Doua productii Radio Romania, spectacolele Teatrului National Radiofonic, „Pisica verde” si „Over the Rainbow”, premiate la New York Festivals World’s Best Radio Programs 2016 Radio Romania – Teatrul National Radiofonic obtine doua importante premii la New YorkFestivals World’s Best Radio Programs 2016 – Festivalurile Celor mai bune Programe de Radio din Lume, de la New York- , sectiunea „Best Drama Special”.
Medalia de argint pentru Pisica verde de Elise Wilk, adaptarea si regia artistica: Mihnea Chelaru; Medalia de bronz pentru Over the Rainbow, scenariul si regia: Mihnea Chelaru si Ion Puican.
Marele juriu NYF a selectat 296 de finalisti din productiile trimise din 29 de tari din intreaga lume. Acestea au fost evaluate de catre Marele Juriu 2016, luand in considerare valoarea, structura, prezentarea informatiei, creativitatea si utilizarea mijloacelor specifice radioului. In finala sectiunii „Best Drama Special” au fost selectate 13 productii de teatru radiofonic. Pisica verde, de Elise Wilk, abordeaza intr-o maniera foarte potrivita ca structura, constructie dramatica si constructie a personajelor universul adolescentin, cu temele, modul comportamental si iluziile de astazi. intr-un oras de provincie, sase elevi de liceu traiesc o viata obisnuita, in care scoala, relatiile de prietenie, dorinta de distractie domina. Numitorul comun al acestor personaje cu varste intre 16 si 19 ani si care apartin unor clase sociale diferite este un plictis general provocat de ceea ce le poate oferi orasul in care traiesc. La varsta lor iluziile si mai ales senzatia de nemurire sunt aproape palpabile iar responsabilitatea trece pe locul secund. Metafora care da titlul piesei, pisica verde, are exact aceasta semnificatie a iluziei libertatii pe care o cauta acesti tineri, a dorintei lor de depasire a unor constrangeri, toate reliefate cu naturalete de autoare, fara gust pentru exces sau caricaturizare. Modul de a se comporta si limbajul personajelor sunt firesti si nimic nu poate anticipa ce urmeaza sa se petreaca.
PISICA VERDE de Elise Wilk
adaptare radiofonica si regia artistica Mihnea Chelaru
Distributia:
Bianca – Bianca Babasa
Dani – Dan Clucinschi
Robert – Ciprian Chiriches
Roxana – MariaAlexandra Raduta
Flori – Lia Cristina Marin
Boogie – Potop Alin
Inregistrari studio – Mihnea Chelaru si Madalin Cristescu
Inregistrari teren – Bogdan Dumitrescu
regia muzicala – Madalin Cristescu
regia de studio – Janina Dicu filmari – Mihai Filoneanu
redactor – Costin Tuchila
productie a Teatrului National Radiofonic 2016 Radio Romania
"…Eu am crescut cu teatrul radiofonic. Imi aduc aminte, serile copilariei mele, cand abia asteptam sa imi termin temele, ca sa pot asculta o poveste la pick-up…"
Am ascultat, de curand, piesa de teatru radiofonic Pisica verde. Mi-a captivat profund atentia, iar in urmatorul moment am cautat textul si l-am citit. Pisica verde a ramas in memoria mea sonora, vizuala, emotionala, psihologica. In miezul unei nopti albe, prelungite, de inceput de iunie, mi-au aparut o serie de intrebari, pe care am ales sa le impartasesc, in semn de apreciere, cu intreaga distributie, cu scriitoarea Elise Wilk si cu inginerul de sunet al Societatii Romane de Radiodifuziune, Mihnea Chelaru. Primul interviu, dintr-o serie de materiale jurnalistice dedicate acestei creatii radiofonice, pe care va invit sa-l cititi, l-am realizat cu Mihnea Chelaru, cel care a semnat adaptarea radiofonica si regia artistica a spectacolului Pisica verde.
Care sunt valentele teatrului radiofonic contemporan, in contextul in care tehnica evolueaza accelerat?
Teatrul radiofonic contemporan este o urmare fireasca a evolutiei din industria media. Fara a-si propune sa concureze televiziunea, filmul sau teatrul, spectacolele de teatru radiofonic raman, totusi, aproape de sufletul ascultatorilor. Trebuie precizat, insa, ca numim teatru radiofonic contemporan spectacolele realizate intr-o maniera noua, dinamica, pe scenarii special gandite, astfel incat sa ne "integram" in peisajul media contemporan. In aceelasi timp, Radio Romania- Teatrul National Radiofonic propune, in continuare, ascultatorilor spectacole clasice, realizate dupa capodopere ale dramaturgiei romanesti si universale, care beneficiaza de aportul celor mai valorosi actori ai momentului.
Ce se intampla, in viziunea dvs., cu doza de mister definitorie povestilor care prind viata in fata microfonului, intr-un studio de inregistrare, in prezentul "digitalizat", in care pare ca alura tainei oricarui fenomen este descifrata printr-un click?
Acest "prezent digitalizat", de care vorbiti, nu face decat sa usureze munca noastra. Nu se poate vorbi de pierderea farmecului inregistrarilor "clasice". Tehnica digitala nu face decat sa potenteze creativitatea. Datorita digitalizarii, putem atinge, acum, limite care inainte erau greu de imaginat.
Care este menirea sunetelor, intr-un univers incercat de voluptatea imaginilor?
Din punctul meu de vedere, sunetul, in teatrul radiofonic, trebuie sa redea cat mai exact "imaginile" pe care vrem sa le transmitem ascultatorului. Sunetele alcatuiesc decorul intr-un spectacol de teatru radiofonic. Prin sunete ajutam ascultatorul sa isi imagineze cat mai exact tabloul pe care vrem sa il transmitem. Prin sunete transmitem imagini, dar si emotii.
"…Am simtit ca este nevoie de un ritm alert, care sa tina ascultatorul "in priza", si, de aceea, am optat pentru realizarea lui intr-o maniera care ne duce cu gandul inspre filmele policier, in care investigatia se desfasoara pe intreg parcursul filmului, ascultatorul descoperind treptat personajele si legaturile dintre ele…"
Ce amintiri, ce semnificatii, ce ecouri au teatrul radiofonic si radioul, pentru dvs.?
Eu am crescut cu teatrul radiofonic. Tatal meu, Romeo Chelaru, a fost regizor muzical in cadrul Teatrului National Radiofonic. Fara sa ma ghideze in mod direct catre aceasta meserie, mi-a insuflat pasiunea catre acest gen. Imi aduc aminte, serile copilariei mele, cand abia asteptam sa imi termin temele, ca sa pot asculta o poveste la pick-up. Pot spune ca ascultand acele povesti, basme sau piese pentru adulti, lumea in care traiam mi se pare mai frumoasa si parca nu simteam atat de acut lipsurile cu care ne confruntam in acea perioada.
In ce consta, concret, adaptarea radiofonica si regia unei productii radiofonice? Ce a insemnat acest fapt in cazul piesei de teatru "Pisica verde", scrisa de Elise Wilk?
Adaptarea unui text, de orice natura, presupune transpunerea lui intr-un limbaj radiofonic fara a-i modifica sensul. Ia nastere, astfel, scenariul de teatru radiofonic. Acesta contine "traducerea" imaginilor descrise in text, in sunete. In cazul piesei de teatru "Pisica verde", de Elise Wilk, am avut de ales intre a produce textul asa cum era el, scenariul fiind extrem de bine gandit pentru interpretarea scenica, sau a-l adapta intr-o forma mult mai dinamica. Din punctul meu de vedere, generatia actuala, caci ei i se adreseaza aceasta piesa, este obisnuita sa primeasca informatia repede, sa nu depuna efort sau sa piarda timp ca s-o afle. De aceea, am optat pentru o scurtare drastica a textului original, astfel incat "Pisica verde", in varianta radiofonica, are aproximativ 43 de minute, fara a modifica, insa, sensul piesei. In aceelasi timp, am simtit ca este nevoie de un ritm alert, care sa tina ascultatorul "in priza", si, de aceea, am optat pentru realizarea lui intr-o maniera care ne duce cu gandul inspre filmele policier, in care investigatia se desfasoara pe intreg parcursul filmului, ascultatorul descoperind treptat personajele si legaturile dintre ele. Spectacolul radiofonic "Pisica Verde", de Elise Wilk, in adaptarea radiofonica si regia artistica a subsemnatului, a reprezentat Romania la New York Festivals 2016, sectiunea Best Drama Special, unde a reusit sa se claseze pe locul II, obtinand SilverAward – Best Drama Special.
"…Avantajele inregistrarilor de teren, "on location", cum se spune in cinematografie, sunt cele ale veridicitatii, in sensul in care ambianta sonora nu este compusa artificial, ca in cazul inregistrarilor de studio, si contribuie, astfel, la imersiunea imediata a ascultatorului in tabloul sonor pe care il dorim…"
Stiu ca au avut loc o serie de inregistrari de teren in parcul Luigi Cazzavillan, din Bucuresti, pentru a surprinde, sub semnul autenticitatii, atmosfera redata de conversatiile personajelor principale ale textului dramatic "Pisica verde". Care sunt avantajele inregistrarilor de teren?
Avantajele inregistrarilor de teren, "on location", cum se spune in cinematografie, sunt cele ale veridicitatii, in sensul in care ambianta sonora nu este compusa artificial, ca in cazul inregistrarilor de studio, si contribuie, astfel, la imersiunea imediata a ascultatorului in tabloul sonor pe care il dorim. Eu, personal, am introdus inregistrarile on location in teatrul radiofonic din Romania, inca din anul 2008, atunci cand am inregistrat spectacolul "Barbierul din Sevilla", regia Toma Enache. Au urmat apoi o serie de spectacole, "Argentina", regia Ilinca Stihi; "Suzana", regia Ilinca Stihi; "Metamorfoza", regia Ion Andrei Puican; "Countdown", regia Mihnea Chelaru si Ion Andrei Puican; "Victorie", regia Mihnea Chelaru si Ion Andrei Puican;"Over the Rainbow", regia Mihnea Chelaru si Ion Andrei Puican;"Mama", regia Ilinca Stihi;"Mariuca", regia Attila Vizauer;"Sarmanul meu tata", regia Attila Vizauer, pentru care am folosit aceeasi tehnica de inregistrare si care au reusit sa obtina premii la festivalurile internationale de gen, lucru care a confirmat faptul ca o inregistrare efectuata in locatie este mult mai penetranta, comparativ cu una efectuata in studio. De fapt, toate premiile internationale obtinute, in ultimii ani, de Radio Romania, in cadrul festivalurilor de teatru radiofonic, din intreaga lume, au beneficiat de aceasta tehnica de inregistrare.
Care au fost resursele logistice si, implicit, cele tehnice, ce tin de aparatura, care au contribuit la redarea sonora a acestei piese radiofonice?
Din punct de vedere logistic si tehnic, inregistrarile pe teren, pentru teatru radiofonic, nu difera cu nimic fata de cele utilizate in cinematografie.
Exista o fragilitate a adolescentei care te emotioneaza si te sperie, in acelasi timp. Ti-e teama ca aceasta varsta a intrebarilor, a cautarilor, a exceselor sau a interiorizarii acute sa nu se sparga in mii de cioburi pe care sa nu le mai poti lipi la loc, daca te apropii prea mult si incerci sa ii schimbi regulile. Te emotioneaza indrazneala, lipsa de limite, idealismul, pofta de a experimenta, intensitatea te iubesc-urilor spuse. Adolescenta incurajeaza si evadarea din lumea reala, daca ea ii este insuficienta sau il nemultumeste pe cel care traieste aceasta varsta.
Nascuta in iulie 1981, la Brasov, absolventa a Facultatii de Jurnalism de la Universitatea din Cluj-Napoca si a unui masterat de scriere dramatica la Universitatea din Tg. Mures, Elise Wilk a pastruns cu mintea unui dramaturg tanar in aceasta lume plina de contradictii a adolescentei si a scris textul Pisica verde. Cele 6 personaje ale piesei, Dani, Bianca, Boogie, Robert, Roxana, Flori, schitate cu prospetime si vigoare, au probleme in familie, sunt tineri scapati de sub control de catre parinti, tineri care, la randul lor, pierd controlul asupra propriei vieti. Asta ii determina sa-si creeze un univers imaginar, paralel cu cel al adultilor si sa intre in capcana greselilor fara drum de intoarcere.
Textul Elisei Wilk a fost preluat de Bobi Pricop, un regizor din „noul val” al teatrului romanesc, si pus in scena la Teatrul “Luceafarul” din Iasi.
In Pisica verde, Bobi Pricop impreuna cu scenografa Irina Moscu se folosesc de un concept la moda printre tineri, cel de silent disco, transpunandu-l in teatru, in premiera pentru Romania.
Surpinzator si inedit, spectacolul in premiera pe tara Pisica verde, regizat de Bobi Pricop, artist asociat al Festivalului International de Teatru pentru Publicul Tanar in 2015, s-a dovedit a fi un soi de prima “camera a misterelor” in cadrul festivalului iesean. Spectatorii sunt pusi in situatia de a-si activa simtul aventurii si de a-si parasi zona de confort pentru a interactiona cu actorii si, implicit, cu personajele.
Inca de la inceput, acestia isi lasa cartea de identitate la intrare, iar in schimbul ei primesc o pereche de casti pe care sunt stapani pana la final: le regleaza volumul, le tin incontinuu pe urechi sau le plaseaza, din cand in cand, la gat ca o invitatie la o gura de aer pe care o tragi cand iesi pentru cateva minute dintr-un club a carui atmosfera te oboseste, te apasa sau te agita, te pune pe ganduri.
Personajele Elisei Wilk, Dani, Bianca, Boogie, Robert, Roxana, Flori sunt date de regizorul Bobi Pricop in grija tinerilor actori ai Teatrului “Luceafarul” din Iasi Dragos Maftei, Ioana Corban, Alex Iurascu, George Cocos, Carmen Mihalache, Camelia Dilbea, iar acestia incearca sa le struneasca cat mai bine, sa nu le ciobeasca din naturalete si sa le apropie cat mai mult de public. Si le iese. Le iese, poate, tocmai pentru ca ei insisi au amintiri inca proaspete din universul adolescentei.
Desi la inceput par superficiale, personajele Elisei Wilk reusesc sa dozeze in panza de paianjen a actiunii in care sunt prinse atat cantitati importante de exuberanta, cat si de metafizica pe intelesul si la indemana tuturor. In viziunea lui Bobi Pricop, actorii si personajele lor isi aleg muzica, dansul drept pretext pentru a se aseza pe canapeaua freudiana pentru a-si varsa continutul propriei existente.
Cadrul le este imaginat de Irina Moscu, printr-o scenografie simpla in structura careia intra pereti inalti cu firide luminate in ton cu atmosfera de club si cu nuantele starilor prin care trec protagonistii (de la verde fosforescent, la roz, albastru sau mov), mozaicuri pe podea si cuburi care ajuta la dezlantuire sau, dimpotriva, la izolare pentru intelegerea propriilor trairi. Firidele sunt refugii din care acestia se arunca in lume pe ringul de dans, ring care naste conflicte interne, uneste sau curma destine.
In Pisica verde se recita o poezie a adolescentei scrisa in vers alb. Tentatia drogurilor, a incalcarii limitelor, tristetea de a fi un neinteles, de a nu primi iubire in aceeasi masura in care oferi, lipsa de comunicare cu parintii dau sens fiecarui vers, il hranesc cu emotii, il conduc spre virgule care nasc suspans, spre puncte de suspensie care creeaza confuzie si spre punctul care instaureaza suprematia finalului.
Spectacolul Pisica verde, regizat de Bobi Pricop, dupa textul Elisei Wilk, se remarca printr-o abordare directa, o abordare care aduce publicul pe scena si le ofera actorilor rolul de a-l conduce in lumea imaginara sau reala a personajelor, pana la sfarsit. Un spectacol atat pentru liceeni si studenti, cat si pentru parinti, profesori, psihologi, un spectacol care te face sa razi, pe alocuri, sa cedezi avansurilor exuberantei, sa te dezlantui pe ritm de dans in plina actiune scenica, dar, mai ales, sa te intristezi pana iti dau lacrimile, sa iti pui intrebari, sa te infurii, sa te revolti, sa te uiti cu atentie in jurul tau, sa nu judeci fara apropierea care duce la intelegere.
Pisica verde este acel animal social care nu se lasa domesticit usor, chiar daca isi are culcusul in curtea parintilor, este dorinta fiecarui adolescent de a fi diferit pentru a face diferenta, este miraj, iluzie, licarirea psihadelica a altfelului.
Referitor la spectacol, regizorul Bobi Pricop spune ca Pisica verde este o piesa care vorbeste despre lumi imaginare, despre adolescenta, dragoste si singuratate. Personajele imaginate de Elise Wilk nu interactioneaza aproape deloc intre ele, ci se adreseaza direct publicului, povestind propria versiune a aceluiasi eveniment.
In Pisica verde te „starnesc” intimitatea, apropierea intre actori si spectatori. Granitele sunt incalcate, spectatorii patrund in spatiul scenic fara a simti ca il profaneaza. O lume fluida a adolescentei, varsta a transformarilor profunde, curge sub privirile si in urechile publicului. Intr-un decor care recompune atmosfera dintr-un club, prin cuburi pe care se poate dansa si lumini fosforescente, psihadelice, Pisica Verde este o metafora a nebuniei si a mirajului pe care le nasc lipsa de limite a tineretii.
Intre 4-9 octombrie, Iasiul va avea din nou Festival International de Teatru pentru Publicul Tanar. Editia din acest an, cea de a VIII-a, aduce in prim-plan tanarul artist roman.
Eveniment etichetat cu prestigiosul label „festival european” acordat de EFA (Asociatia Europeana a Festivalurilor), festivalul desfasurat an de an la Teatrul Luceafarul din Iasi vine in 2015 cu 8 zile de teatru si momente care tin de artele spectacolului, un prolog si un showcase, 30 de spectacole, peste 400 de oameni de teatru, 24 de companii teatrale din Romania si alte 12 tari si o medie de 5 evenimente pe zi.
Astfel, dupa ce, rand pe rand, la cele sapte editii anterioare ale festivalului s-a pus accentul pe diversitate si dialog, pe inovatie si creativitate, pe interconexiuni, pe mari creatori, pe Europa de Est-Vest, pe ludic si noi realitati teatrale, anul acesta vine randul tanarului artist sa isi expuna creativitatea si dificultatile cu care se confrunta in actul de creatie.
“Scopul prezentei editii a FITPTI e sa cartografieze sinoptic o realitate cu zonele ei forte si zonele ei slabe. Sa identifice tendinte, sa fie utila celor care, cu siguranta, macar o data s-au intrebat «si acum, ce fac?». La un moment dat, cu totii ne-am aflat in acest punct. Fiecare trebuie sa inceapa de undeva, are nevoie, mai ales la primii pasi, de sprijin faptic. Preocuparea pentru soarta tinerilor echivaleaza cu girarea viitorului, iar investitia in ei inseamna ca ne intereseaza ce va fi", precizeaza criticul de teatru Oltita Cintec, directorul artistic al FITPTI.
Printre cele 24 de companii teatrale din Romania care vor veni la Iasi se numara Teatrul National Sibiu, Teatrul Nottara, Teatrul National Cluj, Teatrul National Timisoara, Teatrul National Bucuresti, Teatrul Odeon, Teatrul Tineretului Piatra Neamt, Teatrul de Comedie, ARPAS, Compania Hopa Trop, Teatrul Puck Cluj, Teatrul Gong Sibiu, Teatrul Colibri Craiova, Teatrul Gulliver Galati, Tandarica Bucuresti, Teatrul Excelsior Bucuresti.
Astfel, sambata, 3 octombrie, in cadrul showcase-ului Teatrul "Luceafarul" Iasi, se va juca de la ora 11.00, in sala mica, spectacolul Hansel si Gretel, dupa Fratii Grimm, care combina storytelling-ul cu animatia de obiecte, iar de la ora 19.00, in sala mare va avea loc premiera spectacolului in stilul silent disco, gandit de regizorul Bobi Pricop, Pisica verde de Elise Wilk.
Apoi, pe 4 octombrie, de la ora 19.00, in sala mare, Teatrul National Sibiu va fi prezent cu spectacolul Antisocial, cu un text dezvoltat prin tehnici de arta activa impreuna cu actorii spectacolului. Actiunea se petrece intr-un liceu de provincie, in Romania anului 2015. Elevii creeaza un grup secret pe un site de socializare. Profesorii afla, se infiltreaza si demasca. Din distributie fac parte Cristina Blaga, Paul Bondane, Anton Balint, Calin Mihail Roajda, Alexandra Serban, Cristian Timbus, Maria Tomoiaga.
Antisocial
In seara de 5 octombrie, de la ora 19.00, tot in sala mare, vine randul actorilor de la Teatrul Nottara Bucuresti sa se prezinte publicului iesean cu spectacolul Vestul singuratic de Martin McDonagh. Vestul singuratic este un text modern, despre lucruri care nelinistesc, scris intr-un ritm alert, fara ocolisuri si inhibitii inutile. Intotdeauna relatiile interumane dintr-o comunitate spun mai multe despre fiinta umana decat zeci de tratate de psihanaliza. Vor demonstra asta, prin rolurile lor, actorii Florin Piersic Jr. (Coleman), Vlad Zamfirescu (Valene), Andi Vasluianu (Welsh), Ioana Calota / Corina Dragomir (Girleen).
Vestul singuratic
Pe 6 octombrie, de la ora 19.00, in sala mare, Teatrul Comedie ARPAS Bucuresti prezinta spectacolul Ibsen Incorporated care are ca piese focus Nora, Hedda Gabler, Rata salbatica, Un dusman al poporului, Strigoii, Stalpii Societatii.
Un exemplu rar de devised theater pe scena romaneasca, Ibsen Incorporated are ca punct de plecare mai multe scene din piesele lui Ibsen, din care dramaturgul Mihaela Michailov a derivat textul final, cu contributia actritelor si a regizoarei. Satira devine aici o arma potrivita pentru critica sociala.
Ibsen Incorporated
Miercuri, 7 octombrie, de la ora 19.00, in sala mare, Teatrul Tineretului Piatra Neamt vine cu spectacolul Vicleniile lui Scapino de J.P. Moliere. Din secolul al XVII-lea ajung pana la noi ecourile unui ras tonic, lucid, curativ, rasul domnului Moliere. Tanarul regizor Alexandru Mazgareanu imbraca piesa clasica in haina noua.
Vicleniile lui Scapino
In penultima zi a FITPTI, pe 8 octombrie, de la ora 19, in sala mare, Teatrul Excelsior Bucuresti propune publicului punerea in scena History Boys. Povesti cu parfum de liceu de Alan Bennett. Anarhia varstei, intrigile de cancelarie, relatiile elevi-profesori sunt suprinse in aceasta comedie de succes despre anii cei mai frumosi ai vietii. Actiunea se desfasoara intr-un traditional colegiu de baieti din Nordul Angliei, iar din distribu?ie fac parte Mihai Dinvale (Hector), Radu Iacoban (Irwin), Daniela Ionita-Marcu (Dna Lintott), Cristian Nicolae (Directorul), George Albert Costea (Posner), Alexandru Ion (Dakin), Cezar Grumaaescu (Scripps), Gabriel Costin (Timms), Conrad Mericoffer (Lookwood), Dan Clucinschi (Rudge), Alexandru Voicu (Akthar), Radu Mateuca (Crowther).
In ultima seara de festival, pe 9 octombrie, de la ora 19.00, in sala mare, Teatrul National Bucuresti aduce acorduri de ActOrchestra. Nu este concert, nici teatru muzical, nici improvizatie muzicala, nici exercitiu de actorie. Este doar un joc la care se rade serios, cu trei actori, Florin Calbajos, Petre Ancuta, Emilian Marnea, si inca 20 de parteneri sau instrumente muzicale. Orchestra aceasta transforma concertul intr-un spectacol de teatru, pentru ca luptele de culise sunt mai spectaculoase decat spectacolul din scena. Instrumentele o iau razna, iar artistii devin o prelungire a sunetelor.
La FITPTI 2015, vor fi, de asemenea, 3 spectacole-lectura in premiera: Asparagus de Gianina Carbunariu, Rumoare in ape de Marco Martinelli, si Pescarusul de Boris Akunin.
O alta oferta de nerefuzat pentru iubitorii de teatru este Centenarul Kantor care va insemna proiectia a 3 filme-inregistrare a specacolelor realizate de acest mare regizor care a marcat evolutia artelor in secolul trecut: Clasa moarta, Wielopole, Wielopole si Astazi este ziua mea.
Nu vor lipsi nici lansarile de carte de la cea de a VIII-a editie a festivalului. Va fi lansata acum prima antologie de piese de teatru romanesti contemporane traduse in limba germana, Machtspiele Neue Theaterstücke aus Rumänien (editor Irina Wolf, Theater der Zeit Berlin, seria Dialog). De asemenea, volumul colectiv bilingv (romana, engleza), conceput de teatrologul Oltita Cintec pentru a ilustra la nivel teoretic focusul FITPTI, Tanarul artist de teatru. Istorii romanesti recente/The Young Theatre Artist. Recent Romanian Histories, va intra in atentia publicului, iar actorul Florin Piersic jr isi va prezenta volumul II din Opere cumplite.
Programul complet al Festivalului International de Teatru pentru Publicul Tanar Iasi (FITPTI) poate fi consultat pe site-ul Teatrului Luceafarul sau pe pagina de facebook a festivalului.
Biletele pot fi achizitionate de la casieria Teatrului Luceafarul, de marti pana sambata intre 10.00-14.00 si 18.00-19.00, duminica 9.00-13.00, si cu o ora inainte de inceperea fiecarui spectacol, de la Stud Pass (Iulius Mall) si online www.bilet.ro. Pretul unui bilet intreg este 30 lei. Elevii, studentii, pensionarii si somerii beneficiaza de bilete cu 10 lei.
La cea de a opta editie a Festivalului International de Teatru pentru Publicul Tanar de la Iasi (FITPTI), care se va desfasura in perioada 4-9 octombrie, la Teatrul Luceafarul, organizatorii propun un spectacol de teatru inedit in Romania prin punerea in scena, “Pisica verde”.
Spectacolul “Pisica verde” utilizeaza sistemul silent disco si se adreseaza publicului peste 14 ani. Premiera sa va avea loc in cadrul unui showcase al Teatrului Luceafarul, pe 3 octombrie, orele 17.00 si 19.00.
Astfel, dupa ce in luna august s-a aflat la Edinburgh Fringe Festival, cu spectacolul “Ashes Afar”, Bobi Pricop este acum la Iasi, unde pregateste acest proiect, “Pisica Verde”. Artist asociat al celei de-a opta editii a Festivalului International de Teatru pentru Publicul Tanar, Bobi Pricop a optat pentru un text inspirat din viata si preocuparile tinerilor, “Pisica verde” de Elise Wilk. Din echipa implicata in acest spectacol fac parte scenografa Irina Moscu si actorii Dragos Maftei, Ioana Corban, Alex Iurascu, George Cocos, Carmen Mihalache, Camelia Dilbea.
Tinerii artisti, apeland la sistemul silent disco, practic recreeza in scena un club, care condenseaza prin forme, linii si culori o intreaga comunitate, cea in care traiesc si trebuie sa descopere lumea matura adolescentii Dani, Bianca, Boogie, Robert, Roxana si Flori.
De asemenea, spectatorii vor deveni participativi, intrucat fiecare va avea posibilitatea sa-si aleaga locul unde sta, va putea sa se mute in timpul spectacolului, va putea opta ce anume sa priveasca si, mai ales, ce sa asculte. Fiecare spectator va primi la intrarea in acest spatiu in care se afla foarte aproape de actori, printre ei, o casca audio prin intermediul careia va putea interveni in privinta receptarii.
“Pisica verde este o piesa care vorbeste despre lumi imaginare, despre adolescenta, dragoste si singuratate. Personajele imaginate de Elise Wilk nu interactioneaza aproape deloc, ci se adreseaza direct publicului, povestind propria versiune a aceluiasi eveniment. Provocarea pe care o adresam publicului tanar este sa urce pe scena alaturi de actori intr-un club, la o petrecere silent disco, unde vor afla povestea a sase adolescenti si a unei seri care le va schimba vietile”, spune regizorul Bobi Pricop despre spectacol.
Criticul de teatru Oltita Cintec, directorul artistic al FITPTI precizeaza ca "editia din acest an a Festivalului are ca focus tanarul artist roman, iar colaborarea cu Bobi Pricop si Irina Moscu se inscrie in acest demers al evenimentului de a atrage atentia asupra creatorilor aflati la primii pasi in cariera. A fi tanar artist de teatru in Romania nu e usor, iar a ne preocupa de destinul profesional al noilor generatii inseamna a investi in viitor."
Biletele pentru toate spectacolele din cadrul Festivalului International de Teatru pentru Publicul Tanar se pot cumpara de pe www.bilet.ro sau de la casa de bilete a Teatrului Luceafarul.