Ceasca de cultura

Autor: omdecultură

  • Celula de Artă anunță „Book.art.est” – un proiect internațional dedicat cărții ca obiect de artă, cu un apel deschis pentru artiști

    Legaturile dintre arte se pot manifesta uneori prin cai uimitor de complicate si de satisfacatoare prin eleganta conexiunilor stabilite. Cartea, de pilda, este calea principala de transmitere a artei literare, dar nu arareori fie scriitorii, fie artisti plastici, au tratat-o ca pe un obiect artistic in sine, amestecand multiple tehnici artistice si tipografice si creand volume cu valoare artistica deosebita in sine, dincolo de cuvinte si printre randuri. Dorind sa aduca acest joc artistic mai aproape de publicul din Bucuresti, Celula de Arta anunta lansarea proiectului „Book.art.est”, dedicat explorarii cartii in functia sa de componenta fundamentala a culturii, proiect care va culmina in luna decembrie printr-o expozitie de carte/obiect de arta, cu lucrari ale unor artisti selectionati in urma unui apel deschis.

    Proiectul este construit in asa fel incat sustine colaborarea intre artisti vizuali, scriitori si poeti, incurajandu-i sa dezvolte impreuna creatii unicat care sa transgreseze granitele formale ale artei. Astfel, pana pe 28 noiembrie 2024, sunt invitati sa-si inscrie ideile o varietate larga de artisti – pictori, sculptori, ilustratori, tipografi, scriitori, poeti – lucrand fie individual, fie in colaborare. Doritorii se pot inscrie gratuit folosind acest formular, fiind necesar un portofoliu si pana la patru lucrari de inscris.

    In urma unei perioade de jurizare si selectie, la sfarsitul lunii noiembrie, „Book.art.est” se va concretiza intr-un weekend cu vernisajul expozitiei de lucrari selectate, cate si multe evenimente conexe: recital de poezie cu Daravere, o conferinta despre copyright in arta sustinuta de Ada Moisa, un atelier de poezie dadaista cu Andrei Stan si Ruxandra Niculae, un atelier de colaj sustinut de Cristiana Bucureci si un party final, toate la Centrul Cultural „Mihai Eminescu”. Expozitia va fi curatoriata de Daniel Loagar (Celula de Arta, Wood Be Nice) si de artista Evghenia Gritsku (Ucraina / Romania / Polonia).

    „Apropierea dintre arta plastica si arta scrisului sau a lecturii nu constituie o ciudatenie… cartea-obiect se priveste, se contempla, se admira si, totodata, privitorul poate descifra in ea un mesaj subtil: citeste, pastreaza si nu ignora cartile.”
    Ioan Cristescu
        
    Astfel, Celula de Arta, in parteneriat cu Primaria Sectorului 2, Bucuresti, Academia de Arta si Design Eugeniusz Geppert din Wroclaw, Polonia, Art Attack, Polonia, Institutul Polonez din Bucuresti, Bucharest Collage Collective si Sa Fiti Cuminti Gallery din Bucuresti, isi doreste sa incurajeze nu doar interactiunea cu arta contemporana, ci si lectura si, mai mult decat atat, o atitudine ludica, mereu in cautare de conexiuni si de inspiratii reciproce.

    Celula de Arta a debutat in 2017 ca un spatiu cu deschidere stradala, care si-a propus sa permita lucrarilor sa evadeze din spatiul clasic al galeriei, pentru a interactiona cu un public nou, care nu obisnuieste sa participe la vernisaje; in acest context, nemaiexistand o bariera fizica si temporala intre obiectul de arta si privitor, se creeaza un dialog liber, direct si nonconformist.

    Galeria vine in sprijinul creatiei contemporane in ariile tematice ale artelor vizuale si incurajeaza dezvoltarea de noi forme de expresie artistica accesibila la orice ora, in spatiul-vitrina de pe B-dul Carol nr. 53, pentru publicul stradal.

    Cu o prezenta de peste 6 ani pe scena artei din Bucuresti, Celula de Arta a sustinut peste 200 de evenimente (expozitii, performance-uri, live-uri). Incepand cu anul 2022, Celula de Arta si-a extins activitatea printr-un Pop-Up Window in cadrul programului Feat. Kulterra, ce gazduieste „arta in vizita”, dar si la Galeria Verticala din incinta Random Space, la ArtSafe, singurul depozit profesional si autorizat de arta si obiecte de colectie din Romania si la Palatul Bragadiru, gratie sprijinului oferit de Bulevart.

  • Revelația cuprinde Classix Festival 2025: conceptul ediției, primele concerte anunțate și bursele Classix in Art

    Cea de-a sasea editie Classix Festival are loc la Iasi intre 23 februarie si 2 martie 2025. Asociatia Industrii Creative si Showberry, organizatorii festivalului, au pus deja in vanzare abonamentele si biletele pentru primele concerte din cadrul acestui eveniment. Conceptul Classix Festival 2025

    In 2025, Classix revine cu un nou concept: Revelatii! Aceasta directie artistica contureaza momentele de claritate profunda, inspiratii neasteptate si descoperiri uluitoare. Muzica clasica, in toate formele ei, are capacitatea de a ne revela adevaruri despre noi insine, despre lume si despre conexiunea universala care ne uneste.

    Dupa editiile anterioare, axate pe descoperirea dorintelor (2024), metamorfoze (2023) si instinctul primar al muzicii (2022), Revelatia isi propune sa atraga un public nou si diversificat, incurajand o experienta de descoperire colectiva prin intermediul muzicii.

    „Impreuna, vom avea parte de multiple revelatii, dintre care cea mai importanta este ca muzica este pentru toti. Nu trebuie sa ne mai temem de atmosfera uneori intimidanta a concertelor simfonice sau de ideea ca muzica clasica este rezervata doar cunoscatorilor. De asemenea, muzica clasica reflecta valori fundamentale precum disciplina, colaborarea, excelenta si cunostinte universale. Revelatia acestei editii va sublinia si spontaneitatea muzicii clasice, punand accent pe interactiunea cu publicul si pe creatiile muzicale care pot lua nastere in cadrul unor improvizatii comune”, mentioneaza Dragos Andrei Cantea, co-fondator si Director Artistic al Classix Festival.

    Primele concerte anuntate in programul Classix Festival 2025

    Primele doua concerte din programul editiei 2025 au fost anuntate, iar biletele au fost puse in vanzare online pe website-ul festivalului, classixfestival.ro  

    Concertul „Rêverie d’Amour” va avea loc luni, 24 februarie, de la ora 19:00, la Casa de Cultura a Studentilor din Iasi. In aceasta seara romantica, violonista Clémence de Forceville (Franta) si violoncelistul Benedict Kloeckner (Germania) ne vor purta printr-o calatorie muzicala inspirata de traditiile romanesti, cu intermedierea unui pianist care va adauga o nota speciala intregii atmosfere. Concertul va celebra dragostea, emotia cea mai universala, explorandu-i cele mai fascinante nuante: de la tandrete la indrazneala si atemporalitate.

    Concertul „The Rest is Silence” va avea loc pe 27 februarie 2024, de la ora 19:00, la Palatul Culturii din Iasi, aducand in prim-plan tacerea, introspectia si improvizatia cu public. Intr-un secol XX marcat de haos si libertate, concertul imbina traditia cu avangarda, explorand teme profunde precum singuratatea si tensiunea creativa. Inspirat de Ofranda Muzicala a lui Bach, evenimentul va genera un dialog profund intre trecut si prezent, intre structura canonica si libertatea expresiva. Dupa explorarea acestor teme, artistii si publicul vor avea ocazia sa colaboreze si sa creeze impreuna, dand frau liber imaginatiei intr-un Classix interactiv si intercultural.

    Biletele sunt disponibile spre achizitie online pe site-ul festivalului, iar pentru a sprijini participarea tinerilor, studentii si elevii beneficiaza de o reducere de 50%. De asemenea, cei care achizitioneaza bilete sau abonamente pentru Classix Festival 2025 pot beneficia de un discount de 15% la plata cu un card BRD, aplicabil automat la selectarea optiunii „BRD” pe platforma de vanzare.

    Iubitorii muzicii clasice care doresc sa fie la curent cu noutatile festivalului si cu informatiile privind vanzarea de bilete si abonamente pot sa se aboneze la newsletter-ul dedicat pe website-ul festivalului.

    Bursele Classix in Art 2025

    Cu entuziasm, organizatorii anunta reluarea programului Classix in Art in cadrul celei de-a sasea editii a festivalului, sustinut de noul partener principal, BRD Groupe Société Générale, care investeste in noua generatie de creatori, in arta si muzica, sprijinind sute de evenimente si programe in fiecare an. Este singura banca care are o fundatie culturala – Fundatia9, propriul centru cultural – Rezidenta9 si revista culturala Scena9, una dintre cele mai relevante publicatii de jurnalism din Romania de astazi.

    „Recunoastem ca la BRD iubim tot ceea ce tine de cultura. Ne fascineaza capacitatea ei unica de a ne deschide mintea, sufletul, imaginatia. Indiferent daca este street art sau muzica clasica, Noaptea Alba a Galeriilor sau Festivalul International George Enescu, Balkanik Festival Jazz In the Park, Festivalul International de Teatru de la Sibiu, expozitii dedicate culturii Hip Hop, sau Dansului contemporan romanesc propuse de Centrul nostru cultural Rezidenta9, cultura ne incita sa exploram bule diferite de a noastra. Ne ajuta sa ne intelegem mai bine pe noi insine si pe ceilalti. Este laboratorul in care cream lumi alternative, posibile, viitoare. Pe scurt, pentru ca, fie ea profunda sau ludica, asa cum ne place noua sa spunem, cultura ne deschide!
    Cu atat mai mult ne alaturam cu mult entuziasm initiativei Festivalului Classix de a da burse tinerilor artisti. Generatia noua de artisti poate schimba lumea noastra! Ii incurajam pe tineri sa participe la Bursele Classix in Art, sa isi propuna proiectele, visurile, ideile, sperantele, pentru ca  suntem convinsi ca unele dintre ele vor face istorie. Mult succes tuturor    !”, a spus Flavia Popa, Secretarul General al BRD Groupe Société Générale.
     
    In acest context, programul de burse Classix in Art revine cu noi oportunitati, iar inscrierile au debutat online. Apelul de proiecte se adreseaza artistilor emergenti si independenti, cu varsta intre 18 si 35 de ani, rezidenti in Romania, indiferent de cetatenie. Inscrierile pentru burse pot fi depuse online pana pe 30 noiembrie 2024. Trei burse, fiecare in valoare de 1000 de euro, vor fi acordate in domeniile: arte vizuale, muzica si artele spectacolului.
    Aceste burse sunt menite sa stimuleze inovatia si creativitatea in arta contemporana, contribuind la dezvoltarea profesionala a artistilor emergenti. Tema acestui apel este „revelatia”. Dorim sa incurajam artistii sa exploreze acele momente de (re)descoperire personala care i-au inspirat si sa aduca la lumina noi perspective si idei inovatoare. Fiecare artist independent sau student a trait, in ultimii ani, cel putin o revelatie semnificativa – fie ca a fost un moment de claritate, o descoperire profunda, sau o inspiratie neasteptata. Aceste experiente sunt esentiale, iar ele pot deveni o sursa de inspiratie de nepretuit pentru creatiile lor viitoare.

    Scopul acestei burse este de a oferi artistilor ocazia sa valorifice aceste momente de revelatie, transformandu-le in opere de arta care reflecta unicitatea perspectivei lor. Ne dorim ca fiecare dintre acesti creatori sa poata impartasi rezultatele revelatiilor lor cu o lume care are nevoie de noi viziuni si de forta creativa unica a fiecaruia dintre ei.
    Classix Festival este un festival international si independent desfasurat la Iasi, care reimagineaza experienta concertului prin interdisciplinaritate si inovatie. Scopul sau este de a apropia muzica clasica de publicul contemporan, promovand dialogul artistic si explorarea creativa prin utilizarea noilor tehnologii si a artelor de tip new media. De la debutul sau in februarie 2020, festivalul a adunat peste 250 de artisti din 12 tari si a organizat 37 de concerte in locatii emblematice din Iasi, atragand peste 20.000 de spectatori in sali si 250.000 de vizualizari online.
    Pe langa festival, Classix include initiative importante precum Classix in Focus, care a cuprins 17 paneluri din domeniul academic, cultural si antreprenorial, 3 prelegeri, 3 vernisaje, 5 expozitii, 2 flashmob-uri, 3 showcase-uri, o lansare de carte, 9 proiectii de film, un maraton de scurtmetraje, 4 tururi ghidate si un workshop muzical. Fondul Classix in Art ofera burse de creatie si masterclass-uri in muzica, arte vizuale si artele spectacolului, sprijinind tinerii artisti romani si straini, cu cariere promitatoare. Pana in prezent, Classix in Art a acordat 15 burse in cuantum total de 15.000 euro si a organizat 149 de sesiuni de masterclass.

    In acest an, universul Classix s-a extins si prin Classix Lab, un proiect dedicat tinerilor artisti, desfasurat la Iasi, Suceava si Vatra Dornei. Acesta a inclus 5 concerte, 3 paneluri de discutii, un workshop si 25 de sesiuni de masterclass, reunind peste 2000 de spectatori si 12 artisti cu cariere internationale, in timp ce a oferit o platforma de dezvoltare pentru peste 70 de artisti emergenti. De asemenea, Classix Concerts reprezinta o serie de concerte desfasurate la nivel national, continuand sa promoveze muzica clasica in diverse forme unice.

    Organizatori: Asociatia Industrii Creative, Showberry
    Partener principal: BRD Groupe Société Générale
    Parteneri culturali: Centrul Cultural German, Institutul Francez din Romania la Iasi, Institutul Polonez, Forumul Cultural Austriac
    Parteneri institutionali: Complexul Muzeal National „Moldova” – Palatul Culturii Iasi, Filarmonica de Stat „Moldova” Iasi
    Parteneri strategici: DAC Music Performance
    Parteneri de ospitalitate: Vitamin Aqua, Gramma

    ***

    Asociatia Industrii Creative este organizator al festivalurilor Rocanotherworld si Classix din Iasi, avand drept scop revitalizarea culturala a orasului, angrenarea comunitatilor creative si implicarea in viata civila a societatii prin actiuni care promoveaza spiritul proactiv, contributiv si participativ.

    Showberry, membru AROC (Asociatia Romana a Organizatorilor de Concerte si Evenimente Culturale), este un startup castigator al programului Investeste in oameni! Din 2015 dezvolta proiecte culturale si creative, fiind unul dintre principalii promotori de concerte publice si evenimente tematice din regiunea de nord-est a Romaniei. Din 2016 este co-organizator al festivalului Rocanotherworld, iar din 2020 a Classix Festival, alaturi de Asociatia Industrii Creative.
     
    ***

  • Cluburi de carte în bibliotecile de la sate, la finalul proiectului „Caravana cu povești din Ocnița în Bălcești” al Asociației De Basm

    Peste 300 de copii si adolescenti din sase localitati defavorizate socio-economic si cultural si 60 de ateliere de educatie pentru lectura dedicate lor, cateva zeci de bibliotecare si cadre didactice si 3 webinarii in care acestia au invatat cum sa aduca literatura contemporana mai aproape de elevi, 3 expozitii, o petrecere a prieteniei cu ateliere creative sustinute de scriitoare si peste 1.100 de carti donate de edituri autohtone, 450 de caiete De Basm cu exercitii creative, plus un numar considerabil de rechizite – acesta ar putea fi, pe scurt, bilantul proiectului „Caravana cu povesti din Ocnita in Balcesti”. Initiat de Asociatia De Basm, cea mai cunoscuta institutie autohtona ce promoveaza literatura romana contemporana pentru copii si tineret, si desfasurat incepand din luna martie pana in luna noiembrie, in sase localitati din judetele Dambovita si Valcea, proiectul le-a oferit copiilor, profesorilor si bibliotecarilor ocazia de a invata, de a se juca si de a se profesionaliza alaturi de opt dintre cele mai cunoscute autoare de literatura pentru copiii si tineret: Adina Rosetti, Andreea Iatagan, Carmen Tiderle, Cristina Beatrice Preda, Iulia Iordan, Lavinia Braniste, Luminita Corneanu si Victoria Patrascu.

    Gazdele tuturor evenimentelor au fost bibliotecile din localitatile Contesti, Ocnita, Raciu si Titu (Dambovita) si localitatile Balcesti si Pietrari (Valcea). La finalul proiectului, bibliotecarele s-au declarat recunoscatoare pentru ocazia de a fi luat parte la ateliere si webinariile de formare sustinute de autoarele Asociatiei De Basm, dar mai ales fericite pentru bucuria pe care aceste intalniri le-a produs-o elevilor. Proiectul merge mai departe prin infiintarea unor cluburi de carte pentru copii, in care ei vor schimba impresii de lectura despre volumele citite – primele astfel de intalniri au avut loc in lunile octombrie-noiembrie, cu participarea online a autoarelor De Basm.

    „O experienta minunata si unica”, a marturisit Georgiana-Cateluta Barbu de la Biblioteca Raciu, care a completat: „Fiecare zi a fost o explozie de culoare si emotie, o combinatie unica de activitati care le-au dat copiilor ocazia sa exploreze cine sunt si ce conteaza pentru ei – de la gandurile puse pe hartie despre prietenie pana la desenele care au dat viata personajelor create de ei. Fiecare activitate a reusit sa puna in lumina sensibilitatea si dorintele acestor copii, pe care i-am descoperit curajosi, ambitiosi, generosi cu multa creativitate si  imaginatie.

    „Magie, incantare si bucurie. Din felul in care copiii se deschid in fata povestilor, pot sa-mi dau seama daca ele sunt o cheie speciala catre inima lor sau se intampla un soi de reintalnire misterioasa intre magia din ei si magia din poveste”, a declarat Crina Popescu din partea Bibliotecii Pietrari.

    Bucuria participarii la ateliere sustinute de scriitoarele Asociatiei De Basm a fost impartasita si de profesori – „O teleportare in lumea povestilor, o intalnire cu personaje dragi, care le-a inspirat dragoste in arta cititului, in dezvoltarea imaginatiei si a creativitatii” (Marius Sobolu, Scoala Gimnaziala Pietrari) –, dar mai ales de copii: „Pentru mine Caravana De basm din acest an a fost o experienta unica. Mi-au placut toate activitatile create de doamna scriitoare Andreea Iatagan si voi reveni cu drag si curiozitate la orice activitate pe care o va organiza doamna bibliotecara. Asa am putut comunica intre noi mai mult, ne-am creat prieteni si ne-am descoperit pasiunile!” (Alexandra A., eleva).

    Dincolo de bucuria invatarii impreuna, Caravana a generat si o serie de initiative locale post-eveniment, dupa cum marturiseste Ana-Georgiana Antohi de la Biblioteca Comunala Contesti: „Caravana cu povesti din Ocnita in Balcesti” a fost cel mai bun proiect al anului 2024 pentru Biblioteca Comunala Contesti. Intalnirile cu scriitoarele De Basm i-au ajutat pe copii sa devina mai curajosi, sa se exprime mai usor, sa devina mai creativi si mai implicati in activitatile bibliotecii. Deoarece proiectul a avut mare succes, am infiintat Clubul de lectura unde elevii claselor a II-a si a IV-a, insotiti de doamnele invatatoare de la Scoala Balteni, vin lunar la biblioteca pentru a discuta despre cartile tematice propuse in Caietul cu activitati. Cartile primite ca premiu le-au imbogatit biblioteca personala, sunt apreciate de copii pentru ca poeziile sunt amuzante si pe intelesul lor. Biblioteca a fost mult mai vizibila si apreciata de parinti, cadre didactice si administratie locala. Ne-am bucurat ca de Ziua Prieteniei grupul de parinti si elevi voluntari s-au implicat si au contribuit la organizarea acestui eveniment exceptional. Intalnirile cu scriitoarele De Basm m-au incarcat cu energie pozitiva si ma bucur ca am cunoscut oamenii minunati care se ascund in spatele povestilor. Fiecare scriitoare a contribuit la dezvoltarea mea personala”.

    In lista celor peste 1100 de carti donate celor 6 biblioteci din Dambovita si Valcea de catre Editura Cartea Copiilor, Editura Arthur si ARCCA – Asociatia Romana a Creatorilor Culturali si Artistilor se numara si 100 de carti cu autograf din lista celor premiate in cadrul proiectului Carturino si oferite cu generozitate de Carturesti: „Premiile Carturino sunt la fel de mult despre recunoasterea literaturii contemporane pentru copii, a autorilor, ilustratorilor si tuturor actorilor din industrie, precum despre cititori. Ne bucuram mult ca 100 de carti premiate au ajuns deja in bibliotecile din Valcea si Dambovita, ducand mai departe povestile catre copiii din Caravana de primavara De Basm. Impreuna, cu astfel de initiative, putem contribui activ la educarea unei noi generatii de cititori”. (Echipa Carturesti – Carturino)

    Cele trei expozitii reunite in proiectul „Caravana cu povesti din Ocnita in Balcesti” au avut ca tema principala prietenia, fiind gazduite la standul De Basm din cadrul Salonului international de carte Bookfest 2024, in curtea bibliotecii din Contesti in timpul petrecerii din 15 iunie si la Seneca – Anticafe (20 septembrie – 5 octombrie 2024).

    De-a lungul celor opt luni ale proiectului, autoarele i-au ajutat pe copii sa gaseasca curaj pentru a scrie propriile povesti, sa isi exprime liber opiniile si sa se apropie si mai mult de carti, cu ajutorul unei donatii consistente de rechizite oferite de Maped.

    Un Caiet De Basm pentru exercitii de scriere creativa, pornind de la o serie de carti semnate de autorii De Basm, a fost tiparit la finalul perioadei de desfasurare a atelierelor creative, fiind pus la dispozitia bibliotecilor intr-un numar impresionant.

    „Caravana cu povesti din Ocnita in Balcesti” este cel de-al cincilea proiect al Asociatiei De Basm dedicat copiilor din mediul rural, dupa „Caravana De Basm in Oltenia de sub munte”, „Caravana De Basm 2020”, „Caravana Nesupusele” si „Noi facem povesti”. De-a lungul anilor, Asociatia a reusit sa editeze si o serie de materiale educative cu acces gratuit, de educatie pentru lectura si scriere creativa, dedicate atat copiilor (Masinuta de scris – ghid de inventat povesti), cat si profesionalizarii celor care intra in interactiunea cu micii cititori (Kit pedagogic pentru bibliotecari), disponibile pe site-ul asociatiei.

    ––

    De Basm. Asociatia scriitorilor pentru copii si adolescenti din Romania este o organizatie neguvernamentala, infiintata in 2018, din dorinta de a promova cat mai eficient literatura nationala contemporana pentru copii si adolescenti.
    Asociatia isi propune sa reprezinte la nivel institutional interesele autorilor de literatura pentru copii, dar si sa deruleze activitati si programe in zona cultural-educativa, prin care literatura contemporana de profil din Romania sa fie promovata, incurajata si racordata la circuitul international.
    Una dintre prioritatile De Basm o reprezinta difuzarea literaturii contemporane in randul copiilor si parintilor in zone defavorizate din punct de vedere cultural.

    ***

    „Caravana cu povesti din Ocnita in Balcesti” este un proiect desfasurat in parteneriat cu EduCab, ARCCA, Editura Arthur, Editura Cartea Copiilor, Maped, Carturesti si Asociatia Copii pentru Viitor.

    Proiectul, realizat cu sprijinul Administratiei Fondului Cultural National (AFCN), nu reprezinta in mod necesar pozitia AFCN. AFCN nu este responsabila de continutul proiectului sau de modul in care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt in intregime responsabilitatea beneficiarului finantarii.

  • „Săptămâna Muzicii Rock în Școală” aduce o experiență interactivă și captivantă pentru elevii din județul Sibiu

    Proiectul „Saptamana Muzicii Rock in Scoala”, organizat de Asociatia Culturala PLAY, se desfasoara in mai multe scoli din judetul Sibiu, oferindu-le elevilor din invatamantul primar ocazia de a explora si intelege universul muzicii rock intr-un mod nou si captivant. Cu activitati interactive si creative, proiectul isi propune sa aduca acest gen muzical mai aproape de copii si sa le dezvaluie impactul sau asupra culturii nationale si internationale. Muzica rock – instrument de invatare interdisciplinara la ore

    In pregatirea proiectului, la inceputul lunii octombrie, cadrele didactice au participat la o serie de sesiuni de formare, prin care li s-au oferit resurse si idei de activitati pentru a stimula curiozitatea si gandirea critica a elevilor.
    Invatatorii au fost astfel ghidati sa includa elemente ale muzicii rock in curriculum, dand elevilor oportunitatea de a explora o componenta valoroasa a patrimoniului muzical. Prin activitati variate, elevii au sansa sa descopere artisti si trupe legendare, sa incerce diferite instrumente si chiar sa interactioneze cu muzicieni locali, transformand invatarea intr-o adevarata aventura muzicala.
    De exemplu, la ora de limba romana elevii analizeaza versuri, la matematica studiaza masurile muzicale, iar la istorie invata despre evolutia unor trupe emblematice. Muzica rock este astfel integrata in programa scolara, fiind firul rosu care leaga toate materiile predate de invatatori.
    Mini-festival rock in scoala, la finalul proiectului
    Finalul Saptamanii Muzicii Rock in Scoala va fi marcat de un festival organizat chiar de elevi, sub indrumarea profesorilor si cu sprijinul Asociatiei Culturale PLAY. Acest eveniment de muzica rock va aduce o atmosfera autentica de festival si ii va invata pe copii cum sa se comporte responsabil intr-un astfel de cadru. Prin urmare, acesta va fi un punct culminant al invatarii si al colaborarii, contribuind la dezvoltarea unui spirit critic si creativ.
    Un pas important pentru educatia muzicala din Romania
    Proiectul „Saptamana Muzicii Rock in Scoala” reprezinta un pas semnificativ in diversificarea educatiei muzicale in Romania si o oportunitate valoroasa de invatare prin descoperire si creativitate.

    „Muzica rock este o forma de exprimare autentica si o sursa de inspiratie pentru generatii intregi. Prin acest proiect, ne dorim sa le aratam copiilor alternative la muzica comerciala si sa le deschidem o cale spre un univers divers, in care creativitatea si explorarea au un rol central. Cu sprijinul profesorilor avem convingerea ca reusim sa transformam acest proiect intr-o experienta educativa memorabila pentru sute de copii”, a declarat echipa Asociatiei Culturale PLAY.

    Saptamana muzicii rock
    Proiectul se alatura altor demersuri de succes ale Asociatiei Culturale PLAY, ce urmaresc sa puna bazele educatiei muzicale a tinerilor, incurajandu-i sa dezvolte un comportament cultural activ si sa invete sa cante la un instrument: programul Pune Mana pe Chitara, festivalul Guitar Meeting, Classic Junior Experience si Traistuta Culturala sunt doar cateva dintre acestea.

    _____
    Proiectul este organizat de Asociatia Culturala PLAY in parteneriat cu Inspectoratul Scolar Judetean Sibiu si Biblioteca ASTRA si este co-finantat de AFCN.

  • Spectacolul ORFANI a ajuns la finalul traseului itinerant din 2024

    O adaptare moderna si autohtona a piesei „Orfani” de Dennis Kelly a animat in aceasta toamna mai multe spatii culturale din Bucuresti (Teatrelli, ARTHUBx, Teatrul In Culise), dar si scena Teatrului National „Toma Caragiu” din Ploiesti. Spectacolul produs de Asociatia Urbandada a fost co-finantat de Administratia Fondului Cultural National (AFCN) si fost primit cu mult entuziasm de publicul de toate varstele. Din distributia sa fac parte actori talentati ai noii generatii, prezente constante pe scenele teatrelor independente din Bucuresti – Iulia Alexandra Neacsu, Serban Ghilvaci si Robert Oprea, iar regia este semnata de Laura Ducu (Sedinta cu parintii, Devoreaza-ma, All you need is LUV, Faza lunga).

    ORFANI este un spectacol provocator despre familie, limite si decizii dificile, iar reprezentatiile sale din aceasta toamna au fost insotite de dezbateri pe teme precum discriminarea si disfunctionalitatea relatiilor familiale, dar si de un workshop de actorie dedicat adolescentilor din Comunitatile nr. 1 si nr. 2 ale organizatiei S.O.S. Satele Copiilor. Acesta a fost coordonat de actrita Patricia Ionescu si a abordat exprimarea si gestionarea corecta a emotiilor intense si intelegerea felului in care arta poate ajuta ca forma de terapie printr-o serie de exercitii practice si discutii pe baza lor.
    Iulia Alexandra Neacsu in ORFANI @ Teatrelli (c) Lavinia Cioaca

    Munca la spectacol a inceput din primavara, prin adaptarea temelor si universului propus de Dennis Kelly la realitatea Romaniei anului 2024, iar repetitiile au inceput in vara. Spectacolul a luat in final forma unui thriller psihologic ce reflecta realitatile autohtone si exploreaza intr-un mod cat mai actual si transparent teme precum legaturile familiale, rasismul, abandonul si solidaritatea in fata adversitatilor.  

    „Piesa in sine este puternica, plina de tensiune si exploreaza teme dificile, iar acest lucru a necesitat o abordare emotionala profunda. E un rol destul de diferit fata de tot ce am facut pana acum, personajul meu este unul care trebuie sa navigheze prin situatii extreme, confruntandu-se cu dileme morale si frici adanci. Iar procesul de lucru pentru a ajunge la ceea ce publicul a putut vedea a fost unul intens, dar pe care nu-l regret catusi de putin.”, a declarat Iulia Neacsu despre experienta ORFANI. 
    ORFANI @ Teatrelli (c) Lavinia Cioaca
    „Si personajul meu este unul foarte complex, vine la pachet cu multe elemente pe care le regasim in personaje-cheie din dramaturgie, inclusiv Hamlet. Provocarea a fost sa gasesc elemente concrete care sa-l aduca foarte aproape de lumea de azi, care sa-l faca sa fie usor de tradus publicului din Romania lui 2024, fara a-i pierde esenta si originea. Din fericire am avut mediul oportun si toate parghiile de a face asta, iar dupa reactiile publicului a fost un pariu pe care l-am castigat.”, a spus Serban Ghilvaci. „Iar spre deosebire de productiile mari, cu foarte multe personaje, aici am avut ocazia sa lucram in profunzime la fiecare scena. A fost o experienta foarte intensa, una dintre cele mai frumoase si relevante colaborari de pana acum.”, a completat Robert Oprea.
    Robert Oprea in ORFANI @ Teatrelli (c) Lavinia Cioaca
    Serban Ghilvaci in ORFANI  (c) Lavinia Cioaca

    Ultima reprezentatie din aceasta toamna a avut loc la finalul saptamanii trecute, in spatiul intim al teatrului independent In Culise. Echipa proiectului planuieste sa continue in 2025 traseul itinerant al spectacolului, sperand sa ajunga in mai multe orase din tara. „Ne dorim sa gasim acestui spectacol, care momentan este itinerant, si o casa permanenta si constanta. Pentru ca este un spectacol curajos, care nu se ascunde dupa deget. Cred ca mai ales in ziua de azi este foarte ofertant sa urmarim traseul de la victima la agresor, intr-o societate tot mai polarizata, care ne modeleaza pe fiecare dintre noi in acest sens. Mi-a placut in toate spectacolele Laurei felul in care reuseste sa devoaleze nuantele psihologiei personajelor sale, sa te apropie din punct de vedere uman de ele, fara a le oferi totusi justificari facile.”, a declarat Oana Furdea, Project Manager al proiectului.
    Pulicul ORFANI la Teatrelli

    Mai multe noutati despre oportunitatile urmatoarelor reprezentatii vor fi postate pe paginile de Facebook si Instagram ale comunitatii creative Wickenarium, infiintata de Laura Ducu pentru a aduce laolalta proiectele artistice (teatru, film, instalatii imersive) dezvoltate de ea.

    ***

    Urbandada este o asociatie infiintata in scopul promovarii filmului, artei si culturii contemporane, precum si al sustinerii educatiei si formarii profesionale si artistice a comunitatii locale. Printre proiectele derulate sub umbrela asociatiei se numara programul de film de la Cinema Arta Arad, programul de educatie cinematografica A New Me, workshop-urile „Atelier de film” si coordonarea Cinematografului Union din Bucuresti.

    ***

    ORFANI este un proiect al Asociatiei Urbandada, co-finantat de Administratia Fondului Cultural National.
    Proiectul nu reprezinta in mod necesar pozitia Administratiei Fondului Cultural National. AFCN nu este responsabila de continutul proiectului sau de modul in care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt in intregime responsabilitatea beneficiarului finantarii.

  • MedLife schimbă percepția românilor asupra spitalelor prin lansarea unei serii de evenimente culturale sub titlul: „Cultură și medicină: O alchimie a binelui”

    Din postura sa de cea mai mare retea de servicii medicale private din Romania si singura companie cu capital romanesc din topul operatorilor de astfel de servicii, MedLife devine pionier al transformarii spitalului intr-un hub social. Acest demers este legitimat si de calitatea grupului de lider de piata ce opereaza de aproximativ 30 de ani in Romania, dar si de operator condus de un CEO, antreprenor, fondator al Romanian Business Leaders si colectionar pasionat de istoria si valorile Romaniei. Liderul pietei de servicii medicale private isi propune sa schimbe modul in care romanii privesc unitatile medicale, promovand tranzitia de la spatii dedicate exclusiv vindecarii la spatii care imbina medicina, educatia si cultura. Astfel, MedLife demareaza propria serie de evenimente, grupate sub titlul "Cultura si medicina: O alchimie a binelui". Primul dintre acestea este expozitia "Efectul Cantemir in cultura romana", aflata in incinta MedLife Medical Park, expozitie ce grupeaza o serie de volume rare scrise de Dimitrie Cantemir sau despre acesta, volume ce provin din colectii private.
    Printre exponate se numara "Cresterea si descresterea Imperiului Otoman", de Dimitrie Cantemir, publicata la Londra in 1734, "Descriptio Moldaviae", editia din 1825 si "Divanul sau galceava inteleptului cu lumea", tiparita la Iasi in 1698. Aceasta din urma este prima lucrare filozofica romaneasca, in care autorul sustine superioritatea vietii spirituale asupra conditiei biologice a omului, considerat un stapan al lumii. Acest exemplar este unul dintre cele patru cunoscute din lume, fiind singurul prezentat publicului pana la ora actuala. Aceste volume pot fi vazute alaturi de alte lucrari originale in incinta MedLife Medical Park in urmatoarele luni si de o lucrare de arta monumentala ce-l evoca pe celebrul carturar, realizata de cunoscutul sculptor Costin Ionita la cererea MedLife. Accesul publicului la expozitia "Efectul Cantemir in cultura romana" este gratuit.
    Artefacte din Efectul Cantemir
    “Crearea unei serii proprii de evenimente culturale si multidisciplinare intitulate «Cultura si medicina: O alchimie a binelui» reprezinta doar inceputul transformarii spitalelor din Romania. Ne propunem atat o metamorfoza a acestora, cat si una a perceptiei romanilor asupra lor. Dintr-un spatiu rece, impersonal care de multe ori inspira frica, spitalul devine o resursa plurifatetata a comunitatii: vindeca, dar si alimenteaza bunastarea emotionala a pacientilor si inspira prin convergenta medicinei si a culturii. Din postura de deschizator de drumuri, care ne-a consacrat, MedLife face, astfel, ca spitalul sa devina un hub social, ducand acest concept la urmatorul nivel", a declarat Mihai Marcu, Presedinte si CEO MedLife Grup.
    Ovidiu Olar, Mihai Marcu, Theodor Paleologu

    “Spitalele au fost intotdeauna institutii dinamice, legate de medicina, dar si de societate. Daca pentru o perioada tendinta a fost una de separare, astazi spitalele se reintegreaza nu doar in lumea economica, dar si in cea sociala, culturala si artistica contemporana”, a declarat Prof. Dr Calin Cotoi de la Facultatea de sociologie si asistenta sociala a Universitatii din Bucuresti.

    Vernisajul "Efectului Cantemir in cultura romana" a avut loc pe 13 noiembrie si a fost prefatat de doua dezbateri moderate de Catalin Stefanescu, la care au participat Prof. Dr Calin Cotoi, Prof. Dr. Dimitrie Pelinescu Onciul, Marius Ciulacu, manager MedLife Medical Park si Dr. Vlad Stroescu, Ovidiu Olar, doctor in istorie si autor al unei carti despre Dimitrie Cantemir (aflata in pregatire), Mihai Marcu, Presedinte & CEO MedLife Grup si colectionar, Theodor Paleologu, profesor si om politic. Intre dezbateri a avut loc recitalul ansamblului Anton Pann, care a interpretat lucrari compuse de Dimitrie Cantemir, iar seara a fost incheiata de dezvelirea lucrarii de Costin Ionita.
    Sculptura Cantemir de Costin Ionita

    Expozitia "Efectul Cantemir in cultura romana" va ramane la dispozitia publicului in incinta MedLife Medical Park in urmatoarele doua luni. Acesta este doar primul eveniment din seria "Cultura si medicina: O alchimie a binelui", care va continua in spitalele MedLife din Bucuresti si din tara, aducand in atentia romanilor artefacte inedite din istoria autohtona.

    Ansamblul Anton Pann

    ***

    MedLife a pornit acum aproape trei decenii, s-a dezvoltat sanatos si a devenit cel mai mare furnizor de servicii medicale private din Romania. Antreprenorii romani, care au pus bazele acestei companii, au investit si s-au implicat pentru a aduce schimbare in sistemul de sanatate romanesc, au crezut in inovatie si au indraznit sa tinteasca cat mai sus, pentru a oferi pacientilor romani calitate, profesionalism, grija si respect pentru nevoile lor.

    Compania opereaza cea mai extinsa retea de clinici, una din marile retele de laboratoare medicale, spitale generale si specializate si are cea mai mare baza de clienti corporate pentru Pachete de Preventie in Sanatate din tara. Este, de asemenea, din punct de vedere al vanzarilor, unul dintre cei mai mari jucatori de servicii medicale private din Europa Centrala si de Est.

    Grupul MedLife are un istoric de succes in ceea ce priveste atat cresterea organica, cat si cresterea prin achizitii. Echipa sa puternica si experimentata de management a fost capabila sa creeze si sa gestioneze aceste oportunitati de crestere, dobandind cunostinte si experienta valoroase, care sa ii permita gasirea celei mai bune cai pentru continuarea cu succes a extinderii.

    Fiind o companie romaneasca cu traditie, MedLife a ales sa se listeze la Bursa din Romania, fiind un model al listarilor pe piata locala de capital. A deschis orizonturi, iar prin guvernanta corporativa pe care o are implementata, a inspirat si alte companii locale spre a porni pe acest drum si a ajuta la dezvoltarea capitalului romanesc si a economiei. Actiunile emise de MedLife SA sunt admise la tranzactionare pe piata reglementata la vedere administrata de Bursa de Valori Bucuresti, Categoria Premium, avand simbolul de tranzactionare ?M?.

    In perioada de pandemie, MedLife a reusit sa joace un rol esential in societate si sa capete un statut de lider in monitorizarea pandemiei prin implicarea activa in zona de cercetare.

    Compania continua sa investeasca in proiecte cu impact asupra comunitatii locale, in tehnologie si infrastructura. Creeaza locuri de munca si dezvolta un ecosistem care contribuie la dezvoltarea si mentinerea unei Romanii sanatoase.

  • Dirijorul american Roderick Cox și pianista Alexandra Silocea la Sala Radio

    Doi invitati de talie internationala si trei compozitori al caror nume nu mai are nevoie de nici o prezentare – Brahms, Mendelssohn si Ceaikovski – sunt „ingredientele” unui concert pe care nu il puteti rata la Sala Radio! Vineri, 15 noiembrie 2024 (19.00), alaturi de Orchestra Nationala Radio se va afla pentru prima oara dirijorul american (stabilit la Berlin) Roderick Cox. Incepand din stagiunea 2024/25, acesta este director muzical al Orchestrei Operei din Montpellier (Franta). Invitatiile lui Roderick Cox alaturi de ansambluri internationale de cel mai inalt nivel includ Philadelphia Orchestra, Boston Symphony, Orchestre de Paris, Los Angeles Philharmonic, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin s.a. De asemenea, este fondator al Roderick Cox Music Initiative (2019) – un program care ofera burse si oportunitati tinerilor muzicieni. Filmul documentar premiat intitulat Conducting Life (2020), reflecta credinta sa in puterea transformatoare a muzicii. In iulie 2020, Roderick Cox a vorbit, intr-un interviu acordat pentru New York Times, despre angajamentul sau de a schimba perceptiile istorice si inguste asupra muzicii clasice.
    Roderick Cox
    Invitata speciala a serii este si pianista Alexandra Silocea, care a evoluat pe marile scene ale lumii, precum Konzerthaus sau Musikverein din Viena, Carnegie Hall – New York, Royal Festival Hall si Wigmore Hall din Londra si care va canta de aceasta data la Sala Radio Mendelssohn – Concertul nr. 1 pentru pian si orchestra. Seara se va deschide cu cu Brahms: Uvertura Tragica si se va incheia cu celebra Simfonie nr. 6 – Patetica semnata de Ceaikovski.

    Captivand publicul prin interpretarile sale emotionante si abordarea inovatoare, pianista franco-romana ALEXANDRA SILOCEA este dedicata atragerii unor noi categorii de spectatori catre muzica clasica. Ea creeaza punti intre muzica si arta, colaborand cu institutii culturale renumite precum National Gallery Londra, Heidi Horten Collection – Viena, Wien Museum, Mozart Haus, Gustav Mahler Society, Schönberg Center si multe altele, cu scopul de a face muzica si arta mai accesibile tuturor.
    A fost invitata, pentru a treia editie consecutiva, la Festivalul Enescu, dupa ce a cantat cu Orchestra „Svetlanov” (2019) si Orchestra Simfonica Radio din Berlin (2021), sub bagheta dirijorului Vladimir Jurowski. In anul 2023 a interpretat Concertul pentru pian „WATER” de Fazil Say cu Filarmonica „George Enescu”, sub bagheta dirijorului Alexandre Bloch.
    In august 2024, a lansat podcastul sau Piano Fortissimo, cu invitati internationali din intreaga lume. Alexandra Silocea a contribuit la volumul „In Memoriam Radu Lupu”, publicat in 2023, care cuprinde amintiri pretioase despre Radu Lupu de la mai multi artisti renumiti, printre care Nelson Goerner, Elisabeth Leonskaja, Lawrence Foster.
    Alexandra a initiat un nou format denumit „Klimt meets Bösendorfer – The Tree of Life”, imbinand pian solo, cantecele lui Gustav Klimt, poezie si un pian cu coada Bösendorfer unic, in editie limitata. Acest concept a avut premiera la Galeria Nationala din Viena (Kunsthistorisches Museum Wien). Conceptul a avut un succes atat de mare incat este acum disponibil in limbile germana, engleza, franceza si romana.

    Artista Bösendorfer de peste 20 de ani, Alexandra a fost invitata la festivaluri precum Enescu, Ravinia, Dvorak, Brighton, Rydale, Festivalul Mahler, concertele sale fiind transmise in direct de BBC Radio 3, Radio France, ORF, Mezzo, Marquee TV. A fost aplaudata alaturi de orchestre precum London Philharmonic Orchestra, Berlin Radio Symphony, Orchestra Simfonica din Bamberg, Orchestra de Camera din Montreal, Orchestra de Camera din Viena, Oulu Symphony etc.
    Alexandra_Silocea (c) Julia Wesely

    Concertul va fi transmis LIVE pe calea undelor – pe toate frecventele Radio Romania Cultural si Radio Romania Muzical. De asemenea, concertul poate fi ascultat LIVE online, pe site-urile celor doua posturi de radio, si prin intermediul aplicatiei Radio Romania, disponibila pe dispozitive Android si iOS.

    Biletele sunt disponibile in sistem online pe www.bilete.ro si in Reteaua Bilete.ro. Biletele se pot achizitiona si de la casa de bilete a Salii Radio (tel. 021 314.68.00). Pentru programul casei de bilete, va rugam sa consultati site-ul oficial www.salaradio.ro – sectiunea Bilete.

  • Cartea laureată cu prestigiosul Prix Goncourt 2024, în pregătire la ANANSI. WORLD FICTION

    Romanul Houris de Kamel Daoud, laureat cu Prix Goncourt 2024, anuntat ieri de membrii Academiei Goncourt, va fi publicat in limba romana in prima parte a anului 2025, de imprintul  ANANSI. WORLD FICTION al Grupului Editorial TREI. Houris, roman care exploreaza temele religiei, libertatii si identitatii, a fost publicat in Franta de prestigioasa Editura Gallimard.

    Romanul a fost apreciat de critici pentru profunzimea si originalitatea sa. Daoud continua sa puna in discutie probleme existentiale, problemele societatii, oferind cititorilor sai o reflectie profunda asupra lumii contemporane. Romanul a fost selectat in 2024 pentru Prix Goncourt des lycéens, o competitie organizata de Fnac si Ministerul Educatiei Nationale, Tineretului si Sportului, sub patronajul Academiei Goncourt. Kamel Daoud este cunoscut, de asemenea, pentru pozitia curajoasa pe care a adoptat-o cu privire la subiecte sensibile precum religia si politica din Algeria. 
    In ciuda obstacolelor, el continua sa apere libertatea de expresie si sa promoveze dialogul deschis. Astazi, Kamel Daoud este o voce importanta in literatura contemporana de limba franceza. El intruchipeaza angajamentul intelectual si rezistenta in fata opresiunii, fiind o figura emblematica in literatura si jurnalism.

    „Eu sunt adevarata urma, cea mai solida dovada a tot ceea ce am trait in zece ani in Algeria. Ascund istoria unui intreg razboi, inscrisa pe pielea mea inca de cand eram copil.”

    Aube este o tanara algeriana care trebuie sa isi aminteasca razboiul de independenta, pe care nu l-a trait, si sa uite razboiul civil din anii 1990, pe care l-a trait chiar ea. Tragedia ei este marcata pe trup: o cicatrice pe gat si corzile vocale distruse. Muta, viseaza sa isi regaseasca vocea. Singura careia ii poate spune povestea este fiica din pantecele ei. Dar are dreptul sa pastreze acest copil? Este oare posibil sa dai viata atunci cand aproape ti-a fost smulsa tie insuti? Intr-o tara care a adoptat legi ce pedepsesc pe oricine aduce vorba de razboiul civil, Aube hotaraste sa se intoarca in satul ei natal, unde a inceput totul si unde mortii i-ar putea raspunde la intrebari.

    Kamel Daoud, nascut in 1970 la Mesra, Algeria, este un scriitor si jurnalist algerian francofon. In 1994, Kamel Daoud si-a inceput cariera jurnalistica la Quotidien d’Oran, un ziar algerian de limba franceza. Trei ani mai tarziu, a publicat acolo prima sa rubrica, intitulata „Raina raikoum” („Opinia noastra, opinia voastra”). A devenit redactor-sef al ziarului si timp de opt ani s-a bucurat de o mare libertate de exprimare, in ciuda constrangerilor politice si sociale. In paralel cu cariera de jurnalist, Kamel Daoud a inceput sa scrie proza. Primul sau roman, Meursault, contre-enquête (2013), este o rescriere a celebrului roman Strainul al lui Albert Camus, din perspectiva arabului anonim ucis de Meursault. Acest roman i-a adus Prix Goncourt du premier roman in 2015, precum si Prix François Mauriac si Prix des cinq continents de la Francophonie.

    Traducerea in limba romana a romanului lui Kamel Daoud este semnata de Irinel Antoniu.
    Sub umbrela imprintului ANANSI. WORLD FICTION au mai fost publicate si alte romane laureate in ultimii ani cu Prix Goncourt: Cea mai tainica amintire a oamenilor de Mohamed Mbougar Sarr (Prix Goncourt 2021, traducere in limba romana de O. Nimigean), Anomalia de Hervé Le Tellier (Prix Goncourt 2020, traducere in limba romana de Madalina Ghiu) si Cantec lin de Leïla Slimani (Prix Goncourt 2016, traducere in limba romana de Nadine Vladescu).

  • „Moștenitorii României muzicale”: recital-eveniment susținut pianistul Andrei Gologan

    Pianistul roman de 31 ani, Andrei Gologan, numit de Süddeutsche Zeitung „un poet al pianului” sustine miercuri, 13 noiembrie 2024, un recital extraordinar in Sala Mare  a Ateneului Roman in cadrul seriei „Mostenitorii Romaniei muzicale” organizata de Radio Romania Muzical si Rotary Club Pipera. Tinerii si exceptionalii muzicieni romani, cunoscuti mai degraba in strainatate decat chiar la ei acasa, sunt invitati in cadrul acestei serii pentru a sustine recitaluri si concerte in sali relevante din Romania. Andrei Gologan, originar din Piatra Neamt, unde a si inceput studiul pianului, este stabilit din 2012 la Salzburg, din momentul cand a devenit student al Universitatii Mozarteum din binecunoscutul oras austriac. Astazi, pianistul Andrei Gologan este un nume relevant la nivel international, cu recitaluri si concerte sustinute in sali importante din Europa, implicat in proiecte ambitioase, cum este propriul sau festival de muzica de camera la Salzburg, organizat alaturi de sotia sa, pianista Roxana Carciu, cu care formeaza, de altfel, si un duo pianistic.
    Andrei Gologan fost unul dintre invitatii Festivalului international George Enescu 2023, cand a interpretat Concertul pentru pian si orchestra de Benjamin Britten, alaturi de Orchestra Filarmonicii “Transilvania” din Cluj, condusa de Jonathon Heyward.
    Pentru primul sau recital de pe scena Ateneului Roman, Andrei Gologan a pregatit un program cu tema „Muzica sferelor”, muzici ce ne inspira si ne transporta catre alte lumi. Unele sunt opusuri fundamentale ale repertoriului pianistic, cum sunt Sonata nr. 3 de Johannes Brahms si Pavana din Suita op. 10 de George Enescu. Altele, sunt practic necunoscute publicului larg: este cazul celor 3 miniaturi de Komitas, compozitor armean care a trait intre anii 1869 si 1935, preot ortodox care surprinde in muzica lui si transcendentul, si specificul national armen, dar si cele doua opusuri de Aleksandr Skriabin din program – Poemul op. 32 nr. 1 si Mazurca op. 25 nr. 3, o alta forma de cautare a absolutului in muzica de la granita secolelor al XIX-lea si XX.
    Andrei Gologan: „Putine locuri inspira un artist precum Ateneul Roman, un panteon al culturii europene. O scena unica dintr-un oras modelat de o multitudine de influente culturale, fiecare contribuind la unicitatea acestui loc. Un oras boem, poetic, "vestic", insa in acelasi timp inradacinat in cultura balcano-bizantina. Tocmai acest melting pot cultural extraordinar il propun in cadrul recitalului din 13 noiembrie: misticismul estului isi da intalnire cu nostalgia poetica a vestului. Elementul comun este o cautare a flacarii primordiale, a supraomului prometeic, a sferelor.”
    Andrei Gologan
    Un recital extraordinar cu pianist roman recunoscut pentru profunzimea si originalitatea interpretarilor sale, cu un repertoriu provocator, inovator si cu o tema adecvata zilelor noastre: Andrei Gologan si „Muzica sferelor” la Ateneul Roman, in seria „Mostenitorii Romaniei muzicale” prezentata de Radio Romania Muzical si Rotary Club Pipera.

    Biletele sunt disponibile la casa de bilete a Ateneului Roman si pe site-ul www.fge.org.ro. https://ove.ro/recital-de-pian-6938
    Recitalul este transmis in direct de Radio Romania Muzical si TVR Cultural.

    ***

    Pianistul  Andrei Gologan se distinge pe scena internationala prin rafinamentul si profunzimea interpretarilor sale, fascinand publicul cu o paleta sonora unica. Andrei a fost caracterizat de presa internationala ca fiind „un poet al pianului” (Süddeutsche Zeitung) cu „o varietate bogata de sonoritati” si cu o „tehnica brilianta” (General-Anzeiger Bonn).

    Remarcandu-se inca din timpul studiilor de la Universitatea Mozarteum din Salzburg, Andrei a fost invitat de legendarul pianist Sir András Schiff sa sustina in cadrul renumitului program
    Building Bridges o serie de recitaluri-debut in sali importante precum Konzerthaus din Berlin, deSingel din Antwerp sau Beethovenhaus din Bonn. Criticile elogioase au condus la invitatii din partea mai  multor festivaluri europene prestigioase, precum  Schleswig-Holstein Festival, Heidelberger Frühling, Mozartwoche din Salzburg sau Festivalul International George Enescu din Bucuresti. Aparitii in Wigmore Hall din Londra, Herkulessaal din München sau, la invitatia maestrului Daniel Barenboim, Pierre Boulez Saal din Berlin ii incununeaza palmaresul bogat.

    Laureat al concursurilor internationale Vladimir Horowitz din Kiev, Piano Campus din Paris si Sigismund Thalberg din Napoli, Andrei Gologan colaboreaza in calitate de solist cu orchestra precum Camerata Salzburg, Orchestra Filarmonica din Kiev, Orchestra de Camera  Sándor Végh sau Filarmonica de Stat Transilvania. Un muzician versat, Andrei este pasionat si de universul muzicii de camera, sustinand concerte in cadrul marilor festivaluri camerale precum Lockenhaus, Verbier, Schwetzinger SWR Festspiele sau Krzyzowa Chamber Music Festival.

    Pasiunea sa pentru muzica de camera s-a concretizat in organizarea platformei virtuale ONLINE: concerts&talks, curatand impreuna cu televiziunea austriaca FS1 un numar total de 25 de grupuri camerale cu peste 60 de muzicieni recunoscuti pe plan international. Andrei a  dezvoltat  ideea acestei initiative si, impreuna cu pianista Roxana Ioana Circiu, a pus bazele festivalului cameral international Buzz Kammermusikfestival din Obertrum am See. In urma unui festival inaugural de succes, cea de-a doua editie este programata pentru aprilie 2025.

    Nascut la Piatra Neamt, Andrei locuieste in prezent la Salzburg si, incepand cu toamna anului 2024, este membru al catedrei de muzica de camera la Universitatea de Muzica din Freiburg.
    ***

    Proiectul „Mostenitorii Romaniei muzicale”
    …organizat de Radio Romania Muzical si Rotary Club Pipera, s-a dezvoltat in ultimii ani in doua directii. Prima dintre acestea isi propune sa-i aduca pe scene prestigioase romanesti pe tinerii si exceptionalii muzicieni ai Romaniei, artisti care desfasoara o importanta activitate in strainatate, dar pe care publicul romanesc are sansa de a-i asculta prea rar acasa. Recitalurile din acest proiect se adreseaza unui public larg, cu un repertoriu accesibil si cu o durata de o ora, fara pauza.
    Din 2018 si pana in prezent au avut loc peste 30 de concerte si recitaluri: violoncelistul Andrei Ionita, violonista Ioana Cristina Goicea, violoncelistul Valentin Radutiu, pianistii Florian Mitrea, Adela Liculescu, Axia Marinescu sunt doar cativa dintre protagonisti. Sub egida aceluiasi proiect, au aparut si trei albume la Editura Casa Radio, cuprinzand evolutii din recitaluri sau inregistrari realizate in cadrul proiectului.

    A doua directie de dezvoltare este bursa „Mostenitorii Romaniei muzicale”. In 2020, Radio Romania Muzical si Rotary Club Pipera au initiat si bursa „Mostenitorii Romaniei muzicale”, pentru tineri muzicieni cu varste intre 16 si 24 ani. Castigatori ai bursei in valoare de 4000 euro au fost pianistul Cadmiel Botac (2020), violoncelistul Cornelius Zirbo (2021), pianista Kira Frolu (2022), pianistul Nil Mladin (2023) si violoncelistul Jan Sekaci (2024).

    Organizatori: Radio Romania Muzical, Rotary Club Pipera, Filarmonica „George Enescu”.

  • Peste 1.500 de spectatori au participat la cea de-a XI-a ediție a Festivalului „Săptămâna Teatrului Tânăr”

    Festivalul „Saptamana Teatrului Tanar” s-a incheiat vineri, 8 noiembrie, marcand o editie importanta prin extinderea sa la nivel international. Organizat de Teatrul „George Ciprian”, cu sprijinul Consiliului Judetean Buzau, in perioada 2-8 noiembrie, evenimentul a atras peste 1500 de spectatori si a oferit un program diversificat, cu 9 spectacole desfasurate pe parcursul a sapte zile. Anul acesta, festivalul a reunit peste 100 de tineri artisti din Romania, Republica Moldova si Turcia, prezentand montari curajoase si facilitand schimbul cultural international.
    In ultima zi a evenimentului, pe scena Teatrului „George Ciprian” a urcat trupa Teatrului Ahmet Vefik Pasa Bursa Devlet Tiyatrosu din Turcia. Spectatorii au asistat la tragedia „Othello” de William Shakespeare, in regia lui Vlad Trifas, un spectacol intens ce exploreaza teme precum iubirea, gelozia si tradarea.
    STT 2024 (c) Bianca Cuculici
    Festivalul a reusit, si la aceasta editie, sa ofere publicului buzoian un maraton de sapte zile teatrale, cu productii extrem de variate, de la comedie la tragedie, abordand teme precum vulnerabilitatea, relatiile interumane si societatea contemporana.

    In cadrul celei de-a XI-a editii a Festivalului „Saptamana Teatrului Tanar”, juriul de specialitate alcatuit din Mihaela Rus (actrita si manager al Teatrului „Toma Caragiu” din Ploiesti), Andrada Chiriac (scenografa) si Andreea Telehoi (teatrolog), a acordat urmatoarele premii:


    # Premiul pentru Cel mai bun spectacol – „Liliom” de Ferenc Molnár, regia Andrei Hutuleac, productie Teatrul Republican „Luceafarul”, Chisinau, Republica Moldova;
    # Premiul pentru Cel mai bun actor – Sinkó Ferenc pentru rolul Radomil Seretlean din spectacolul „0 Grade cu Soare”, dramaturgie Filip Odangiu si Diana Aldea, regia Filip Odangiu, productie Centrul de Creatie „Maidan” Cluj-Napoca;
    # Premiul pentru Cea mai buna actrita – Bianca Cuculici pentru rolurile Muraskina si Ea din spectacolul „Dragoste” dupa „Povestiri” de A.P. Cehov, regia Andrei si Andreea Grosu, productie Teatrul „Anton Pann” Ramnicu-Valcea;
    # Premiul Special al Juriului – I se acorda lui Alex Stefanescu, „cel mai celebru artist necunoscut”.
    STT 2024 Liliom
    Evenimentul nu ar fi fost posibil fara sprijinul constant al Consiliului Judetean Buzau si al sponsorilor locali, care au inteles importanta incurajarii tinerilor artisti si a cresterii accesului publicului la productii teatrale valoroase. Organizatorii adreseaza multumiri deosebite tuturor partenerilor, invitatilor speciali si trupelor participante, pentru contributia lor la reusita unei editii memorabile a Festivalului „Saptamana Teatrului Tanar”. Succesul editiei din acest an se datoreaza si efortului si entuziasmului zecilor de voluntari buzoieni, care au asigurat o organizare impecabila si o experienta memorabila pentru toti participantii.
    STT 2024 Othello

    Prin prezenta artistilor din alte tari, festivalul a contribuit si la promovarea Buzaului ca centru cultural, atragand atat locuitori ai orasului, cat si iubitori de teatru din regiune, care au avut oportunitatea de a descoperi productii internationale deosebite.

    Privind spre viitor, Festivalul „Saptamana Teatrului Tanar” isi propune sa continue aceasta colaborare internationala, imbogatind peisajul cultural local si sustinand capacitatea teatrului de a crea punti de legatura intre generatii de artisti.
    Mai multe informatii la www.teatrulgeorgeciprian.ro