Pentru mulți dintre noi, sticla este un material banal. Însă, pentru un artist ca Iulia Năstase, sticla ascunde multe secrete, este greu de stăpânit și, paradoxal sau nu, poate da glas muzicii de calitate, poate reacționa la fiecare gest pe care îl faci când lucrezi cu ea și poate căpăta orice formă. Prin proiectul Sound of a Glass Violin, Iulia Năstase îi aduce pe iubitorii de muzică, de instrumente muzicale și de obiecte din sticlă într-o lume altfel, o lume care vorbește despre frumusețea clasicului reinterpretat prin pasiune, imaginație, talent și puterea lui „se poate”.
Cine este Iulia Năstase?
După multe căutări și o întreagă aventură prin Facultatea de Filosofie și cea de Sculptură am descoperit într-un final sticla ca material și am absolvit Facultatea de Arte Decorative și Design, secția Sticlă. Ocupația mea… putem spune artist. În timpul liber organizez evenimente.
Ce te recomandă ca artist, ce te diferențiază de ceilalți artiști, care ți-e amprenta?
Ca artist mă recomandă propriile lucrări. Nu țin să mă diferențiez de alți artiști, asta vine de la sine.
Când ai început să lucrezi prima dată în sticlă și ce te-a atras la acest material?
Prima dată am lucrat cu sticla în facultate, cât despre ce m-a atras aș putea spune că totul. Este un material foarte capricios, care în mod paradoxal trebuie lucrat repede și cu răbdare. Trebuie să îi înțelegi calitățile, să îi cunoști limitele, iar odată cu această înțelegere, a lucra devine ca un dialog între tine și material, care reacționează la fiecare gest pe care îl faci într-un fel sau altul. Reacționează la lipsa de răbdare sau atenție destul de agresiv, și când ți-e lumea mai dragă se sparge, astfel putem spune că într-un fel, te educă prin natura ei.
Ai încercat să lucrezi și cu alte materiale sau doar sticla te atrage?
Desigur că am cochetat cu mai multe materiale, dar cu calitățile și procesul de prelucrare a sticlei am rezonat cel mai mult. A lucra în mod direct la foc cere toată concentrarea, astfel încât nu îți permite să îți fugă gândul în altă parte, devenind un fel de meditație activă.
Pentru toți cei care vor să te susțină, ce reprezintă proiectul Sound of a Glass Violin?
Proiectul Sound of a Glass Violin l-am început acum un an cu intenția de a crea o vioară electrică de sticlă. Ce m-a motivat a fost ideea de a face o punte între muzică și arta vizuală. A face instrumente este o artă în sine, ca și a cânta la unul. Cum fiecare violonist are o relație specială cu instrumentul său, atunci am putea găsi firesc ca și instrumentul în sine să fie o reprezentare vizuală a muzicii lui. De la greutate la rezistență au fost multe soluții de găsit pentru a împăca sticla ca material cu funcționalitatea unei viori, iar de aici doar să găsesc publicul ce rezonează precoce cu acest proiect și care ar fi dispus să îl susțină.
În afară de Sound of a Glass Violin, pe ce alte proiecte și-a mai pus amprenta Iulia Năstase?
Un proiect adiacent viorii care se pune încet pe picioare este Translucid, un studio de sticlă în centrul Bucureștiului, unde în curând se vor găsi obiecte de design din sticlă, de la sisteme de iluminat, la pahare cu design unic, iar în weekend-uri se vor ține workshop-uri și cursuri pentru cei curioși să încerce să stăpânească sticla.
La ce visează artistul Iulia Năstase?
Aștept cu nerăbdare ca vioara pe care o am în minte de atâta timp să se completeze în exterior și, desigur, primul recital pe o vioară de sticlă, recital care va încânta, cu siguranță, mulți oameni.
