„Monuments In Time”, un proiect dedicat artistei internaționale Aurelia Mihai, despre explorarea miturilor și monumentelor în contextul contemporan | |
(Arte vizuale) |
„Monuments In Time”, proiect artistic de amploare ce are in centru opera artistei vizuale Aurelia Mihai, debuteaza in luna august cu o expozitie in doua parti. Curatoriata de Cristina Buta, expozitia reflecta asupra evolutiei ideii de monument in practica artistei, cunoscuta pentru operele sale experimentale aflate la intersectia dintre artele vizuale si cinematografice. |
Artista de origine romana, stabilita in Germania, Aurelia Mihai a fost distinsa cu numeroase premii si burse internationale de-a lungul carierei sale pentru lucrarile care vorbesc despre fenomene si evenimente culturale, sociale si politice contradictorii. Desi activitatea sa este bine-cunoscuta si apreciata pe scena germana, proiectul „Monuments In Time” ofera publicului roman oportunitatea de a descoperi sau redescoperi opera unei artiste de renume international, dupa ultima sa expozitie personala la MNAC Bucuresti in 2009.
Aurelia Mihai exploreaza in opera sa teme precum monumentul si mitul, identitatea culturala, migratia, apartenenta si utopia. Sensibile la aspecte sociale critice, lucrarile ei pun in prim-plan notiunea de umanitate intr-un sens larg. Interventii video, fotografice si performative, cu referinte istorice si sociale, combina descoperirile stiintifice cu amintiri subiective si procese de creatie pentru a raspunde unui context global actual. Invitandu-ne in universul critic si totodata intim si imersiv al lucrarilor artistei, expozitia reflecta si pune in legatura forme ale diferitelor monumente existente si imaginate din opera sa, in relatie cu timpul, spatiul, istoria si natura.
Lupa FILM (c) Aurelia Mihai
Evenimente din cadrul proiectului „Monuments In Time”
Monuments In Time, prima parte a expozitiei Aurelia Mihai, prezentata la Institutul Goethe, Bucuresti (Calea Dorobanti 32) in perioada 29 august - 10 octombrie 2024, se concentreaza pe ideea monumentului construit si istoric, in raport cu diferite teme. Experiment cinematografic si proiect de cercetare ampla - LUPA (2014-prezent) ocupa un rol central in aceasta expozitie. LUPA urmareste traiectoria fascinanta a capodoperei antice Lupa Capitolina ca simbol al identitatii, puterii si exploatarii, ce isi revendica independenta prin auto-naratiune. Alte lucrari video trateaza tema monumentului in relatie cu migratia fortata - Cento Piedi (2012) - sau in raport cu arheologia si fictiunea - Valley of the Dreamers (2004). Instalatia video LUPA este completata de o serie noua de fotografii realizate de artista pentru expozitie.
Living Monuments (I si II, 2024) este o noua instalatie pe 4 canale ce reprezinta partea a doua a expozitiei, prezentata in spatiul generos al Galeriei Sector 1 (Baiculesti 29, Bucuresti) in perioada 5 septembrie - 5 octombrie 2024. Situata intre performance si film, Living Monuments reflecta asupra legaturilor invizibile dintre oameni si locuri prin punerea in scena a unor „monumente vii” in mediul urban.
Celor doua expozitii li se alatura o serie de evenimente publice ce vor avea loc la Institutul Goethe, dezvoltate de Cristina Buta, Monica Danila, Edith Lázár si Cristina Stoenescu.
Evenimentele aprofundeaza teme derivate sau in relatie cu lucrarile Aureliei Mihai, extinzand formatul de expozitie prin cel de talk, prezentare sau program de screenings. Seria de evenimente va debuta pe 3 septembrie, la ora 19:00, la Institutul Goethe, cu un artist talk intitulat „Focus: Aurelia Mihai”. In dialog cu Cristina Buta, curatoarea expozitiei, Aurelia Mihai va impartasi publicului perspectivele si experientele care au definit practica sa artistica.
Proiectul „Monuments In Time” include productia unei noi lucrari video, „Living Monuments III”, care va fi realizata in aceasta toamna, la Targu Jiu, in dialog cu Coloana Infinitului a lui Constantin Brancusi. Continuare a seriei realizate de Aurelia Mihai si denumita „Orologiul Uman”, lucrarea video implica 12 performeri si foloseste elemente naturale si ecologice pentru a explora teme legate de timpul cosmic si uman. Coregrafia este conceputa de Aurelia Mihai impreuna cu coregrafa Simona Deaconescu.
Aurelia Mihai (n. 1968, Bucuresti) este o artista vizuala si regizoare stabilita in Hamburg. A studiat la Universitatea Nationala de Arte din Bucuresti si, ulterior, la Academia de Arte Vizuale din Düsseldorf si la Academy of Media Arts din Köln. Între 2009 si 2021, a fost profesor la Universitatea de Arte din Braunschweig. Aurelia Mihai a primit numeroase premii si burse de-a lungul carierei sale, printre care Villa Aurora (Los Angeles), Academia Germana Villa Massimo (Roma) si burse din partea IASPIS Stockholm si Stiftung Kunstfonds. Filmele si lucrarile sale video au fost prezentate in expozitii internationale printre care Muzeul de Arta Chelsea, New York, Muzeul de Arta Cheekwood, Nashville, Tennessee, USA, Museum Ludwig Köln, K21 Düsseldorf, Documenta 13, Kassel, Germania, Hamburger Kunsthalle, Cobra Museum din Amstelveen, Olanda, Palatul Artelor din Napoli, MACRO - (Muzeul de Arta Contemporana Roma), Italia, Kunsthalle Salzburg la Muzeul din Salzburg, Austria, MOCAK, Cracovia, Polonia, Pinacoteca din Kaunas Lituania, BIENALSUR, Cordoba, Argentina, Museo Nacional Reina Sofia, Madrid, Centre Pompidou, les Abattoirs, Muzeul - Frac Occitanie Toulouse, MNAC Bucuresti, Periferic 8, Bienala de Arta Contemporana, Iasi, Capitala Europeana a Culturii, Timisoara, Romania, Fundatia TRIADE; in festivaluri sau in institutii culturale internationale, printre care "Rencontres Internationales Paris/Berlin", Louvre Auditorium (Paris), Haus der Kulturen der Welt (Berlin), Festivalul International de Film DaKino (Bucuresti), si Festivalul international de filme de Arta FIFA (Montréal).
Cristina Buta (n. 1992, Timisoara) este curatoare de arta contemporana si scriitoare, cu un interes pentru subiecte legate de decolonizare. Este licentiata cum laude in Studii Literare si Analiza Culturala, la Universitatea din Amsterdam. A fost curator in formare la Stedelijk Museum Amsterdam, unde a lucrat la expozitiile personale ale Mariei Lassnig si Walid Raad (Premiul AICA 2020), co-curatoare a celei de-a V-a editii a Bienalei Art Encounters de la Timisoara (2023), My Rhino Is Not A Myth. art science fictions si curatoare a numeroase expozitii personale si de grup. Traieste in Bucuresti si lucreaza cu artisti/e, institutii si spatii culturale.
Cooperativa FIR, organizatorul proiectului, functioneaza ca o cooperativa artistica dedicata sustinerii comunitatii creative. Scopul sau este sa promoveze proiecte culturale transversale cu impact social, educational si ecologic, si sa formeze tanara generatie pentru a fi activa in comunitatile locale si globale.
„Monuments In Time” este un proiect cofinantat de Administratia Fondului Cultural National - AFCN.
Proiectul nu reprezinta in mod necesar pozitia Administratiei Fondului Cultural National. AFCN nu este responsabila de continutul proiectului sau de modul in care rezultatele programului pot fi folosite. Acestea sunt in intregime responsabilitatea beneficiarului finantarii.
Parteneri: Institutul Goethe Bucuresti, Galeria Sector 1
. | |
|
|