Galeria va prezenta noi lucrări ale artistei la RAD Art Fair 2026.
În desenele, obiectele și cărțile ei de artist, Roberta Curcă fixează pe hârtie momente efemere printr-un proces care încearcă să împace caracterul haotic al realității cu acțiunile metodice de strângere, examinare, selecție și organizare a materialului. Ea adoptă adesea sisteme pre-existente de structurare și prezentare a informației – precum stencil-uri și alte șabloane, mostrare și palete – pentru a procesa gânduri, experiențe și emoții. După cum explică artista, în practica actuală folosește „machete și șabloane din ilustrații științifice, arhive, aplicații sau contexte industriale și elemente arhitecturale”. Aceste elemente sunt apropriate formal, dar infuzate cu limbajul ei vizual propriu – Roberta Curcă le neutralizează aspectul impersonal original cu imagini și texte având un caracter profund personal.
Rezultatul unei practici de atelier zilnice, desenele ei meticuloase se bazează pe documentare pe teren, lecturi, scrieri diaristice, jurnale vizuale și exerciții de caligrafie. Corpul de lucrări format din Mostrare anuale, Note sezoniere, Calendare lunare și Desene zilnice reprezintă un demers personal de vizualizare a trecerii timpului și de înțelegere a experienței individuale în acest proces. Alte serii se concentrează pe materialitate și pe potențiala circularitate a producției artistice: fragmente de desene sunt asamblate pe hârtie realizată manual din restul de fragmente de desene (seria Paper), în timp ce rămășițe ale unor proiecte anterioare devin noi colaje (seria Junk Journal).
Cea mai recentă serie de desene, Notes Extended, se inspiră din arhitectura modernistă vernaculară din România, care a încorporat adesea resturi ale producției industriale în structuri cotidiene, de la rame de ferestre la garduri și porți. Pe lângă faptul că cercetează pe teren asemenea detalii arhitecturale, Roberta Curcă recuperează plăci de metal și de vinil din industria grea și tipografică. La acestea se adaugă documentarea despre noțiuni precum spațiul negativ, memoria materială și etica ecologică, așa cum sunt ele prezente în teoria artei și designului contemporan. Toate îi permit să dezvolte seria ca o tentativă de a crea un limbaj vizual și material al circularității.
Lucrări de Roberta Curcă din seria Notes Extended în expoziția de grup Memories and Prophecies, Gaep, București, 2025; foto: Alexandru Paul
Gaep a prezentat lucrări de Roberta Curcă în Back to Where It All Began (expoziție de grup, 2023, parte din proiectul ACCELERATOR. Mentorat și producție pentru artiști emergenți), Gaep Presents (duo cu Vlad Albu, 2025) și Memories and Prophecies (expoziție de grup, 2025, în care a participat ca artistă invitată). O selecție de lucrări noi vor fi arătate pentru prima dată în standul galeriei de la RAD Art Fair (23-26 aprilie 2026).
„Roberta Curcă este una dintre cele mai convingătoare voci artistice pe care le-am cunoscut datorită proiectelor noastre de mentorat pentru artiști emergenți ACCELERATOR”, spune Andrei Breahnă, cofondator Gaep. „Am urmărit evoluția practicii ei în acești patru ani care au trecut de la prima noastră întâlnire și am fost impresionați de consecvența Robertei în a crea un sistem personal de reflecție asupra experienței trăite.”
ARTIST STATEMENT
„Practica mea actuală se concentrează pe machete și șabloane din ilustrații științifice, arhive, aplicații sau contexte industriale și elemente arhitecturale, aranjamente care pot fi folosite pentru a exprima emoții și gânduri.
Desenele, obiectele și cărțile mele de artist fac vizibil un proces dinamic, ce pornește de la structuri preexistente, fără a încerca să le imite perfect. Mă bazez pe obiecte cercetate atent și îndelung, care, în timp, prin grijă, atenție, dar și printr-o personalizare inevitabilă, devin impregnate de o semnificație biografică.
Șabloanele tip stencil, paletele și creioanele îmi asigură flexibilitate și mobilitate. Sunt simple și nepretențioase, ușor de transportat. Șabloanele sunt pentru mine instrumente care îmbină standardizarea cu personalizarea. Paletele sunt promisiuni pentru un viitor mai bun, nu doar instrumente pentru utilizare imediată. La rândul lor, creioanele și stilourile acționează ca mijloace ce dezvăluie gestul, sunt ochiul liric ce conferă romantism datelor reci.
Prin forme și motive repetitive, dar nu identice, și prin mostre optimiste de caligrafie, încerc să exprim anxietățile și bucuriile vieții în lumea de astăzi”. — ROBERTA CURCĂ
Roberta Curcă (n. 1991, trăiește și lucrează în București) a absolvit licența și masterul în Grafică la UNArte București și a făcut cercetare în studii culturale la CESI – Centrul de Excelență în Studiul Imaginii. Lucrările ei au fost expuse la Gaep, Sector 1, Muzeul de Artă Recentă, Ivan Gallery, Mobius și Atelier 35 în București; Zina Gallery și MATCA art space în Cluj-Napoca; Accademia di Romania în Roma; Kunsthalle Bega în Timișoara, precum și în cadrul Beta – Bienala Timișoreană de Arhitectură 2022. A fost unul dintre cei zece participanți la ACCELERATOR. Mentorat și Producție pentru Artiști Emergenți (2022–2023).
