartók, Enescu si alti compozitori, in noi si curajoase interpretari vocale. „Teodora Brody-Enache a profitat de sansa de a face o miscare evolutiva in viitorul muzicii. Imaginatia si curajul ei sunt admirabile”, au scris americanii de la faimoasa revista Fanfare, iar spaniolii de la Ritmo au subliniat: „Cu Bartók si dansurile sale romanesti, romanca este in elementul ei, devenind un punct de intalnire intre trei forte coplesitoare ale naturii: Bartók, jazzul si Teodora Brody.”

    Pe data de 25 septembrie, la ora 18:00, publicul timisorean are ocazia sa descopere muzica Teodorei Brody la Carturesti Mercy Timisoara, in cadrul lansarii albumului „Rhapsody”, cu o sesiune de intrebari si raspunsuri si autografe la care vor participa Teodora Brody si Lee Reynolds (dirijor, orchestratorul albumului).
    Apoi, pe data de 27 septembrie, de la ora 19:00, va incepe la Sala Capitol din Timisoara turneul national de promovare al albumului, prin concertul Rhapsody live – Teodora Brody & Filarmonica Banatul, sub bagheta lui Lee Reynolds. Filarmonica Banatul este prima orchestra alaturi de care Teodora va interpreta albumul, dupa London Symphony Orchestra, alaturi de care l-a inregistrat.
    Sub mainile unor astfel de muzicieni de inalta clasa, melodiile familiare se topesc si se transforma, plutind intre genuri muzicale si dezvaluind noi si surprinzatoare conexiuni. La inceputul albumului, arpegiile cunoscute ale „Sonatei lunii” de Beethoven se preschimba intr-o nocturna foarte diferita; armoniile inspirate din blues si liniile vocale silabisite, izvorate din suflet, creeaza atmosfera unui club de jazz mult dupa miezul noptii. Mai tarziu, liniile melodice binecunoscute ale „Canonului” lui Pachelbel sunt desfasurate in directii neasteptate, saltand dintre incantatii abia soptite pana la un crescendo orchestral inaltator.

    In alte parti ale albumului, Teodora exploreaza repertoriul Romaniei sale natale, cu extraordinare noi interpretari ale celor doua „Rapsodii romane” ale lui George Enescu, cat si ale „Dansurilor romanesti” ale lui Bartók. Aranjamentele orchestrale evocative si vocea cu un caracter primordial al Teodorei dau netarmurita pasiune acestor interpretari, capturand intreaga intensitate a traditiilor muzicale romanesti.

    Pe ultima piesa a albumului, Teodora se cufunda si mai adanc inspre radacinile sale, prezentand o doina solo. Dupa cum isi aminteste Lee Reynolds, orchestratorul proiectului: „La sfarsitul celei de-a doua zile de inregistrari, cand orchestra plecase si studioul era cufundat in liniste, am inregistrat aceasta doina pur si simplu uluitor de frumoasa, neacompaniata. Producatorul si cu mine eram in camera de auditie si ne-am privit unul pe altul efectiv cu gurile cascate. A fost un moment magic. Acestea nu se imtampla foarte des si totusi, noi am surprins atat de multe asemenea momente cu Teodora, pe acest album.”
    „Sa creez acest album reprezinta o calatorie indelungata si un proiect nascut din pasiune. Legatura pe care o simt fata de muzica clasica este profunda – imi simt spiritul plutind cand interpretez aceste mari piese, raspunzand cu glasul meu la muzici care au miscat si au inspirat oamenii de-a lungul secolelor. Sa vad albumul „Rhapsody” iesind in sfarsit in lume este indeplinirea unui vis pentru mine.” – Teodora Brody.
    Teodora Brody – Manchester Camerata 2023 Enescu Festival (c) Petrica Tanase

    „Mi-a amintit de momentul acela in care Jeff Beck a improvizat deasupra unei bucati de Mahler – acea combinatie minunata, proaspata si comunicativa. Teodora aduce o conexiune acestei muzici din care numai vocea umana a reusit sa extraga ceva simtit cu adevarat din inima, din aceste melodii pe care le cunoastem cu totii atat de bine.” – Jonathan Allen, producatorul albumului „Rhapsody”.

    Dupa concertul de la Timisoara, la inceputul lunii noiembrie, Teodora va performa, alaturi de chitaristul Stanley Jordan, pe scena legendarei Carnegie Hall din New York, cu proiectul sau de improvizatie muzicala, Impromptu.
    Teodora Brody –  Manchester Camerata 2023 Enescu Festival (c) Petrica Tanase

    Nascuta in Romania, Teodora Brody locuieste acum in Elvetia si si-a inceput studiile in jazz clasic, iesind in evidenta pentru prima oara la sfarsitul anilor ’90 si inceputul anilor 2000, cantand alaturi de legendarul pianist de jazz Johnny Raducanu.

    Apreciata pentru forta sa vocala extraordinara si pentru viziunea sa creativa, Teodora Brody este un pionier al fuziunii dintre jazz si doina, fiind recunoscuta pe plan global pentru a fi prezentat publicului international acest tip de muzica extraordinar, profund emotionant. Teodora a aparut in mod regulat pe scenele unor prestigioase festivaluri de jazz din Europa, inclusiv Montreux, Lugano si Marciac, iar peste Atlantic, a interpretat la US Library of Congress si la Corcoran Gallery of Art, cat si in cluburi legendare precum Iridium New York si Blues Alley in Washington D.C. in anul 2004, guvernul American a numit-o pe Teodora Ambasador Cultural al Romaniei in Statele Unite ale Americii, iar in anii 2007 si 2008, i-a fost decernat premiul pentru „Cea mai Buna Contributie Internatonala la Jazz a unui Artist Roman” de catre Compania Romana de Radiodifuziune.
    Teodora Brody – Manchester Camerata 2023 Enescu Festival (c) Cristina Tanase

    Pentru informatii suplimentare, va rugam sa vizitati site-ul teodorabrody.com

  • Teatrul InDArt împlinește 18 ani

    Teatrul InDArt si Scoala de Teatru AMA-torissima au placerea de a anunta a doua editie a Festivalului de teatru pentru amatori AMA-torissima, care va avea loc in perioada 26-29 septembrie, la Teatru Infinit (Mihai Eminescu nr. 127). Festivalul AMA-torissima reuneste pe scena sase scoli de teatru din Bucuresti, intr-o competitie artistica menita sa celebreze talentul, creativitatea si munca actorilor amatori. Fiecare trupa va aduce in fata publicului spectacole originale sau adaptari, concurand pentru a obtine Trofeul AMA-torissima.

       
    Acest festival isi propune sa sprijine si sa incurajeze initiativele artistice din zona teatrului amator, promovand creativitatea si spiritul colaborativ al celor care iubesc arta teatrala. Totodata, evenimentul reprezinta un prilej de exprimare artistica pentru iubitorii de teatru amator, oferindu-le acestora sansa de a-si expune talentul pe o scena profesionista si de a primi feedback valoros din partea unui juriu format din profesionisti ai scenei românesti.
       
    Teatrul Infinit va deveni, timp de patru zile, un spatiu de celebrare a teatrului si a pasiunii pentru scena. Publicul este invitat sa participe la reprezentatii, sa se bucure de diversitatea si energia spectacolelor oferite de trupele participante, sa descopere noi talente si sa sustina actorii amatori in demersul lor artistic.
       
    Va asteptam in perioada 26-29 septembrie la Teatrul Infinit pentru patru zile pline de spectacole captivante si momente memorabile!
       
    Pentru mai multe detalii despre program si bilete, va rugam sa accesati pagina oficiala a Teatrului InDArt: www.indart.ro .

  • Iulia Isaev şi Daniel Magdal în „Manon Lescaut” – premiera Anului Puccini care deschide Stagiunea 2024 – 2025 a Operei bucureștene

    Premiera „Manon Lescaut” de Puccini – coproductie intre Opera Nationala Bucuresti, Fondazione Festival Pucciniano, Fondazione Lirico Sinfonica Petruzzelli e Teatri di Bari si Teatro Regio di Parma – va putea fi vazuta la Bucuresti sambata, 28 septembrie, si duminica, 29 septembrie, ora 18.30, – regia, scenografia si lumini Massimo Gasparon, coregrafia Gheorghe Iancu, dirijor Tiberiu Soare, maestru de cor Adrian Ionescu, asistent regie Paula Stoica. In serile de premiera, pe scena Operei vor evolua voci consacrate ale Operei bucurestene: Iulia Isaev, Daniel Magdal, Vicentiu Taranu, Marius Bolos, Leonard Bernad, Liviu Indricau, Andrei Petre, Vasile Chisiu, Mihaela Ispan, Daniel Filipescu, Andrei Lazar, Filip Panait, Damian Vlad, dar si invitati de renume international precum Alessandra di Giorgio, Andeka Gorrotxategi, Nicola Farnesi, sau mezzosoprana romanca Adelina Cociobanu. Pregatirea muzicala a distributiei este realizata de Luminita Berariu, Liana Mares si Mihaela Vilcea.

    Titlul este menit sa marcheze in continuare Centenarul Puccini in Romania incununand numeroasele evenimente realizate de ONB in acest context, cel mai amplu fiind Bucharest Opera Festival – All Puccini Edition.

    Desi multi l-au avertizat impotriva subiectului, avand in vedere succesul operei „Manon” de Jules Massenet, Puccini a reusit sa creeze o versiune proprie, unica, bazata pe acelasi roman de Antoine François Prévost, astfel luand nastere primul sau succes national, „Manon Lescaut”, care in scurt timp a cucerit scenele din intreaga lume.

    Fascinat de forta si dramatismul acestei povesti de dragoste si sacrificiu, Puccini, a transformat-o intr-o capodopera a repertoriului liric. „Manon Lescaut” reprezinta o poveste atemporala despre pasiune, lupta pentru fericire si pretul pe care il platesc protagonistii pentru alegerile lor. Imaginatia lui Puccini a fost captivata de povestea de dragoste dintre Manon Lescaut si cavalerul Des Grieux, in care protagonistii sfideaza normele sociale si legea morala acceptata pentru a fi impreuna, intrucat o poveste similara de pasiune avusese loc chiar in viata compozitorului: aventura sa cu Elvira Bonturi, o legatura care a starnit emotii puternice, dar care, din cauza strictetii vremurilor, nu putea deveni o casatorie oficiala.
    „Manon Lescaut”, compusa intre anii 1889 si 1892, este cea de-a treia opera a compozitorului si prima care i-a adus succesul national si international. Puccini si-a consolidat pozitia de etalon al operei italiene prin acest titlu, lansand o cariera ce avea sa continue cu capodopere precum „La Bohème”, „Tosca” si „Madama Butterfly”.

    Premiera mondiala a operei „Manon Lescaut” a avut loc la Teatro Regio din Torino, pe 1 februarie 1893, si a fost un succes rasunator. Evenimentul a confirmat talentul inovator al lui Puccini si a marcat inceputul ascensiunii sale in panteonul marilor compozitori de opera.
    Urmatoarea reprezentatie cu „Manon Lescaut” la Bucuresti va avea loc pe 24 noiembrie, ora 18:30.
    Bilete pe http://tickets.operanb.ro/ si de la Casa de Bilete a Operei Nationale Bucuresti.
    Sponsori: Aqua Carpatica, Domeniile Samburesti, BCR, Retele Electrice Muntenia si PPC Energy Services
    Parteneri: Laguna, Market Aroma, Seroussi, Yokko The Fashion Store, Marelbo, Pop Cola, Phoenixmedia, Euromedia, Cocor, Baneasa Shopping City, Electrolux, Techir, Sansha

    Partener de mobilitate: Suzuki

  • O nouă traducere din opera lui Jean-Baptiste Del Amo, „un scriitor unic” (The Times)

    Jean-Baptiste Del Amo, unul dintre cei mai importanti scriitori europeni de astazi, completeaza lista autorilor francezi tradusi sub umbrela imprintului Anansi. World Fiction al Editurii Trei, dupa Annie Ernaux, Hervé Le Tellier, Laurent Binet, Louis-Ferdinand Céline, Mohamed Mbougar Sarr si Leïla Slimani. Fiul omului, romanul recompensat cu Prix du Roman Fnac, este cartea pe care cititorii romani o vor descoperi in librarii, in traducerea lui Liviu Ornea.

    Scris intr-o maniera cinematografica, Fiul omului este un roman exceptional despre natura si salbaticie, care urmareste modul in care violenta este mostenita de la o generatie la alta, dar si o examinare cruda a modului in care familiile se unesc si se destrama sub presiune.

    Dupa mai multi ani de absenta, un barbat reapare in viata unei femei si a fiului lor. Intentionand sa fie din nou o familie, el ii conduce la Les Roches, o casa darapanata din munti, unde barbatul a crescut alaturi de tatal sau nemilos. In timp ce mama priveste cu teama trecerea zilelor, fiul descopera farmecul naturii, salbatica si neinduratoare.
    Pe masura ce temperamentul tatalui le testeaza limitele, intoarcerea la viata si la casa lor anterioare pare din ce in ce mai greu de suportat. Bantuit de trecutul sau si stapanit de gelozie, barbatul se scufunda incet in nebunie, iar fiul sau nu are de ales decat sa isi provoace tatal in incercarea de a salva ceva din umanitatea lor.

    „Disconfortul nu inseamna neaparat soc. Ne putem simti inconfortabil atunci cand ne confruntam cu un stil de scriere care ne tulbura, precum William Faulkner, Marcel Proust sau Virginia Woolf. Eu nu caut niciodata sa sochez, ci sa intreb, sa emotionez, chiar sa intimidez cititorul sau privitorul – acesta este pentru mine scopul principal al artei”, marturisea Jean-Baptiste Del Amo intr-un interviu recent.

    Scriitorul francez Jean-Baptiste Del Amo s-a nascut in 1981, la Toulouse.
    A debutat la Gallimard, la 26 de ani, cu romanul O educatie libertina, distins in 2008 cu premiul Laurent-Bonelli si in 2009 cu premiul Goncourt pentru roman de debut.
    Urmatoarea sa carte, intitulata Le sel, apare in 2010, urmata de Pornographia (2013; Prix Sade) si Regne animal (2016; Prix du Livre Inter 2017, finalist la Prix Goncourt, Prix Femina, Prix Médicis si Prix Wepler).
    Fiul omului (2021) e al cincilea sau roman, distins cu Prix du Roman Fnac. Aparitia cartii a fost intampinata cu recenzii pozitive, atat in Franta, cat si tarile in care publicata in traducere.

    „In Fiul omului intriga simpla se transforma in ceva la fel de complicat ca psihologia salbaticiei umane. Pe masura ce tensiunea se acumuleaza, frazele capata proportii si sinuozitati, devin tot atat de greu de anticipat ca o izbucnire violenta.” (Le Monde)

    „Jean-Baptiste Del Amo scrie cu precizie absoluta, iar scenele capata instantaneu substanta. Romanul exploreaza profunzimea sentimentelor baiatului, descrie legatura apropiata cu mama iubitoare, relatia distanta cu un tata care apare din senin si dezvaluie brutalitatea lumii adultilor.” (Télérama)

    „Fiul omului exploreaza felul in care copiii percep ratiunea de a fi a adultilor si nefericirea pe care omul o da mai departe omului.” (The Guardian)

    Urmatoarele titluri aflate in pregatire in Anansi. World Fiction: Dragostea in vremea revoltelor. Cvartetul otoman (II), de Ahmet Altan (traducere de Madalina Ghiu), Spre Betleem, agale, de Joan Didion (traducere de Bertha Savu), Bibliotecarul de Mihail Elizarov (traducere de Magda Achim).

    ––
    Asezat sub semnul lui Anansi, zeul african al povestilor, imprintul Anansi. World Fiction include cinci serii: Anansi. Contemporan – dedicata literaturii actuale, Anansi. Clasic – un spatiu al clasicilor secolului XX, Anansi. Mentor – ce reuneste eseuri literare, Anansi. Ego – seria dedicata memorialisticii si Anansi. Blues – seria poeziei.
    Bogdan-Alexandru Stanescu, directorul editorial Anansi. World Fiction, este un apreciat prozator, poet, eseist si traducator roman contemporan, dar si unul dintre cei mai importanti editori romani postdecembristi.

  • Peste 15.000 de ieșeni au participat la cea de-a VI-a ediție a Festivalului Străzii Lăpușneanu

    Intre 20 si 22 septembrie 2024, Ateneul National din Iasi in parteneriat cu Primaria Municipiului Iasi, a organizat cea de-a VI-a editie a Festivalului Strazii Lapusneanu. In cele trei zile de festival, fosta Ulita Sarbeasca, cunoscuta pe vremuri drept Strada Veseliei, a fost cuprinsa de sarbatoare datorita celor peste 60 de evenimente cultural-artistice. Festivalul a fost organizat pentru publicul de toate varstele, iar peste 15.000 de ieseni s-au bucurat de momentele artistice sustinute de artisti locali si invitati speciali, de spectacolele de dans si teatru, de activitatile pentru copii, atelierele de creatie si de spiritualitate. In cele trei zile, au fost sustinute momente artistice de instrumentisti ieseni: Teodora Albu (nai), Costel Feraru (tambal), Aurelian Holera (pian), Roxana Gheorghiu (flaut), John Mantucci (chitara), Emanuel Arsinte (acordeon), Mirona Pintilie (vioara), Alexandru Hutanu (saxofon) si Lucian Iacob (violoncel).
    Zilnic, iesenii au avut ocazia sa participe la sesiuni de sculptura live cu artistul Vladlen Babcinetchi si au admirat expozitiile de la Muzeul Unirii, Galeriile UAP si Galeriile „Grumazescu”, de asemenea, au reusit sa achizitioneze obiecte inedite de la Targul de Arta si Antichitati si de la Targul Mesterilor Populari al Asociatiei „ART – Mestesugurile Prutului”.
    Vineri, 20 septembrie, publicul a participat la concertul sustinut de Ansamblul Artistic Profesionist „Constantin Arvinte” si Corul Marii Uniri, apoi la show-ul de stand-up cu Gabriel Gherghe si Edi Vacariu, la recitalul live cu Stefania Mihailescu si Razvan Halici, iar seara a culminat cu spectacolul Andra Botez & Band.
    Pe 21 septembrie, sambata, copiii s-au distrat alaturi de magicianul Iulian Paraschiv. Momente muzicale au fost sustinute de Corului de Copii al Municipiului Iasi, scoala Musica Land Concept, Scoala Anca Serban, elevii de la clasa de canto clasic al Danielei Ciocoiu, de la Colegiul de Arte „Octav Bancila” din Iasi. De asemenea, trecatorii au putut admira Parada Costumelor de Epoca alaturi de Muzica Militara Iasi. Seara, iesenii au asistat la recitalul de muzica folk al lui Cezar Popescu, concertul trupei Debandada iar explozia de energie si efervescenta a serii a fost adusa de concertul extraordinar al formatiei Bosquito.
    Duminica, 22 septembrie, pe langa artistii locali si spectacolul de magie, au fost sustinute concerte de Ansamblul Coconite, Soprano Music Academy, Akademy Talents si Asociatia Culturala Domisong. In fiecare seara, iesenii au avut parte de spectacole extraordinare, iar festivalul a fost incheiat cu un concert al trupei Fara Zahar.
    „Ca si in editiile anterioare, cea de-a VI-a editie a Festivalului Strazii Lapusneanu si-a atins scopul, reunind peste 15.000 de participanti la evenimentele noastre pe durata celor 3 zile. Inca de la prima editie, scopul principal a fost animarea fostei Ulite Sarbesti cu teatru, muzica si dans si consideram ca am reusit sa oferim acestei strazi de tranzit, sansa de a fi redescoperita. Cu aceasta ocazie le multumim tuturor institutiilor publice si private care ne-au fost alaturi in organizarea acestui eveniment: Jandarmeria Iasi, Serviciul de Ambulanta Iasi, Inspectoratul pentru Situatii de Urgenta, Servicii Publice Iasi, Salubris, Compania de Transport Public Iasi, Universitatea Tehnica „Gheorghe Asachi”, Muzeul Municipal „Regina Maria”, Complexul Muzeal National „Moldova” Iasi, Uniunea Artistilor Plastici din Romania – Filiala Iasi, Foom by Nemteana”, a declarat Gheorghita Rusu-Persic, managerul interimar al Ateneului National din Iasi.

  • Premiile Bucharest Fringe, Ediția a 14-a

    Duminica seara, 22 septembrie, s-a incheiat cea de a 14-a Editie a Festivalului Bucharest Fringe. Maratonul teatrului independent, care anul acesta a cuprins o selectie de 20 de spectacole de teatru, insemnand 3 premiere teatrale si 17 spectacole aflate in competitie, deopotriva spectacole ale unor companii independente si spectacole studentesti din Bucuresti, Iasi, Brasov, Cluj-Napoca si Timisoara. Festivalul Bucharest Fringe – Editia a 14-a s-a desfasurat intre 13 – 22 septembrie, iar membrii juriului de premiere au fost: Liviu Ornea – critic de teatru, cronicar teatral (LiterNet), Matei Lucaci-Grünberg – regizor si Claudia Morosanu – actrita.

    Premiile Bucharesti Fringe – Editia a 14-a sunt:

    Premiul pentru debut, acordat interpretilor Anastasia Preotu si Vlad Furtuna, pentru rolurile din spectacolul „Wet Dreams (Are Made Of This)” de Anastasia Preotu I Productie: UNATC „I.L. Caragiale” Bucuresti
    Wet Dreams (Are Made Of This)
    Premiul pentru originalitatea conceptului teatral, acordat spectacolului „Controverse.1961.Cum va place” de Mihaela Michailov si Eugen Gyemant I Productie: Teatrul Replika, TabThePast, UNATC „I.L. Caragiale” Bucuresti
    Controverse.1961.Cum va place

    Premiul Special al Juriului pentru expresivitate corporala, acordat Alexandrei Mihaela Dancs, spectacolul „Tura de noapte” de Mihai Ivascu I Productie: Asociatia Hearth/Casa Kerim, Bucuresti
    Tura de noapte

    Premiul Special al Juriului, acordat spectacolului „Clovnul acesta sunt eu” de Andra´s Hatha´zi I Productie: Teatrul Magic Puppet, Cluj-Napoca & Asociatia Animation Theater Hub
    Clovnul acesta sunt eu

    Premiul pentru Cea mai buna actrita, ex-equo: Maria Pandrea, pentru rolul din spectacolul „0 grade cu soare” de Filip Odangiu I Productie: Centrul de Creatie Maidan, Cluj-Napoca
    0 grade cu soare

    Premiul pentru Cea mai buna actrita, ex-equo: Lucia Marneanu, pentru rolul din spectacolul „Copilul tuturor” de Lucia Marneanu I Productie: Reactor de creatie si experiment, Cluj-Napoca
    Copilul tuturor

    Premiul pentru Cel mai bun actor: Ferenc Sinkó, pentru rolul din spectacolul „0 grade cu soare” de Filip Odangiu I Productie: Centrul de Creatie MAIDAN, Cluj-Napoca
    Double Fiesta

    Premiul pentru Cel mai bun spectacol: „Double Fiesta” de Andrea Gavriliu I Productie: UNATC „I.L. Caragiale si  Teatrul Godot

    „A fost o editie foarte frumoasa, in contextul in care, in Bucuresti, sunt din ce in ce mai putine spatii independente. De aceea as vrea sa le multumesc partenerilor Teatrul Apropo, Improteca, Casa Kerim, CINETic UNATC, Linotip – Centru independent coregrafic, TAG Pandora, Teatrul Godot. Le multumesc ca reusesc sa supravietuiasca. Asadar, o editie cu mult entuziasm, cu public numeros, cu multi studenti. Salile au fost pline, am avut si spectacole care s-au jucat SOLD OUT.” – a marturisit Radu Popescu, directorul festivalului, la decernarea premiilor.

    Echipa festivalului multumeste calduros tuturor trupelor independente care s-au inscris si tuturor celor care au sprijinit organizarea celei de a 14-a Editii a Bucharest Fringe: juriul de selectie (criticii Oltita Cintec, Cristiana Gavrila, Claudiu Groza), juriul de premiere (criticul Liviu Ornea, regizorul Matei Lucaci-Grünberg, actrita Claudia Morosanu), echipa de organizare, echipa tehnica, echipa de imagine – grafica, fotografie, video, voluntarii inimosi carora anul acesta li s-a adaugat si o echipa de voluntari de la Universitatea de Arte din Targu-Mures.

    Multumiri speciale partenerilor acestei editii:

    FINAN?ATORI
    Administratia Fondului Cultural National (AFCN) si Uniunea Teatrala din Romania (UNITER) – institutie de utilitate publica, cu fonduri din timbru teatral

    PARTENERI
    UNATC „I.L. Caragiale” Bucuresti, Universitatea de Arte din Targu-Mures

    ***

    Proiect cultural co-finantat de Administratia Fondului Cultural National.
    Proiectul nu reprezinta in mod necesar pozitia Administratiei Fondului Cultural National. AFCN nu este responsabila de continutul proiectului sau de modul in care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt in intregime responsabilitea beneficiarului finantarii

  • Bucharest Music Film Festival a transformat Piața George Enescu în hotspotul muzicii clasice și contemporane

    In perioada 14-22 septembrie 2024, peste 10.000 de spectatori s-au bucurat de concerte live, film, evenimente pentru copii in Piata George Enescu din Capitala, cu prilejul celei de-a XII-a editii a Bucharest Music Film Festival. Evenimentul organizat de Primaria Capitalei, prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului Bucuresti, sub egida Zilelor Bucurestiului, a marcat implinirea a 565 de ani de la prima atestare documentara a cetatii Bucurestilor prin cea de-a patra arta, aducand pe scena nume sonore ale muzicii clasice, orchestre si dirijori consacrati, noi proiecte jazz, muzica cinematica, pop fusion, world music, oferind publicului de toate varstele un adevarat regal muzical.

    Valentina Nafornita, Alexandru Tomescu, Mircea Baniciu, Ovidiu Lipan ?andarica, Valentin Serban, Luiza Zan, Madalina Paval Orchestra, George Miron & Grupul Vocal Acapella, Mihai Ciprian Rogojan, Leyah, Veronica Anusca, Resonant Quintet sunt doar cativa dintre artistii care au incantat publicul pe parcursul celor noua zile de festival, alaturi de orchestre si ansambluri de renume, precum Orchestra Nationala Radio, Big Band Radio Romania, Camerata Regala, Corul Filarmonicii George Enescu, Orchestra de Camera Radio, Orchestra New Hope. Sub bagheta unor maestri dirijori precum Constantin Adrian Grigore, Simona Strungaru, Cristian Spataru, Iosif Prunner si Octavian Lup, concertele sustinute pe scena festivalului au oferit momente de exceptie potentate de capodopere ale muzicii clasice semnate de Ludwig van Beethoven, Johann Sebastian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart, George Enescu, Giacomo Puccini, Giuseppe Verdi, dar si de compozitori moderni precum Nino Rota, Astor Piazzolla, Leonard Bernstein. Compozitii originale jazz, muzica cinematica, momente de improvizatie, ritmuri inovatoare de percutie clasica si electronica au creat, de asemenea, o sinergie de stiluri muzicale, ce imbina clasicul cu modernul, in Piata George Enescu, marcand relansarea Bucharest Music Film Festival intr-o formula contemporana.
    BMFF @ Andrei Petcu – ARCUB

    Bucharest Music Film Festival a debutat magistral cu un concert extraordinar sustinut, sambata, 14 septembrie, de Camerata Regala, sub bagheta dirijorului Constantin Grigore, alaturi de Corul Filarmonicii George Enescu, condus de Iosif Prunner. Peste 100 de artisti au creat o atmosfera electrizanta prin interpretari impecabile ale unui repertoriu clasic de inalta tinuta.

    Urmatoarele zile la Bucharest Music Film Festival au inclus reprezentatii live intr-un spectru larg de stiluri muzicale: duminica, 15 septembrie, Mihai Ciprian Rogojan, alaturi de soprana Andreea Bucur, solistul Mihnea Niculescu si pianistul Eduard DB, a prezentat cel mai recent proiect, Dreams and Drums, o fuziune unica intre ritmurile traditionale si influentele moderne. Madalina Paval Orchestra a schimbat registrul la world music, printr-un concert exploziv, unde groove-urile moderne s-au impletit armonios cu instrumentele traditionale, cu influente din folclorul romanesc. Spectacolul Opereta Stars, interpretarile George Miron & Grupul Vocal Acapella, precum si experienta cinematica pop oferita de Leyah (pian-voce), prin concertul Cinestezia, alaturi de Adrian Neacsu (bas), Horia Stanciu (tobe) si Symphactory Strings, au transformat Piata George Enescu in hotspotul momentului pentru bucuresteni, marti, 17 septembrie.

    Artista multipremiata Luiza Zan, impreuna cu Vlad Briciu (pian), Dimitrie Cristian Milea (chitara bas), Razvan Florescu (vibrafon), Philip Goron (percutie), Anthony Gutierrez (tobe) si invitatii sai, tobosarul Gabi Matei si Mr. Honey, a oferit publicului, miercuri, 18 septembrie, o veritabila seara de jazz, un amalgam de armonii, sunete si texte din cel mai recent album, „In my village”, un moment marcat de ritmuri hip-hop.
    BMFF @ Andrei Petcu – ARCUB

    Joi, 19 septembrie, programul festivalului a fost dedicat iubitorilor de muzica clasica: Resonant Quintet (Alin Danila (fagot), Georgiana Mihaila (flaut), Doris Iorga (oboi), Cosmin Cobasa (corn), Flaviu Ludusan (clarinet)) a oferit o interpretare sensibila, ce a pus in valoare talentul instrumentistilor, pentru ca seara sa continue in crescendo cu concertul Paganini Magic, sustinut de celebrul violonist Alexandru Tomescu si chitaristul Dragos Ilie. Acordurile viorii Stradivarius Elder-Voicu, completate de chitara clasica, au rasunat in Piata George Enescu si au incantat publicul prin interpretarea pasionala a compozitiilor lui Niccolò Paganini, intr-un spectacol-demonstratie de virtuozitate.

    Show-ul sustinut de Big Band Radio Romania si Orchestra de Camera Radio, sub bagheta Simonei Strungaru, dirijor si orchestrator, a adus pe scena Bucharest Music Film Festival un repertoriu efervescent, menit sa trezeasca simturile audientei. Într-o fuziune spectaculoasa de muzica clasica si rock, alaturi de reputatele orchestre, legendarii Mircea Baniciu, Ovidiu Lipan Tandarica, Teo Boar si Vlady Cnejevici au animat atmosfera si au oferit un concert impresionant, vineri, 20 septembrie.

    Bucharest Music Film Festival a marcat Ziua Mondiala a Pacii, sambata, 21 septembrie, prin concertul Romania for Peace, prezentat de Orchestra New Hope, condusa de dirijorul Octavian Lup, alaturi de invitatii speciali  –  soprana Veronica Anusca si violonistul Valentin Serban. De la operele clasicilor Antonio Vivaldi, Johann Sebastian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven la Anotimpurile lui Astor Piazzolla si coloane sonore celebre, precum Lista lui Schindler pentru violoncel si orchestra de John Williams, concertul Romania for Peace, finantat de Ministerul Culturii, a demonstrat puterea universala a artei de a aduce oamenii impreuna, transformand seara intr-o celebrare a iubirii si armoniei globale.

    Cea de-a XII-a editie a Bucharest Music Film Festival s-a incheiat spectaculos cu un concert care a subliniat importanta culturala a evenimentului: soprana Valentina Nafornita, una dintre cele mai aplaudate voci ale generatiei sale, a oferit o prestatie stralucitoare, acompaniata de Orchestra Nationala Radio, dirijata de Cristian Spataru. Spectacolul a pus in valoare operele lui Giacomo Puccini si a transformat Piata George Enescu in epicentrul cultural al muzicii clasice, un punct de convergenta pentru iubitorii genului, unde mii de bucuresteni si turisti au fost martorii unei seri grandioase si energice.

    Tributar editiilor anterioare, Bucharest Music Film Festival 2024 a inclus, totodata, si o proiectie cinematografica in aer liber. Seara zilei de luni, 16 septembrie, a fost dedicata vizionarii documentarului „Ennio” (2021), regizat de Giuseppe Tornatore, care a omagiat mostenirea artistica a legendarului compozitor italian Ennio Morricone.

    Un element esential al Bucharest Music Film Festival 2024 l-a constituit deschiderea catre publicul tanar, care a fost invitat sa participe la activitati interactive si creative. In cadrul atelierelor muzicale „Caruselul Vesel”, respectiv „Remi si Aventura Sunetelor: Tobele si ritmul, instrumente mici de percutie”, coordonate de Catalin Milea, artistii Gabriela Costa, Alex Man, Juan Carlos Negretti, Anthony Gutierrez si Catalin Milea au incurajat copiii sa descopere diverse instrumente muzicale si sa devina protagonistii propriului spectacol.

    Cu o atmosfera unica si un program eclectic, momente si prestatii impresionante ale unor artisti consacrati, Bucharest Music Film Festival 2024 a adus laolalta generatii diferite de melomani, consolidandu-si statutul de eveniment cultural emblematic al Capitalei. Festivalul s-a desfasurat sub egida Zilelor Bucurestiului oferind un prilej de sarbatoare atat pentru bucuresteni, cat si turisti.
    BMFF @ Andrei Petcu – ARCUB

    Eveniment organizat de Primaria Capitalei, prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului Bucuresti, in cadrul Zilelor Bucurestiului


    Partener principal: Raiffeisen Bank Romania

    Parteneri: Carrefour, InterContinental Athénée Palace Bucharest, Aqua Carpatica, Domeniile Samburesti

    ***

    ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului Bucuresti cultiva identitatea culturala a Capitalei din 1996. Proiectele initiate si desfasurate de ARCUB in anii de activitate au contribuit la diversificarea vietii culturale a orasului, precum si la inscrierea acestuia in randul marilor capitale ale lumii.
    ARCUB este organizatorul Festivalului international al luminii – Spotlight, Festivalului International de Teatru de Strada – B-FIT in the Street!, al singurului festival international de jazz in aer liber din Capitala, Bucharest Jazz Festival, si al Zilelor Bucurestiului.